Florentine Camerata - Florentine Camerata

A Camerata Florentina , também conhecida como Camerata de 'Bardi , era um grupo de humanistas , músicos, poetas e intelectuais do final do Renascimento em Florença que se reuniam sob o patrocínio do Conde Giovanni de' Bardi para discutir e orientar as tendências nas artes, especialmente na música e drama. Eles se encontraram na casa de Giovanni de 'Bardi, e seus encontros tinham a reputação de ter todos os homens mais famosos de Florença como convidados frequentes. Após o primeiro encontro em 1573, a atividade da Camerata atingiu o seu apogeu entre 1577 e 1582. Enquanto propunha um renascimento do estilo dramático grego, as experiências musicais da Camerata levaram ao desenvolvimento do estilo recitativo . Desta forma, facilitou a composição da música dramática e o desenvolvimento da ópera .

Filiação

O termo camerata é uma construção inteiramente nova cunhada pelos membros do círculo de Bardi, embora aparentemente baseada na palavra italiana para "câmara", câmera , um termo usado para designar uma sala onde aconteciam reuniões importantes. O nome do grupo de Bardi vem da partitura de Giulio Caccini para Eurídice , onde dedica a obra ao conde Bardi, relembrando os "bons anos de Camerata". A primeira reunião registrada foi em 14 de janeiro de 1573 na casa do Conde Giovanni Bardi. Membros conhecidos do grupo além de Bardi incluíam Giulio Caccini , Pietro Strozzi e Vincenzo Galilei (o pai do astrônomo Galileo Galilei ). Girolamo Mei também participou e, ainda jovem, Ottavio Rinuccini (1562-1621), provavelmente o primeiro libretista de ópera , também pode ter participado. Membros menos proeminentes da Camerata podem ter incluído os músicos Emilio de 'Cavalieri , Francesco Cini, Cristoforo Malvezzi e Alessandro Striggio . Figuras literárias incluíam Giovanni Battista Guarini , Gabriello Chiabrera e Giovanni Battista Strozzi o mais jovem. O círculo social de Jacopo Corsi não deve ser confundido com a Camerata de Bardi. Embora incluíssem muitos dos mesmos luminares, a rivalidade entre Corsi e Bardi era feroz e constante.

Unificando os membros da Camerata estava a crença de que a música havia se tornado corrupta e, ao retornar às formas e ao estilo dos antigos gregos , a arte da música poderia ser aprimorada e, assim, a sociedade também. Embora não tenham originado muitas de suas conclusões sobre a música, a Camerata de Bardi solidificou as idéias colhidas de pensadores externos como Girolamo Mei.

Fundação

Antes do início da Camerata, existia um sentimento popular entre os contemporâneos da Renascença da Camerata de que a música deveria imitar as raízes antigas dos gregos. O pensamento dos dias atuais afirmava que os gregos usavam um estilo entre a fala e o canto, e essa crença norteou o discurso da Camerata. Eles foram influenciados por Girolamo Mei , o principal estudioso da Grécia antiga na época, que sustentava - entre outras coisas - que o drama grego antigo era predominantemente cantado em vez de falado. Fundamental para essa crença foi a escrita do pensador grego Aristóxeno , que propôs que a fala deveria estabelecer o padrão para a canção.

Em grande parte preocupada com um renascimento do estilo dramático grego, os experimentos musicais da Camerata levaram ao desenvolvimento do estilo recitativo . Cavalieri foi o primeiro a empregar o novo estilo recitativo, experimentando sua mão criativa em algumas cenas pastorais. O estilo mais tarde tornou-se principalmente ligado ao desenvolvimento da ópera.

A crítica da música contemporânea por parte da Camerata centrava-se no uso excessivo da polifonia em detrimento da inteligibilidade do texto cantado. O contraponto excessivo ofendeu tanto os ouvidos da Camerata porque atrapalhou o affetto ("afeto") da importante reação visceral na poesia. É função do compositor comunicar o affetto em um som audível e compreensível. Intrigado com as antigas descrições do efeito emocional e moral da tragédia e comédia gregas antigas , que eles presumiam ser cantadas como uma única linha com um simples acompanhamento instrumental, a Camerata propôs a criação de um novo tipo de música. Em vez de tentar fazer a polifonia mais clara possível, a Camerata expressou uma opinião registrada por um florentino contemporâneo, "meios devem ser encontrados na tentativa de aproximar a música da época clássica".

