Steven Wilson - Steven Wilson
Steven Wilson | |
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 Wilson se apresentando ao vivo no La Riviera em Madrid em 2018
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| Informação de fundo | |
| Nome de nascença | Steven John Wilson |
| Nascer |
3 de novembro de 1967 Kingston upon Thames , Londres , Inglaterra |
| Origem | Hemel Hempstead , Hertfordshire , Inglaterra |
| Gêneros | |
| Ocupação (ões) |
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| Instrumentos |
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| Anos ativos | 1983-presente |
| Etiquetas | Virgin Music UK , Kscope |
| Atos associados | |
| Local na rede Internet | Steven Wilson HQ |
Steven John Wilson (nascido em 3 de novembro de 1967) é um músico, cantor, compositor e produtor musical inglês. Atualmente é artista solo, foi fundador, guitarrista, vocalista e compositor da banda Porcupine Tree , além de ter sido membro de várias outras bandas, incluindo Blackfield , Storm Corrosion e No-Man . Em uma carreira de mais de 30 anos, Wilson fez música prolificamente e ganhou aclamação da crítica. Suas honras incluem quatro indicações para o Grammy : duas vezes com Porcupine Tree, uma com sua banda colaborativa Storm Corrosion e uma vez como artista solo. Em 2017, o Daily Telegraph o descreveu como "um artista decididamente independente" e "provavelmente o artista britânico de maior sucesso que você nunca ouviu falar".
Wilson é um compositor, produtor, engenheiro de áudio autodidata, guitarrista e tecladista, e toca outros instrumentos conforme necessário, incluindo baixo , harpa automática , dulcimer martelado e flauta . Suas influências e trabalho abrangem uma ampla gama de gêneros, incluindo pop , psicodelia , rock progressivo e eletrônico , entre outros, mudando sua direção musical através de seus álbuns. Seus concertos incorporam som quadrafônico e visuais elaborados. Ele já trabalhou com artistas como Elton John , XTC , Opeth , Pendulum , Yes , Fish , Marillion , Black Sabbath e Anathema . Ele remixou vários discos clássicos de pop e rock, como Tears for Fears ' Songs From The Big Chair e The Seeds of Love , Ultravox 's Vienna , Jethro Tull 's Aqualung , King Crimson 's In the Court of the Crimson King , e Roxy Music 's auto-intitulado álbum de estréia .
Wilson lançou seu sexto álbum solo, The Future Bites , em 29 de janeiro de 2021. Uma edição limitada de uma única cópia do álbum vendida em pré-venda imediatamente por £ 10.000 na Black Friday em novembro de 2020, com todos os rendimentos indo para Music Venue Trust para ajudar a salvar locais de música no Reino Unido afetados pela pandemia COVID-19 . A versão Digital Deluxe de 30 faixas do Future Bites foi disponibilizada em 27 de agosto de 2021, incluindo versões remixadas de artistas como Biffy Clyro , Nile Rodgers e Pure Reason Revolution.
Biografia
Primeiros anos
Nascido em Kingston upon Thames , Londres, Wilson foi criado desde os seis anos em Hemel Hempstead, Hertfordshire , onde descobriu seu interesse pela música por volta dos oito anos. De acordo com Wilson, sua vida mudou em um Natal, quando seus pais compraram presentes um para o outro na forma de LPs . Seu pai e sua mãe recebeu Pink Floyd 's The Dark Side of the Moon e Donna Summer ' s Love to Love You Baby , respectivamente. Foi a afinidade de Wilson com esses álbuns que ajudou a criar suas habilidades de guitarra e composição.
Ambos os LPs influenciaram sua composição futura. Ele diz "em retrospecto, posso ver como eles são quase inteiramente responsáveis pela direção que minha música tomou desde então". Seu interesse no Pink Floyd o levou ao rock progressivo experimental / psicodélico conceitual (como exemplificado por Porcupine Tree e Blackfield ), e os sulcos flexionados por trance de Donna Summer inspiraram a abordagem musical inicial de No-Man (colaboração de longa data de Wilson com outro músico e vocalista Tim Bowness ), embora a banda posteriormente desenvolvesse uma abordagem mais meditativa e experimental do Talk Talk .
Quando criança, Wilson foi forçado a aprender violão, mas não gostou; seus pais pararam de pagar pelas aulas. No entanto, quando ele tinha onze anos, ele encontrou um violão clássico de cordas de náilon em seu sótão e começou a experimentá-lo; em suas próprias palavras, "raspando microfones pelas cordas, alimentando o som resultante em uma bobina sobrecarregada para enrolar gravadores e produzindo uma forma primitiva de gravação multitrilha saltando entre duas máquinas de cassete". Um ano depois, seu pai, que era engenheiro eletrônico , construiu para ele seu primeiro gravador multi-track e um vocoder para que ele pudesse começar a experimentar as possibilidades de gravação em estúdio.
