Arlecchino (ópera) - Arlecchino (opera)

Arlecchino
Ópera de Ferruccio Busoni
Moissi como Arlecchino.jpg
Alexander Moissi no papel-título
Libretista Ferruccio Busoni
Língua alemão
Pré estreia
11 de maio de 1917 ( 11/05/1917 )
Ópera de Zurique

Arlecchino , oder Die Fenster ( Harlequin, ou The Windows , BV 270) é uma ópera de um atocom diálogo falado por Ferruccio Busoni , com um libreto em alemão , composta em 1913. Ele completou a música para a ópera enquanto morava em Zurique em 1916. É uma ópera numerosa escrita em estilo neo-clássico e inclui alusões irônicas a convenções operísticas e situações típicas do final do século XVIII e início do século XIX. Inclui até uma paródia de um duelo .

Histórico de desempenho

A apresentação de estreia foi a 11 de maio de 1917 no Stadttheater, em Zurique . A ópera em dois atos de Busoni, Turandot, também foi apresentada no programa como parte de um projeto duplo.

A primeira apresentação britânica de Arlecchino foi em 1954 em Glyndebourne . No entanto, Edward Clark produziu uma versão de concerto em Londres em 1939.

Fundo

A ópera está em quatro movimentos com uma representação correspondente de Arlecchino em cada um deles:

I. ARLECCHINO als Schalk [Arlecchino as Rogue] (Allegro molto)
II. ARLECCHINO als Kriegsmann [Arlecchino como guerreiro] (Allegro assai, ma marziale)
III. ARLECCHINO als Ehemann [Arlecchino como marido] (Tempo di minuetto sostenuto)
4. ARLECCHINO als Sieger [Arlecchino como Conquistador] (Allegretto sostenuto)

Os papéis em Arlecchino são derivados da commedia dell'arte italiana . É incomum, pois o papel-título de Arlecchino é principalmente um papel falado. O compositor disse que Arlecchino "tem uma tendência à ambigüidade e à hipérbole, a fim de colocar o ouvinte momentaneamente em uma posição de leve dúvida". Ronald Stevenson o descreveu como uma "anti-ópera" e uma "sátira anti-guerra".

Guido Gatti comentou que a ópera em si ilustra as idéias particulares de Busoni sobre a ópera como não retratando "eventos realistas" e também fazendo uso da música não continuamente, mas quando ela é necessária e as palavras são insuficientes por si só para transmitir as idéias do texto . Larry Sitsky descreve a música como "fortemente integrada" e "amplamente baseada na 'fila' [de tons] que aparece como uma fanfarra no início da ópera". E Henry Cowell caracterizou esta composição como "a única ópera a revelar o conhecimento do estilo inicial de Schoenberg antes de Wozzeck ".

Como Arlecchino tinha duração muito curta para uma noite inteira de entretenimento, Busoni compôs sua ópera em dois atos Turandot para servir como obra complementar.

Funções

Função Tipo de voz Elenco de estreia, 11 de maio de 1917
(Maestro: Ferruccio Busoni)
Ser Matteo del Sarto, mestre alfaiate barítono Wilhelm Bockholt
Abbate Cospicuo barítono Augustus Milner
Doutor Bombasto baixo Henrich Kuhn
Arlecchino falado Alexander Moissi
Leandro cavalier tenor Eduard Grunert
Annunziata, esposa de Matteo silencioso Ilse Ewaldt
Colombina, esposa de Arlecchino meio-soprano Käthe Wenck
Dois policiais silencioso Alfons Gorski, Karl Hermann
Silencioso: carroceiro, pessoas nas janelas, burro

Instrumentação

Orquestra: 2 flautas (ambos de duplicação piccolo ), 2 oboés (2 duplicação Inglês chifre ), 2 clarinets (2 duplicação clarinete baixo em C), 2 bassoons (2 duplicação contrabassoon ); 3 chifres , 2 trombetas , 3 trombones ; tímpanos , 3 percussões ( glockenspiel , triângulo , pandeiro , bumbo militar , bombo , pratos , tam-tam , celesta ); cordas (8 violinos I, 8 violinos II, 6 violas , 6 violoncelos , 6 contrabaixos ). Música de palco: 2 trombetas, tímpanos.

