Música apenas para amantes -Music for Lovers Only

Música somente para amantes
Álbum de estúdio de Jackie Gleason
Liberado	27 de outubro de 1952
Gênero	Facil de escutar
Rótulo	Capitol Records
Produtor	Richard Jones
Jackie Gleason cronologia
Música apenas para amantes (1952) Rapsódia do amante (1953)

Music for Lovers Only (ou Jackie Gleason Presents Music for Lovers Only ) é um álbum de estúdio demúsica fácil de ouvir de Jackie Gleason, no qual ele conduziu uma orquestra executando padrões . Foi lançado pela Capitol Records em 27 de outubro de 1952, como um LP de 10 polegadascom oito canções. Foi relançado como um EP em janeiro de 1953, seguido em 1955 por um LP de 12 polegadas com oito canções adicionais. A extensão do envolvimento de Gleason com a criação do álbum gerou debate desde seu lançamento.

Fundo

Jackie Gleason em maio de 1953.

Em janeiro de 1952, Gleason, que na época apresentava o programa de televisão da DuMont Network , Cavalcade of Stars , recebeu uma oferta da CBS de um contrato exclusivo de três anos no valor de $ 6 milhões (aproximadamente $ 63 milhões em 2021). Gleason aceitou e, ao assinar o contrato, tirou duas semanas de férias e anunciou que deixaria o Cavalcade of Stars em junho. Imediatamente após sua saída, ele começou a adaptar o programa para o The Jackie Gleason Show para a CBS. Foi nesse período que Gleason iniciou sua carreira musical. Ele montou uma orquestra de 27 músicos e fez várias gravações com eles, incluindo a "Serenata Melancólica", que se tornaria a música tema do The Jackie Gleason Show .

Os anúncios de um próximo lançamento de um LP de música instrumental conduzido por Gleason, o primeiro em um contrato separado de três anos com a Capitol Records , foram feitos em julho de 1952. Gleason disse em uma entrevista no mesmo mês que já havia composto a música e desenhou a capa de Lover's Rhapsody , que se seguiu ao lançamento de Music for Lovers Only . Ele também disse que se inspirou em Bing Crosby para buscar oportunidades artísticas e de merchandising fora de sua principal carreira como ator, para o qual fundou a Jackie Gleason Enterprises. Gleason chamou sua equipe musical de Music for Lovers Only, que, segundo ele, indicava o tipo de música que tocavam. Seu primeiro álbum posteriormente teria o mesmo nome.

Gravação

Bobby Hackett em 1946.

Produção

Segundo Gleason, ele teve a ideia de um álbum de "música lenta e sonhadora" em 1941, mas "não conseguiu ninguém interessado nisso na época". Em 1942, Gleason foi escalado para um papel não creditado no filme Orchestra Wives . No set, ele conheceu Bobby Hackett , um membro da Orquestra Glenn Miller , que interpretou a si mesmo no filme. Apesar dos problemas dentários de Hackett que tornavam difícil para ele tocar seu instrumento preferido, o trompete, Glenn Miller o contratou como um favor pessoal. Impressionado com o trompete de Hackett, Gleason expressou esperança por uma futura colaboração musical. Quando a preparação para Music for Lovers Only começou em 1952, Gleason contratou Hackett para tocar trompete solo.

Compositor e arranjador Pete King (à direita) em dezembro de 1953.

As gravadoras estavam céticas em relação aos esforços musicais de Gleason. Ele inicialmente propôs Music for Lovers Only e outros álbuns instrumentais para a American Decca , que os rejeitou. O empresário de Gleason, Bullets Durgom, convenceu a Capitol Records a pagar um adiantamento de $ 1.000 (aproximadamente $ 10.400 em 2021) em troca de promoção no The Jackie Gleason Show . Eles concordaram com a condição de que Gleason financiasse ele mesmo a maior parte da produção. Devido à fama de Gleason como comediante e à preocupação de que o público não levasse seu trabalho musical a sério, ele teve o cuidado de manter a seriedade em sua conduta com seus músicos e no design da capa do álbum.

As gravações de Music for Lovers Only ocorreram na cidade de Nova York durante o verão de 1952. De acordo com a Capitol, as gravações da master takes levaram duas sessões de três horas cada.

Perguntas sobre autoria de arranjos

A natureza precisa do papel de Gleason na produção de Music for Lovers Only tem sido objeto de especulação desde seu lançamento. Embora o álbum credite a ele por ter apresentado, selecionado e conduzido as músicas do álbum, ele também credita Pete King (como C. Dudley King, Jr.) e o produtor Richard Jones como arranjadores . A percepção pública generalizada era de que Gleason havia desempenhado um papel principal como arranjador ou estava recebendo o crédito pelo trabalho de outro. Em entrevistas, Gleason confirmou que seu papel na produção do álbum foi além da seleção e regência, mas também reconheceu o trabalho de King como arranjador e colaborador.

Embora Gleason não tivesse nenhum treinamento musical formal, ele sabia tocar trompete, piano e órgão suficientemente bem para transmitir suas idéias a King. "Eu escolho as notas em um órgão", disse Gleason ao New York Daily News . "Eu tenho uma maneira de marcá-los para que [King] possa interpretá-los." Gleason se esforçou para transmitir suas idéias a músicos profissionais. Não tendo nenhum conhecimento da terminologia musical, ele recorreu a metáforas poéticas que eles acharam frustrante de entender.

