Arquitetura românica francesa - French Romanesque architecture

Arquitetura românica francesa
FrançaNormandieCerisyLaForetAbbaye.jpg
Basilique St Sernin (1071046431) .jpg
Saint-Savin-sur-Gartempe (86) Abbatiale - Intérieur - Peintures murales - 01.jpg
Basilique de Vézelay Narthex Tympan central 220608.jpg
Acima: Abadia Beneditina de Saint-Vigor de Cerisy (1080–1085):; Centro à esquerda: Torre da Basílica de Saint-Sernin , Toulouse : Centro à direita: Nave e colunas pintadas da Igreja da Abadia de Saint-Savin-sur-Gartempe em Poitou ; Abaixo: O tímpano central na Abadia de Vézelay
Anos ativos Final do século 10 a meados do século 12
País França

A arquitetura românica surgiu na França no final do século X, com o desenvolvimento da sociedade feudal e o surgimento e disseminação das ordens monásticas , especialmente dos beneditinos , que construíram muitas abadias e mosteiros importantes no estilo. Continuou a dominar a arquitetura religiosa até o aparecimento da arquitetura gótica francesa na Île-de-France entre cerca de 1140-1150.

As características distintivas da arquitetura românica francesa incluem paredes grossas com pequenas janelas, arcos arredondados; uma longa nave coberta com abóbadas de berço ; e a utilização da abóbada de arestas na intersecção de duas abóbadas de berço, todas apoiadas em colunas maciças; um nível de tribunas acima das galerias no andar térreo, e pequenas janelas acima das tribunas; e fileiras de contrafortes externos apoiando as paredes. As igrejas geralmente tinham uma cúpula sobre o transepto, sustentada por quatro arcos contíguos; uma ou mais grandes torres quadradas e uma abside semicircular com pequenas capelas radiantes. A decoração geralmente incluía capitéis esculpidos muito ornamentados em colunas e um elaborado tímpano esculpido semicircular , geralmente ilustrando o Juízo Final , sobre o portal principal. A decoração de interiores costumava incluir murais cobrindo as paredes, azulejos coloridos e vitrais antigos. No final do século XII, a abóbada em forma de costela começou a aparecer, principalmente nas igrejas da Normandia e de Paris, introduzindo a transição para o estilo gótico .

Características

Plano

No início do século XI, inspirada no surgimento do estilo no norte da Itália, a arquitetura românica espalhou-se para o oeste pelo sul da França até a Catalunha e a Espanha , e então para o norte pelo vale do rio Ródano . No início do período românico, as igrejas seguiam a forma tradicional de uma basílica romana , em particular a planta da Basílica Bizantina de San Vitale em Ravenna . Possuíam nave única longa, geralmente sem transepto, que terminava em abside hemisférica . Eles geralmente tinham pelo menos uma torre sineira, às vezes separada da Nave.

No período românico posterior, no último terço do século XI, foram introduzidas novas técnicas de construção que permitiram igrejas mais altas e mais largas. Dois novos planos tornaram-se comuns. O primeiro foi o plano beneditino , usado na Abadia de Cluny e nos outros novos mosteiros beneditinos. Apresentava três naves, com transepto no cruzamento e fileiras de pequenas capelas de cada lado da abside, na extremidade leste. Um plano modificado apareceu nas novas abadias e igrejas projetadas para receber os peregrinos que viajam para santuários na Espanha. Essas novas igrejas foram projetadas para acomodar um grande número de visitantes e incluíam um ambulatório, ou passarela, levando a várias pequenas capelas que irradiam em um semicírculo da abside. O ambulatório permitiu aos visitantes um acesso fácil a qualquer uma das capelas, sem atrapalhar o serviço na nave. Muitas vezes, tinham várias torres sobre a entrada e as alas do transepto e, às vezes, uma cúpula sobre o ponto de passagem do transepto e da nave. Saint-Front de Périgueux , inspirado na Basílica de São Marcos em Veneza, é um exemplo.

  • Planta da Abadia de Cluny , com portal e pré-nave e duas torres, a poente, dois transeptos com torres, e abside com capelas radiantes a nascente.

