Mirette (ópera) - Mirette (opera)

André Messager, 1921

Mirette é uma opéra comique em três atos composta por André Messager , produzida pela primeira vez no Savoy Theatre , em Londres, em 3 de julho de 1894.

Mirette existe em duas versões distintas. A primeira versão do libreto foi escrita em francês por Michel Carré, mas nunca foi executada. As letras em inglês foram escritas por Frederic E. Weatherly , e o diálogo em inglês baseado no libreto de Carré foi escrito por Harry Greenbank . Esta primeira versão em inglês da ópera teve 41 apresentações, encerrando-se em 11 de agosto de 1894. Esta foi a menor sequência de todas as óperas produzidas no Savoy Theatre sob a gestão de Richard D'Oyly Carte . A segunda versão, anunciada como uma "nova versão com novas letras de Adrian Ross ", teve 61 apresentações, de 6 de outubro de 1894 a 6 de dezembro de 1894.

Ambas as versões contam essencialmente a mesma história, com a segunda versão enfatizando a comédia sobre o romance da primeira versão. A música foi quase totalmente esquecida. No entanto, uma música ("Long ago in Alcala") tornou-se muito popular nos Estados Unidos nos primeiros anos do século XX, embora não tenha sido creditada como sendo de Mirette . A peça apresentava regulares do Savoy, incluindo Courtice Pounds (Picorin), Rosina Brandram (Marquise), Scott Russell (Bertuccio), Emmie Owen (Zerbinette), Florence Perry (Bianca), R. Scott Fishe (Gerard de Montigny) e Walter Passmore ( Bobinet). Richard Temple juntou-se à versão revisada, assim como a experiente cantora Florence St. John , que fez sua estreia no Savoy na obra.

Fundo

Gênesis e produção

Walter Passmore como Bobinet

Gilbert e Sullivan 's Utopia limitada estava jogando de forma mais fraca do que o seu produtor, Richard D'Oyly Carte , esperava, e ele antecipou que ele precisaria de um novo trabalho para o Teatro Savoy para o verão de 1894. Messager foi desfrutando de um crescimento internacional reputação, e Carte já havia produzido a ópera La Basoche de Messager em sua Royal English Opera House em 1891-92. Carte contratou Messager para escrever Mirette , sua primeira ópera para o público britânico. As obras posteriores de Messager teriam mais sucesso na Inglaterra, incluindo The Little Michus (1897), Véronique (que se tornou um sucesso em Londres em 1904, seis anos após sua estréia em Paris em 1898) e Monsieur Beaucaire (1919, baseado no romance por Booth Tarkington ).

O libreto de Mirette foi escrito em francês por Carré. Algumas das músicas foram compostas antes de Weatherly traduzir e reescrever as letras e Greenback traduzir o diálogo. Para ajudar Messager no que era para ele (na época) um idioma desconhecido, ele contou com a ajuda do compositor esperança Temple , née Dotie (Alice Maude) Davis, que mais tarde se tornou sua segunda esposa. Ela pode até ter escrito algumas das canções; mas embora Messager tenha agradecido sua ajuda, não está claro com que contribuição ela contribuiu para o texto, se é que contribuiu com alguma coisa. The Grove Dictionary of Music and Musicians a lista como possível co-autora; O biógrafo de Messager, Benoit Duteurtre, a nomeia inequivocamente como tal.

A versão original de Mirette estreou no Savoy Theatre , em Londres, em 3 de julho de 1894 e encerrou em 11 de agosto de 1894. É inspirada na ópera de Balfe , The Bohemian Girl (1843) e usa vários dispositivos teatrais e convenções desgastadas, incluindo a cigana fundo (apresentado em The Bohemian Girl também), um romance entre classe e estação, a deserção da noiva em sua cerimônia de noivado e as travessuras do comediante. Isso seria muito familiar para o público de Londres na época. Além disso, esse tipo de ópera romântica estava fora de lugar no Savoy Theatre, que era a casa de Gilbert e Sullivan e seu tipo único de ópera cômica menos sentimental .

Carte pediu ao popular letrista Adrian Ross para reescrever a peça com o máximo de ênfase possível na comédia. Ross reduziu as partes românticas (embora tenha mantido a história de Mirette-Gerard-Picorin-Bianca) enquanto reforça a parte cômica de Bobinet para Passmore, tornando o papel da Marquesa mais leve e enfatizando os sucessos passados ​​de Savoy ao fortalecer a subtrama sobre o amor do passado entre a Marquesa e o Barão. Ele também reescreveu as letras existentes e introduziu mais oportunidades para números de dança. Embora Walter Passmore tenha criado papéis menores em Jane Annie e Utopia Limited , o papel de Bobinet foi seu primeiro papel de estrela real. Mais tarde, em 1894, Passmore chamou sua nova filha de Mirette, talvez em reconhecimento ao seu sucesso neste papel emergente. O elenco muda, incluindo a adição de outro favorito de Savoy, Richard Temple , como o Barão e a contratação da soprano Florence St. John como Mirette. A versão revisada foi inaugurada em 6 de outubro de 1894 e teve 61 apresentações, até 6 de dezembro.

