Lítio (música do Evanescence) - Lithium (Evanescence song)
| "Lítio" | ||||
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| Single do Evanescence | ||||
| do álbum The Open Door | ||||
| Lado B | "A última música que estou perdendo em você" | |||
| Lançado | 4 de dezembro de 2006 | |||
| Gênero | ||||
| Comprimento | 3 : 44 | |||
| Etiqueta | Wind-up | |||
| Compositor (es) | Amy Lee | |||
| Produtor (es) | Dave Fortman | |||
| Cronologia de singles do Evanescence | ||||
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| Vídeo de música | ||||
| "Lithium" no YouTube | ||||
" Lithium " é uma canção da banda de rock americana Evanescence gravada para seu segundo álbum de estúdio, The Open Door . Foi lançado em dezembro de 2006 como o segundo single do álbum pela gravadora da banda Wind-up Records . Uma versão alternativa aparece no quarto álbum de estúdio da banda, Synthesis (2017). "Lithium" foi escrita pela vocalista da banda Amy Lee e produzida pelo produtor musical Dave Fortman . Inicialmente escrita na guitarra quando Lee tinha 16 anos, a música foi reorganizada com uma apresentação completa da banda e uma introdução ao piano. A música é uma power ballad de meio-tempo que liricamente discute a incerteza do protagonista em escolher entre sentimentos de tristeza e felicidade; Lee foi inspirado pelo medicamento sais de lítio e pela sensação de dormência que o induz. A canção foi conhecida por sua semelhança com o material previamente gravado pela banda em seu primeiro álbum de estúdio Fallen (2003), particularmente em " My Immortal ".
Após o seu lançamento, a canção recebeu críticas mistas e positivas de críticos musicais , muitos dos quais elogiaram a performance vocal emocional de Lee e sua produção; outros o descreveram como sem inspiração e mundano. O single alcançou um sucesso comercial moderado, não aparecendo na Billboard Hot 100 principal dos EUA e entrando no top 40 em vários países do mundo, onde passou várias semanas nas paradas. Um videoclipe dirigido por Paul Fedor foi lançado em novembro de 2006 e apresenta Lee e a banda cantando a música em uma floresta escura e nevada. Lee finalmente se afoga em um lago cheio de águas negras, cujo objetivo é ilustrar a letra da música sobre sentimentos de tristeza. A música foi tocada pela banda como parte do set list de quatro de suas cinco turnês mundiais, a saber, The Open Door Tour (2006–07), a Evanescence Tour (2011-12), sua quarta turnê mundial que aconteceu no período 2016-17 e a turnê de síntese (2017-18).
Histórico e lançamento
Após o sucesso comercial de seu primeiro álbum de estúdio Fallen (2003) e sua turnê (2003–04), o Evanescence voltou ao estúdio para trabalhar no material para um novo álbum. Durante esse tempo, o guitarrista Ben Moody se separou da banda e o grupo processou seu gerente de gravação anterior. Além disso, o guitarrista substituto de Moody, Terry Balsamo, sofreu um derrame nos estágios finais da gravação, o que estendeu ainda mais o tempo necessário para o lançamento e finalização do álbum. The Open Door foi finalmente finalizado e lançado para lançamento em outubro de 2006. Para o processo de composição do álbum, Amy Lee colaborou principalmente com Balsamo, a quem ela descreveu como um parceiro que a levantou e a ajudou a passar do ponto de se refrear ao compor. "Lithium" foi uma das primeiras canções escritas para o álbum, exclusivamente por Lee. Durante uma entrevista ao VH1 , ela revelou que escreveu a música em um violão quando tinha 16 anos, mas nunca a usou em nenhum de seus projetos, apesar de gostar do refrão. Durante o trabalho da banda em The Open Door , Lee reorganizou a música em um piano e escreveu seus versos. Lee descreve a música como "que envolve a sensação de entorpecimento". Em outra entrevista à MTV Itália , Lee elaborou sobre o significado por trás da letra da música,
Não é literal sobre a droga para mim, eu nunca tomei lítio antes. É uma espécie de metáfora sobre entorpecimento e felicidade ... sou eu olhando para a felicidade de uma forma negativa porque sempre tive ... meio que medo de ser feliz. Como com a banda e a arte e tudo mais, é sempre como se eu nunca me permitisse entrar na felicidade que parece, porque não é legal ou algo assim. E descrever felicidade é lítio, é como dizer 'isso é entorpecimento, não poderei mais ser artista se estiver feliz', o que é hilário porque isso não é verdade, estou feliz. Então é ... essa luta dentro da música de ... 'eu faço isso e saio daqui e fico feliz ou eu me afundo nisso como sempre faço?' e é legal porque no final da música eu digo 'Vou deixar pra lá', como se fosse ficar feliz.
