Moonlight in Vermont (álbum) - Moonlight in Vermont (album)
| Moonlight in Vermont | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Álbum de estúdio de | ||||
| Lançado | Setembro de 1956 | |||
| Gravada | Março de 1952 - agosto de 1953 | |||
| Gênero | Jazz legal | |||
| Etiqueta | Roost | |||
| Produtor | Teddy Reig | |||
| Cronologia de Johnny Smith | ||||
| ||||
| Cronologia de Stan Getz | ||||
| ||||
Moonlight in Vermont é uma compilação de 1956do guitarrista de jazz Johnny Smith , com participação do saxofonista tenor Stan Getz . O material do álbum foi gravado entre 1952 e 1953, e foi extraído de dois LPs de 10 polegadas, ambos intitulados "Jazz at NBC", anteriormente emitidos pelo selo Royal Roost.
Intitulado para um avanço hit de Smith canção , o seu single foi Downbeat segundo disco de jazz favorito dos leitores do ano. Foi bem recebido popular e criticamente e passou a ser considerado um álbum importante na discografia de Smith, no gênero cool jazz e na evolução da guitarra jazzística . As canções do álbum, que revelam a influência das experiências de Smith com a NBC Studio Orchestra, e como músico multi-instrumento, incluem a faixa-título e a composição original "Jaguar". A faixa-título, destacada por seu virtuosismo, foi uma interpretação altamente influente de um padrão de jazz que garantiu a posição de Smith aos olhos do público.
Originalmente lançado pela Roost Records , o álbum foi relançado de forma significativamente expandida pela Roulette Records em 1994, com mais material incluindo uma versão inédita de "Jaguar".
Recepção
| Avaliar pontuações | |
|---|---|
| Fonte | Avaliação |
| Allmusic (reedição de CD) |  |
Bem recebido, o álbum se tornou o álbum # 1 de Jazz de 1956, posição que alcançou, de acordo com o livro de retrospectiva Gibson Electrics , como um "best-seller da noite para o dia capturando a essência da era do cool jazz". Considerado criticamente como um dos álbuns que definem o cool jazz, ele está listado em A Concise History of Electric Guitar entre aquelas poucas gravações que "estabeleceram firmemente" o som da guitarra elétrica "na cultura popular, elevando-a da sombria dissonância do bebop jazz às texturas mais consoantes de um estilo em rápido desenvolvimento denominado swing ocidental ". Guitar World o caracteriza como o "álbum clássico" de Smith.
Canções
Entre as canções do álbum está a faixa-título, " Moonlight in Vermont ", uma versão do padrão de John Blackburn e Karl Suessdorf . De acordo com o biógrafo de Getz, Dave Gelly , a música se tornou um "hit inesperado", uma ocorrência incomum no jazz, permanecendo nas paradas por meses. Foi por esta versão que Smith ganhou o título de "King of Cool Jazz Guitar". "Moonlight in Vermont" foi a canção inovadora de Smith, lançando-o para a consciência pública. Também aumentou o perfil de Getz e resultou em um contrato com o renomado produtor de jazz Norman Granz . Ao contrário da crença popular, foi o lançamento do single em 1952, ao invés do lançamento de 1956 do álbum de compilação, que foi classificado como o segundo melhor disco de jazz do ano na enquete dos leitores do DownBeat .
A música é conhecida por seu virtuosismo na guitarra. O New York Times observou que o arpejo de Smith na música "foi do mais baixo para o mais alto alcance da guitarra, tudo em um movimento fluido". Echo e Twang caracterizaram-no como "completo com o som claro e reverb de Smith, seus dedos velozes, mas relaxados, corridas de três oitavas e, acima de tudo, seu estilo melódico de acordes exuberante e de voz fechada". Guitar World o descreveu como "uma ilustração perfeita da maestria [de Smith] nas aberturas sutis das cordas internas da guitarra".
De acordo com a Guitar World , a interpretação foi influente, tornando-se "o modelo para todo guitarrista que viria". A execução da música por Smith foi uma das favoritas do guitarrista Eddie Cochran e, pela primeira vez, virou Herbie Hancock para o jazz. James Sallis indica que "[o] humor desta balada nunca foi captado de forma mais sutil".
Também digno de nota na lista de faixas é a canção "Jaguar", descrita pelo Guitar World como a "canção assinatura" de Smith. O livro Masters of Guitar destaca o "up-tempo Smith original" como uma das "muitas joias" do álbum. Várias outras faixas foram destacadas em The Electric Guitar: A History of an American Icon , de AJ Millard, que teorizou que o estilo de tocar de Smith foi influenciado por sua história como trompetista e suas experiências na NBC Studio Orchestra, que exigiu uma extensa leitura à primeira vista . De acordo com Millard, em "Moonlight in Vermont" e " Tenderly ", as melodias dos acordes de Smith se assemelham ao piano, enquanto em " Às vezes I'm Happy " e "Tabú" a guitarra se torna semelhante a um chifre nos médios, com a guitarra elétrica parecendo um saxofone no geral.
História
Originalmente lançado no selo Roost Records , catálogo RST-2211, o álbum foi posteriormente relançado em uma forma de CD expandido em 1994 na Roulette Records , que adquiriu a coleção Roost em 1958. O CD expandido inclui todas as faixas do original álbum e incorpora a maioria das gravações do artista daquele e do ano subsequente, com exceção de três canções. Uma das faixas, uma versão alternativa de "Jaguar" escrita por Smith, foi inédita. As faixas também foram incluídas no box-set Getz ' Complete Roost Recordings .
Lista de músicas
- As faixas 5, 8, 9, 11, 17, 18 e 19 foram adicionadas à reedição do CD.
Pessoal
- Johnny Smith - guitarra
- Stan Getz - saxofone tenor (# 1-4, 9-12 apenas)
- Zoot Sims - saxofone tenor (# 5-8 apenas)
- Paul Quinichette - saxofone tenor (apenas # 13-16)
- Sanford Gold - piano
- Bob Carter - contrabaixo
- Arnold Fishkind - baixo
- Eddie Safranski - baixo
- Morey Feld - bateria
- Don Lamond - bateria
Produção
- Malcolm Addey - masterização
- Michael Cuscuna - produtor de reedição
- Bob Parent - design, fotografia
- Teddy Reig - produtor
- Patrick Roques - design de relançamento
- Pete Welding - notas de capa