Um treino hiperativo para o esquadrão voador -A Hyperactive Workout for the Flying Squad

Um treino hiperativo para o esquadrão voador
Treino hiperativo.jpg
Álbum de estúdio de
Liberado 21 de março de 2005
Estúdio Piersie Lodge, Battery
Gênero Rock alternativo
Comprimento 47 : 13
Rótulo Santuário
Produtor Dave Eringa
Cronologia da cena da cor do oceano
Deriva do Atlântico Norte
(2003)
Um treino hiperativo para o esquadrão voador
(2005)
On the Leyline
(2007)
Solteiros de um treino hiperativo para o esquadrão voador
  1. "Free My Name"
    lançado: 7 de março de 2005
  2. "Este dia deve durar para sempre",
    lançado em: 20 de junho de 2005

A Hyperactive Workout for the Flying Squad é o sétimo álbum de estúdio da banda de rock inglesa Ocean Color Scene . O álbum deveriaser lançado originalmente em setembro de 2004, mas a Sanctuary Records solicitou que a banda gravasse um álbum ao vivo e foi lançado em 21 de março de 2005. O álbum foi produzido por Dave Eringa e gravado em um chalé de caça perto de Kirriemuir , Escócia . O título incomum do álbum foi uma frase que a banda ouviu na BBC Radio 4 e decidiu que gostava. A recepção crítica ao álbum em geral concordou que o álbum agradaria aos fãs do Ocean Color Scene, embora o álbum tenha ficado abaixo dos álbuns anteriores no número 30 na parada de álbuns do Reino Unido em comparação com o número 14 do álbum anterior North Atlantic Drift .

Antecedentes e produção

O baixista Damon Minchella deixou a banda em 2003. Um treino hiperativo para o Flying Squad foi gravado com o produtor Dave Eringa ; a maioria das sessões foi realizada no Piersie Lodge em Kirriemuir, Escócia, enquanto " Wah Wah " e "Start of the Day" foram realizadas no Battery Studios em Londres. Guy Massey atuou como o engenheiro principal, enquanto Matt Hyde projetou "Wah-Wah". Todas as gravações foram mixadas no Miloco Studios, também em Londres; Eringa mixou "Tudo vem na hora certa", "Wah Wah", "Mova as coisas", "Você acertou", "Início do dia" e "Minha hora", enquanto Massey mixou o restante. Howie Weinberg masterizou o álbum na Masterdisk em Nova York.

Composição

Cradock tocou baixo em oito das faixas do álbum, Harrison tocou em três; nenhum baixo é apresentado em "My Time". Eringa arranjou e programou canções do álbum; Sally Herbert arranjou as cordas de "Free My Name" e "Another Time to Stay". A faixa de abertura "Everything Comes at the Right Time" incorpora riffs de guitarra de Led Zeppelin . "Free My Name" apresenta uma seção de cordas no estilo Motown e é seguida por uma versão cover de "Wah Wah" (1970) de George Harrison . "Drive Away" lembra " One " (1992) do U2 com sua guitarra influenciada pelo Edge . A lenta e controlada pelo violoncelo "I Love You" é uma homenagem a Roy Orbison e ao Velvet Underground , e é seguida pela música focada no violino "This Day Should Last Forever", que inclui um acordeão, violino e um bandolim.

A canção de jazz rock "Move Things Over" era uma reminiscência do trabalho dos Temptations . "Waving Not Drowning" apresenta Paul Weller na guitarra e Jools Holland no piano e órgão Hammond. "God's World" incorpora o uso de um sintetizador de baixo . Com "Another Time to Stay", Fowler imita o estilo vocal do ex- cantor do Journey Steve Perry ; "Have You Got the Right" mostra Fowler imitando Bonnie "Prince" Billy . O álbum termina com mais duas versões cover: "Start of the Day" do Real People e "My Time" de Bob Andy , a última das quais é uma música de reggae excêntrica com o baterista Oscar Harrison nos vocais principais.

Liberação

O guitarrista Andy Bennett se juntou à banda em abril de 2004; no mês seguinte, o baixista Dan Sealey se juntou. "Free My Name" foi lançado como o primeiro single do álbum em 7 de março de 2005. A versão em vinil de 7 "incluía" Better Than Before "como lado B, enquanto a versão em CD apresentava" Make It Better ", uma versão acústica ao vivo de "Another Time to Stay", e o videoclipe de "Free My Name" Um treino hiperativo para o Flying Squad foi lançado em 21 de março de 2005, através da Sanctuary Records.