  • Uma igreja de peregrinação. Planta de Saint-Front de Périgueux , um cruciforme com cinco cúpulas, inspirado na Basílica de São Marcos em Veneza

  • Abside da Abbaye Saint-Marie em Souillac, com capelas radiantes

Arcos e abóbadas

Arcos arredondados eram a característica mais comum e mais distinta do estilo românico, embora perto do final do período, arcos pontiagudos começaram a aparecer, especialmente na Normandia. Os construtores começaram a experimentar tetos abobadados, primeiro na cripta abaixo da igreja e depois na nave. Os primeiros tipos eram a abóbada de berço simples , que se apoiava em filas de colunas maciças. As igrejas posteriores usaram o voute d'arête ou abóbada de virilha , duas abóbadas de canhão combinadas em ângulos retos, que eram mais fortes, mas exigiam grande habilidade de construção. Mais tarde, no período, foi introduzido o voute en berceau briséé ou abóbada de nervura , que carregava o impulso do peso do telhado para fora e para baixo, através de nervuras finas, para as colunas de apoio e contrafortes.

À medida que as naves ficavam cada vez mais altas, com o peso pressionando para baixo e para fora nas paredes, as paredes tinham que ser sustentadas por maciços contrafortes de alvenaria na parte externa. Devido à necessidade de paredes grossas e sólidas, as janelas eram poucas e pequenas. O andar térreo tinha fileiras de colunas maciças, que sustentavam as abóbadas do telhado. As paredes eram divididas por finas colonetas, que também davam sustentação à cobertura.

As cúpulas eram sustentadas por uma base octogonal ( Sur trompes ) ou por uma base circular ( Sur pendentifs ), composta por arcos de barril que se encontravam em ângulos retos.

A abóbada em seis partes , uma inovação fundamental na transição para a arquitetura gótica , foi introduzida na Inglaterra por volta de 1100 e fez sua primeira aparição na França na reconstrução das naves da igreja da Abadia de Saint-Étienne, Caen , a Abadia de Sainte-Trinité, Caen , por volta de 1120. Também apareceu na Borgonha e em uma versão experimental na Abadia de Vézelay mais ou menos na mesma época. Essas abóbadas permitiam tetos mais leves e mais resistentes e carregavam o peso para fora, para colunas e contrafortes, de forma que as paredes de suporte pudessem ser mais altas e mais finas, com janelas maiores.

Elevações

As paredes eram divididas em seções verticais, separadas por finas colunas de colonetas que sustentavam as abóbadas da cobertura. O nível do solo da nave era geralmente ladeado por arcadas com colunas. Estas eram geralmente encimadas por tribunas, ou galerias, onde os fiéis podiam se reunir para assistir à cerimônia na nave abaixo. O nível acima da tribuna geralmente tinha uma fileira de janelas que traziam luz para o interior.

As tribunas proporcionavam maior largura e apoio à parede, o que significava que as igrejas podiam ser mais altas. Em algumas igrejas da região de Auvergne , a tribuna subia dois níveis, o que significava que pouca luz entrava na nave. Na Normandia, a tribuna era frequentemente substituída por um Trifório , uma passagem estreita. Na Aquitânia , as igrejas possuíam uma única nave ampla, o que permitia a entrada de mais luz. As igrejas mais altas exigiam fortes contrafortes de pedra colocados contra as paredes externas para suportar o peso do telhado. Este problema não foi resolvido até o período gótico, quando a introdução da abóbada de nervura transferiu o peso do telhado para os arcobotantes fora das paredes.

Fachadas

A decoração exterior das primeiras igrejas românicas era simples, geralmente composta por faixas verticais de pedra lavrada unidas no topo por uma faixa de arcos simples ( bandes lombardes ); ou um friso de arcos e, na cabeceira, uma série de nichos dentais. As colunas geralmente tinham capitéis esculpidos em cubos. A decoração externa era geralmente vegetal, como folhas de acanto ou folhas de palmeira entalhadas , ou formas geométricas. Ocasionalmente, esculturas com formas humanas simplificadas com textos bíblicos apareciam nas vergas.

No entanto, com a construção de novas abadias e igrejas de peregrinação, as fachadas tornaram-se muito mais teatrais. A fachada da Église Notre-Dame la Grande, Poitiers é um dos melhores exemplos sobreviventes de uma fachada de igreja de peregrinação românica. Não possui tímpano esculpido sobre o portal; em vez disso, toda a fachada serve como um teatro de cenas bíblicas; um friso de esculturas sobre os portais representa as histórias do pecado original e da redenção; uma infinidade de pequenas esculturas ao redor das portas retratam animais fabulosos e outros temas bíblicos.

