Sociedade Americana de Compositores, Autores e Editores - American Society of Composers, Authors and Publishers

Autores e editores da American Society of Composers
ASCAP (1914-presente)
Modelo Sem fins lucrativos
Fundado 13 de fevereiro de 1914 ; 107 anos atrás ( 13/02/1914 )
Fundadores Irving Berlin
Victor Herbert
Louis Hirsch
John Raymond Hubbell
Silvio Hein
Gustave Kerker
Glen MacDonough
George Maxwell
Jay Witmark
Nathan Burkan
Quartel general Nova York, Nova York , EUA
Pessoas chave
Paul Williams (presidente)
Elizabeth Matthews (CEO)
Local na rede Internet www .ascap .com

A Sociedade Americana de Compositores, Autores e Editores ( ASCAP ) ( / æ s k æ p / ) é um americano sem fins lucrativos organização de direitos de execução (PRO), que protege musicais dos seus membros direitos autorais , avaliando os desempenhos públicos do seu música, seja através de uma transmissão ou performance ao vivo e compensando-os de acordo.

A ASCAP coleta taxas de licenciamento de usuários de músicas criadas por membros da ASCAP e as distribui de volta a seus membros como royalties . Na verdade, o arranjo é o produto de um compromisso: quando uma música é tocada, o usuário não precisa pagar diretamente ao detentor dos direitos autorais, nem o criador da música precisa cobrar uma estação de rádio pelo uso de uma música.

Em 2019, a ASCAP arrecadou mais de US $ 1,274 bilhão em receitas e distribuiu US $ 1,184 bilhão em royalties para seus membros. Em setembro de 2020, a associação ASCAP incluía mais de 775.000 compositores, compositores e editoras musicais , com mais de 11 milhões de obras registradas.

Não exclusividade

Ao contrário das sociedades de gestão coletiva fora dos Estados Unidos, o contrato ASCAP não é exclusivo e, embora não seja tão simples para um estrangeiro ingressar na ASCAP, é possível. A ASCAP possui um escritório no Reino Unido. Como o contrato do artista não é exclusivo, os autores podem licenciar usando uma licença creative commons . A declaração de direitos do ASCAP afirma, "temos o direito de escolher quando e onde nossos trabalhos criativos podem ser usados ​​gratuitamente". Se um autor vai usar uma licença creative commons com as obras de outro, esta é a única organização de direitos autorais que tem um contrato não exclusivo ao qual uma pessoa estrangeira pode aderir. Se um autor usa uma licença Creative Commons e não é membro de uma organização de direitos autorais e as obras geram royalties, esses royalties são coletados e dados a editores e artistas que são membros dessas organizações. A ASCAP não é uma agência reguladora e, como tal, não tem o direito de multar e / ou cobrar royalties em nome dos artistas que supostamente representa.

História

Anúncio comercial ASCAP, Billboard 7 de janeiro de 1967

ASCAP foi fundada por Victor Herbert , juntamente com os compositores George Botsford , Silvio Hein, Irving Berlin , Louis Hirsch , John Raymond Hubbell e Gustave Kerker , Millard Fillmore , o letrista Glen MacDonough , os editores George Maxwell (que serviu como seu primeiro presidente) e Jay Witmark e o advogado de direitos autorais Nathan Burkan no Hotel Claridge em Nova York em 13 de fevereiro de 1914, para proteger as composições musicais protegidas por direitos autorais de seus membros, que eram em sua maioria escritores e editores associados ao Tin Pan Alley de Nova York . Os primeiros membros do ASCAP incluíam os compositores mais ativos da época - George M. Cohan , Rudolf Friml , Otto Harbach , Jerome Kern , John Philip Sousa , Alfred Baldwin Sloane , James Weldon Johnson , Robert Hood Bowers e Harry Tierney . Posteriormente, muitos outros compositores proeminentes tornaram-se membros.

Em 1919, a ASCAP e a Performing Rights Society of Great Britain (desde 1997 conhecida como PRS for Music ), assinaram o primeiro acordo recíproco para a representação das obras de cada um dos membros em seus respectivos territórios. Hoje, o ASCAP tem acordos recíprocos globais e licencia as apresentações nos Estados Unidos de centenas de milhares de criadores musicais internacionais.

Os campistas de verão da ASCAP e da Manhattan School of Music participam de ensaios diários de bandas sinfônicas. Desde 1999, as duas instituições têm feito parceria para oferecer um acampamento de música gratuito para alunos que frequentam escolas públicas da cidade de Nova York.

