Tori Busshi - Tori Busshi

A imagem Shaka de Asukadera, 606

Tori Busshi (止利 仏 師; ト リ ・ ブ ッ シ) foi um escultor japonês ativo no final do século 6 e início do século 7. Ele era do clã Kuratsukuri (鞍 作, "fabricante de sela"), e seu título completo era Shiba no Kuratsukuri-be no Obito Tori Busshi (司 馬鞍 作 部首 止 利 仏 師); Busshi é um título que significa "o criador de imagens budistas". No início do século 7, Tori Busshi tornou-se o escultor favorito de Soga no Umako e do Príncipe Shōtoku . Esses patrocinadores de alto escalão indicam que Tori era altamente estimado como artista e não apenas um artesão anônimo. Muitas esculturas existentes do período Asuka em bronze dourado são creditadas a Tori e sua oficina. O trabalho do artista resume a escultura japonesa da época, com suas figuras geométricas sólidas em poses características voltadas para a frente.

Vida e obras

Tríade Shaka em Hōryūji, 623

O avô de Tori era Shiba Tatto, que imigrou do continente asiático para o Japão em 522. Shiba e seu filho, Tasuna, eram fabricantes de selas . A posição era hereditária, e a ornamentação comum para selas na época familiarizou a eles e ao jovem Tori com fundição de metal , trabalho com laca e escultura em madeira . Registros indicam que em 588, Tasuna pode ter se tornado um monge budista e esculpido uma estátua de Buda em madeira.

A primeira obra conhecida de Tori Busshi é uma imagem Shaka de bronze de Asuka-dera , Asuka , Prefeitura de Nara , que ele terminou em 606. A obra causou uma impressão favorável na Imperatriz Suiko, e ela concedeu a Tori terras e classificação equivalente às de alguém da depois da quinta série. Tori também produziu um enfeite de parede bordado este ano.

O Yakushi Nyorai (Buda da cura) de Wakakusa-dera é frequentemente atribuído a Tori Busshi. O trabalho foi feito em 607 a pedido do Imperador Yōmei e do Príncipe Shōtoku para o recém-criado Wakakusadera. A atribuição do trabalho a Tori vem de uma inscrição na parte de trás do halo do Buda . No entanto, essa inscrição foi provavelmente feita depois de 607, o que leva muitos estudiosos a especular que a obra existente é uma cópia de um original que pode ter sido perdido em um incêndio em um templo em 670. No entanto, historiadores de arte como Seiroku Noma afirmam que apenas Tori Busshi tinha a habilidade necessária para fazer a peça. O trabalho está agora no Hōryū-ji , Ikaruga , Prefeitura de Nara.

Os historiadores da arte costumam nomear a Tríade Shaka de Hōryūji como a obra-prima de Tori . Uma inscrição na parte de trás do halo afirma que a imperatriz Suiko (r. 593-629) e outros cortesãos encomendaram a peça após a morte de duas damas da corte notáveis ​​em 621 e a doença de Shōtoku e sua consorte no ano seguinte. O objetivo da peça era ajudar a acelerar sua recuperação ou facilitar seu renascimento no paraíso . O príncipe e o consorte morreram em 622, e a oficina de Tori terminou a estátua no ano seguinte.

O Kannon de Yumedono em Hōryūji também está no estilo de Tori Busshi, embora não se saiba se seu estúdio criou a estátua.

Estilo escultural

As obras de Tori exemplificam a arte budista japonesa durante o período Asuka . Seu estilo deriva, em última análise, daquele do reino chinês Wei do final do século 4 ao 6. Este estilo foi concebido para esculpir rocha em cavernas, e embora Tori e seus assistentes tenham esculpido em argila para fundição de bronze, suas peças refletem o design orientado para a frente chinesa e a planura da superfície. Seu estilo foi fortemente influenciado pelas estátuas da Dinastia Wei do Norte na China . O que distingue os trabalhos de Tori é que ele transmite paz e suavidade, apesar de uma aderência rígida a poses padrão e características geométricas.

As figuras de Buda do Tori sentam-se com uma postura ereta e as pernas cruzadas, suas vestes caindo em cascata pelo corpo em dobras regulares e bem definidas. As formas geométricas subjacentes às esculturas aparecem nas suas silhuetas triangulares e dão-lhes um ar de tranquilidade e firmeza. A mão direita de cada Buda é levantada com a palma na direção do observador no estilo semui-in ( sânscrito : abhayamudra ), transmitindo o poder do Buda de ajudar os outros. A mão esquerda repousa sobre a perna esquerda, palma para cima, no estilo seganin (sânscrito: varadamudra ); isso indica a capacidade de conduzir o espectador ao longo do caminho para acabar com todo o sofrimento. Cada cabeça de Buda é alongada, encimada por cachos de cabelo conhecidos como shōgō (sânscrito: lakshana ), que indicam a natureza perfeita do Buda. Seus rostos são compostos de planos lisos perfurados apenas por narinas, olhos e sobrancelhas semelhantes a fendas.

A Tríade Shaka em particular é um exemplo de um estilo Wei maduro. A escultura apresenta uma figura de Buda semelhante à da estátua anterior de Shaka, sentada em um estrado retangular. As vestes deste Buda descem pela frente da plataforma e revelam o peso da figura. Uma série de elementos animados contrastam com o Buda sereno e regular. Sua cabeça é cercada por um halo flamejante, no qual estão sentados os Sete Budas do Passado (encarnações anteriores do estado de Buda precedendo Shaka). Uma joia de chamas em uma flor de lótus invertida, representando a sabedoria do Buda, aparece acima da cabeça do Shaka, e sua videira com folhas circunda a cabeça do Buda.

Notas

Referências

• Mason, Penelope (2005). História da Arte Japonesa . 2ª ed, rev. por Dinwiddie, Donald. Upper Saddle River, Nova Jersey: Pearson Education Inc.
• Noma, Seiroku (2003). As Artes do Japão: Antigas e Medievais . Kodansha International.
• Paine, Robert Treat e Soper, Alexander (1981). A Arte e Arquitetura do Japão . 3ª ed. Penguin Books Ltd.
• Sadao, Tsuneko S. e Wada, Stephanie (2003). Descobrindo as artes do Japão: um panorama histórico . Nova York: Kodansha America, Inc.