Portais

O Portal, ou entrada da igreja românica, recebeu a mais elaborada e dramática decoração escultórica. Foi desenhada como a Porta Coeli ou "Porta para o céu", uma representação de histórias bíblicas e imagens em pedra, que em igrejas anteriores eram mostradas na escultura do altar. Os temas habituais do portal eram o Dia Bíblico do Juízo , prometendo a Redenção para os bons cristãos, e o Apocalipse para os demais. Cada igreja era diferente; em Moissac. a figura de Cristo foi rodeada pelos quatro evangelistas, e o grupo foi rodeado pelas vinte e quatro figuras do Apocalipse. O portal da catedral de Toulouse apresentava a Ascensão de Cristo, enquanto a Igreja da Abadia de Sainte-Foy ilustrava os contrastes entre o inferno e a vida virtuosa de Sainte-Foy .

Enquanto os portais das catedrais tradicionalmente ficavam voltados para o oeste, nas igrejas românicas eles costumavam ser orientados para a rua ou praça principal da cidade. Na Catedral de Cahors, ficava voltado para o norte, na antiga rua principal; em Toulouse e Moissiac, ficava voltado para o sul, na rua que levava ao centro da cidade.

Uma das obras escultóricas mais famosas do período românico francês é a Abadia de Moissac , uma abadia de tamanho modesto que dependia de Cluny desde 1047. Foi encomendada pelo Abade Roger entre 1115 e 1131. Tem 5,63 metros de diâmetro, e é composto por vinte e oito blocos de pedra, que foram esculpidos e depois montados. Ele retrata o Apocalipse conforme descrito na Bíblia por São João . Cristo está sentado em um trono no centro, rodeado por um leão, um touro, uma águia em voo e um rosto humano, que por sua vez está rodeado por vinte e oito sábios sentados, que farão o Juízo Final.

Torres e cúpulas

Torres de sino e cúpulas foram outra característica distintiva do românico. Nas primeiras igrejas do mosteiro, a torre do sino era freqüentemente separada da igreja. No período posterior, as grandes igrejas da abadia, como Cluny, tinham duas torres na extremidade do portal, uma torre onde o transepto cruzava a nave e torres nas extremidades do transepto.

As cúpulas principais ou cúpulas geralmente eram colocadas no cruzamento da nave e do transepto, e simbolizavam os céus. Eles eram freqüentemente sustentados por quatro arcos formando um quadrado e apoiados por quatro pilares maciços que simbolicamente representavam os quatro evangelistas, Mateus, Marcos, Lucas e João. Os pilares sustentavam uma Voûte d'arêtes , ou abóbada cruzada, onde as abóbadas de berço da nave e do transepto se encontravam em ângulos retos. As superfícies triangulares curvas dessas abóbadas, que uniam os seis ou oito lados da cúpula aos quatro pilares, eram chamadas de squinches ', ou pendentes, e muitas vezes eram decoradas com os rostos dos Quatro Evangelistas, que eram considerados o elo simbólico entre os céus e a terra, ou com anjos ou outras figuras bíblicas.

História

Românico antigo e estilo meridional

O estilo românico na França desenvolveu-se primeiro no sul da França, especialmente nas províncias da fronteira com a Catalunha . Entre os melhores exemplos sobreviventes estão a igreja e o claustro da Abadia de Saint-Michel de Cuxa , construídos entre 956 e 974. As igrejas desta região seguiam o plano de uma basílica, com pequeno ou nenhum transepto, eram construídas com pedras maciças , com pouca ou nenhuma decoração nas paredes interiores. Os sinos geralmente ficavam em uma torre separada, decorada com faixas lombardas. O claustro de Saint-Michel de Cuxa, construído no século XII, apresenta colunas de mármore rosa e capitéis talhados em formas vegetais e animais nas colunas.

Por volta do ano 1000, os arquitetos das abadias da Borgonha começaram a experimentar diferentes formas de tetos abobadados, a princípio principalmente para evitar o perigo de incêndios nos telhados de madeira. A igreja da Abadia Beneditina de Saint-Philibert de Tournus foi um dos primeiros exemplos. A nave era coberta por abóbadas de berço transversais, perpendiculares ao eixo da nave, suportadas por fiadas de colunas. O peso do telhado pressionava as colunas, não as paredes. Isso significava que as paredes poderiam ser mais finas e poderiam ter janelas maiores, enchendo a igreja com mais luz.