Recepção

As primeiras críticas a Mirette foram misturadas, na melhor das hipóteses. O Evening News and Post escreveu que "Há muito tempo não há nada no Savoy mais bonito ou mais elaborado de uma forma espetacular do que Mirette , e seria mesquinho reclamar da qualidade do humor quando ele proporciona um banquete de beleza. para olhos e ouvidos. " O Globo discordou: "O público inglês está acostumado a esperar algo mais nos libretos de óperas cômicas do que um mero desarranjo de velhas situações e personagens convencionais ... A história é singularmente destituída de interesse ou originalidade." Daily Graphic ficou desapontado com o libreto e a música, enquanto The Stage pensava que "a música de Messager é invariavelmente caracterizada por uma melodia suave e expressividade graciosa, mas em Mirette sentimos que uma pequena variação dessas qualidades recomendáveis ​​seria bem-vinda de vez em quando. " A Vanity Fair chamou o enredo de "fraco" e "trivial", o The Times comparou desfavoravelmente a peça com as primeiras óperas do Savoy, e o Daily Telegraph reclamou: "Não parece que o compositor seja dotado com o aguçado senso de humor que trabalha escrito para o Savoy sempre exemplificou. Nas situações mais alegres, suas tensões se recusam a rir e fluem elegantemente, com perfeita suavidade e boa educação. " O crítico da revista Judy escreveu: "Apesar do livro pobre, das letras e dos diálogos piores - apesar do homem engraçado desesperadamente sem graça - Mirette não deve ser negligenciada. A música de Messager mais do que compensa esses defeitos; e não ficarei surpreso ao saber que negócios no Savoy estão indo muito bem ".

Após a reescrita, Mirette se saiu melhor com os críticos. O Daily Telegraph agora escreveu: " Mirette fez rapidamente uma série de novos amigos. Os aplausos reinaram longa e ruidosamente; na verdade, a explosão de entusiasmo que se seguiu à descida final da cortina trouxe consigo uma lembrança dos dias de palmeira quando o Gilbert-Sullivan aliança estava no seu ponto mais forte. " O Globo proclamou que "A nova versão é em todos os aspectos tão incomensuravelmente superior à sua antecessora que agora há muito pouco no trabalho para encontrar falhas." O Morning Advertiser recomendou que o público fizesse uma "rápida visita ao Savoy", e The Era observou: "A presença de Miss Florence St John fez com que os outros artistas representassem e cantassem com maior animação".

A peça foi lembrada com carinho por alguns saboianos. Em 1906, como professor de canto e diretor de palco no Royal College of Music , Richard Temple foi convidado a dirigir um trabalho de sua carreira anterior para a primeira apresentação do Cambridge University Operatic Club, no Scala Theatre . Ele foi convidado a selecionar uma peça "com a qual os alunos aprenderiam o ofício de uma ópera leve que valesse a pena". Em vez de escolher The Mikado ou The Yeomen of the Guard , por exemplo, ele escolheu Mirette .

Funções e elencos

Os nomes do elenco original são seguidos pelos nomes do elenco de avivamento, se forem diferentes:

Notas :

  • Emmie Owen interpretou Mirette em agosto, enquanto Ellicott partiu em sua tão esperada lua de mel.
  • Kate Rolla foi substituída como Mirette, primeiro por Elaine Gryce e depois por Florence St. John
  • A primeira versão de Mirette é a única Savoy Opera em que um ator desempenhou mais de um papel (nomeado) em Londres (embora os papéis em Utopia, Limited tenham sido dobrados na turnê). John Coates interpretou tanto o Baron Van Den Berg quanto o Burgomaster. Herbert Ralland interpretou Max e o Tabelião.

Sinopse

A cena é Flandres em 1785. Mirette é uma enjeitada que vive entre os ciganos . No início da ópera, o chefe cigano Francal pede a Mirette que escolha entre os solteiros ciganos como marido, mas ela não consegue escolher, apesar de Picorin, um dos ciganos, estar apaixonado por ela. Em vez disso, ela acredita que está destinada a uma vida melhor e sonha que seus pais desconhecidos são da nobreza . Os ciganos acamparam na propriedade da Marquesa de Montigny. Mirette adormece perto da fogueira e acorda para encontrar Gerard, sobrinho da Marquesa, de pé sobre ela. Gerard está fascinado por sua beleza, e ela se sente atraída da mesma forma. No entanto, ele lidera a prisão dos ciganos por invasão de propriedade. Mirette e Picorin são levados ao castelo da Marquesa para se tornarem criados em sua casa.