King disse que apesar da falta de educação musical de Gleason, sua habilidade era "um pouco mais do que os músicos acreditam e um pouco menos do que o público pensa que ele conhece". Hackett expressou opiniões contraditórias sobre a perspicácia de Gleason, dizendo em uma ocasião que músicos profissionais "sempre ficavam surpresos" com ele, enquanto em outra afirmando que sua principal contribuição para as gravações era que "ele trazia os cheques". Gordon Jenkins disse que o trabalho de Gleason consistia em "sentar-se na sala de controle fumando um charuto gordo enquanto seus arranjadores regiam".

Liberar

Music for Lovers Only foi lançado em LP pela Capitol Records em 27 de outubro de 1952, seguido por um EP em janeiro de 1953, um dos primeiros quatro lançamentos da Capitol nesse formato. Em 1955, um LP de 12 polegadas com oito canções adicionais foi lançado. Um remake estéreo com o mesmo pessoal foi lançado em 1958. Em 1957, Dick Haymes gravou um cover vocal da canção de Gleason, "My Love for Carmen", acompanhado por Gleason e sua orquestra.

Recepção

Anúncio para apresentação ao vivo em 12 de fevereiro de 1953, de Jackie Gleason's Music for Lovers Only .

Sucesso

Music for Lovers Only foi amplamente elogiado em seu lançamento e se tornou um best-seller duradouro em LP e EP, alcançando o primeiro lugar na parada de álbuns pop da revista Billboard e permanecendo no Top 10 por 153 semanas. Em abril de 1953, Dorothy Kilgallen relatou que o álbum havia vendido mais de 100.000 cópias; em junho, foi o álbum mais vendido da história da Capitol Record. Em março de 1954, Music for Lovers Only juntou-se a dois álbuns posteriores de Gleason no Top 10. da Billboard . Foi também um dos LPs mais vendidos na primeira década de existência desse formato.

O desempenho do trompete solo de Hackett atraiu muita atenção da crítica. Walter Winchell disse que isso incendiou o "groove" do álbum. Charles Menees no St. Louis Post-Dispatch disse que era a "grande atração" do álbum, acrescentando que "Bobby Hackett With Strings" seria um nome alternativo adequado para ele. Avilda Peters chamou sua forma de tocar "um som emocionante que rompe o arranjo orquestral de cordas e palhetas".

A aparição de Gleason como arranjador e maestro musical também gerou comentários e foi bem recebida. "Gleason não orquestrou em excesso", disse Peters. "Ele simplesmente oferece uma música suave e suave à luz de velas que agrada a jovens e idosos." Tom E. Danson escreveu que em Music for Lovers Only Gleason "prova [d] conclusivamente que ele é tão ágil com a batuta quanto no departamento de humor". Doris E. Bynum no Orlando Sentinel recusou o nome do álbum, mas chamou seus arranjos de "puro paraíso".

Performances ao vivo

O sucesso de Music for Lovers Only resultou na estreia pública de Gleason como bandleader em 12 de fevereiro de 1953, na boate La Vie en Rose, em Nova York, onde interpretou as músicas do álbum em um programa compartilhado com Toni Arden . Gleason disse que fez isso como um favor a seu amigo Monte Proser, o proprietário do clube. "Monte tem um clube que precisa de atrações incomuns porque o está mantendo fora da rotina habitual de entretenimento e disse que acha que minha banda poderia fazer alguns negócios por ele", disse Gleason. "Monte fez algumas coisas por mim no passado. Eu não poderia recusar." Mais tarde, ele lembrou que achou a experiência de dirigir uma orquestra pessoalmente "difícil" e, por causa de sua incapacidade de ler música, foi obrigado a memorizar 28 arranjos diferentes. Entre os que compareceram à estreia de Gleason estavam Steve Allen , Milton Berle , Johnnie Ray e Jackie Coogan .

Em março de 1953, Gleason disse que estava considerando formar duas orquestras Music for Lovers Only, lideradas respectivamente por Hackett e Billy Butterfield , e enviá-las em turnê. Gleason participou de apresentações ao vivo posteriores, junto com todo o elenco do The Jackie Gleason Show , mas delegou a liderança da orquestra a Sammy Spear, o líder da banda do show.

Legado

Mais de 40 álbuns de Gleason seguiriam o lançamento de Music for Lovers Only . Foi um dos primeiros exemplos de um "álbum temático", conhecido após o advento da música rock como um " álbum conceitual ". Seu sucesso também levou as gravadoras rivais a lançar seus próprios álbuns "Music for", descritos pelo New York Times como "música com uma função, uma espécie de Gebrauchsmusik moderno ".

Gleason evocou o som de Music for Lovers Only em seu último álbum, Romeo and Juliet: A Theme for Lovers , lançado no final de 1969.

Lista de músicas

Lista de faixas originais de 1952

Lista de lançamentos expandida de 1955

Pessoal

• Richard Jones - produtor, arranjador
• Jackie Gleason - maestro, arranjador e compositor (de "My Love for Carmen")
• Pete King (creditado como C. Dudley King, Jr.) - arranjador
• Bobby Hackett - trompete

Referências