Primeiras bandas
Wilson diz que seu gosto musical divergia de seus colegas na década de 1980:
Eu cresci nos anos 80 e foi uma década muito ruim para a música. Havia algumas coisas interessantes em desenvolvimento, mas todos que eu conhecia queriam estar no nível 42 , Simple Minds ou U2 . Eu não estava interessado em nada disso, então encontrei consolo nas músicas dos anos 60 e 70 que meus pais ouviam. E comecei a descobrir essa era maravilhosa, que você chamaria de era do grande álbum, de 1967 a 1977, do Sgt Pepper ao punk .
Um dos primeiros projetos musicais de Wilson foi a dupla psicodélica Altamont (apresentando um Wilson de 15 anos trabalhando com o tocador de sintetizador / eletrônico Simon Vockings). Seu único álbum em fita cassete, Prayer for the Soul , trazia letras do cenógrafo psicodélico inglês Alan Duffy, cujo trabalho Wilson usaria mais tarde nos dois primeiros álbuns do Porcupine Tree. Na mesma época que Wilson fazia parte de Altamont, ele também fazia parte de uma banda de rock progressivo chamada Karma, que tocou ao vivo em Hertfordshire e gravou dois álbuns em fita cassete, The Joke's on You (1983) e The Last Man To Laugh (1985). Estas continham versões anteriores de "Small Fish", "Nine Cats" e "The Joke's on You", que foram posteriormente ressuscitadas como canções do Porcupine Tree.
Wilson se juntou à banda Pride of Passion da New Wave / AOR como tecladista, substituindo o ex- tecladista do Marillion Brian Jelliman (outro ex-membro do Marillion, Diz Minnitt, também tocou na banda). Pride of Passion mais tarde mudaria seu nome para Blazing Apostles e alteraria sua programação e abordagem, finalmente chegando ao fim em 1987.
Trabalho inovador
Até este ponto, os diversos experimentos musicais de Wilson continham gravações de vanguarda e industriais , psicodelia e rock progressivo. Ele estava, no entanto, também se interessando por composição e música pop, algo que se manifestaria em seus próximos desenvolvimentos.
Em 1986, Wilson lançou os dois projetos que fariam seu nome. O primeiro deles foi inicialmente chamado de "Ninguém é uma ilha (exceto a Ilha de Man)", embora mais tarde fosse renomeado como " No-Man ". Isso começou como um projeto instrumental solo de Wilson mesclando rock progressivo com synth pop, posteriormente movendo-se para o pop art quando o cantor / letrista Tim Bowness se juntou ao projeto no ano seguinte. O segundo projeto foi " Porcupine Tree ", que originalmente pretendia ser um pastiche completo de rock psicodélico (inspirado no projeto semelhante Dukes of Stratosphear de XTC ) realizado para o entretenimento mútuo de Wilson e seu amigo de infância Malcolm Stocks.
Nos próximos três anos, os projetos evoluiriam em paralelo. De seus dois esforços, No Man Is An Island (Exceto The Isle of Man) foi o primeiro a lançar um single comercial ("The Girl From Missouri", de 1989, na Plastic Head Records), enquanto Porcupine Tree construiu uma crescente reputação underground através do lançamento de uma série de lançamentos apenas em cassete via The Freak Emporium (a ala de vendas por correspondência da gravadora psicodélica britânica Delerium Records ).
Em 1990, No Man Is An Island (Exceto The Isle of Man) tinha evoluído totalmente para No-Man e era um trio de voz / violino / multi-instrumento que incorporou batidas de dança em seu som art-pop. O segundo single do No-Man - um cover cantado da música "Colors" de Donovan arranjada em um estilo dub-loop antecipando o trip hop - ganhou o prêmio de Single da semana no Melody Maker e deu à banda um contrato de gravação com o renomado selo independente One Little Indian (na época, famoso por The Shamen e Björk ). Seu single de estreia One Little Indian, "Days in the Trees", ganhou o mesmo prêmio de Single of the Week no ano seguinte. O single também ficou brevemente nas paradas e, embora as vendas não tenham sido excelentes, Wilson agora tinha ganhado credibilidade na indústria fonográfica (bem como financiamento suficiente para equipar seu estúdio caseiro com o equipamento de que ele precisaria para desenvolver sua música).
Nessa época, Wilson também havia lançado o álbum oficial de estreia do Porcupine Tree, On the Sunday of Life ... (que compilou o melhor material das fitas underground). O lançamento completo de estreia de No-Man - uma compilação de faixas de EP chamada Lovesighs - An Entertainment - veio em 1992, assim como o infame maxi-single de LSD de Porcupine Tree, " Voyage 34 ", que ficou nas paradas indie da NME por seis semanas. No-Man também fez uma turnê pela Inglaterra com uma banda de seis integrantes, incluindo três ex-membros da banda de arte-pop do Japão - Mick Karn , Steve Jansen e (mais significativamente) o tecladista Richard Barbieri . 1993 viu Wilson consolidando seu sucesso inicial com álbuns de Porcupine Tree ( Up the Downstair ) e No-Man ( Loveblows And Lovecries - A Confession ).