Sinopse

A ópera, que é um ato, consiste em um prólogo e quatro movimentos. Está situado em Bergamo , Itália, por volta do século XVIII.

Prólogo:

Arlecchino , com máscara e traje heterogêneo, aparece em frente à cortina ao som de uma fanfarra e faz um breve discurso sobre a ação que se seguiu.

A cortina sobe para revelar uma rua sinuosa e montanhosa na cidade alta. É um pouco antes do anoitecer. A porta da casa de Matteo fica na frente à esquerda; a entrada e a placa de um wine pub estão mais adiante, no canto superior direito.

Primeiro movimento: Arlecchino as Rogue

1. Introdução, cena e Arietta . Ser Matteo, o alfaiate, senta-se na frente de sua casa costurando e lendo em silêncio. Ele fica mais animado e começa a ler em italiano a história do amor ilícito de Paolo e Francesca do Quinto Canto do Inferno de Dante . Ironicamente, através de uma janela acima, Arlecchino pode ser visto fazendo amor com a bela jovem esposa de Matteo, Annunziata. Matteo pensa em Don Juan enquanto contempla a perspectiva dos dois amantes serem condenados ao inferno, e a orquestra cita suavemente a "Ária de Champagne" do Don Giovanni de Mozart . Terminando com Annunziata, Arlecchino salta da janela, pousando na frente de Matteo, e recita a próxima linha de Dante: Quel giorno più non vi leggemmo avanti ("Não lemos mais naquele dia"). Ele rapidamente diz ao confuso alfaiate que a guerra estourou e os bárbaros estão no portão. Agarrando a tesoura do alfaiate para içar seu casaco como um estandarte, Arlecchino rouba a chave da casa de um bolso e, empurrando Matteo para dentro, tranca a porta. Logo depois que ele sai, de fora do palco, nós o ouvimos cantando um prolongado e desafiador "la-la-le-ra!"

2. Dueto . O abade e o médico vêm caminhando pela estrada em frente à casa. Eles estão imersos em conversas sobre assuntos "profissionais". A uma série de pronunciamentos ultrajantes, a orquestra fornece um acompanhamento que consiste em um conjunto de variações sobre um agradável tema mozartiano. Abbate Conspicuo, percebendo que eles estão em frente à adorável casa de Annunziata, que no entanto está toda trancada, chama Matteo várias vezes, mas não recebe resposta. Finalmente Matteo cuidadosamente abre a janela parcialmente para verificar sua identidade.

3. Trio. Sentindo-se tranquilo, Matteo revela a sinistra notícia da guerra e da chegada iminente dos bárbaros. O pânico se instala. O abade recita os nomes de suas dez filhas, temeroso de seu destino. Das gibt zu denken ("Algo a se considerar"), diz o médico. Parando para um momento de reflexão, o médico e o abade se oferecem para avisar o prefeito. Saindo em sua missão, eles logo se desviam para a pousada vizinha para cogitar sobre uma taça de Chianti .

Segundo movimento: Arlecchino como Guerreiro.

4. Março e cena. Na companhia de dois policiais ( italiano : sbirros ), Arlecchino retorna em traje militar e informa a Matteo que foi convocado e tem três minutos para colocar sua casa em ordem. Enquanto estava ausente, Arlecchino fez uma cópia da chave e, disfarçadamente, devolveu o original. O estupefato alfaiate aparece com um ridículo uniforme improvisado, pede e recebe permissão para carregar seu amado Dante e sai tristemente acompanhado pelos dois policiais. [Esta parte evoca um evento triste na história italiana. Em 1499, os franceses capturaram Milão e prenderam o líder da cidade, Ludovico Sforza (que também era amigo próximo de Leonardo da Vinci ). Foi-lhe permitido um livro: La divina Commedia de Dante .]