O advento do rádio na década de 1920 trouxe uma nova e importante fonte de renda para a ASCAP. Originalmente, as estações de rádio transmitiam apenas os artistas ao vivo, os artistas trabalhando de graça. Mais tarde, os artistas queriam ser pagos e as apresentações gravadas se tornaram mais comuns. A ASCAP começou a cobrar taxas de licença das emissoras. Entre 1931 e 1939, o ASCAP aumentou as taxas de royalties cobradas das emissoras em mais de 400%.

Boicote

Em 1940, quando a ASCAP tentou dobrar suas taxas de licença novamente, as emissoras de rádio formaram um boicote à ASCAP e fundaram uma agência de royalties concorrente, Broadcast Music Incorporated (BMI). Durante um período de dez meses, de 1º de janeiro a 29 de outubro de 1941, nenhuma música licenciada pela ASCAP (1.250.000 canções) foi transmitida nas estações de rádio NBC e CBS . Em vez disso, as estações tocavam música e estilos regionais (como rhythm and blues ou country) que haviam sido rejeitados pelo ASCAP. Após a conclusão do litígio entre as emissoras e a ASCAP em outubro de 1941, a ASCAP foi legalmente obrigada a fazer um acordo por uma taxa mais baixa do que havia inicialmente exigido.

Ações antitruste

No final dos anos 1930, o controle geral da ASCAP sobre a maioria das músicas e seus requisitos de associação foram considerados como uma restrição ao comércio e ilegais sob a Lei Sherman Antitruste . O Departamento de Justiça processou a ASCAP em 1937, mas abandonou o caso. O Departamento de Justiça processou novamente em 1941, e o caso foi resolvido com um decreto de consentimento no qual os pontos mais importantes eram que o ASCAP deve estabelecer taxas de forma justa e não discriminar entre clientes que têm basicamente os mesmos requisitos para licenciar música, ou "situação semelhante. " Além disso, qualquer pessoa que não seja capaz de negociar termos satisfatórios com a ASCAP, ou de outra forma não consiga obter uma licença, pode ir ao tribunal do Distrito Sul de Nova York supervisionando o decreto de consentimento e litigar os termos que considerar questionáveis ​​e os termos definidos pelo tribunal vinculará o licenciado e a ASCAP. A BMI também assinou um decreto de consentimento em 1941.

A adesão se expande

Os membros da ASCAP se diversificaram ainda mais na década de 1940, trazendo grandes nomes do jazz e do swing, incluindo Duke Ellington , Count Basie , Benny Goodman e Fletcher Henderson . Os filmes também cresceram em popularidade durante as décadas de 1930 e 1940, e com eles vieram partituras clássicas e canções de novos membros da ASCAP como Harold Arlen , Johnny Mercer , Cole Porter , Morton Gould e Jule Styne . Os compositores de música clássica Aaron Copland , Igor Stravinsky e Leonard Bernstein trouxeram suas composições para o repertório ASCAP na década de 1940. Na década de 1940, era comum que a ASCAP e a BMI enviassem representantes de campo para contratar novos compositores e editoras musicais, já que as empresas não eram nomes familiares; um desses funcionários da ACSAP foi Loring Buzzell , que mais tarde formou a editora musical Hecht-Lancaster & Buzzell Music .

A ascensão do rock and roll derivado tanto da música country quanto da música rhythm and blues fez com que a reprodução de músicas licenciadas pela BMI dobrasse a de músicas licenciadas pelo ASCAP. Os funcionários da ASCAP decidiram que a prática do payola era a razão. Assim, o ASCAP liderou uma investigação do Congresso sobre a prática do payola em 1959.

Nas décadas de 1950 e 1960, a televisão foi introduzida como uma nova fonte de receita para a ASCAP, que mantém sua importância até hoje. Com o nascimento da rádio FM , novos membros da ASCAP, incluindo John Denver , Jimi Hendrix , Quincy Jones , Janis Joplin e Carly Simon conseguiram grandes sucessos. Muitos sucessos da Motown foram escritos pelos membros do ASCAP Ashford & Simpson , Marvin Gaye , Smokey Robinson e Stevie Wonder . Ambos os Beatles e os Rolling Stones licenciado suas obras através de ASCAP, e o primeiro país do Grammy foi para ASCAP escritor Bobby Russell para " Pouco verdes Maçãs ". Nesse período, a ASCAP também iniciou uma série de ações judiciais para recuperar a posição perdida durante o boicote de 1941, sem sucesso.

