Quando eu chegar em casa (álbum) - When I Get Home (album)
| Quando eu chegar em casa | ||||
|---|---|---|---|---|
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| Álbum de estúdio de | ||||
| Liberado | 1 ° de março de 2019 | |||
| Gênero | ||||
| Comprimento | 39 : 01 | |||
| Rótulo | Columbia | |||
| Produtor |
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| Cronologia de Solange | ||||
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When I Get Home é o quarto álbum de estúdio da cantora e compositora americana Solange , lançado em 1º de março de 2019. É a sequência de seu álbum de 2016, A Seat at the Table, e explora a cidade natal de Solange Knowles, Houston, Texas .
Knowles produziu o álbum ao lado de uma variedade de colaboradores, incluindo John Key, John Carroll Kirby , Standing on the Corner , Chassol, Jamire Williams e Pharrell Williams . O álbum também traz contribuições de vários músicos de alto nível, incluindo Sampha , Playboi Carti , Gucci Mane , Panda Bear , Tyler, the Creator , Metro Boomin , The-Dream , Abra , Dev Hynes , Steve Lacy , Earl Sweatshirt e Scarface .
Antecedentes e promoção
Knowles começou a trabalhar no álbum em uma casa alugada em sua cidade natal, Houston, após completar uma turnê de divulgação de seu álbum anterior, A Seat at the Table . Em uma entrevista de outubro de 2018 para a T: The New York Times Style Magazine , ela revelou que um próximo álbum, gravado entre New Orleans, Houston, Topanga Canyon e Jamaica, estava perto da conclusão. Ela disse sobre seu som: "Há muito jazz no núcleo ... Mas com drum and bass eletrônico e hip-hop, porque eu quero que ele bata e faça seu tronco chacoalhar."
Em 27 de fevereiro de 2019, Knowles lançou um vídeo teaser nas redes sociais e compartilhou a lista de faixas do álbum em 28 de fevereiro. O vídeo faz referência ao rapper Mike Jones de Houston e seu conhecido número de celular. Ela também criou uma página no BlackPlanet , um site de rede social voltado para afro-americanos, e compartilhou imagens de teaser do álbum no site.
Composição
O álbum mistura jazz "cósmico" , hip hop e R&B , e também foi descrito como soul psicodélico , " armadilha da nova era " e um "lançamento de funk sonolento". Também é influenciado pelo hip hop chopped and screwed originário da cidade natal de Knowles, Houston, assim como pelo drum and bass . O álbum foi descrito como uma ode à cena hip hop de Houston e é narrado por uma série de amostras de mulheres afro-americanas de seu terceiro distrito , onde Knowles cresceu. Ao escrever o álbum, Knowles foi inspirado pelo uso da repetição em Stevie Wonder 's A Vida Secreta das Plantas , bem como música de Steve Reich , Alice Coltrane e Sun Ra . Ela também notou que o álbum estava mais focado no que ela tinha que "sentir", em comparação com o foco de A Seat at the Table no que ela tinha que "dizer".
Recepção critica
| Pontuações agregadas | |
|---|---|
| Fonte | Avaliação |
| AnyDecentMusic? | 8,1 / 10 |
| Metacrítico | 89/100 |
| Avaliar pontuações | |
| Fonte | Avaliação |
| Todas as músicas |   |
| Chicago Tribune | |
| Entretenimento semanal | UMA |
| O guardião | |
| O Independente | |
| Mojo | |
| NME | |
| Forquilha | 8,4 / 10 |
| Pedra rolando | |
| Sem cortes | 9/10 |
No Metacritic , que atribui uma classificação normalizada de 100 às avaliações dos críticos convencionais, When I Get Home recebeu uma pontuação média de 89, com base em 24 avaliações, indicando "aclamação universal".
Revendo o álbum para AllMusic , Andy Kellman afirmou que "Desde o momento inicial em que Solange se tornou um grupo harmonioso de Janet Jacksons iluminados pelo sol , parece feito sob medida para um passeio de alegria que atinge o máximo de 20 mph e diminui a velocidade apenas o suficiente para acomodar o -ons e drop-offs para um grupo variável de companheiros, incluindo um amante. Parece espontâneo e deliberado. " Malvika Padin também elogiou o álbum na crítica ao Clash , declarando que "O álbum é movido por um senso de direção seguro, sempre ciente de para onde está indo, nunca se perdendo mesmo enquanto experimenta." Na crítica de Consequence of Sound , David Sackllah concluiu: "O mais recente de Solange confunde e atordoa, deixando você pasmo enquanto ela consolida seu legado como uma verdadeira voz geracional."