Porcupine Tree, entretanto, fazia turnês com frequência e passou por várias fases abertas de diferentes estilos musicais (incluindo psicodelia, rock progressivo, rock de guitarra moderno e heavy metal) enquanto retinha o núcleo da imaginação sônica e composição de Wilson. Em meados dos anos 2000, o Porcupine Tree se tornou uma banda de rock bem conhecida com álbuns de gravadoras importantes como Atlantic e Roadrunner. Também nessa época, Wilson se tornou um produtor requisitado e foi citado como uma influência por vários músicos promissores.
Diversificação e colaborações
Durante o final da década de 1990, o amor de Wilson por música experimental, drone e ambiente levou a uma série de novos projetos, notavelmente Bass Communion e Incredible Expanding Mindfuck (também conhecido como IEM). Ele também começou a lançar uma série de singles em CD com seu próprio nome.
Tendo se estabelecido como produtor, Wilson foi convidado a produzir outros artistas, notadamente a artista norueguesa Anja Garbarek e a banda sueca de metal progressivo Opeth . Embora afirme gostar de produção mais do que qualquer outra coisa, com as demandas de seus próprios projetos, ele se restringiu principalmente a mixar para outros artistas nos últimos anos.
Wilson escreveu resenhas para a edição mexicana da revista Rolling Stone . Eles são todos traduzidos para o espanhol. Dois comentários foram publicados até agora: um para Radiohead 's In Rainbows e outro para Murcof ' de trabalho de 2007 s, Cosmos . Ele também contribuiu para a revista britânica Classic Rock como revisor ocasional e para a revista americana Electronic Musician . Wilson escreveu o prefácio do livro de 2010, Desvio Médio .
Wilson produziu e contribuiu com vocais de apoio , guitarra e teclado para Opeth nos álbuns Blackwater Park , Deliverance e Damnation , também contribuindo com letras para uma música ( Death Whispered a Lullaby ) em Damnation . Além disso, ele colaborou em muitos projetos com o músico experimental belga Dirk Serries de Vidna Obmana e Fear Falls Burning , principalmente em seu projeto de colaboração Continuum, que até agora produziu dois álbuns. Wilson também participa do Fovea Hex EP Allure (Parte 3 da trilogia de EP's "Neither Speak Nor Remain Silent") no baixo. Este EP foi lançado em abril de 2007 pela Die-Stadt Musik.
Wilson também trabalhou com uma série de outros artistas, incluindo OSI , JBK , Orphaned Land , Paatos , Theo Travis , Yoko Ono , Fish , Cipher e Anja Garbarek , desempenhando funções de compositor, bem como tocando musicalmente. Wilson participa do álbum Immersion do Pendulum , com sua voz em "The Fountain". Ele fez uma aparição especial no álbum de 2007 do Dream Theater , Systematic Chaos, na música " Repentance ", como um dos vários convidados musicais gravados se desculpando com pessoas importantes em suas vidas por erros no passado.
Wilson deu uma entrevista com o músico e compositor alemão Klaus Schulze . Schulze foi uma figura importante do movimento Krautrock . Esta entrevista é apresentada como material bônus no DVD ao vivo de Schulze, Rheingold .
Wilson tornou-se conhecido por suas mixagens de som surround 5.1 , com o álbum de 2007 Porcupine Tree, Fear of a Blank Planet, indicado ao Grammy na categoria "Melhor Mix para Som Surround". Também foi eleito o terceiro álbum do ano pela Sound And Vision . Wilson trabalhou em vários outros projetos de som surround, que incluíram remixar os catálogos anteriores de Jethro Tull e King Crimson , bem como o álbum de Marillion de 1985, Misplaced Childhood . O álbum do Anathema , Nós estamos aqui porque estamos aqui, foi mixado por Wilson e ele é agradecido nas notas do encarte do álbum, e ele mixou duas canções em seu álbum subsequente, Distant Satellites . Ele também fez o remix para In the Land of Grey e Pink da banda Caravan de Canterbury . As primeiras três novas edições foram lançadas em outubro de 2009, com mais surgindo em lotes nos próximos anos. Wilson é responsável pelos 5.1 e novos mixes estéreo do álbum Nonsuch de 1992 do XTC em 2013, bem como pelos álbuns Gentle Giant The Power and the Glory e Octopus em 2014 e 2015, respectivamente. Em 2018, ele lançou Yes: The Steven Wilson Remixes consistindo nos álbuns do Yes, The Yes Album (1971), Fragile (1971), Close to the Edge (1972), o álbum duplo Tales From Topographic Oceans (1973) e Relayer (1974) )
Carreira solo
2003–2010: Versão da capa
Durante 2003-2010, Wilson lançou uma série de seis singles em CD de duas faixas sob seu próprio nome, cada um apresentando uma versão cover e uma canção original de Steven Wilson (ou, em um caso, um arranjo de Wilson de uma canção tradicional). Apresentava canções do cantor canadense Alanis Morissette , do grupo pop sueco ABBA , da banda de rock do Reino Unido The Cure , do compositor escocês Momus , Prince e do cantor / compositor escocês Donovan .
Além da série Cover Versions , Wilson também contribuiu com uma versão cover da música "Stoneage Dinosaurs" dos Cardiacs . A música foi apresentada em Leader of the Starry Skies: A Tribute to Tim Smith, Songbook 1 , que é uma compilação de arrecadação de fundos lançada em dezembro de 2010 para beneficiar o líder Cardiacs hospitalizado Tim Smith , a quem Wilson citou como uma grande inspiração espiritual, se não necessariamente no estilo.