O próprio medicamento, o lítio , é normalmente usado como um estabilizador de humor para prevenir o comportamento maníaco agudo em pacientes com transtorno bipolar . Lee escolheu o título como uma "metáfora para a felicidade de um ponto de vista negativo": "É olhar como, 'Não quero me entorpecer e não sentir mais'." Ela explicou que durante seu processo de escrever música, ela entrava em um estado de espírito ou um "estranho baixo que eu ando" que ela tentava superar dizendo a si mesma para deixar certas coisas, mudar e se alegrar novamente; tais experiências também a inspiraram a escrever "Lithium". Inicialmente, Lee ficou indeciso sobre qual música escolher como segundo single do The Open Door , tendo em mente quatro faixas diferentes do álbum. "Lithium" foi finalmente escolhido e disponibilizado para download digital em 4 de dezembro de 2006. Foi fisicamente lançado no Reino Unido em 8 de janeiro de 2007. "The Last Song I'm Wasting on You", uma faixa escrita originalmente para o The Open Door e posteriormente incluída como faixa bônus em várias edições do álbum, foi o lado B do single .
Composição
"Lithium" é uma balada poderosa que dura três minutos e trinta e quatro segundos. De acordo com a partitura publicada no site Musicnotes.com, está escrito na chave de B ♭ menor com um ritmo de 116 batidas por minuto. A música é composta na fórmula de compasso do tempo comum e segue uma progressão básica de acordes de B ♭ m – A ♭ –E ♭ m. Ao longo da trilha, Lee emprega seu abaixar registo vocal com seus vocais abrangendo desde a baixa nota de A ♭ 3 para a nota alta de G ♭ 5 . Começa com uma introdução de piano na qual a banda se junta para o primeiro verso, acompanhando os vocais de Lee com bateria e guitarra. O escritor da Entertainment Weekly , Jon Dolan, resumiu a canção como uma "torturada strummer de dor ao estilo Queensrÿche ".
Liricamente, a música fala sobre a escolha do protagonista entre o conforto que encontra na tristeza e a ideia de sua possível felicidade. Conforme explicado por Lee, o objetivo era representar o processo de "libertação" dos períodos contínuos de sentimento preso em situações de vida e relacionamentos ruins, dos quais, no entanto, é difícil sair, mesmo quando se reconhece a negatividade que vem junto com eles. Para se aprofundar no conflito interno mencionado, Lee usa o conceito de vício como um meio. A palavra "lítio" é repetida continuamente ao longo da música em um sentido metafórico, enquanto a protagonista descreve sua relação de amor e ódio com a tristeza. Um escritor da Billboard viu "Lithium" como uma continuação lírica do tema explorado no single anterior da banda " Call Me When You're Sober "; enquanto no primeiro Lee rompeu decididamente com seu amante, no segundo "[ela] lamenta sua partida enquanto tenta não chafurdar no desespero que é tão familiar, é quase um amigo". Da mesma forma, um escritor do The Daily Princetonian concluiu que "Call Me When You're Sober" e "Lithium" de The Open Door foram dedicados ao ex-namorado de Lee, Shaun Morgan , com a última música explorando sua perspectiva "aparentemente patética" de a história tocada por Lee no primeiro.