O renascimento da música folk do início dos anos 1960 , liderado pelo membro do ASCAP Bob Dylan (mais tarde mudado para o SESAC ), fez do ASCAP um grande ator nesse gênero. A expansão de Dylan para a música rock no final daquela década deu à ASCAP uma base nesse gênero. Ao mesmo tempo, o membro do ASCAP Shapiro, Bernstein & Co. começou a ter sucessos country para o ASCAP.

Em 1970, uma nova geração de membros do conselho da ASCAP decidiu lançar uma campanha para atrair mais compositores e editoras musicais para longe da BMI. A campanha levou a Motown Records a trocar a maior parte de sua publicação musical de BMI para ASCAP em 1971.

Durante as últimas três décadas do século 20, o número de membros da ASCAP cresceu para refletir cada novo desenvolvimento na música, incluindo os gêneros funk , punk rock , heavy metal , hip-hop , techno e grunge . Criadores que vão de Lauryn Hill e Dr. Dre aos Ramones , Slayer e John Zorn se juntaram. A ASCAP lançou um departamento de membros latinos para atender aos escritores latinos da ASCAP - Marc Anthony , Joan Sebastian e Olga Tañon entre eles - com o mundo de língua espanhola como seu público. Em 1981, o ASCAP prevaleceu contra a CBS em um processo judicial de onze anos contestando a licença geral do ASCAP.

A ASCAP licencia mais de 11.500 estações de rádio comerciais locais, mais de 2.500 emissoras de rádio não comerciais e centenas de milhares de licenciados "gerais" (bares, restaurantes, parques temáticos, etc.). Ela mantém relações recíprocas com cerca de 40 PROs estrangeiros em seis continentes e licencia bilhões de apresentações públicas em todo o mundo a cada ano. ASCAP foi o primeiro PRO dos EUA a distribuir royalties por apresentações na Internet e continua a buscar e garantir licenças para sites, provedores de música digital e outras novas mídias.

Prêmios

A ASCAP homenageia seus principais membros em uma série de shows anuais de premiação em sete categorias diferentes de música: pop, rhythm and soul , cinema e televisão, latina , country , cristã e música de concerto . Os prêmios são apresentados por meio de uma “votação online” que corresponde a 50% dos critérios de julgamento. Outros 50% vieram de diferentes críticos musicais, onde, além disso, a ASCAP apresenta grandes nomes do jazz à sua Parede da Fama do Jazz em uma cerimônia anual realizada nos escritórios da ASCAP em Nova York e homenageia os membros do PRS que licenciam seus trabalhos através da ASCAP em uma gala de premiação anual em Londres , Inglaterra. A ASCAP também concede anualmente os prêmios especiais Vanguard , Compositor do Ano e Editora do Ano.

Em 1979, para homenagear os compositores de música de concerto (Clássica) nos primeiros estágios de suas carreiras, a ASCAP criou os Prêmios para Jovens Compositores da Fundação ASCAP que, após a morte do Presidente da ASCAP, Morton Gould em 1996, foram renomeados para Jovens Compositores da Fundação ASCAP para Morton Gould Prêmios para homenagear o compromisso de toda a vida de Gould em incentivar jovens criadores, bem como seu próprio desenvolvimento inicial como compositor.

A partir de 1986, a ASCAP criou o Golden Soundtrack Award para homenagear compositores por "realizações e contribuições notáveis ​​para o mundo do cinema e da música para a televisão". Em 1996, foi renomeado para Prêmio Henry Mancini em homenagem à história de realizações do falecido compositor no campo.

A ASCAP também concede o prêmio quase anual Deems Taylor para escritores e jornalistas musicais. Nomeado em homenagem ao primeiro presidente da ASCAP, Deems Taylor , eles foram criados em 1967 para homenagear sua memória. O Prêmio Deems Taylor "reconhece livros, artigos, transmissões e sites sobre o tema da música selecionados por sua excelência."

Crítica

O ASCAP atraiu a atenção da mídia em 1996 quando ameaçou os acampamentos de escoteiras dos EUA e escoteiros da América que cantavam obras protegidas por direitos autorais da ASCAP em acampamentos com ações judiciais por não pagamento de taxas de licenciamento. Essas ameaças foram retiradas posteriormente. No entanto, chamou atenção negativa por reprimir as taxas de licenciamento em outras ocasiões também, como quando exigiu que eventos de microfone aberto precisassem pagar uma licença (mesmo se a maioria ou todas as músicas fossem originais).