Terceiro movimento: Arlecchino como marido.

5a. Cena e Ária . Para consternação de Arlecchino, sua esposa Colombina aparece no momento em que ele tenta usar sua nova chave para abrir a casa de Matteo. Não o reconhecendo inicialmente, ela pede ao suposto capitão que a proteja como uma esposa abandonada. Quando ele se vira para encará-la, ela de repente percebe que o "Capitão" é na verdade Arlecchino e começa a repreendê-lo por sua falta de fé, apenas parando para empoar seu rosto. Em resposta, Arlecchino faz um breve discurso sobre suas opiniões sobre casamento e fidelidade: Die Treue, Madame, ist ein Laster, das meiner Ehrsamkeit nicht ansteht.  - "A fidelidade, senhora, é um vício que não se aplica à minha respeitabilidade."

5b. Arietta. Arlecchino conclui perguntando a Colombina como ela dorme. Colombina muda de tom. Cantando alternando 3/4 e 2/4, ela tenta bajular Arlecchino, descrevendo como outras mulheres invejam sua posição como sua esposa. Ela então canta suas próprias virtudes como esposa: ela pode dançar e cantar e tocar pandeiro. Enquanto Colombina se aninha perto dele, Arlecchino, não enganado por sua manobra, diz: O Colombina, siehst du jenen Stern? - "Oh Colombina, vês aquela estrela?" Enquanto Colombina olha para o céu noturno, ele rapidamente foge.

6. Cena para dois, depois três personagens. A doce voz de tenor do cavaleiro Leandro é ouvida cantando uma romanza : Mit dem Schwerte, mit der Laute, zieht des Wegs der Trovador ("Com espada e alaúde o trovador vagueia"). Ele logo aparece, com seu alaúde e espada e usando um gorro de pena. Nem magro nem jovem, ele é um típico tenor da ópera italiana. Colombina retoma seu papel de mulher abandonada e Leandro se lança em uma clássica ária de vingança italiana ( Contro l'empio traditore la vendetta compierò - "Contra o ímpio traidor irei me vingar"). Ao concluir, ele se vira e se curva sorrindo para o público.

Colombina, no entanto, é cética e se apresenta como Elsa de Brabante ( Könnt 'ich jemals einem Manne noch trauen!  - "Eu poderia confiar em um homem novamente!") E Leandro assume o papel de Lohengrin . A orquestra acompanha com uma paródia wagneriana : cordas tremolandi , densos acordes de sopro de madeira e ritmos de fanfarra inúteis . A Bel Canto paródia segue ( Venus sieht auf uns hernieder  - "Venus olha para baixo em cima de nós") completa com portamento e uma stretta . De acordo com Beaumont, o "protótipo da stretta está em algum lugar entre Cimarosa , Mozart ou Rossini, mas sua linguagem harmônica , com mudanças abruptas de tonalidade e cromatismos simétricos , é puro Busoni".

Arlecchino, de volta ao seu traje heterogêneo, tem observado Colombina e Leandro através de seu lorgnette . Ele agora dá um salto à frente, parabenizando Colombina por se educar em sua escola, e a acompanha até a pousada. Voltando para Leandro, ele o desafia para um duelo , derruba-o e desaparece na casa de Matteo.

Quarto movimento: Arlecchino como Victor.

7. Cena, Quarteto e Melodrama . Colombina, Abbate e Dottore saem da pousada. Os dois homens tropeçam e esbarram em Leandro caído na estrada. Dottore declara que o corpo está morto. Colombina geme e se joga sobre o prostrado Leandro, mas logo percebe que ele está vivo. Dottore contesta seu diagnóstico, mas Abbate declara uma ressurreição . Muitos rostos apareceram nas janelas das casas vizinhas depois de toda a agitação, mas quando Abbate pede ajuda, eles desaparecem e as janelas se fecham. Uma carroça puxada por burros e um carroceiro aparecem na esquina, então eles decidem colocar Leandro na carroça. Enquanto Abbate clama para a oração, Leandro revive e junta-se para fazer um quarteto e uma paródia sugestiva de Rigoletto .