Recepção critica
Corey Moss, escrevendo para a MTV News, opinou que a canção era possivelmente "ainda mais deprimente" do que a canção homônima do Nirvana de 1992 . Rob Sheffield, da Rolling Stone , descreveu "Lithium" como a ode de Lee a Kurt Cobain . Em sua crítica de The Open Door , Andy Gill do The Independent listou "Lithium" como uma das faixas de destaque do álbum; ele ainda observou que captura perfeitamente o clima do álbum "envolto no gênero básico de escuridão, máscara de rímel" por meio de letras como "Eu quero continuar apaixonado pela minha tristeza / Oh, mas Deus, eu quero deixar ir". Stephen Thomas Erlewine destacou a canção "churning" como uma das três melhores do álbum. Ele sentiu que eram uma reminiscência das faixas prevalecentes no álbum de estreia da banda, caracterizadas pela semelhança com o material de Tori Amos e observou que em The Open Door , este tipo de canções foram "[p] colocadas em segundo plano". Em uma resenha de álbum, Sara Berry de St. Louis Post-Dispatch opinou que "A banda habilmente equilibra hinos de rock escaldantes com baladas pesadas de piano reflexivas como 'Lithium'". Ed Thompson, da IGN , escreveu que as "cócegas suaves dos marfins" de Lee estão notavelmente presentes em "Lithium".
Um escritor do Stornoway Gazette apelidou a canção de "redemoinho de baladas com poder extremo" e sentiu que era uma das instâncias do álbum em que "o pop metal realmente faz justiça a ambos os gêneros musicais". Um escritor do Leader-Post elogiou as "notas impressionantes" de Lee em "Lithium", que ele posteriormente descreveu como o equivalente a " My Immortal " do álbum de estreia da banda, Fallen (2003). Dizendo que "poderia abrir um buraco na parede", um escritor da Billboard descreveu a música como "o tipo de número que o Evanescence nasceu para apresentar: produção cinematográfica, orquestração envolvente e a voz de Amy Lee deslizando pelos versos e voando sobre refrões ". O escritor concluiu sua crítica observando que o "último caso musical de Lee com a escuridão é cativante" e quase faria os ouvintes "desejar que [seu] coração estivesse partido". Uma revisão mais mista veio RJ Carter do site de música comércios , que sentiu que "Lithium" foi um dos The Open Door ' duas canções s que teria sido melhor como faixas bônus, acrescentando que "[ 'Lithium'] trechos Lee capacidade de estilhaçar vidro a um nível que, em certo ponto, tenho certeza que ensurdeceu o pastor alemão na rua ".
Em uma crítica de música para a BBC Online , Fraser McAlpine classificou "Lithium" com duas de cinco estrelas, observando que serviu como uma prova de que a banda perdeu sua capacidade de produzir singles de sucesso; como conclusão, ele notou como a música "soa preguiçosa e 'não pode ser arsed', mesmo com sua marca registrada shreiking vocais fantasmas e melodrama". Em uma crítica de The Open Door , Alex Nunn do site musicOMH criticou a música, chamando-a de uma tentativa malsucedida de "refazer" o hit anterior da banda "My Immortal" (2003), sentindo que "caiu [s] lamentavelmente curto "nisso. Ele continuou concluindo que "servia doses adicionais de lixo melodramático banal". Após seu lançamento como single, Nunn publicou uma resenha separada de "Lithium", onde o criticou como um "roqueiro inchado" devido à sua introdução de piano semelhante a todas as canções de Fallen e o "rock-out genérico que se segue [que] poderia ser feito por qualquer pessoa ". Ele concluiu que os vocais de Lee careciam do "fator uau de 2003".