A coleção completa das músicas da versão cover foi lançada como um álbum intitulado 'Cover Version' em 2014.
2008–2009: álbum solo de estreia Insurgentes
Em novembro de 2008, Wilson lançou seu primeiro álbum solo oficial, Insurgentes , gravado entre janeiro e agosto de 2008. O álbum foi lançado pela primeira vez como duas versões de edição limitada, ambas com livro de capa dura apresentando as imagens do fotógrafo dinamarquês colaborador de longa data Lasse Hoile . Uma versão de varejo padrão foi lançada em 9 de março de 2009.
A versão completa do filme de Lasse Hoile baseada na gravação do álbum foi estreada no festival internacional de cinema CPH: DOX em Copenhague em novembro de 2009. O filme também foi exibido em festivais de cinema no Canadá, Alemanha, México, Suécia e Estados Unidos. O filme é descrito como parte documentário, parte road movie surreal . Hoile também dirigiu um vídeo para a música " Harmony Korine " do álbum. O vídeo foi uma homenagem aos filmes de arte europeus , e foi nomeado para "Prêmio de Melhor Cinematografia" e "Prêmio de Melhor Vídeo Musical" na Camerimage .
Um mini-álbum remix foi lançado em junho de 2009, apresentando remixes de material de Insurgentes por David A. Sitek , Dälek , Engineers , Pat Mastelotto e Fear Falls Burning .
2010–2012: Grace for Drowning, Get All You Deserve show ao vivo
O segundo álbum solo de Wilson, Grace for Drowning , foi lançado em setembro de 2011 nos formatos CD, vinil e Blu-ray. É um álbum duplo, com as partes individuais chamadas Deform to Form a Star e Like Dust I Have Cleared from My Eye . Wilson também anunciou sua primeira turnê solo na Europa e América do Norte para promover seus álbuns solo. A turnê aconteceu em outubro e novembro de 2011 e continha canções de Insurgentes e Grace for Drowning . Uma performance de vídeo ao vivo gravada no México intitulada Get All You Deserve foi lançada em 25 de setembro de 2012.
Em 16 de dezembro de 2011, Wilson anunciou novas datas da turnê europeia para a segunda etapa de sua turnê Grace for Drowning , em abril e maio de 2012. As datas na América do Sul foram adicionadas e anunciadas em 21 de fevereiro de 2012. Ele também ganhou o "Guiding Light" título no Progressive Music Awards em 2012.
2013–2014: O corvo que se recusou a cantar (e outras histórias)
O terceiro álbum de estúdio solo de Wilson, gravado com a maioria dos membros da banda em turnê para Grace for Drowning, foi lançado em 25 de fevereiro de 2013. Alan Parsons planejou as sessões em Los Angeles. O álbum alcançou o top 30 no Reino Unido e o número 3 nas paradas alemãs. Em outubro de 2012, Wilson anunciou a primeira parte da turnê de apoio, que consistia em 18 shows pela Europa e 17 shows pela América do Norte entre março e maio de 2013. Para esses shows, Chad Wackerman (mais conhecido por seu trabalho com Frank Zappa ) substituiu Marco Minnemann na bateria devido a horários conflitantes. A segunda etapa da turnê de outubro a novembro de 2013 cobriu a Austrália e a Europa, e incluiu um show esgotado no Royal Albert Hall em Londres. A música "The Raven That Refused to Sing" foi apresentada no trailer do filme Pompeii de 2014 . O álbum terminou em primeiro lugar em várias pesquisas de críticos e leitores, incluindo a revista UK Prog e a revista alemã Eclipsed . O álbum foi eleito álbum do ano no 2013 Progressive Music Awards. Em 13 de julho de 2015, o The Prog Report classificou o álbum como # 2 em seus álbuns progressivos mais populares dos últimos 25 anos.
2015–2016: Mão. Não pode. Apagar.
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Quarto álbum solo de Wilson, Hand. Não pode. Apagar. , foi lançado em 27 de fevereiro de 2015. Foi inspirado por um documentário sobre Joyce Carol Vincent , uma jovem britânica que morreu em seu apartamento por quase três anos antes de ser descoberta. Mão. Não pode. Apagar. recebeu aclamação da crítica de críticos musicais. The Guardian classificou o álbum com cinco estrelas e chamou-o de "uma obra de arte inteligente, comovente e envolvente". A revista Eclipsed descreveu o álbum como "mais uma joia brilhante na discografia de Steven Wilson" e a Metal Hammer premiada com Hand. Não pode. Apagar. 6/7 e descreveu-o como "outra obra-prima". O site norte-americano FDRMX avaliou o álbum como 4,8 / 5 e declarou " Mão. Não é possível. Apagar. Atrai toda a sua atenção desde o início até a nota final, e esse é o sinal de um ótimo álbum". A turnê de apoio durou de março a junho de 2015 e consistiu em 31 shows na Europa e um total de 34 shows na América do Norte e do Sul. Em setembro, dois shows especiais aconteceram no Royal Albert Hall em Londres. Devido à turnê The Aristocrats , para os shows americanos Guthrie Govan e Marco Minnemann foram substituídos por Dave Kilminster e Craig Blundell , respectivamente.