No segundo ato, Mirette é descoberta um mês depois a serviço da Marquesa cansada do mundo, que está planejando a festa de noivado de Gerard e Bianca, a filha criada no convento do Barão Van Den Berg. A atração de Gerard por Mirette cresceu para paixão. Quando os convidados se reúnem para a assinatura do contrato de casamento, a Marquesa manda Mirette cantar e dançar uma dança boêmia como principal entretenimento da noite e como uma forma de apontar as grandes diferenças de posição entre Mirette e Gerard, matando assim qualquer paixão que eles. pode ter um para o outro. Durante o baile, em que Francal e os outros ciganos se juntam ao coro, Gerard não consegue tirar os olhos de Mirette, fato percebido por Bianca e por todos os convidados. No entanto, a Marquesa manobra Bianca para a companhia próxima de Gerard, humilhando Mirette, que foge do castelo com os outros ciganos. Quando está prestes a assinar o contrato de casamento, Gerard ouve os ciganos cantando ao longe. Ele joga a caneta no chão e sai correndo loucamente da cena. (Na versão revisada da ópera, Gerard foge com Mirette e os ciganos para viver a vida colorida de um boêmio.)

O terceiro ato encontra Mirette e Picorin em uma feira de aldeia três semanas depois. Picorin ainda não consegue se expressar; os dois se entregam a um dueto bem concebido, onde encobrem suas emoções um pelo outro, comendo uma refeição desconfortavelmente. Gérard, a Marquesa, Bianca e o Barão também estão na feira. (Na versão revisada da ópera, Gerard está na feira na companhia de Mirette, fazendo um péssimo trabalho como artista cigana.) Mirette percebe que Bianca ama Gerard e faz os dois se reconciliarem. Ela também percebe a extensão de seu amor por Picorin, e os dois também combinam de se casar. (Na versão revisada da ópera, não apenas Mirette e Picorin e Gerard e Bianca acabam juntos; a Marquesa e o Barão, amantes de antigamente, também estão a caminho do altar.)

O humor da ópera concentra-se no personagem Bobinet, um dos ciganos. Na versão revisada da ópera, Bobinet faz par com Zerbinette, outro cigano.

Lista de números musicais na primeira versão

Ato I
  • No. 1. "Ha, ha! Uma história esplêndida!" (Bertuccio, Mirette, Picorin, Francal e Chorus)
  • Nº 2. Canção da Boêmia: "A casa dos Zingari!" (Mirette e Chorus)
  • Não. 3. "Você ainda se lembra daquele dia?" (Francal e Chorus)
  • Não. 4. "Ha ha! É muito divertido!" (Mirette e Chorus)
  • Não. 5. "Olha, eu digo! Aqui está Bobinet!" (Refrão)
  • Nº 6. "A Canção do Pato" (Bobinet e Coro)
  • No. 7. "Quando eu era jovem, eu sonhava" (Picorin)
  • No. 8. "Há muito tempo em Alcala" (Bobinet)
  • Não. 9. "Ela está dormindo! Ah, como ela é bonita!" (Gerard e Mirette)
  • No. 10. "Oh, nós subimos e descemos" (Refrão)
  • No. 10a. Canção do roubo, "Oh, estivemos visitando nossos amigos" (Francal e Chorus)
  • Não. 11. Ato 1 Finale: "Boa noite, senhores!" (Burgomaster, Bobinet, Max, Francal, Picorin, Mirette, Gerard, Soldiers and Gypsies)
Ato II
  • Nº 12. Old Ballad, "So forward através da luz que se desvanece" (Mirette)
  • No. 13. "Se o amor fosse cálculo" (Gerard)
  • Não. 14. "Esqueceste-te da hora em que nos conhecemos?" (Gerard e Mirette)
  • No. 15. "Agora para o programa" (Marquise e Bobinet)
  • No. 16. "Quando Noé foi a bordo da arca" (Bobinet)
  • No. 17. "Mas ontem no convento cinza" (Bianca)
  • No. 18. "A vida é um país das fadas, com maravilhas penduradas" (Marquesa)
  • No. 19. "Obediente ao seu comando gentil" (Refrão)
  • No. 19a. "Nossos melhores parabéns" (Marquesa, Gerard, Bianca, Francal, Mirette, Chorus)
  • No. 20. "Quem é como o Zingara" (Mirette e Chorus)
  • No. 20a. Dança - Bobinet e Zerbinette
  • No. 21. Ato 2 Finale "Take your places all" (Notário, Bobinet, Gerard, Marquise, Mirette e Chorus)
Ato III
  • No. 22. "Oh, a luz do tempo dourado" (Refrão)
  • No. 22a. “Suba, suba e veja o show” (Mirette, Picorin e Chorus)
  • No. 23. "Aqui estão as notícias do dia" (Bobinet e Coro)
  • No. 24. "Naquela noite você foi embora" (Bianca e Mirette)
  • No. 25. "Venha, marche e faça um barulho" (Refrão)
  • No. 26. "Então, o passado está morto em seu coração inconstante" (Marquesa)
  • Não. 27. "O quê! Café da manhã realmente pronto, senhor?" (Mirette e Picorin)
  • Não. 28. "Sim, é passado! O sonho está feito" (Gerard)
  • No. 28a. "Ele se lembra das palavras que disse?" (Bianca e Gerard)
  • No. 29. Ato 3 Finale "Quando o gay toca os sinos" (Bobinet e Coro)

