Tom Russell - Tom Russell

Tom Russell
Tom Russell em 2016
Tom Russell em 2016
Informação de fundo
Nome de nascença Thomas George Russell
Nascer 1947/1948 (idade 73–74)
Los Angeles, Estados Unidos
Gêneros Americana , Folk , Country
Ocupação (ões) Músico, compositor
Instrumentos Vocal, guitarra
Etiquetas Gritar! Factory , Frontera Records
Atos associados Hardin e Russell, Tom Russell Band, Andrew Hardin
Local na rede Internet tomrussell .com

Thomas George Russell é um cantor e compositor americano. Embora mais fortemente identificada com a tradição musical americana , sua música também incorpora elementos do folk , do rock e da música de cowboy do oeste americano . Muitas de suas canções foram gravadas por outros artistas, incluindo Johnny Cash , The Texas Tornados , kd lang , Guy Clark , Joe Ely , The Sir Douglas Quintet , Jason Boland , Nanci Griffith , Katy Moffatt , Ramblin 'Jack Elliott , Sailcat , Iris Dement , Dave Alvin e Suzy Bogguss .

Além de sua música, Russell também é pintor e autor. Ele publicou um livro de citações de composições (coeditado com Sylvia Tyson ), um romance policial (na Escandinávia ), um livro de cartas com Charles Bukowski e dois livros da Bangtail Press: 120 Songs of Tom Russell e Blue Horse / Deserto Vermelho - A Arte de Tom Russell .

Em 2016, um novo livro de ensaios de Tom Russell foi publicado: Cerimônias dos Cavaleiros . Os ensaios, publicados originalmente na revista Ranch & Reata , são centrados no oeste americano e incluem um ensaio sobre Johnny Cash pelo qual Russell ganhou o Prêmio ASCAP 2015 para jornalismo musical .

Frontera, gravadora de Russell, publicou vários livros, incluindo peças que acompanham dois projetos de gravação, The Rose of Roscrae e Folk Hotel , bem como um ensaio / livro de arte, The Ballad of Western Expressionism e um romance, Against The Blood.

Juventude e carreira

Russell nasceu em Los Angeles . Ele se formou na University of California, Santa Barbara, com mestrado em sociologia do direito e criminologia . Em 1969, ele passou um ano ensinando em Ibadan , Nigéria , durante a Guerra de Biafra . Ele também morou na Espanha e na Noruega - e tocou música em um circo em Porto Rico . Ele começou sua carreira musical no início dos anos 1970 em Vancouver , British Columbia , tocando em bares de strip ao longo do Skid Row , depois se mudou para o Texas e formou uma banda com a cantora-pianista Patricia Hardin. Em 1975, a dupla venceu o Concurso de Novo Cantor-Compositor do Festival Folclórico de Kerrville .

Em 1977, a dupla mudou-se para São Francisco , apresentando-se regularmente em clubes como Hardin & Russell, período durante o qual gravaram o segundo de seus dois álbuns de estúdio. Eles finalmente se separaram em 1979, quando Russell se afastou da indústria da música por um ano. Foi durante esse hiato que Russell escreveu sua clássica canção "Gallo Del Cielo". Ambos os álbuns de Hardin e Russell ( Ring of Bone e Wax Museum ) receberam grande aclamação da crítica, e o primeiro foi resenhado na Rolling Stone por Chet Flippo . Durante este período, Russell também foi o vencedor do primeiro prêmio Woody Guthrie - William Oliver de composição, bem como da categoria country profissional no primeiro American Song Festival.

Russell mudou-se para Nova York em 1980 e enquanto trabalhava como motorista de táxi no Queens , conheceu o guitarrista Andrew Hardin (sem parentesco com Patricia). Depois de ouvir suas músicas, Hardin o convenceu de que deveriam formar uma nova banda. Pouco depois, Robert Hunter do Grateful Dead era um passageiro na cabine de Russell; Russell cantou a canção "Gallo Del Cielo" para Hunter e um Hunter impressionado convidou Russell para se juntar a ele no palco no Bitter End de Nova York . Hunter encorajou Russell a fazer um retorno completo ao mundo da música e Russell mais tarde abriu para Hunter no Lone Star Cafe . Hunter cantou "Gallo Del Cielo" de Russell no Festival de Glastonbury no Reino Unido .

Andrew Hardin permaneceu como companheiro em tempo integral de Russell até abril de 2006. "Gallo del Cielo" se tornou uma das canções mais lendárias de Russell e foi gravada por Ian Tyson , Joe Ely , Brian Burns, Jason Boland e os Stragglers e Katie Lee. A música foi citada como favorita por Bob Dylan e Bruce Springsteen (conforme observado no livro Big Man, de Clarence Clemons ).