Composição

Em seus dias de formação, Vincenzo Galilei foi treinado em teoria musical pelo famoso Gioseffo Zarlino . Em 1582 Vincenzo Galilei realizada uma definição, que ele se recompôs, de de Ugolino lamento de Dante 's Inferno . Caccini também é conhecido por ter executado várias de suas próprias canções, que foram cantadas mais ou menos melodicamente sobre um simples acompanhamento de acordes. Os compositores da Camerata procuraram recriar o estilo da música grega, embora a verdadeira música grega transcrita tivesse se perdido por séculos.

O estilo musical que se desenvolveu a partir dessas primeiras experiências foi chamado de monodia . Na década de 1590, a monodia tornou-se um veículo capaz de ampla expressão dramática por meio da obra de compositores como Jacopo Peri , trabalhando em conjunto com o poeta Ottavio Rinuccini . Em 1598, Peri e Rinuccini produziram Dafne , todo um drama cantado em estilo monódico: esta foi a primeira criação de uma nova forma chamada "ópera". Embora Dafne de Peri tenha sido a primeira ópera executada, sua música foi perdida ao longo dos séculos. Em vez disso, Eurídice , sua segunda ópera, é muitas vezes anunciada como a obra de fazer história. A nova forma de ópera também tomou emprestado, especialmente para os libretos , de uma forma poética pastoral existente chamada intermedio ; era principalmente o estilo musical que era novo. A instrumentação para uma ópera dos compositores da Camerata (Caccini e Peri) foi escrita para um punhado de gambas, alaúdes e cravo ou órgão para continuo .

Outros compositores rapidamente começaram a incorporar as idéias da Camerata em sua música e, na primeira década do século XVII, o novo "drama musical" estava sendo amplamente composto, interpretado e disseminado. Em vez de um declínio imediato na música vocal contrapontística, houve um tempo de coexistência e, em seguida, uma síntese eventual de monodia e polifonia . Florença, Roma e Veneza se tornaram as capitais italianas da inovação e da síntese.

A visão da Camerata sobre contraponto e monodia não ganhou proeminência sem oposição. O famoso professor de teoria de Galilei, Zarlino, rebateu: "O que o músico tem a ver com aqueles que recitam tragédias e comédias?"

Nas composições dos membros da Camerata, a teoria precedeu a prática; os homens decidiam como a música deveria soar antes de começar a compô-la. Os compositores da Camerata tornaram-se tão comprometidos com a exploração de seu estilo declamatório que muitas vezes suas peças se tornaram repletas de sonoridades monótonas.

Eventualmente, a influência do círculo Bardi diminuiu quando Giovanni Bardi caiu em desgraça. Bardi endossou publicamente o casamento de Francesco I de 'Medici e sua amante Bianca Cappello . Esse endosso contrastava fortemente com os sentimentos do irmão de Francesco, Ferdinando I de 'Medici , que naquela época era cardeal em Roma.

Legado

Bardi, Galilei e Caccini deixaram escritos expondo suas ideias. Bardi escreveu o Discorso (1578), uma longa carta a Giulio Caccini, e Galilei publicou o Dialogo della musica antica et della moderna (1581–1582). Em 1602, muito depois da dissolução do grupo, Caccini escreveu "Le nuove musiche".

Os membros do círculo de Bardi podem não ter reconhecido a importância total de seu trabalho, já que ninguém nomeou o grupo até o selo de Caccini em 1600. Galilei certa vez observou que Bardi ajudava nobres no estudo da música. No entanto, por meio dos esforços críticos de homens como Galilei, a Camerata ganhou uma influência indireta no fluxo da história da música, à medida que Galilei desafiava os artistas a repensar a paleta de sons que vinham utilizando há décadas. A maior inovação que surgiu da Camerata não foi uma peça musical ou ideal estético, mas sim uma porta aberta para uma nova composição de música dramática.

Referências

Fontes