2017–2018: Até o osso
Em 12 de dezembro de 2016, Wilson começou a gravar seu quinto álbum de estúdio solo com o engenheiro Paul Stacey em Londres. Com a saída da maioria dos membros de sua banda solo do álbum anterior, Wilson lidou com a maior parte da guitarra do álbum, com Craig Blundell e Jeremy Stacey contribuindo na bateria. Ninet Tayeb foi destaque nos vocais adicionais e teve um papel maior do que em Hand. Não pode. Apagar. Andy Partridge do XTC revelou que ele co-escreveu duas canções para o álbum. Em 5 de janeiro de 2017, Wilson postou um clipe teaser de si mesmo e Ninet Tayeb gravando uma nova música intitulada "Pariah". Em abril de 2017, Wilson anunciou que havia mudado de gravadora para o lançamento, com o álbum a ser lançado pela Caroline International . Wilson também mencionou que o gaitista Mark Feltham vai tocar no próximo álbum e lançou um clipe dele contribuindo para uma música intitulada "To the Bone". O músico eslovaco David Kollar participou de três canções do novo álbum.
Em 9 de maio de 2017, o álbum foi oficialmente revelado como To the Bone e lançado em 18 de agosto de 2017. Wilson embarcou em grandes turnês no Reino Unido, Europa e América do Norte em 2018 e 2019 para promover o álbum. Para a turnê, Alex Hutchings foi apresentado para substituir Dave Kilminster como guitarrista da banda ao vivo.
Em 12 de setembro de 2018, um álbum ao vivo foi anunciado por meio de sua conta oficial do Instagram com o nome de Home Invasion: In Concert no Royal Albert Hall , e foi lançado em 2 de novembro de 2018.
2019–2021: The Future Bites
Em 26 de maio de 2019, Wilson confirmou em sua conta do Instagram que o processo de composição e gravação de seu sexto álbum de estúdio estava em andamento. Esperava-se que fosse lançado em 2020. O álbum foi produzido por David Kosten, também conhecido como Faultline , tornando o próximo álbum de Wilson o segundo a não ser produzido apenas por ele. Em 21 de outubro de 2019, Wilson anunciou 'The Future Bites Tour', seu maior e mais ambicioso show até o momento. A Future Bites Tour foi planejada para ser realizada em grandes arenas no Reino Unido, França, Alemanha, Holanda e Polônia em setembro de 2020. Em 24 de dezembro de 2019, Wilson anunciou que seu sexto álbum de estúdio ainda sem título estava perto da conclusão e prometeu mais notícias no início de 2020.
Em 5 de março de 2020, Wilson começou uma campanha de teaser em seus canais online, centrada em temas modernos de consumismo , branding de produto e mídia social manipuladora. Poucos dias depois, a arte de "Personal Shopper" foi revelada com uma data de lançamento de 12 de março de 2020 às 9h GMT. Em 12 de março de 2020, Wilson anunciou que seu sexto álbum solo The Future Bites seria lançado em 12 de junho de 2020. O primeiro single a ser retirado do álbum, "Personal Shopper" (apresentando uma apresentação falada por Elton John ), foi lançado o mesmo dia.
Em 22 de abril de 2020, Wilson anunciou que a data de lançamento de The Future Bites seria adiada para 29 de janeiro de 2021, devido aos desafios logísticos / criativos enfrentados pela indústria da música em meio à pandemia COVID-19 .
Em maio de 2020, Wilson lançou 'The Album Years', um podcast apenas de áudio com seu parceiro em No-Man , Tim Bowness . Foi muito bem-sucedido após o lançamento, alcançando uma boa posição em todo o mundo nos podcasts da Apple.
Em 22 de setembro de 2020, Wilson relançou The Future Bites com uma tracklist de álbum revisada e o lançamento de um novo single, "Eminent Sleaze", junto com o lançamento de um vídeo produzido por Crystal Spotlight. Em 29 de outubro de 2020, Wilson lançou um vídeo para "King Ghost", o terceiro single extraído de The Future Bites . Este foi dirigido por Jess Cope, colaborador de vídeo de longa data de Wilson.
Em 24 de novembro de 2020, Wilson lançou "12 Things I Forgot", o quarto single de The Future Bites . O lançamento de "12 Things I Forgot" foi acompanhado de um anúncio de que uma edição limitada de The Future Bites completamente original seria vendida em 27 de novembro de 2020 por £ 10.000, com todos os rendimentos indo para Music Venue Trust para ajudar a economizar Locais de música do Reino Unido afetados pela pandemia COVID-19 . Esta edição do álbum foi vendida imediatamente após ser colocada à venda.