Israel Daramola da Spin escreveu que o álbum "é habilmente elaborado, com curadoria e esteticamente deslumbrante; coreografado, extremamente sério e egocêntrico; intelectualizado, sonoramente aventureiro, mas muitas vezes parece muito ensaiado e organizado." Kuba Shand-Baptiste do The Independent declarou que "dá voz à frustração sem fim de ser negro no mundo, de ser punido com base nisso e de apoiar o desejo que muitas vezes sentimos de resistir a tudo isso" . Ela acrescentou que "há melodias lentas o suficiente para afundar você em um estado de tranquilidade, e batidas fortes e fortes o suficiente para empurrá-lo para balançar e dançar enquanto isso acontece".
Jem Aswad da Variety escreveu que " When I Get Home é uma continuação desafiadora e satisfatória de A Seat at the Table , que provavelmente irá confundir alguns fãs, mas intrigar e envolver ainda mais". Jon Pareles , do The New York Times , observou: "A solidariedade negra que foi a mensagem mais forte de Solange em A Seat at the Table ainda está lá em 'Stay Flo' e em ' Almeda ', onde ela elogia 'Pele negra, tranças negras, ondas negras , dias negros 'e insiste,' Estas coisas são de propriedade de negros 'em vez de acentos de bateria de cascavel. Mas a maior parte do álbum a mostra refletindo sobre assuntos mais privados, domésticos e voltados para dentro ".
The Observer ' Kate Mossman s escreveu que "Solange fez um registro que sons em momentos como uma coleção de demos - impressões fugazes de fluidos, canções soul contemporâneos que fracassam no momento em que está previsto, como uma Snapchat álbum que está. mantendo a natureza cada vez mais vanguardista da produção de R&B hoje, que pode ser ouvida em todos, de Frank Ocean a Ariana Grande : as músicas parecem esboços; refrões e refrões importam menos; e a música é concebida, talvez, com visuais em mente - em a maneira da" limonada "de Beyoncé . Esse tipo de música exige muito do ouvinte - canções curtas chamam mais a atenção do que canções longas. É como se Solange estivesse dizendo: aqui está um clima, e aqui está outro ... mas talvez, com nossos hábitos de escuta cada vez mais isolados, um "humor" seja exatamente o que queremos que seja a nossa música. "
Em um ensaio de fim de ano para a Slate , Ann Powers citou When I Get Home como prova de que o formato não está morto, mas sim passando por uma "metamorfose", com artistas como Knowles utilizando o álbum conceitual por meio de narrativas autobiográficas culturalmente relevantes.
| Publicação | Elogio | Classificação | Ref. |
|---|---|---|---|
| Afisha Daily (Rússia) | Os melhores álbuns estrangeiros de 2019 |
11
|
|
| The AV Club | Os 20 melhores álbuns de 2019 |
6
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| Painel publicitário | Os 50 melhores álbuns de 2019 |
27
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|
| Choque | Clash Albums of the Year 2019 |
14
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|
| Complexo | Os melhores álbuns de 2019 |
15
|
|
| Consequência do Som | 50 melhores álbuns de 2019 |
18
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| GQ | Os 21 álbuns favoritos da equipe GQ de 2019 | Não classificado | |
| Os álbuns que tornaram 2019 ótimo novamente |
9
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| O guardião | Os 50 melhores álbuns de 2019 |
19
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| NME | Os 50 melhores álbuns de 2019 |
14
|
|
| Colar | Os 34 melhores álbuns de 2019 |
25
|
|
| Forquilha | Os 50 melhores álbuns de 2019 |
5
|
|
| Os 200 melhores álbuns da década de 2010 |
81
|
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| Stereogum | Os 50 melhores álbuns de 2019 |
46
|
|
| Tempo | Os 10 melhores álbuns de 2019 |
2
|
|
| Uproxx | Os melhores álbuns de 2019 |
39
|
|
| Vice | Os 100 melhores álbuns de 2019 |
19
|
Filme
Dirigido e editado por Solange, a visão criativa por trás do filme de 33 minutos foi inspirada em parte pela devastação do furacão Harvey em Houston. O diretor de videoclipes Alan Ferguson , o cineasta Terence Nance , o artista visual Jacolby Satterwhite e o diretor de vídeo Ray Tintori contribuíram com o processo de edição, com créditos adicionais dados a Autumn Knight e Robert Pruitt, de acordo com a Pitchfork .