Românico tardio - Abadias Beneditinas

As ordens religiosas desempenharam um papel particularmente importante no desenvolvimento do estilo românico. A reorganização da Igreja Católica sob o governo de Luís, o Piedoso (813-840), e a fundação do primeiro mosteiro sob as regras de São Bento (817), trouxeram mudanças importantes nas práticas religiosas e na arquitetura. A Abadia Beneditina de Cluny , fundada em 909 por Guilherme de Aquitânia , foi o centro de um ressurgimento da atividade religiosa. Na França, no final do século XI, havia 815 casas monásticas e mais de dez mil monges, sob a autoridade do Abade de Cluny. O florescimento dos mosteiros atingiu o auge sob o papa Gregório VII (1073–1085).

A Abadia de Cluny foi o maior e mais influente dos mosteiros da França, tanto na doutrina quanto na arquitetura. O abade Hugues de Cluny (1049-1109) decidiu reconstruir e ampliar a abadia original, incluindo a abadia, ou igreja da abadia. O novo Abbatiale foi concluído em 1130. A nova igreja tinha 187 metros de comprimento e foi projetada para acomodar duzentos e cinquenta monges. Continha um transepto duplo, uma nave de vanguarda a poente e a nascente uma cabeceira com passagem em deambulatoire que dava acesso a cinco capelas radiantes. A nave em si era imensa, coberta por um teto abobadado de 10,85 metros de largura e 25 metros de altura. A elevação da nave tinha três níveis; as janelas dos andares superiores traziam luz para o interior. Era coroada por cinco torres, a maior sobre o cruzamento do grande transepto, duas de cada lado da entrada da vanguarda e duas nos braços do transepto. Suas proporções gigantescas não foram superadas até a reconstrução da Basílica de São Pedro em Roma no século XVI.

A Abadia de Cluny foi quase totalmente destruída durante e após a Revolução Francesa; as pedras foram reaproveitadas em edificações de toda a região. As únicas estruturas restantes são as duas torres da nave de vanguarda e a torre sineira na ala sul do grande transepto. Oito por cento da estrutura original permanece até hoje.

Mosteiros cistercienses

A ordem monástica cisterciense foi criada por São Bernardo de Clairvaux em 1098; seu primeiro mosteiro foi a Abadia de Cister . Suas principais doutrinas foram definidas por São Bento como a separação da sociedade, o trabalho para as necessidades da vida e a recusa de tudo o que fosse desnecessário nas duas primeiras. A arquitetura dos novos mosteiros foi projetada para cumprir essas regras. Os mosteiros foram construídos o mais longe possível das cidades. Os monges viviam em edifícios sem adornos construídos em torno de um claustro, isolados do mundo exterior e de outras partes do mosteiro. Os monges tinham celas individuais, cada uma com três pequenos quartos; A "Ave Maria" para a oração; um segundo quarto com uma escrivaninha e uma viva para uma cama; e uma terceira sala para oficina. Cada um depois teve seu próprio jardim. Um segundo edifício continha as áreas comuns para os monges; uma igreja, o claustro, o capitular ou sala de reuniões; a cozinha e a sala de jantar. Um terceiro edifício foi adicionado para convertidos que não eram monges, mas que queriam compartilhar a vida monástica. A ordem se expandiu para cinco mosteiros; na França: Cîteaux Abbey , Abbey Clairvaux , Abbey Morimond , Abbey Pontigny , e La Ferté Abbey . Essas cinco se tornaram as "casas-mãe" dos novos mosteiros cistercienses em todo o continente europeu e na Inglaterra. Após a morte de São Bernardo em 1153, a arquitetura padrão da igreja foi modificada; o santuário hemisférico ou quadrado da igreja foi substituído por uma cabeceira com deambulatório para passar de capela em capela.

Igrejas de peregrinação

No segundo período do românico, a partir do último terço do século XI, muitas igrejas românicas em França foram construídas ao longo das rotas de peregrinação que fazia Santiago de Compostela em Espanha, onde estavam expostas as reputadas relíquias de São Tiago o Grande . Com a queda de Jerusalém sob o domínio islâmico, a rota para Santiago de Compostela tornou-se uma das duas rotas de peregrinação mais importantes da Europa, ao lado da peregrinação ao túmulo de São Pedro em Roma. As igrejas ao longo da rota, incluindo a Saint-Foy-de-Conques , foram projetadas para fornecer espaço para um grande número de fiéis. As grandes igrejas de peregrinação apresentavam um deambulatoire ou passagem com colunas ao redor do coro, dando acesso a uma série de pequenas capelas, e ainda maiores igrejas de peregrinação, como a basílica de Saint-Sernin, têm corredores laterais duplos para facilitar o movimento dos peregrinos. Outra igreja menor notável na rota foi a Abadia de Saint-Nectaire em Puy-de-Dôme , iniciada em 1080. Outra igreja importante na rota foi a Catedral de Le Puy , construída nos séculos XI e XII.