2021 – presente: 7º e 8º álbuns de estúdio, autobiografia
Em 22 de março de 2021, Wilson anunciou que, devido à incerteza em torno das apresentações ao vivo em meio à pandemia de COVID-19 , a turnê The Future Bites (programada para começar em setembro de 2021) seria cancelada. Wilson afirmou que agora vai se concentrar nos próximos projetos musicais, trabalhando em dois álbuns com lançamento planejado para 2022 e 2023, respectivamente. Wilson também confirmou que está terminando uma autobiografia que será publicada pela Little, Brown and Company no final de 2021.
Projetos musicais
Árvore de porco-espinho
Porcupine Tree começou como uma dupla de Wilson e seu amigo de escola Malcolm Stocks (com Wilson fornecendo a maioria da instrumentação e Stocks contribuindo principalmente com ideias, vocais adicionais e sons experimentais de guitarra). Wilson começou a experimentar gravando música em sua casa até que teve o palpite de que poderia se tornar algo comercializável. O material foi posteriormente compilado em três fitas demo ( Tarquin's Seaweed Farm , Love, Death & Mussolini e The Nostalgia Factory ). Para a primeira fita, ele até escreveu uma introdução inlay para uma banda obscura (imaginária) chamada "The Porcupine Tree", sugerindo que a banda se conheceu no início dos anos 70 em um festival de rock, e eles entraram e saíram da prisão muitas vezes . O livreto também continha informações sobre membros obscuros da banda como Sir Tarquin Underspoon e Timothy Tadpole-Jones, e membros da equipe como Linton Samuel Dawson (se colocado em iniciais formando LSD ). Wilson: "Foi um pouco divertido. Mas é claro que como tudo que começa como uma piada, as pessoas começaram a levar tudo a sério!". Quando Wilson assinou com a gravadora Delerium , ele selecionou o que considerou as melhores faixas dessas primeiras fitas. Todas essas músicas foram masterizadas e fez-se primeiro álbum de estúdio oficial do Porcupine Tree, no domingo da vida ... .
Logo depois, Wilson lançaria o single " Voyage 34 ", uma peça de trinta minutos que poderia ser descrita como uma mistura de ambiente , trance e psicodelia . Isso foi feito em parte como uma tentativa de produzir o single mais longo já lançado, o que foi até ser ultrapassado por "Blue Room" do The Orb. Com a reprodução de rádio inexistente "Voyage 34" ainda conseguiu entrar na parada indie da NME por seis semanas e se tornou um clássico underground chill-out .
O segundo álbum completo, Up the Downstair (embora Wilson o considere o primeiro álbum PT 'adequado', uma vez que foi feito como tal e não simplesmente compilado), foi lançado em 1993 e teve uma recepção muito boa, elogiado pela Melody Maker como "uma obra-prima psicodélica ... um dos álbuns do ano". Este foi o primeiro álbum para incluir ex- Japão membro, o tecladista Richard Barbieri e Australian -born baixista Colin Edwin . No final do ano, o Porcupine Tree se tornou uma banda completa pela primeira vez com a inclusão de Chris Maitland na bateria .
Wilson continuou a explorar o ambiente e o trance e lançou The Sky Moves Sideways . Também entrou nas paradas NME , Melody Maker e Music Week e muitos fãs começaram a saudá-los como o Pink Floy d dos anos 90, algo que Wilson rejeitaria: "Não posso evitar. É verdade que durante o período de 'The Sky Moves Sideways ', eu tinha feito um pouco demais no sentido de satisfazer, de certa forma, os fãs do Pink Floyd que estavam nos ouvindo porque aquele grupo não faz mais discos. Além disso, eu me arrependo ”.
O quarto trabalho da banda, Signify , incluiu as primeiras composições e performances de banda completa, o que resultou em menos uso de baterias eletrônicas e um som mais banda completa. Pode ser considerado um afastamento de seus predecessores por um estilo mais orientado para a música. Depois que o álbum ao vivo Coma Divine concluiu seu contrato com a Delerium em 1997, a banda mudou-se para Snapper e lançou dois álbuns mais pop, Stupid Dream em 1999 e Lightbulb Sun em 2000.
Dois anos se passariam até seu sétimo álbum de estúdio e, nesse ínterim, a banda mudou de gravadora novamente, desta vez assinando com a gravadora major Lava . O baterista Chris Maitland também foi substituído por Gavin Harrison . In Absentia foi lançado em 2002, apresentando um som mais pesado do que todos os trabalhos anteriores do grupo. Ele foi registrado em muitos países europeus e continua sendo um dos álbuns mais vendidos do Porcupine Tree até hoje. A edição especial de 2004 também foi seu primeiro disco a ser lançado em 5.1 Surround Sound , ganhando o prêmio "Best Made-For-Surround Title" do Surround Music Awards 2004 logo depois.
Em 2005, Porcupine Tree lançou Deadwing , um disco inspirado em um roteiro de filme escrito por Steven Wilson e seu amigo Mike Bennion. Este se tornou o primeiro álbum do Porcupine Tree a chegar às paradas da Billboard 200 , entrando em # 132. O álbum ganhou o prêmio de "álbum do ano" da revista Classic Rock e sua versão surround recebeu o "título de melhor feito para surround" mais uma vez.