"O filme é uma exploração da origem, perguntando quanto de nós mesmos trazemos conosco ou deixamos para trás em nossa evolução", disseram os representantes de Solange em um comunicado. "O artista voltou ao Third Ward Houston para responder a isso."
O filme acompanha todas as dezessete faixas em uma narrativa contínua ou álbum visual com vários aspectos dedicados à história de Houston, incluindo sua cena hip-hop, por exemplo, o estilo remix picado e parafusado e mixtapes de DJ Screw . A 17ª faixa "Sound of Rain" é acompanhada por uma animação surreal do mundo do jogo, semelhante ao Second Life, que apresenta arte original de Satterwhite.
Solange estreou o filme em nove locais para membros da comunidade negra de Houston , incluindo "o antigo salão de cabeleireiro de sua mãe; Unity National Bank, a única instituição bancária do Texas de propriedade de negros; e Emancipation Gym, o único parque público aberto a afro-americanos em Jim Crow era."
O filme foi lançado junto com o álbum pela Apple Music em 1 de março de 2019. A versão do diretor de 41 minutos foi lançada em todas as plataformas em 12 de dezembro de 2019. A versão do diretor apresenta novas sequências, bem como uma faixa inédita intitulado "Sonhos (Demo 2)." Um DVD de edição limitada com a versão do diretor foi vendido no aniversário de um ano do álbum, entre outros itens de mercadoria, por meio de sua página BlackPlanet . No segundo aniversário do álbum, o filme remasterizado começou a ser transmitido pelo Criterion Channel .
Desempenho comercial
When I Get Home estreou na sétima posição na Billboard 200 dos Estados Unidos com 43.000 unidades equivalentes a álbuns (das quais 11.000 foram puras vendas de álbuns). É o terceiro álbum de Knowles no top 10 dos EUA.
Lista de músicas
| Não. | Título | Escritoras) | Produtor (es) | Comprimento |
|---|---|---|---|---|
| 1 | "Coisas que eu imaginei" | Solange |
|
1:59 |
| 2 | "S McGregor" (interlúdio) |
|
|
0:16 |
| 3 | "Abaixo o Clique" | Solange |
|
3:42 |
| 4 | "Caminho para o show" | Solange |
|
02:55 |
| 5 | "Posso segurar o microfone" (interlúdio) |
|
|
0:22 |
| 6 | "Stay Flo" | Solange |
|
2:56 |
| 7 | "Sonhos" |
|
|
02:28 |
| 8 | "Nada sem intenção" (interlúdio) |
|
|
0:24 |
| 9 | " Almeda " |
|
|
3:56 |
| 10 | "Tempo é)" |
|
|
3:40 |
| 11 | "Minha pele, meu logotipo" |
|
|
2:56 |
| 12 | "Nós lidamos com o Freak'n" (intervalo) |
|
Solange | 0:32 |
| 13 | "Jerrod" | Solange |
|
3:02 |
| 14 | "Binz" |
|
|
1:51 |
| 15 | "Beltway" |
|
|
1:41 |
| 16 | "Exit Scott" (interlúdio) |
|
|
1:01 |
| 17 | "Som da Chuva" | Solange |
|
3:06 |
| 18 | "Não está ferrado!" (interlúdio) |
|
Em pé na esquina | 0:22 |
| 19 | "Eu sou uma testemunha" | Solange |
|
1:52 |
| Comprimento total: | 39:01 | |||
Notas
- ^ [a] - outro apenas
- "Almeda" tem participação especial de Playboi Carti
- "Time (Is)" apresenta uma participação especial de Sampha
- "My Skin My Logo" conta com a participação de Gucci Mane
- "Not Screwed" apresenta uma participação especial de Standing on the Corner
Amostras
- "S McGregor" (interlúdio)
- contém uma amostra de "Superstars & their Moms", cortesia de Debbie Allen , Dick Clark Productions e Phylicia Rashad .