Em 2011, a jornalista do Loudwire Mary Ouellette, colocou a canção em nono lugar em sua lista das 10 melhores canções do Evanescence. Ela elogiou os vocais "arrebatadores" de Lee, que "complementam" sua maneira de tocar piano e acrescentou que "Lithium" foi um dos destaques em The Open Door . Em 2016, Brittany Porter do AXS listou-o em sexto lugar em sua lista das dez melhores músicas da banda.
Desempenho comercial
"Lithium" alcançou sucesso moderado nas paradas dos Estados Unidos. O single não conseguiu entrar nas paradas da Billboard Hot 100 dos EUA, mas na semana encerrada em 10 de fevereiro de 2007, atingiu o pico na posição 24 no Bubbling Under Hot 100 Singles , um gráfico que atua como uma extensão de 25 canções do original. "Lithium" conseguiu figurar em duas outras paradas de componentes da Billboard nos Estados Unidos; alcançou o número 39 no Hot Mainstream Rock Tracks, onde passou um total de quatro semanas, e no número 37 no Hot Modern Rock Tracks, onde passou um total de três semanas. Na Austrália, a canção estreou em sua posição de pico de número 28 na ARIA Singles Chart para a edição das paradas datada de 28 de janeiro de 2007. Ela passou mais uma semana na mesma posição e um total de oito semanas na parada, vista pela última vez em 49 em 18 de março de 2007. Alcançou uma posição superior de 16 no New Zealand Singles Chart em 29 de janeiro de 2007 em sua segunda semana de gráficos lá.
Em outros lugares, o single conseguiu alcançar as paradas em vários países da Europa, chegando ao top 50. No Reino Unido, "Lithium" estreou na posição 32 na UK Singles Chart na semana que terminou em 14 de janeiro de 2007. Na semana seguinte, mudou para uma posição de número 52, antes de cair depois, tendo passado um total de duas semanas naquele gráfico. Ele se saiu melhor no UK Rock Singles Chart do país, onde estreou em terceiro lugar na semana que terminou em 7 de janeiro de 2007. Ele passou para o topo da tabela na semana seguinte, onde passou uma semana adicional depois na edição das paradas datada de 27 de janeiro , 2007. Na Irlanda, a canção estreou e alcançou a posição 30 na Irish Singles Chart na semana que terminou em 11 de janeiro de 2007. Na Europa continental, "Lithium" atingiu seu pico mais alto na Itália, onde estreou na segunda posição na semana de 8 de fevereiro de 2007. Passou um total de dez semanas nas paradas e marca o segundo single de maior sucesso da banda nas paradas de singles na Itália depois de " Bring Me to Life " atingir o número um em 2003. O single ainda atingiu o pico em número 23 na Suécia, 40 na Suíça, 41 na Áustria e 44 na Alemanha.
Vídeo de música
Um videoclipe dirigido por Paul Fedor foi filmado entre 31 de outubro e 1 de novembro de 2006. Durante uma entrevista para a MTV News , Lee disse: "Há o eu todo de branco e é realmente invernal, e há a Amy totalmente em preto sob a superfície da água deste lago na floresta. Então é a felicidade e a tristeza e estamos quase cantando um para o outro, tentando descobrir como nós dois podemos trabalhar. " Ela acrescentou que o vídeo não era "tão na sua cara" para ser mais literal, mas expressou sua opinião de que é "tudo sobre tocar alguém e espero que isso aconteça". Para o vídeo, neve falsa e árvores foram usadas junto com vários outros objetos que, de acordo com o coordenador cênico do vídeo, deveriam criar uma "sensação congelada, gótica, de cemitério". Para as cenas filmadas na água, um elevador hidráulico foi usado com o qual Lee poderia afundar facilmente e a água do lago foi colorida de preto.
