The Brat (banda) - The Brat (band)
The Brat era um grupo de punk rock chicano originário dos bairros de East Los Angeles, Califórnia . Seus três membros principais eram a vocalista Teresa Covarrubias, o guitarrista principal Rudy Medina e o guitarrista alternativo Sidney Medina. Desde sua concepção no final de 1978 até sua eventual separação em 1985, The Brat contribuiu para a customização e o entrelaçamento de vários modelos musicais e culturais que culminaram no distinto East Los Angeles, o som Chican @ punk.
Além de serem pioneiros no movimento punk do leste de Los Angeles, eles são mais conhecidos por suas cinco músicas EP Attitudes , lançadas em 1980 pelo selo independente Fatima Records, enquanto contribuem para a compreensão das muitas maneiras pelas quais a cultura se transforma e desafia as ideologias hegemônicas dominantes.
Primeiros Começos
Teresa Covarrubias era uma chicana nascida e criada na região de Boyle Heights , no leste de Los Angeles. Ela frequentou a escola elementar de Boyle heights e a escola de ressurreição, a escola de segundo grau Sacred Heart of Jesus e estudou psicologia na California State University, em Los Angeles, por dois anos. Músicos como Bob Dylan , The Rolling Stones , Benny Goodman e David Bowie tiveram uma forte influência na jovem música, pois a influenciaram a buscar formas alternativas de música que se desviassem do mainstream. Esse impulso de buscar formas alternativas de mídia só aumentou quando sua irmã voltou aos fanzines punk DIY (Do It Yourself) da Alemanha - imediatamente atraindo-a para a subcultura underground .
Os guitarristas Rudy Medina e Sidney Medina (que, apesar de serem tio e sobrinho, eram muito próximos em idade) viviam a apenas um quilômetro de distância de Teresa, na mesma região de Los Angeles. Embora praticamente vizinhos, os Medinas cresceram em uma família completamente diferente de Teresa. Ao contrário de Teresa, que era chicana de segunda geração, os Medinas eram chicanos de primeira geração, cujos pais imigraram para os Estados Unidos por meio do programa bracero . Seus pais eram extremamente tradicionais e não falavam inglês, mantendo um forte senso de sua identidade cultural . Rudy e Sidney eram músicos com formação clássica, especializados em violão clássico e regularmente se apresentavam em dueto em recitais em um pequeno centro de música e arte voltado para famílias de baixa renda que desejavam que seus filhos fossem expostos à instrução musical. A coleção de discos de Rudy consistia nos suspeitos usuais da época, pesados na guitarra, rock e lendas icônicas. Mas dentro e entre o rock pesado havia álbuns de estranhos como The Clash , David Bowie , The New York Dolls e Sparks . Rudy acabou estudando na California State University em Los Angeles, graduando-se como bacharel em música, enquanto Sidney, que também frequentou a universidade, não terminou.
Teresa e Rudy se conheceram durante o show de lançamento de discos da banda punk inglesa The Jam em 14 de abril de 1978 no Starwood , uma boate em West Hollywood , Califórnia. O encontro floresceu em amizade e eventual colaboração musical quando Teresa substituiu o cantor de Rudy, levando à formação de The Brat.
Visão geral de uma carreira de curta duração
O grupo começou a se apresentar principalmente em festas de quintal e ginásios de colégios, cobrindo os maiores sucessos de rádio do passado e do presente. Eles experimentaram o reconhecimento local imediato, pois podiam ser vistos regularmente tocando em shows locais. No entanto, foi extremamente difícil assinar com uma gravadora e tocar em casas de shows no oeste de Los Angeles em uma época onde a cidade ainda era muito segregada. O leste de Los Angeles era composto principalmente de pobres da classe trabalhadora de baixa renda, enquanto o oeste de Los Angeles estava florescendo com a classe média e as elites mais ricas e abastadas, onde muitos locais populares estavam localizados. Até então, não havia um local oficial para novas e futuras bandas punk do leste de Los Angeles para provar seu valor do estrelato mainstream. Não foi até 22 de março de 1980, quando o primeiro local apresentando bandas punk locais do leste de Los Angeles foi aberto por Willie Herron , vocalista de outro grupo local, Los Illegals . The Vex (como o local foi chamado) compartilhou a ocupação acima do mesmo espaço comercial da influente galeria de arte Self Help Graphics .