Outra característica das igrejas românicas posteriores foi a altura maior. Essas igrejas tinham uma tribuna ou galeria no nível acima do térreo, onde os fiéis podiam olhar para a Nave. A tribuna proporcionou maior estabilidade e suporte para o teto alto. Na Auvergne, as igrejas adicionaram outro nível; acima da galeria havia outro nível de tribunas abobadadas. Essas igrejas tinham grande altura, mas pouca luz penetrava na nave. Noutras regiões, como no Poitou , as tribunas e arcadas foram substituídas por janelas altas que iluminam directamente a nave.

Românico em Paris

O estilo românico apareceu pela primeira vez em Paris com a construção da Abadia de Saint-Germain-des-Prés . A nave foi construída entre 990 e 1160, e a torre, com capela alta no térreo, foi construída entre 990 e 1014. A parte oeste da nave foi construída entre 990 e 1160. O coro, no centro da igreja , iniciado em 1145, foi construído no novo estilo gótico, pioneiro na Abadia de Saint-Denis .

Outras igrejas românicas em Paris incluem Saint-Martin-des-Champs Priory (1060–1147). Os edifícios sobreviventes do mosteiro agora abrigam o Musée des Arts et Métiers de Paris. As paredes do coro e as capelas da igreja são sustentadas por contrafortes primitivos, e apresenta uma torre sineira românica. A Igreja de Saint-Pierre de Montmartre (1147–1200), logo abaixo do topo da colina de Montmartre , foi uma das primeiras construções em Paris, depois da Abadia de Saint-Denis , a instalar abóbadas de costela, que iniciaram a transição do românico ao gótico.

Normandia e Bretanha

O estilo românico variou de região para região, em grande parte em resposta aos materiais disponíveis. Na Bretanha , a pedra de granito local era muito densa e pesada para a maioria das estruturas de telhado; os arquitetos frequentemente preferiam cobrir as abóbadas com madeira em vez de pedra. Um exemplo é o teto da Abadia da Abadia de Mont-San Michel .

O uso de tetos abobadados de madeira em vez de pedra permitiu a construção de igrejas mais altas e mais longas; a nave de Saint-Melanie de Rennes tem mais de oitenta metros de comprimento e dez de altura, particularmente no cruzamento do transepto, a parte mais antiga da igreja. As igrejas românicas na Normandia costumavam apresentar tribunas estreitas e amplas vãos, que davam maior espaço ao interior.

Os monumentos românicos normandos mais notáveis ​​são as duas antigas igrejas da abadia em Caen , ambas notáveis ​​pela altura de seus tetos e suas torres. Ambos foram fundados por Guilherme, o Conquistador, e construídos ao mesmo tempo. A igreja da Abadia de Saint-Étienne, também conhecida como Abbey aux Hommes, foi construída por Guilherme, o Conquistador, como a igreja principal da Abadia de Santo Estêvão. A nave foi construída por volta de 1060–1065, e as torres gêmeas por volta de 1120. A Abadia de Sainte-Trinité, Caen , conhecida como Abbey aux Femmes, foi construída ao mesmo tempo para a Abadia da Santíssima Trindade, mas em um estilo ligeiramente diferente.

A construção das duas igrejas da abadia viu a introdução de uma importante inovação arquitetônica; um teto com uma das primeiras formas de abóbadas de costela, usadas em The Abbaye des Dames e na Abbaye des Hommes. O telhado do coro da Abbaye des Dames era muito alto, de oito metros, e por volta de 1100 a 1110 começou a dar sinais de fraqueza e foi demolido. Foi substituída por volta de 1120 por uma abóbada de nervura , uma das primeiras na França, que permitia um telhado mais leve e mais resistente, e que permitia janelas maiores no nível alto. Junto com as primeiras abóbadas de costela experimentais na Abadia de Vézelay e na Borgonha, esta foi uma das primeiras abóbadas de costela na França e um notável predecessor da arquitetura gótica .