Lista de números musicais na segunda versão

Ato I
  • No. 1. "Da linha real do Egito" (Bertuccio, Francal, Zerbinette e Chorus)
  • No. 2. "A boa e velha terra na era do ouro" (Bertuccio e Coro)
  • No. 3. "A Canção do Pato" (Bobinet e Coro)
  • No. 4. "Sentimos falta da voz da nossa pequena rainha" (Coro, Bertuccio, Francal e Mirette)
  • No. 4a. Canção boêmia "Vagueando sem descanso" (Mirette e Chorus)
  • No. 5. "Quando os ventos fortes de inverno eram fortes e as neves de inverno voavam" (Francal e Chorus)
  • Não. 6. "Ha! Ha! Ha! Ha! É tão divertido" (Mirette e Chorus)
  • No. 7. "Agora as estrelas acima do brilho da floresta" (Picorin)
  • No. 8. "Há muito tempo em Alcala" (Bobinet)
  • No. 9. "Subir em uma árvore!" (Bobinet, Gerard, Baron)
  • Não. 10. "Não, não fuja de mim!" (Gerard e Mirette)
  • No. 11. "Nós chamamos como saqueadores" (Refrão)
  • Nº 12. Dança Pantomima (Zerbinette, Picorin e Francal)
  • No. 13. Ato 1 Finale "Embora a madeira seja muito escura" (Baron, Bobinet, Mirette, Gerard, Picorin, Gypsies and Soldiers)
Ato II
  • Nº 14. Old Ballad "So forward através da luz que se desvanece" (Mirette)
  • No. 15. "No convento tranquilo fecha as donzelas botão de rosa crescem" (Gerard)
  • No. 16. "Não ligue para mim!" (Gerard, Mirette e Picorin)
  • No. 17. "O programa que discutirei com você" (Marquise e Bobinet)
  • N. º 18. "Mas ontem, no convento cinza" (Bianca)
  • N. º 19. "Quando Noé navegou sua boa e velha Arca" (Barão, Gerard e Picorin)
  • No. 20. "Obediente ao seu comando gentil" (Refrão)
  • No. 20a. Fan Song, "When Eve was mistress Adam" (Marquise e Coro)
  • No. 21. Ato 2 Finale "We come, Madame la Marquise" (Refrão)
    • "Uma vez que um cavaleiro da Espanha amou uma donzela de baixo grau" (Mirette e Chorus)
    • "Gerard, isso é realmente escandaloso" (Ensemble)
Ato III
  • No. 22. "Oh, a luz do verão dourado" (Refrão)
  • No. 23. Long Bow Song, "Good William Tell era um poderoso" (Bobinet, Zerbinette e Chorus)
  • No. 24. "Nossas circunstâncias recentes foram realmente tão desagradáveis" (Zerbinette, Marquise, Picorin, Bobinet e Baron)
  • No. 25. "Era uma vez uma camponesa bonita" (Mirette)
  • No. 26. "Viva! Viva! Para os alegres alabardeiros" (Refrão)
    • Dança - Bobinet e Zerbinette
  • No. 27. "Ah, Monsieur le Baron!" (Marquesa e Barão)
  • No. 28. Act 3 Finale. "Oh! O orgulho dos arqueiros belgas" (Mirette, Picorin, Francal, Bobinet, Zerbinette e Chorus)

Veja também

Savoy Opera

Notas

Origens

  • Duteurtre, Benoît (2003). André Messager (em francês). Paris: Klincksieck. ISBN   978-2-252-03451-4 . CS1 maint: parâmetro desencorajado ( link )
  • Rollins, Cyril; R. John Witts (1962). The D'Oyly Carte Opera Company em Gilbert and Sullivan Operas: A Record of Productions, 1875–1961 . Londres: Michael Joseph. OCLC   504581419 .

Leitura adicional

links externos