Wilson começou a escrever o próximo álbum de Porcupine Tree no início de 2006 em Tel Aviv , Israel , junto com o trabalho no segundo álbum de seu projeto paralelo Blackfield . As sessões de escrita terminaram em Londres, Reino Unido, em junho de 2006. Em agosto do mesmo ano a banda lançou seu primeiro DVD ao vivo , intitulado Arriving Somewhere ... , e iniciou uma turnê entre setembro e novembro para promovê-lo; a primeira metade de cada show era composta de material totalmente novo. Quando a turnê terminou, a banda foi para o estúdio e terminou a gravação e masterização do álbum. No início de janeiro de 2007, a banda revelou que o título do álbum seria Fear of a Blank Planet (uma referência deliberada a Fear of a Black Planet do Public Enemy ) e o conceito foi influenciado pelo romance Lunar Park de Bret Easton Ellis . O álbum chegou às lojas em 16 de abril de 2007 na Europa e 24 de abril nos EUA. As letras giram em torno de questões comuns do século 21, como alienação de tecnologia, violência adolescente, medicamentos prescritos, transtorno de déficit de atenção e transtorno bipolar .
Fear of a Blank Planet resultou no álbum de maior sucesso em termos de mercado e vendas, e também recebeu as críticas mais favoráveis de toda a carreira da banda. Ele entrou na Billboard 200 em # 59, e alcançou a posição de quase todos os países europeus, chegando à 31ª posição no Reino Unido. Foi nomeado para um Grammy dos EUA e ganhou várias pesquisas como o melhor álbum do ano (por exemplo , revista Classic Rock , Aardshock, Holanda). Em julho de 2007, o EP Nil Recurring foi lançado, contendo material que havia sido deixado de fora do álbum.
Em um show europeu em agosto de 2008, Wilson disse que Porcupine Tree estava começando a trabalhar no material para seu próximo álbum com o objetivo de lançar em 2009. Esse álbum foi posteriormente revelado como intitulado The Incident . O Incidente é um CD duplo contendo "The Incident", um "ciclo de canções" de 55 minutos, no primeiro disco e quatro canções mais curtas no segundo. Recebeu atenção significativa e cobertura da mídia e a banda alcançou suas posições mais altas nas paradas até o momento, chegando a 5 na Holanda, 9 na Alemanha, 23 no Reino Unido e 25 na Billboard 200 nos EUA. A turnê subsequente pelos EUA e Europa destacou um grande aumento no número de seguidores da banda, com muitos shows esgotados. O single do The Incident , "Time Flies", estava disponível para download gratuito no iTunes por uma semana em outubro de 2009.
Nenhum homem
No-Man é a colaboração de longo prazo de Wilson com o cantor e compositor Tim Bowness . Influenciados por tudo, da música ambiente ao hip-hop, seus primeiros singles e álbuns eram uma mistura de batidas dançantes e orquestrações exuberantes. Porém, depois de alguns anos, a dupla começou a criar música mais textural e experimental. Começando com Flowermouth em 1994, eles trabalharam com uma paleta de sons muito ampla e muitos músicos convidados, misturando baladas com sons acústicos e eletrônicos. No-Man foi o primeiro projeto de Wilson a alcançar algum grau de sucesso, assinando com o selo independente britânico One Little Indian (o selo de Björk , The Shamen e Skunk Anansie entre outros). Em 22 de novembro de 2019, a banda lançou seu sétimo álbum Love You to Bits , sua primeira gravação original em 11 anos.
IEM
Em 1996 veio o primeiro de uma série de álbuns do IEM (The Incredible Expanding Mindfuck, um nome que também foi considerado para Porcupine Tree em sua infância), dedicado a explorar o amor de Wilson por krautrock e rock experimental. Inicialmente, Wilson planejou que o projeto fosse anônimo, mas então a gravadora Delerium Records publicou uma música em sua compilação Pick N Mix com a composição creditada a "Steven Wilson" e então as tentativas de passar o projeto dessa forma foram abandonadas. O projeto lançou mais dois álbuns Arcadia Son e IEM Have Come For Your Children , em 2001. Uma caixa de quatro CDs, consistindo de tudo que Wilson gravou com o nome - anunciado como "uma homenagem e um último adeus ao IEM" - foi lançado em junho de 2010.
Bass Communion
Em 1998, Wilson lançou Bass Communion, um projeto dedicado a gravações em uma veia industrial, ambiental , drone e / ou eletrônica. Até agora, houve vários CDs completos do Bass Communion, LPs de vinil e singles, muitos deles emitidos em edições feitas à mão ou limitadas.
