O seixo e o pinguim -The Pebble and the Penguin

O seixo e o pinguim
Pôster de lançamento teatral
Dirigido por	Don Bluth (sem créditos) Gary Goldman (sem créditos)
Roteiro de	Rachel Koretsky Steven Whitestone
Produzido por	Russell Boland Don Bluth (sem créditos) Gary Goldman (sem créditos) John Pomeroy (sem créditos)
Estrelando
Narrado por	Shani Wallis
Editado por	Fiona Trayler Aran O'Reilly
Música por	Mark Watters
produção empresa	Don Bluth Limited
Distribuído por	MGM / UA Distribution Co. (Estados Unidos) Warner Bros. (Internacional)
Data de lançamento
Tempo de execução	74 minutos
Países	Estados Unidos Irlanda
Língua	inglês
Despesas	$ 28 milhões
Bilheteria	$ 3,9 milhões

The Pebble and the Penguin é um filme de animação de 1995dirigido por Don Bluth e Gary Goldman . O filme é estrelado pelas vozes de Martin Short , Jim Belushi , Tim Curry e Annie Golden . Baseado nos verdadeirosrituais de acasalamento dos pinguins Adélie na Antártica , o filme se concentra em um pinguim tímido e gago chamado Hubie, que tenta impressionar uma bela pinguim chamada Marina dando a ela uma pedra que caiu do céu e a mantém longe das garras de um pinguim malvado chamado Drake, que quer Marina para si.

Perto do final da produção, Metro-Goldwyn-Mayer mudou significativamente o filme, forçando Don Bluth e Gary Goldman a deixar seu filme e exigir que seus nomes fossem retirados do filme. Os dois mais tarde começaram a trabalhar na Fox Animation Studios .

O filme foi lançado nos Estados Unidos em 12 de abril de 1995, pela MGM / UA Distribution Co. , recebendo críticas mistas a negativas dos críticos e sendo uma bomba de bilheteria, arrecadando apenas $ 3,9 milhões contra um orçamento de $ 28 milhões. Este é o último filme a ser produzido pela Sullivan Bluth Studios antes do estúdio ser fechado em 31 de outubro de 1995 (devido à falência).

Enredo

Na Antártica , os pinguins-de- adélia praticam uma tradição onde durante a época de acasalamento, os pássaros machos se reúnem nas praias para encontrar um seixo para usar como ritual de acasalamento, e durante a noite da lua cheia cerimônia de acasalamento, os machos propõem à fêmea eles amam apresentando sua pedra para eles, e se eles aceitarem, eles se tornam um casal.

Hubie, um pinguim tímido e de bom coração, adora Marina, a mais bela pinguim da colônia que também parece gostar dele, mas seu arquirrival do mal Drake, um pinguim musculoso que dizem sempre conseguir o que quer, também cobiça o afeto de Marina. . Uma noite, Hubie e Marina discutem seus sentimentos um pelo outro, mas Hubie não consegue encontrar uma pedra adequada para propor a Marina devido à sua falta de jeito e aos outros pinguins que tentam desesperadamente encontrar pedras também. Ele deseja que uma estrela torne seu sonho realidade e recebe um lindo cubo de esmeralda do céu. Hubie corre em êxtase para encontrar Marina, mas Drake o impede e o provoca, dizendo que ninguém vai se casar com alguém como ele. Quando Drake exige que Hubie lhe dê a esmeralda, Hubie se recusa e Drake o joga na água. Hubie escapa por pouco de uma foca-leopardo e sobe em um pedaço de um iceberg de onde é arrastado para longe da Antártica.

Hubie, depois de dormir por três dias, é pego por humanos e enjaulado em seu navio chamado "Misery", que transporta pinguins para um zoológico , e encontra um pinguim rockhopper duro, mal-humorado, esperto e um tanto arrogante, mas de bom coração, chamado Rocko. Depois de ter uma visão em que Drake tenta persuadir Marina a se casar com ele e diz a ela que ela será banida se não encontrar um companheiro antes da cerimônia de acasalamento, Hubie decide fugir com Rocko e foge, antes de se deitar na praia . Rocko relutantemente conta a Hubie sobre seu desejo de voar e viver em um clima tropical. Ele o convence a ajudá-lo a retornar à Antártica inventando uma mentira sobre um pinguim voador chamado Waldo. Eles têm uma luta curta após Rocko tenta voar para "uma autêntica, antigo aviarial pista " e outro depois de Rocko salva Hubie de uma baleia assassina . Os dois tentam partir, mas Hubie admite a Rocko que mentiu para ele sobre Waldo, o que enfurece Rocko a ponto de ele tentar atacar Hubie, mas logo começa a rir quando Hubie dá a impressão de um chiado e elogia a determinação de Hubie em voltar para Marina. Hubie e Rocko encontram a foca leopardo faminta e persistente, mas conseguem escapar dela. Com isso, eles se tornam verdadeiros amigos, e Rocko depois ensina Hubie como lutar por Marina quando chegar a hora. No entanto, sua alegria dura pouco quando três baleias assassinas os atacam, fazendo com que o seixo de Hubie se perca na briga e Rocko desapareça, fazendo Hubie pensar que ele morreu. Desanimado, Hubie finalmente encontra o covil de Drake e descobre que Drake sequestrou Marina para forçá-la a ser sua companheira. Drake e Hubie atacam um ao outro, mas o primeiro acaba nocauteando Hubie e, pensando que ganhou, tenta carregar Marina para as profundezas de seu covil. Hubie, no entanto, ressuscita e, lembrando-se do que Rocko o ensinou, luta contra Drake fazendo artes marciais e inicialmente o derrota derrubando-o da escada com um chute.