De acordo com Moss, da MTV News, o vídeo representa uma "visão literal das letras um tanto abstratas". Ele começa com fotos de Lee tocando a música em um piano em um bosque nevado. No início da primeira estrofe, a banda se junta, cantando a música separadamente. Lee é visto dublando as letras para a câmera o tempo todo; ela veste um vestido branco, com uma leve maquiagem pálida no rosto e um batom vermelho brilhante. Mais tarde, ela também é mostrada deitada, enquanto a neve cai ao seu redor e a câmera focaliza seu rosto e suas expressões. Conforme a música avança para o refrão final, a cantora é vista caminhando lentamente em direção a um lago, enquanto pétalas negras começam a cair ao seu redor. Durante o último verso da música, ela finalmente submerge completamente. Cenas de Lee em um vestido preto cantando a música enquanto flutuava sob a água também são intercaladas ao longo de todo o clipe. O videoclipe estava disponível online em 27 de novembro. Wind-up também lançou o vídeo no site oficial da banda no mesmo dia. O clipe alcançou o ponto máximo na quarta posição na lista de contagem regressiva do TRL dos melhores videoclipes em janeiro de 2007. Um clipe dos bastidores do set de filmagem do videoclipe foi postado em 12 de janeiro de 2007 no YouTube oficial da banda canal.
Apresentações ao vivo e versões cover
Em 2006 e 2007, o Evanescence cantou a música como parte de seu set list de sua segunda turnê mundial em apoio ao The Open Door . A música fazia parte do "tema mais lento e descontraído" dos shows, onde Lee tocava piano acompanhado pela banda. A banda também cantou a música durante um show secreto que aconteceu em 4 de novembro de 2009 no Manhattan Center . Quatro dias depois, a banda cantou a música no Maquinaria Festival 2009 em São Paulo, Brasil. Eles adicionaram a música ao set list de sua terceira turnê mundial em apoio ao seu terceiro álbum de estúdio autointitulado (2011) , intitulado Evanescence Tour (2011-12). Em 2011, eles apresentaram uma versão acústica da música no SirusXM, que foi transmitida em 25 de dezembro como parte do especial Artist Confidential . A banda posteriormente também incluiu a música no set list de sua quarta turnê que visitou cidades nos EUA e na Europa em 2016 e 2017. Simon Reed do site Rock Shot descreveu a performance de "Lithium" como uma "versão doce e despojada de volta "enquanto Shoka Shohani do The Upcoming encontrou elementos de" melancolia angelical "nele. Greg M. Schwartz, do PopMatters, escreveu que a apresentação da música apresentava "[Lee] mostrando suas habilidades instrumentais por trás de um de seus vocais mais sinceros". "Lithium" foi sampleada pelo rapper francês Sinik em sua canção "Mauvaise Graine" encontrada em seu quarto álbum de estúdio Ballon d'or (2009). Em 2017, uma versão orquestral reorganizada da música foi gravada e incluída no quarto álbum de estúdio do Evanescence, Synthesis . Foi realizada durante a Synthesis Tour da banda para a promoção do álbum.
Lista de músicas
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Gráficos
| Gráfico (2006–2007) | Posição de pico |
|---|---|
| Austrália ( ARIA ) | 26 |
| Áustria ( Ö3 Áustria Top 40 ) | 41 |
| Bélgica ( Ultratip Valônia) | 13 |
| República Tcheca ( Rádio Top 100 ) | 18 |
| Alemanha ( gráficos oficiais alemães ) | 98 |
| Grécia ( IFPI ) | 5 |
| Irlanda ( IRMA ) | 30 |
| Itália ( FIMI ) | 2 |
| Nova Zelândia ( música gravada NZ ) | 16 |
| Holanda ( Top 100 individual ) | 55 |
| Escócia ( OCC ) | 8 |
| Suécia ( Sverigetopplistan ) | 23 |
| Suíça ( Schweizer Hitparade ) | 40 |
| Solteiros no Reino Unido ( OCC ) | 32 |
| Rock e Metal do Reino Unido ( OCC ) | 1 |
| EUA borbulhando sob os 100 melhores singles ( outdoor ) | 24 |
| Mainstream Rock dos EUA ( Billboard ) | 39 |
| Faixas de rock moderno dos EUA ( outdoor ) | 37 |