- "Posso segurar o microfone" (interlúdio)
- contém uma amostra de "BTS Crime Mob Footage" (também conhecida como "Diamond e Princesa do Crime Mob Uncut!"), cortesia de Diamond e Princess.
- "Sonhos"
- contém uma amostra de "Não", escrita e executada por Duval Timothy; cortesia de Carrying Color.
- "Nada sem intenção" (interlúdio)
- contém uma amostra de "Florida Water for Cleansing and Clearing", usada por cortesia da Deusa Lula Belle.
- "Nós lidamos com o Freak'n" (intervalo)
- contém amostras de "Turn Me On", interpretada por Rotary Connection, escrita por Sidney Barnes e Greg Perry; usado como cortesia da Universal Music Enterprises.
- contém amostras de "Sperm Power 2", cortesia de Alexyss K. Tylor.
- "Binz"
- contém trechos de "Não quero ter que fazer", interpretada por Rotary Connection, escrita por John Sebastian; usado como cortesia da Universal Music Enterprises.
- contém amostras de "Vagina Power: Halloween Show", cortesia de Alexyss K. Tylor.
- "Beltway"
- contém uma parte da composição "Espero que você realmente me ame", escrita por Charles Simmons Jr.
- "Exit Scott" (interlúdio)
- contém uma amostra de "Poem to Ann # 2", escrita e interpretada por Pat Parker ; usado como cortesia de Sinister Wisdom e The Olivia Companies.
- contém uma amostra de "Where Would I Be Without You", cortesia de Anastasia Dunham-Parker-Brady, Sinister Wisdom e Olivia Records.
- contém uma amostra da gravação "Espero que você realmente me ame" realizada por Family Circle, escrita por Charles Simmons, Jr; usado como cortesia do Grupo Numero.
Pessoal
Músicos
- Solange Knowles - desempenho
- Tyler, o Criador - vocais adicionais (faixas 3, 10 e 11) , teclados adicionais (faixas 3)
- Cassie - vocais adicionais (faixa 4)
- John Key - teclados adicionais (faixa 5)
- Peter Lee Johnson - baixo (faixa 6)
- Devin the Dude - vocais adicionais (faixa 7)
- Raphael Saadiq - baixo adicional (faixa 7)
- John Carroll Kirby - Moog (faixa 7)
- Metro Boomin - vocais adicionais (faixa 9)
- Panda Bear - vocais adicionais (faixas 10, 15 e 19)
- Sampha - vocais adicionais (faixa 10)
- The-Dream - vocais adicionais (faixa 14)
- Scarface - vocais (faixa 16) , vocais adicionais (faixa 18)
- Abra - vocais adicionais (faixa 17)
- Steve Lacy - vocais adicionais (faixa 16)
Técnico
- Mikaelin "Blue" Bluespruce - mixagem
- Joe LaPorta - masterização
Gráficos
| Chart (2019) | Posição de pico |
|---|---|
| Álbuns australianos ( ARIA ) | 17 |
| Álbuns belgas ( Ultratop Flanders) | 18 |
| Álbuns belgas ( Ultratop Valônia) | 165 |
| Álbuns canadenses ( outdoor ) | 16 |
| Álbuns dinamarqueses ( hitlisten ) | 21 |
| Álbuns holandeses ( Top 100 do álbum ) | 19 |
| Álbuns franceses ( SNEP ) | 84 |
| Álbuns irlandeses ( IRMA ) | 44 |
| Álbuns da Lituânia ( AGATA ) | 26 |
| Álbuns da Nova Zelândia ( RMNZ ) | 26 |
| Álbuns suecos ( Sverigetopplistan ) | 46 |
| Álbuns suíços ( Schweizer Hitparade ) | 27 |
| Álbuns do Reino Unido ( OCC ) | 18 |
| US Billboard 200 | 7 |