Uma vez que The Brat começou a apresentar regularmente sua música - através do Vex e vários shows de quintal na comunidade instando sua presença entre grupos locais como The Plugz , Los Illegals , Odd Squad e os Cruzados - eles assinaram um contrato de gravação com Fatima Records. Tito Larriva da The Plugz and Fatima Records e o empresário local Yolanda Comparran patrocinaram a banda e, no final de 1980, escolheu The Brat para lançar seu novo selo. O contrato também levou ao primeiro e único lançamento do Brat.
Com os vocais estridentes de Teresa e a guitarra multidisciplinar de Rudy e Sidney, o EP de cinco canções foi um excelente exemplo de customização e transculturação de gêneros musicais populares. A voz motriz de Covarrubia da experiência mexicana-americana com foco na desigualdade social e econômica engajada no diálogo sobre a invisibilidade e alienação generalizada que sua comunidade - incluindo ela mesma - enfrentou no leste de Los Angeles. Outras canções contêm influências do reggae e de outros punk locais e influentes do oeste de Los Angeles bandas como X . Esses temas da experiência coletiva de luta entre sua comunidade em uma forma seminarrativa refletiam baladas de corrido populares no México . A canção inédita "The Wolf" envolve a narrativa da luta das elites sociais dominantes contra os trabalhadores pobres que mantêm seu domínio sobre as comunidades marginalizadas por meio da violência e do abandono de sua história contra-hegemônica . Como os corridos do México, The Brat produziu sua música para expressar os desafios históricos e então contemporâneos que os mexicanos-americanos enfrentaram nos Estados Unidos. O acadêmico George Lipsitz classificou sua música como um "bloco histórico" , pois fornecia narrativas contrárias ao desafio das ideologias hegemônicas dominantes nos Estados Unidos, especialmente no leste de Los Angeles. Esta multiplicidade de gêneros musicais que incorporam a música de The Brat também evidenciou seu status de transculturação, pois foi um produto da customização de influências caribenhas, mexicanas, americanas e europeias. Esses processos ocorreram em áreas como o leste de Los Angeles, onde vários modelos culturais distintos estavam em constante contato uns com os outros.
Após seu lançamento, o grupo experimentou mais um indício de sucesso, pois sua popularidade crescente os empurrou para abrirem para grandes grupos como o REM . e Adão e as formigas . Embora sua música contivesse uma rica história e formação à medida que a banda experimentava um pequeno sucesso, eles se separaram em 1985 após a crescente frustração de não assinar com uma grande gravadora e crescente apatia em relação à cena.
No entanto, eles assinaram com a Par Records e lançaram um álbum como Act of Faith.
Semelhança familiar: impacto do punk de Los Angeles como agente de unificação
Como mencionado anteriormente, existia uma rivalidade entre o Leste e o Oeste de Los Angeles que levou à exclusão de muitas bandas Chican @ punk de se apresentarem em muitos dos clubes do Oeste de Los Angeles. Em entrevistas, Willie Herron e Teresa Covarrubias expressaram que sua exclusão foi resultado de limites estratificados com base na localização geográfica, raça e classe. No entanto, como os estudiosos mencionaram, essas fronteiras se tornaram confusas e finalmente irreconhecíveis. George LItpitz discute como, às vezes, certos elementos e temas de uma estrutura cultural particular podem às vezes refletir a de outro grupo cultural distinto. Essas experiências ou memórias culturais um tanto semelhantes são o que ele define como "semelhança de família" para explicar as relações interculturais. Neste caso, o punk West LA era composto principalmente de filhos de elites que se desviaram de seu status quo, posições privilegiadas e empreenderam um processo de auto-marginalização e isolamento resultante de seu crescente descontentamento com a sociedade dominante. A experiência de auto-exclusão e isolamento se representou na música produzida pelos punks do oeste de Los Angeles, enquanto a música produzida na metade oriental de Los Angeles também ecoou experiências e memórias de raiva e descontentamento em relação ao isolamento e marginalização que a sociedade dominante lhes impôs.
Outro aspecto muito importante da semelhança comum que ambos os grupos compartilhavam era sua gravitação em relação à ética subcultural DIY que o punk centralizava. Essa abordagem prática da música, arte e comunidade atraiu muitos músicos do oeste e do leste - como Teresa Covarrubias - para o punk. Sua abordagem prática semelhante com sua comunidade construiu experiências semelhantes às desses indivíduos e, eventualmente, criou o que muitos estudiosos chamariam de uma comunidade imaginária que cruzou múltiplas fronteiras de identidade.
A experiência comum de opressão, marginalização e isolamento, e o foco da ética DIY, levaram a semelhanças transculturais que, em última análise, uniram os dois grupos originários de classes, origens raciais e geográficas muito distintas.