Tom Russell Band

Entre 1984 e 1994, a Tom Russell Band, composta por Russell no violão e voz, Andrew Hardin (guitarra), Fats Kaplin (pedal steel, violino, gaita, acordeão de botão), Billy Troiani (baixo), Rich Crane, Charlie Caldarola e Mike Warner (bateria), lançaram quatro álbuns pela Philo Records . Esses álbuns combinavam elementos da música folk, country e rock, e muitas vezes apresentavam canções inspiradas no sudoeste americano , na vida dos operários americanos e em eventos da própria vida de Russell (por exemplo, a faixa "Road to Bayamon" baseia-se em suas experiências tocando em um carnaval em Porto Rico). A abordagem narrativa de Russell também foi proeminente em canções como "Haley's Comet", que também foi gravada pelo co-escritor Dave Alvin e Doug Sahm e The Texas Tornados . "Haley's Comet" lembra com imaginação os últimos dias trágicos da vida da lenda do rock and roll , Bill Haley . Esses primeiros álbuns de Tom Russell são agora considerados gravações pioneiras do gênero que viria a ser conhecido como Americana .

Em seguida, Russell assinou contrato com a HighTone Records na Califórnia. Ele lançou cinco álbuns para a Hightone antes de o selo ser adquirido pela Shout! Registros de fábrica . O primeiro álbum de Russell pelo selo HighTone, The Rose of the San Joaquin , foi produzido por Dave Alvin e Greg Leisz .

O homem de Deus sabe onde

Na década de 1990, Russell lançou vários álbuns solo aclamados pela crítica e também colaborou com o cantor de blues Barrence Whitfield em dois álbuns ( Hillbilly Voodoo e Cowboy Mambo - recentemente lançado como um CD duplo). Russell também gravou um álbum acústico misturando novo material com suas canções favoritas com temática de cowboy . Seus álbuns incluem participações especiais de outros artistas folk, country e americana, como Chris Gaffney e Dave Alvin. A canção " Outbound Plane " de Russell , co-escrita com Nanci Griffith , tornou-se um hit country para Suzy Bogguss . No entanto, seu álbum mais significativo da década de 1990 foi a ópera folk inovadora de 1999, The Man From God Knows Where .

Baseando-se na música da Noruega e da Irlanda , além do folk e country americanos, The Man From God Knows Where é um ciclo de canções que traça as viagens dos ancestrais de Russell da Europa à América e as lutas que eles encontraram. Gravado na Noruega perto do local onde seu bisavô nasceu em 1847, o álbum apresenta os cantores Iris DeMent , Dolores Keane , Dave Van Ronk e Kari Bremnes , retratando (e contando as histórias de) vários ancestrais de Russell. O título do álbum veio do epitáfio de um outro Tom Russell , um ativista irlandês executado em 1803.

Trabalho recente

Os álbuns de Russell no século 21 foram fortemente influenciados pela arte, cultura, história e folclore do sudoeste americano. Álbuns como Borderland ressoam com uma forte e autêntica influência Tex-Mex , refletindo a vida em ambos os lados da fronteira.

As canções de Russell "Tonight We Ride" e "Navajo Rug" foram escolhidas pelos membros do Western Writers of America como duas das 100 melhores canções ocidentais de todos os tempos. Em 2005, Russell lançou Hotwalker , a segunda parte de sua trilogia americana (a primeira parte sendo The Man From God Knows Where ). Foi outra obra conceitual amplamente inspirada por sua correspondência com o autor Charles Bukowski. Com o subtítulo A Ballad for Gone America , o álbum traz canções e trechos falados, muitos deles entregues por outro amigo de Bukowski, o anão de circo Little Jack Horton. As vozes sampleadas de Lenny Bruce e Edward Abbey também são ouvidas no álbum, que assume a forma de uma colagem musical lamentando o fim da América da infância de Russell e da Geração Beat . Jack Kerouac , Charles Bukowski, Ramblin 'Jack Elliott, Harry Partch e Dave Van Ronk também aparecem no álbum.

Russell fez cinco aparições na televisão nacional no Late Show com David Letterman , bem como em um show para Letterman em Montana.