Blackfield
Em 2001 Wilson conheceu e começou a colaborar com o músico de rock israelense Aviv Geffen , com quem criou a banda Blackfield . Desde então, a dupla lançou três álbuns aclamados, o que eles chamam de "rock melódico e melancólico". Os álbuns geraram vários singles, notavelmente "Blackfield", "Pain" e "Once". Um DVD ao vivo de um show em Nova York foi lançado em 2007. Um terceiro álbum intitulado " Welcome to my DNA " foi lançado em março de 2011. Mais tarde naquele ano Wilson decidiu assumir um papel secundário na banda, sentindo que com tanto de seu tempo e atenção devotados à sua carreira solo, não havia sobrado o suficiente para ele ocupar adequadamente o papel de co-líder de Blackfield também. Ele ainda contribuiu para o quarto álbum da banda em 2013 como cantor e produtor. Wilson deixou a banda após uma curta turnê europeia em fevereiro de 2014 e uma data final em Nova York em 1 de maio de 2014, devido à sua agenda cada vez mais apertada com sua carreira solo e projetos futuros. No entanto, em junho de 2015 e junho de 2016, Wilson foi visto em sessões de gravação com Geffen e Alan Parsons. Em agosto de 2016, Blackfield anunciou que seu novo álbum, Blackfield V , marcaria o retorno de Wilson à banda em "parceria plena". Em 13 de maio de 2019, Aviv Geffen carregou uma foto em sua conta oficial do Instagram, revelando que ambos os músicos estão atualmente trabalhando em seu sexto álbum.
Corrosão de tempestade
Em março de 2010, Wilson e Mikael Åkerfeldt , o líder do Opeth , decidiram trabalhar em um novo projeto como uma colaboração com o nome de Storm Corrosion . O álbum homônimo foi lançado em maio de 2012 pela Roadrunner Records . Foi descrito como sendo "a parte final na estranha trilogia de registros completada pelo (Opeth) Heritage e o segundo álbum solo de Steven Wilson, Grace for Drowning ." Åkerfeldt e Wilson não fizeram nenhum show em apoio ao álbum e, embora os dois tenham expressado interesse em trabalhar juntos novamente, eles não estão escrevendo outro álbum para Storm Corrosion .
Estilo de atuação
Para shows ao vivo, Wilson toca descalço. O seu hábito remonta à infância, onde dizia: "Sempre tive problemas com o calçado e sempre andei descalço". Ele disse que outro fator em tocar descalço é a vantagem de operar seus diversos pedais de guitarra. Como resultado, ele machucou os pés: em um de seus primeiros programas, ele acabou com uma seringa inserida no pé e teve que tomar uma vacina contra o tétano . Ele disse: "Eu pisei em pregos, parafusos, pinos de tração, machuquei meu dedão do pé, saí do palco com sangue acabando de sair ... Quer dizer, eu tive tudo, companheiro, mas para ser honesto, nada vai me impedir. " Mais tarde, ele começou a usar um tapete, o que reduziu a frequência de tais incidentes.
Influência
Além de seu legado com Porcupine Tree , alguns artistas citaram Wilson diretamente como uma influência, incluindo Steffen Kummerer de Obscura , Cavalo de Calígula , Tor Oddmund Suhrke de Leprous , Jonathan Carpenter de The Contortionist , Bilocate e Alex Vynogradoff de Kauan .
Além disso, outros artistas foram citados expressando admiração por seu trabalho solo, incluindo Alex Lifeson , Steve Howe , Robert Trujillo , Adrian Belew , Jordan Rudess , Mike Portnoy , Rob Swire , Seven Lions , Demians ( Nicolas Chapel ), Jem Godfrey , Jim Matheos , Dan Briggs , Eraldo Bernocchi e Chantel McGregor .
Vida pessoal
Wilson prefere se manter discreto, seguindo o exemplo de músicos como Radiohead , Pink Floyd e Tool .
No entanto, Wilson compartilha instantâneos de sua vida no Instagram. Ele compartilhou a notícia de que se casou com sua namorada Rotem em setembro de 2019, posteriormente compartilhando a notícia e uma foto do casamento em sua página do Instagram. Sua esposa tem duas filhas, que Wilson adotou. Sua família também criou uma conta no Instagram para seu cachorro Bowie Wilson, em homenagem a David Bowie . Wilson é vegetariano e ateu, fascinado pelo assunto da religião e um forte crítico da religião organizada . No entanto, ele acredita em não impor seus pontos de vista, mas em expressá-los por meio de histórias e personagens. Wilson: "Acho que é tudo o que você pode fazer como artista. Não pregar para o seu público, mas apenas refletir o mundo com todas as suas falhas e alegrias". Ele não fuma e não usa drogas recreativas, exceto para uma bebida ocasional.
Discografia
- Álbuns solo
- Insurgentes (2008)
- Graça por afogamento (2011)
- O corvo que se recusou a cantar (e outras histórias) (2013)
- Mão. Não pode. Apagar. (2015)
- To the Bone (2017)
- The Future Bites (2021)
Prêmios e honras
Em 2016, Steven Wilson foi eleito um dos 15 melhores guitarristas de rock progressivo ao longo dos anos pela revista Guitar World . Ele também foi classificado como o 7º melhor guitarrista progressivo de 2016 por uma votação dos leitores da MusicRadar . Steven Wilson foi premiado com a banda / artista do ano do Reino Unido pelo Prog em 2018.
Bibliografia
- Travis, Theo (2014). Duas vezes ao redor do mundo: Steven Wilson Tour Blogs 2012-2013 (inclui entradas publicadas anteriormente na página de Travis no Facebook, aqui reeditado e publicado pela própria pessoa).