Por fim, enquanto carregam Leandro na carroça e o grupinho triste deixa o palco rumo ao hospital, Arlecchino aparece na janela do sótão da casa de Matteo e se despede deles. Subindo no telhado, ele declara em êxtase:

Nun glüht mein Stern!
Die Welt ist offen!
Die Erde ist jung!
Die Liebe is frei!
Ihr Halekins!

        

Agora brilha minha estrela!
O mundo está aberto!
A terra é jovem!
Amor é grátis!
Seus arlequins!

Ele desliza por um cano de esgoto, abre a porta, abraça a Annunziata que está esperando e os dois deixam o palco.

8. Monólogo . Matteo retorna e entra na casa. Ele aparece em uma janela com uma lâmpada em uma das mãos e um pedaço de papel na outra, que lê em voz alta. É uma nota de Annunziata afirmando que ela partiu para os Vesper e retornará em breve. Matteo sai de casa com a lâmpada e seu Dante, e volta a costurar em seu local de trabalho, enquanto espera por ela voltar. Uma cortina é baixada lentamente, e dois trompetistas em uniformes tradicionais de teatro tomam posições à esquerda e à direita.

9. Procissão e Dança. (Finale.) Em procissão os outros personagens, Leandro e Colombina, Dottore e Abbate, o burro e a carroça, os dois policiais e, finalmente, Arlecchino e Annunziata, cruzam o palco e se curvam diante do público. Arlecchino retira a máscara e se dirige ao público, explicando a nova disposição dos casais, que durará "até que aconteça algo novo?" Ele e Annunziata se juntam a uma dança enquanto deixam o palco. A cortina sobe e Matteo pode ser visto, ainda lendo e esperando.

Gravações

Nota: Selecione o link do número do catálogo para obter detalhes adicionais de gravação.

Busoni: Arlecchino & Turandot - Coro e Orquestra da Opéra de Lyon
Busoni: Arlecchino - Orquestra Sinfônica da Rádio de Berlim
  • Maestro: Gerd Albrecht
  • Cantores principais: Peter Matič (Arlecchino, falado) / Robert Wörle (Arlecchino, cantado); René Pape (Ser Matteo del Sarto); Siegfried Lorenz (Abbate Cospicuo); Peter Lika (dottor Bombasto); Robert Wörle (Leandro); Marcia Bellamy (Colombina, cantada) / Katharina Koschny (Colombina, falada)
  • Etiqueta: Capriccio 60 038-1 (1 CD )

Pontuação para download

Referências

Notas

Fontes

Beaumont, Antony (1985). Busoni, o Compositor . Londres: Faber e Faber . ISBN  0-571-13149-2 .
Busoni, Ferruccio (1918). Arlecchino. Ein theatralisches Capriccio . Gato. não. Papel. B. 1700 (pontuação total). Leipzig: Breitkopf & Härtel . Veja esta página de trabalho do International Music Score Library Project . Acessado em 19 de outubro de 2009.
Cooke, Mervyn (2005). The Cambridge Companion to Twentieth-Century Opera . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN  0-521-78009-8 . Veja também a visualização parcial do Google Livros . Acessado em 3 de outubro de 2009.
Ley, Rosamond, tradutor (1957). The Essence of Music and Other Papers, de Ferruccio Busoni . Londres: Rockliff Publishing. (Edição de reimpressão: New York: Dover Publications, 1965.)
Sitsky, Larry (2008). Busoni e o Piano. As Obras, os Escritos e as Gravações . (2ª ed.) Hillsdale, NY: Pendragon Press. ISBN  978-1-57647-158-6 . [Primeira edição, Westport: Greenwood Press , 1986. ISBN  0-313-23671-2 .]