Em 2006, Russell lançou Love and Fear , uma coleção de canções originais inspiradas nos altos e baixos de seus próprios relacionamentos. Isso foi seguido em 2007 por Wounded Heart of America , um álbum tributo de canções de Tom Russell tocadas por outros artistas, incluindo Johnny Cash, Doug Sahm, Joe Ely, Suzy Bogguss, Dave Alvin, Jerry Jeff Walker e o poeta beat Lawrence Ferlinghetti . Duas novas canções, "Who's Gonna Build Your Wall?" e "The Death of Jimmy Martin", também estão incluídos no álbum.

Em 2008, a nova gravadora de Russell, Shout! Factory lançou um álbum retrospectivo de 2 CDs intitulado Veteran's Day: Anthology . Russell e o lendário cantor / compositor canadense Ian Tyson reuniram-se no Elko, National Cowboy Poetry Gathering de Nevada , produzindo Mano a Mano , um DVD sobre a arte da composição.

Em 2009, Shout! Factory lançou o álbum Blood and Candle Smoke de Russell , com doze canções originais. O álbum foi gravado no WaveLab Recording Studio em Tucson , Arizona , com membros do Calexico fornecendo uma batida de world music para muitas das canções. O álbum foi produzido por Tom Russell e Craig Schumacher , que já trabalhou com Neko Case , Iron & Wine e Calexico. Em 2011, Russell lançou um novo álbum, Mesabi , e um DVD documentário, Don't Look Down .

Em 2013, a Frontera Records lançou Aztec Jazz , uma gravação de concerto feita com o Norwegian Wind Ensemble (a orquestra mais antiga do mundo em funcionamento). Com o conjunto, Russell foi capaz de realizar a visão de reformular algumas de suas canções mais recentes. Ele também lançou Museum of Memories Vol. 2 (1973–2013) , uma coleção de demos, outtakes e gravações ao vivo inéditas cobrindo um período de quarenta anos.

2014 viu o lançamento de vários novos projetos, incluindo dois na Frontera Records: Midway To Bayamon , uma compilação de dois lançamentos apenas em cassete de meados dos anos 80 mais faixas bônus, e Tonight We Ride , uma antologia de canções de cowboy, incluindo algumas faixas inéditas . A gravadora Rockbeat lançou um conjunto de 2 CDs, The Western Years , colecionando canções com tema de faroeste, principalmente dos anos de Russell na gravadora HighTone. Rockbeat também relançou o aclamado clássico americano Tulare Dust: um tributo dos compositores a Merle Haggard, que Russell co-produziu com Dave Alvin, incluindo um disco bônus retirado de um concerto ao vivo de muitos dos artistas envolvidos no projeto.

Em abril de 2015, Russell lançou The Rose of Roscrae , um álbum duplo pela Frontera Records, uma ópera folk ocidental que completa a trilogia iniciada com The Man From God Knows Where e Hotwalker . O álbum duplo retrata a jornada de um irlandês chamado Johnny Dutton que navega para a América para se tornar um cowboy. Existem 52 faixas intercaladas com vozes históricas e contemporâneas que incluem: Johnny Cash, Walt Whitman , John Trudell , Lead Belly , Joe Ely, Jimmie Dale Gilmore , Tex Ritter , Eliza Gilkyson , Augie Meyers , Finbar Furey , Maura O'Connell , Jimmy LaFave , AL Lloyd , Glen Orhlin, Sourdough Slim, David Olney e outros, bem como uma abertura de Mats Halling e The Norwegian Wind Ensemble. The Rose of Roscrae foi aclamado como o álbum folk mais famoso de 2015 em muitas publicações, incluindo The Irish Times , Mojo Magazine , Uncut Magazine e The Los Angeles Times .

Em 2016, a Frontera Records lançou o segundo Tom Russell Anthology: Gunpowder Sunsets , incluindo favoritos de álbuns recentes, juntamente com material inédito.

Russell lançou dois projetos em 2017, "Play One More: The Songs of Ian & Sylvia" pela True North Records, e o lançamento da Frontera Records de novas canções originais, "Folk Hotel", que foi bem recebido.

Para substituir a antologia esgotada "Veteran's Day", Russell voltou ao estúdio com o ex-guitarrista Andrew Hardin para regravar suas canções mais conhecidas em um formato acústico chamado "Old Songs Yet To Sing".

Em 2019, Russell lançou um álbum de novas composições, "October in the Railroad Earth", com Bill Kirchen na guitarra e Eliza Gilkyson como convidada nos vocais de harmonia em duas faixas. O projeto foi avaliado favoravelmente pela crítica, incluindo uma crítica de 4 estrelas no allmusic.

Discografia

Referências

links externos