Decoração

Escultura

O desenvolvimento da escultura na França românica estava intimamente ligado à arquitetura. As primeiras decorações escultóricas em altares e superfícies interiores de igrejas, em vergas, em portas e, particularmente, em capitéis de colunas, que eram comumente adornadas com imagens de figuras bíblicas e animais reais ou míticos. A maior parte do trabalho foi quase plana, com poucas tentativas de realismo. Algumas das primeiras esculturas românicas na França foram encontradas na Abadia de Saint-Génis-des-Fontaines (1019–1020) nos Pirenéus orientais. Um lintel sobre uma porta retrata Cristo em um trono, em uma moldura sustentada por dois anjos e ladeada pelos apóstolos. As formas dos apóstolos são definidas pelas formas dos arcos em que são espremidos.

No período românico posterior, a escultura costumava ser usada nos pontos mais importantes, como as fachadas, para enfatizar as linhas da estrutura. Ele costumava usar desenhos geométricos (círculos, quadrados, triângulos). Os espaços estavam apinhados de figuras, que muitas vezes se contorciam de modo que pareciam estar dançando. A escultura era mais abundante nos capitéis das colunas e nos portais, onde era usada para apresentar histórias bíblicas muito complexas e extensas. Os escultores também representaram um grande número de animais, reais e imaginários, incluindo quimeras , sereias , leões e uma grande variedade de monstros. A imaginação geralmente prevalece sobre o realismo.

Algumas das esculturas mais notáveis ​​são encontradas no tímpano e nos capitéis das colunas do claustro da Abadia de Moissac em Mossac, Tarne-et-Garonne, e nas colunas da igreja da abadia de Saint-Marie  [ fr ] em Souillac no Departamento de lote ; e a Abadia de Saint-Philibert de Tournus na Borgonha.

Outro grupo notável de escultura românica encontra-se na decoração da Basílica de Saint-Sernin, em Toulouse , em Toulouse , que data do final do século XI e início do século XII. As figuras são muito mais realistas e fazem uso habilidoso de sombras e luz para realçar os detalhes. Uma das obras mais marcantes é a mesa do altar, assinada pelo seu escultor, Bernardus Gelduinus. Ele também fez os sete relevos escultóricos encontrados no deambulatório da catedral.

Em meados e no final do século 12, a decoração escultórica tornou-se muito mais realista, detalhada e finamente esculpida. Exemplos notáveis ​​são a fachada do portal oeste da Igreja de St. Trophime, Arles do final do século XII, decorado com figuras imponentes dos apóstolos, e os capitéis das colunas duplas do claustro, cada um diferente, ilustrando parsonages da Bíblia. terceiro século, A escultura de Arles demonstra até que ponto o românico se tornou um estilo internacional. O lado esquerdo do portal oeste da Igreja de St. Trophime, Arles (final do século XII) retrata o Apocalipse segundo São João. O uso de cabeças de leões esculpidas para apoiar as pilastras é emprestado da Itália, e várias das figuras nos capitéis do claustro, ilustrando os Três Reis e a fuga do Egito, foram feitas por Benedetto Antelami , um dos mestres românicos escultores da Itália.

A Abadia de Vézelay também é famosa por seu rico e complexo tímpano, abrigado no grande pórtico da igreja. Seu tema é o Pentecostes , com histórias bíblicas, e como a mensagem de Cristo estava se espalhando para os diferentes povos do mundo, bem como imagens de criaturas míticas que se acreditava viverem nas periferias do mundo. Foi construído no século XII, quando Vézelay era considerado um importante centro intelectual. sob um de seus Abades, Pedro , o Venerável . Outro tímpano famoso é o da Igreja da Abadia de Saint Foy , em Conques , em que cerca de cem personagens são retratados em cenas vivas do Juízo Final.

Murais

Os interiores das igrejas românicas francesas eram cheios de cor, incluindo pinturas nas paredes e no teto, mosaicos no chão e, no final do período, os primeiros vitrais. As exceções eram as abadias dos cistercienses , que não continham qualquer decoração. A maioria dos murais foi destruída nos séculos 18 e 19, quando se sentiu que uma parede de pedra nua era mais apropriada para o interior de uma igreja. Duas técnicas diferentes eram geralmente usadas; ou um afresco , pintado enquanto o gesso ainda estava úmido com tinta diluída em água; ou détrempe , pintava os pigmentos misturados com um aglutinante, como óleo ou clara de ovo, e pintava sobre gesso seco. Freqüentemente, ambas as técnicas foram usadas, com os grandes desenhos pintados como afrescos e os detalhes desmembrados . O trabalho exigia uma execução rápida. Os temas foram escolhidos pela hierarquia da Igreja, não pelos artistas, e os nomes dos artistas, na maioria dos casos, permaneceram desconhecidos.

