Gambuh -Gambuh
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Desempenho de Gambuh representando um arya ou nobre
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| Origem | Indonésia |
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| Três gêneros de dança tradicional em Bali | |
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 Dançarina gambuh
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| País | Indonésia |
| Referência | 617 |
| Região | Ásia e Pacífico |
| História de inscrição | |
| Inscrição | 2015 |
 Danças sagradas de Wali ( Rejang , Sanghyang Dedari , Baris Upacara ), Danças semi sagradas de Bebali ( Topeng Sidhakarya / Topeng Pajegan , drama de dança Gambuh, drama de dança Wayang Wong ), Danças de entretenimento Balih-balihan ( Legong Kraton , Joged Bumbung , Barong Ket ) | |
| Gambuh |
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| Musica da indonésia |
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| Formulários específicos |
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| Musica regional |
Gambuh é uma forma antiga dedança-drama balinesa . É acompanhado por músicos em umconjunto de gamelan gambuh .
História
Gambuh é uma das formas mais antigas de artes cênicas balinesas sobreviventes, datando do final da era Majapahit (ca. século 15), com poucas mudanças conhecidas desde então. Emiko Susilo escreve, “quando os dramas de dança de Majapahit chegaram a Bali, eles tiveram a nova tarefa de preservar a tradição de uma dinastia caída” (grifo no original). Também introduziu um novo elemento de narrativa nas artes performáticas balinesas que influenciou outras formas de dança-drama na ilha, como a dança topeng mascarada e a ópera de arja . Durante séculos, foi apoiado pelo patrocínio das cortes reais da aristocracia de Bali, durante as quais alcançou seu maior nível de sofisticação. À medida que os tribunais se desintegraram nas sangrentas guerras com os holandeses , esse apoio evaporou e muito da arte do gambuh foi perdida. Como muitas outras artes que antes dependiam do patrocínio real, gambuh encontrou algum apoio da comunidade tocando em cerimônias no templo.
Gambuh está quase extinto. Em 1997, Susilo observou: "No total, talvez haja apenas quatro grupos que atuam no estilo Gambuh ." É impopular mesmo entre os artistas balineses. A dança e a música são tecnicamente exigentes e complexas; o diálogo requer conhecimento da língua Kawi . As apresentações são longas e, ao contrário dos shows de wayang , não contêm nenhum alívio cômico, fazendo demandas de públicos potenciais.
Componentes dramáticos
Combinando dança, música e atuação, gambuh baseia-se no material narrativo do Malat , uma série de poemas sobre o fictício príncipe javanês Raden Panji , uma encarnação de Wisnu . Em sua noite de núpcias, ele se separa de sua noiva, Candra Kirana , dando início a um épico em que os dois amantes se procuram ao longo dos anos e em amplas áreas de Java medieval. Eles finalmente se encontram no campo de batalha, se reconhecem por meio de seus disfarces e vivem felizes para sempre. Outros personagens incluem membros da corte e seus servos. Os personagens refinados ( alus ) falam em Kawi , uma antiga língua literária, que é traduzida para o público em balinês contemporâneo por personagens de status inferior.
Gamelan gambuh
Um gamelan gambuh completo requer aproximadamente 17 músicos para acompanhar o drama de dança. Os principais instrumentos em apresentações de gambuh são flautas de bambu muito baixas chamadas suling gambuh , entre 75 e 100 cm de comprimento e 4 e 5 cm de diâmetro. Normalmente existem quatro dessas flautas, mas às vezes apenas duas ou até seis. O sulista gambuh toca melodias junto com um rebab enquanto instrumentos de percussão preenchem o som com uma variedade de timbres e ritmos: um gongo médio , um gongo pequeno chamado kajar , dois kendang , um carrilhão chamado klenang , uma árvore do sino chamada gentorag , rincik (uma reminiscência de um ceng-ceng ), um metalofone chamado kenyir , kangsi e gumanak . Os três últimos instrumentos - kenyir , kangsi e gumanak - não são encontrados atualmente em nenhum outro conjunto de gamelão de Bali.
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