"This Day Should Last Forever" foi lançado como single em 20 de junho de 2005. A versão em vinil de 7 "incluía uma versão instrumental de" Move Things Over "como lado B, enquanto a versão em CD apresentava um lado b intitulado Dezembro passado .

Recepção

Avaliações profissionais
Pontuações agregadas
Fonte Avaliação
Metacrítico 58/100
Avaliar pontuações
Fonte Avaliação
Todas as músicas 3/5 estrelas
BBC Music Favorável
Gigwise 1/5 estrelas
Hot Press Favorável
A lista 2/5 marcos
musicOMH Misturado
Forquilha 5,5 / 10
PopMatters 4/10 estrelas

Um treino hiperativo para o esquadrão voador foi recebido com críticas mistas ou medianas dos críticos musicais . No Metacritic , que atribui uma classificação normalizada de 100 às resenhas de publicações convencionais, o álbum recebeu uma pontuação média de 58, com base em 7 resenhas.

O crítico do AllMusic , Stephen Thomas Erlewine, chamou o álbum de uma "coleção de rock clássico de bom gosto, bem trabalhada e séria". Ele disse que embora "oferecesse poucas surpresas", a banda "também não oferecia constrangimentos". O contribuidor da BBC Music, Dan Tallis, escreveu que o álbum não foi tão "instantaneamente acessível comercialmente" como o lançamento mais popular da banda, Moseley Shoals (1996), foi "certamente um retorno à forma". Phil Udell da Hot Press viu o álbum como o "lançamento mais medido da banda até agora", foi "tudo muito corajoso - os fiéis podem coçar a cabeça e os detratores provavelmente nem ouvirão" o álbum. O escritor do Pitchfork , Adam Moerder, disse que não havia nada "hiperativo" neles criativamente ", com Fowler" atacando todas as músicas como um fanático por karaokê - uma semelhança notável, considerando que três músicas aqui são covers e várias outras poderiam ser interpretadas erroneamente como tal.

Sam Shepherd, contribuidor do musicOMH, escreveu que uma capa pode ser vista como "demais na maioria das vezes, mas incluir três é forçar um pouco demais o limite". Ele acrescentou que não havia "nada aqui que realmente surpreendesse ninguém, a OCS está constantemente arando o mesmo velho sulco". Raphael Costambeys-Kempczynski do PopMatters escreveu que as faixas do álbum "soam como se tivessem sido escritas para o circuito de pub", que ele teorizou ser "a razão pela qual eles nunca conseguiram realmente dominar a cena". Além de dois destaques ("Tudo vem na hora certa" e "Mundo de Deus"), ele disse que o restante do álbum "precisa decidir se a imitação é a forma mais sincera de lisonja". O escritor do The List , Allan Radcliffe, disse que, além de "My Time", o álbum era "basicamente o que você esperaria [da banda]: refrões lamentosos e hinosos e uma grande quantidade de letras insípidas". Chris Saunders, da Gigwise , escreveu que a banda "soa exatamente como quando estiveram aqui", com um álbum que "simplesmente não diz nada de novo, ultrapassa os limites e nem chega perto de roubar alguns dos holofotes" de atos mais recentes.

Lista de músicas

Todas as canções de Simon Fowler, Steve Cradock e Oscar Harrison, exceto onde indicado.

  1. "Tudo vem na hora certa" - 3:49
  2. "Grátis meu nome" - 2:42
  3. " Wah Wah " ( George Harrison ) - 3:32
  4. "Afastar" - 4:41
  5. "Eu te amo" - 3:30
  6. "Este dia deve durar para sempre" - 3:05
  7. "Mova as Coisas" - 5:10
  8. "Acenando, não se afogando" - 3:20
  9. "Mundo de Deus" - 3:21
  10. "Outra hora de ficar" - 4:57
  11. "Você tem o direito" - 2:02
  12. "Início do dia" ( Anthony Griffiths , Chris Griffiths) - 3:46
  13. "My Time" ( Keith Anderson ) - 3:18

Pessoal

Pessoal por livreto e capa.

Referências

links externos