As paredes das igrejas românicas raramente ficavam nuas. Muitos interiores de igrejas românicas foram pintados com ciclos de ilustrações de lojas bíblicas. Às vezes, os tópicos eram de interesse local; as pinturas em Saint-Martin-de-Vic ilustram como os monges de Tours roubaram relíquias do Mosteiro de Poitiers . As pinturas não se limitavam aos interiores, e muitas vezes também cobriam os capitéis dos tímpanos e outras decorações externas. A escultura no interior também era comumente pintada. Os tetos de madeira das igrejas, comuns antes do uso amplo de arcos de costela, também eram normalmente pintados. Um dos primeiros exemplos de igreja pintada é Berzé-la-Ville , onde as pinturas no teto da Capela dos Monges retratam o momento em que Cristo deu aos apóstolos Pedro e Paulo as mensagens para espalhar pelo mundo.

Um dos exemplos mais importantes existentes de uma igreja românica francesa pintada é a Igreja da Abadia de Saint-Savin-sur-Gartempe em Poitou . Foi fundada no século 9 sobre os túmulos dos mártires cristãos Sabinus de Spoleto e São Cipriano , e na Idade Média tornou-se uma importante igreja de peregrinação. A partir de cerca de 1100, a igreja foi ampliada e totalmente pintada por dentro, da cripta ao teto. O falso mármore das colunas da nave também foi pintado. A arquitectura da igreja, incluindo a colocação dos arcos e abóbadas, foi pensada de forma a tornar as pinturas, principal atractivo, mais facilmente visíveis.

ladrilhos e mosaicos

Pisos coloridos ou incrustados eram outra forma de decoração, montados em mosaicos e desenhos geométricos em pisos ou paredes. Os ladrilhos mais comuns eram terra cozida simples, com uma cor avermelhada pelo óxido de ferro, misturada com ladrilhos amarelos pelo litharge, uma forma de óxido de chumbo. Ladrilhos de cor mais escura ou mais clara foram feitos variando-se o tempo de cozimento. Normalmente, apenas duas cores eram usadas, para dar maior harmonia.

Um dos primeiros exemplos mais notáveis ​​é o piso de cerâmica ao redor do túmulo do rei Filipe I da França , na Abadia de Fleury em Saint-Benoît-sur-Loire. Um dos exemplos tardios mais famosos é a Igreja de Saint-Pierre-sur-Dives em Calvados , Normandia (século XIII). O piso da nave é de planta circular com três metros de diâmetro, feito de ladrilhos coloridos em círculos concêntricos. alternando amarelo em preto com preto em amarelo. Os ladrilhos são ilustrados com cervos, lagartos, quimeras e águias de duas cabeças, junto com farinha-des-lys e palmetas.

Vitral

A arte de fazer vitrais tinha sido usada para fazer taças de vidro colorido, garrafas e lâmpadas desde o século VIII. Os primeiros vidros das janelas surgiram na Síria e no Egito no século 8 e na França sob o imperador Carlos Magno . As primeiras janelas de vidro eram claras para dar o máximo de luz, uma vez que as janelas eram pequenas e o interior da igreja já estava muito escuro. Durante o período românico, surgiram janelas de vidro transparente nas Abadias dos Cistercienses, na Abadia de Bonlieu em Creuse, em Aubazine em Corrèze , em Saint-Serge em Angers e outras. O vidro era muito fino, não mais do que meio centímetro, e muito frágil. Também era muito difícil de cortar, uma vez que não havia sido descoberto o uso de diamantes para cortar vidro; o vidro foi cortado com ferros aquecidos. O óxido de cobalto era usado para fazer um azul profundo fino, verde e vermelho do cobre , roxo do manganês e amarelo do ferro e manganês.

Um importante desenvolvimento ocorreu no século XI, quando as molduras de madeira foram substituídas por molduras de chumbo , o que permitiu desenhos mais variados e peças dos mais diversos tamanhos. Os primeiros vitrais existiam na Abadia de Monte Cassino, na Itália, em 1071. O mais antigo vitral conhecido na França é uma cabeça de Cristo do século 11, que estava originalmente na Abadia de Weissenburg, na Alsácia .

Um dos primeiros vitrais instalados na França foi a janela da crucificação da Catedral de Poitiers , implantada em A instalação de novos vitrais pelo Abade Suger no coro da Abadia de Saint-Denis em meados do século XII foi uma das etapas decisivas da transição do estilo românico para o gótico. Posteriormente, os vitrais, e não os murais, tornaram-se o elemento decorativo mais proeminente das catedrais francesas.