ASCAP também foi criticado por suas operações extremamente não transparentes, incluindo a recusa de divulgar registros de presença para membros do conselho, as notas das reuniões do conselho e o raciocínio por trás de suas fórmulas de ponderação que determinam quanto dinheiro uma música ou composição ganha para ser usada em televisão ou rádio.

Em 2009, um processo judicial de classificação de ASCAP relativo a ringtones gerou considerável atenção do público. Os críticos alegaram que o ASCAP pode tentar responsabilizar os consumidores por uma apresentação pública de ringtone. Em declarações à imprensa, a ASCAP observou o seguinte:

  • O objetivo é garantir que as operadoras sem fio paguem aos membros do ASCAP uma parte da receita substancial que as operadoras de celular obtêm do conteúdo (como toques) que usa a música dos membros do ASCAP. Este conteúdo inclui a entrega de músicas completas, vídeos musicais, conteúdo de televisão, tons de toque e tons de chamada.
  • Ela licencia operadoras sem fio e provedores de conteúdo de ringtone desde 2001, e não está de forma alguma buscando cobrar dos consumidores.
  • Ele está se esforçando para licenciar aqueles que se dedicam à transmissão da música de seus membros. Isso vale para qualquer meio em que as empresas tenham sido construídas usando essa música como conteúdo ou serviço - seja transmissão terrestre, satélite, cabo, Internet ou operadoras sem fio que fornecem conteúdo de áudio e vídeo.

Em 14 de outubro de 2009, um tribunal federal decidiu que “quando um toque de telefone toca em um telefone celular, mesmo quando isso ocorre em público, o usuário está isento de responsabilidade de direitos autorais, e [a operadora de celular] não é responsabilizada secundária ou diretamente. " A decisão deixou claro que tocar música em público, quando feito sem finalidade comercial, não infringe direitos autorais. (EUA v. ASCAP, Tribunal Distrital dos EUA, Distrito Sul de Nova York).

Outras controvérsias surgiram envolvendo ASCAP em 2009 e 2010. A organização solicitou que alguns sites pagassem taxas de licenciamento em vídeos incorporados do YouTube, embora o YouTube já pague taxas de licenciamento, e exigiu pagamento da Amazon.com e iTunes para pré-visualizações de 30 segundos de streaming de músicas , que tradicionalmente não exige licença, sendo considerado um veículo promocional de venda de músicas.

Em 2009, Mike Masnik, fundador e CEO da Floor64, acusou a ASCAP de manter alguns royalties em vez de repassá-los aos artistas. Ele afirmou que a ASCAP coleta royalties de todos os tamanhos de apresentações ao vivo em nome de todos os artistas que representa, mas repassa os royalties apenas para artistas cuja música é representada em uma das "200 turnês mais lucrativas do ano nos Estados Unidos". Isso é verdade de acordo com o acordo de associação da ASCAP, que estabelece que os escritores e editores de melhor desempenho recebem “incentivos de bônus”, que são retirados da receita não rastreável trazida por bares, boates e locais semelhantes.

Em junho de 2010, a ASCAP enviou cartas a seus membros solicitando doações para lutar contra entidades que apóiam restrições de direitos autorais mais fracas, como o Conhecimento Público , a Electronic Frontier Foundation e o Creative Commons , criando uma polêmica notável, já que muitos argumentaram que essas licenças são uma forma de direitos autorais e oferecer ao artista uma escolha extra. Lawrence Lessig , co-fundador da Creative Commons, respondeu afirmando que não pretendem minar os direitos autorais e convidou a ASCAP para um debate público. A oferta foi recusada por Paul Williams da ASCAP .

Foi relatado em abril de 2020 que compositores e compositores estavam enfrentando atrasos no recebimento de royalties. Isso foi entregue por meio de um memorando a centenas de milhares de membros da CEO Elizabeth Matthews, que citou a interrupção global da pandemia COVID-19 como a culpada. Isso gerou controvérsia à medida que os críticos do anúncio se perguntavam por que a pandemia naquela época afetaria os pagamentos relacionados ao terceiro trimestre de 2019. Além disso, foi revelado que os editores ainda estavam recebendo royalties em dia.

Em julho de 2020, o departamento de licenciamento da ASCAP havia demitido ou dispensado mais de 40 funcionários. O ato foi escondido dos meios de comunicação e foi citado internamente como uma "reformatação".

Veja também

Referências

Bibliografia

Leitura adicional

links externos