Arquitetura militar

O período românico viu inovações importantes na arquitetura militar, em particular o desenvolvimento de fortes fortalezas e castelos com paredes de pedra. Anteriormente, as residências de nobres e fortificações eram geralmente construídas com paredes de madeira ou paliçadas de barro. A frequência de invasões e guerras, e as melhorias nas máquinas de cerco, tornaram necessária a construção de fortalezas de pedra mais fortes. Apenas os nobres do mais alto nível foram autorizados pelo rei a construir residências fortificadas. Os novos castelos da nobreza não eram apenas defesas militares, mas também símbolos da posição e poder dos nobres.

Os castelos típicos deste período tinham uma torre alta, chamada donjon ou torre de menagem, geralmente cercada por uma parede inferior, chamada de fortaleza de concha. Os primeiros eram retangulares, mas geralmente eram substituídos por uma torre redonda ou octogonal. Os primeiros vestígios sobreviventes estão em Doué le Fontaine em Maine-et-Loire (cerca de 950). e Langeais (cerca de 1017)

A Torre César em Provins do início do século XII, tem uma torre octogonal ladeada por quatro torres semicirculares, todas colocadas no topo de uma plataforma de pedra de dezassete metros por dezassete metros. Uma passagem no meio da torre principal dá acesso às torres de canto. Toda a estrutura é circundada por outra parede, a torre de menagem, ao nível do solo.

O maior e mais poderoso castelo do período foi o Louvre original em Paris, iniciado por volta de 1200 pelo rei Filipe II da França e concluído no século XIII. Apenas as fundações maciças permanecem; eles são visíveis no andar térreo, sob o Museu do Louvre . As extensas ruínas de outro castelo deste período, Druyes-les-Belles-Fontaines , iniciado em 1200, podem ser encontradas no departamento de Yonne .

  • A Torre César em Provins (início do século 12), um donjon ou torre octogonal cercada por uma "fortaleza de concha", ou parede inferior (início do século 12)

  • O Donjon de Houdan em Yvelines , (início do século 12)

  • O Château de Gisors no Eure construído pelos Duques da Normandia. (torre de cerca de 1170, escudo do século 12)

  • Ruínas do castelo de Druyes-les-Belles-Fontaines (cerca de 1200)

Arquitetura urbana

Apenas uma pequena parte da arquitetura urbana do período permanece, e muitos desses edifícios foram abundantemente e nem sempre habilmente alterados nos séculos posteriores. Os principais exemplos são os palácios episcopais dos bispos, nomeadamente em Auxerre e em Saint-Antonin . Suas principais características são galerias e arcadas ao longo do comprimento da fachada. na fachada. Um exemplo famoso da arquitetura cívica românica é a Pont Saint-Bénézet , mais conhecida como Ponte de Avignon. Sobrevivem três arcos da ponte original, juntamente com a capela românica de Saint-Bénézet, com abside poligonal e nave com abóbadas de berço.

Notas e citações

Bibliografia

  • Ducher, Robert (1998). Caractéristique des Styles (em francês). Flammarion. ISBN 2-08-011539-1.
  • De Morant, Henry (1970). Histoire des arts decoratifs (em francês). Hachette.
  • Erland-Brandenburg, Alain (2005). L'art roman- Un défi européen (em francês). Gallimard. ISBN 2-07-030068-4.
  • Hopkins, Owen (2014). Les styles en architecture (em francês). Dunod. ISBN 978-2-10-070689-1.
  • Mignon, Olivier (2017). Architecture du Patrimoine Française - Abbayes, Églises, Cathédrales et Châteaux (em francês). Éditions Ouest-France. ISBN 978-27373-7611-5.
  • Prina, Francesca; Demartini, Elena (2006). Petite encylopédie de l'architecture (em francês). Paris: Solar. ISBN 2-263-04096-X.
  • Renault, Christophe; Lazé, Christophe (2006). Les Styles de l'architecture et du mobilier (em francês). Gisserot. ISBN 978-2-87747-465-8.
  • Texier, Simon (2012). Paris- Panorama de l'architecture . Parigramme. ISBN 978-2-84096-667-8.
  • Toman, Rolf (2015). L'Art Roman - Arquitetura, Escultura, Peinture (em francês). HF Ullmann. ISBN 978-3-8331-1039-9.