Hubie fica radiante quando Marina aceita sua proposta de casamento e ainda mais quando Rocko se revela vivo. De repente, ao se reunir, Hubie e Rocko ouvem Marina gritar em agonia enquanto Drake levanta a escada em que ela estava e, em um movimento final, ele a joga em Hubie, no entanto, os dois pinguins se esquivam da grande pedra bem a tempo. O impacto danifica consideravelmente a torre de Drake com várias lajes caindo da saliência, uma das quais o esmaga em vez disso. Rocko, no entanto, resgata Hubie e Marina quando a torre desmorona, tornando-se capaz de voar de alguma forma. Quando eles chegam na cerimônia, Rocko dá a Hubie sua pedra e ele a apresenta para Marina, e ela diz que ama sua pedra, mas o ama ainda mais e os dois se tornam companheiros. Rocko decide ficar na Antártica com o filme se encerrando nele ensinando os filhos de Hubie e Marina a voar.

Elenco e personagens

• Martin Short como Hubie, um pinguim adélie tímido e de bom coração .
• Annie Golden como Marina
• Jim Belushi como Rocko, um pinguim mal-humorado, mas esperto, do rockhopper do norte
• Tim Curry como Drake, um pinguim vaidoso e de coração sombrio.
• Alissa King como Petra
• Louise Vallance como Priscila e Chinstrap 2
• Will Ryan como Royal e Tika
• Neil Ross como Scrawny
• Stan Jones como McCallister
• S. Scott Bullock como Chubby e Gentoo
• Philip L. Clarke como Rei
• Shani Wallis como narradora
• BJ Ward como Megellenic 1
• Hamilton Camp como Megellenic 2
• Angeline Ball como Gwynne e Chinstrap 3
• Kendall Cunningham como Timmy
• Pat Musick como Pola e Chinstrap 1
• Michael Nunes como Beany
• Maggie Roswell como vozes adicionais

Produção

Concepção

O Guia do Filme Animado disse que "considerando o sucesso artístico e financeiro de A Bela e a Fera da Disney , Don Bluth e Gary Goldman decidiram atender o público que namora, além dos pré-escolares". O Pebble and the Penguin foi produzido por Don Bluth Ireland Limited. A produção começou em novembro de 1991. O título provisório do filme era A Penguin Story . Em 1994, "Bluth falou com entusiasmo de projetos pendentes como The Pebble and the Penguin e A Troll in Central Park ". O filme foi originalmente programado para lançamento no verão de 1994 (enquanto Thumbelina estava programado para novembro de 1993 e A Troll no Central Park estava programado para março de 1994), mas devido a algumas dificuldades de produção (e provavelmente para evitar a competição com O Rei Leão , Dia do Bebê Out , Speed e Forrest Gump ), a data de lançamento do filme foi alterada para abril de 1995.

Animação e pesquisa

Embora a Bluth Productions fosse baseada em Dublin, artistas da Irlanda, Inglaterra e Hungria trabalharam no projeto, pelo menos sete diretores de animação trabalhando no filme; entre eles John Pomeroy . Os pinguins do filme estão vestidos. Humanos vestindo fantasias de pinguins foram filmados e usados ​​como referências fotostáticas para os animadores. A citação icônica de Hubie, "Goodness glaciers!" além de sua aparência geral, é uma referência astuta a Gentleman Glacier, um antigo cartoon de jornal canadense usado para ilustrar o acúmulo de neve a cada ano. Apenas duas cenas no filme foram "aumentadas por animação por computador", uma das quais sendo a sequência de músicas de "The Good Ship Misery". O crédito de abertura e a sequência de abertura mostram os pinguins animados tocando e dançando na partitura das músicas do filme. De acordo com o The Free Lance – Star , os animadores pesquisaram para o filme "assistindo a documentários e visitando zoológicos, como o Sea World de San Diego e o zoológico de Glasgow na Escócia". O site adianta que, em material promocional, os animadores explicam que “descobriram que a terra da neve e do gelo brilha com muitos tons diferentes”.

Problemas de produção

Durante um estágio final da produção, a MGM insistiu para que várias mudanças fossem feitas no filme, como remover alguns personagens, cortar algumas sequências, cortar cenas do produto final e fazer com que as vozes fossem regravadas. Como resultado, a animação, em particular os efeitos especiais, ficaram para trás e para garantir que o filme chegasse ao prazo, foi necessário colorir adicionalmente na Reflex Animation Ltd, um estúdio de animação húngaro. Don Bluth e Gary Goldman ficaram tão insatisfeitos com as mudanças que a MGM insistiu que eles deixaram durante a produção (para ajudar a montar o Fox Animation Studios ) e exigiram não serem creditados como diretores. O livro Filmes de Animação dizia, "mudanças na MGM durante a produção ... resultaram no projeto sendo afetado em termos de valor de produção". Em uma edição de 2001 de sua revista Toon Talk , Bluth admitiu "A Penguin tinha problemas com a história. Nós sabíamos disso. A equipe sabia disso". Embora ele tenha tentado consertar esses problemas quando seu estúdio irlandês foi adquirido pela empresa Media Assets de Hong Kong, "a história e o filme agora estavam comprometidos", então nem ele nem Goldman ficaram. Eles tiveram seus nomes retirados dos créditos do filme e aceitaram a oferta de Bill Mechanic - então presidente da 20th Century Fox - para montar um novo estúdio de animação nos Estados Unidos (que se tornaria o Fox Animation Studios). Bluth disse à sua equipe de animação "Não posso mastigar com a boca de outra pessoa". Apesar dessa interferência executiva, The Animated Movie Guide observou os comentários do produtor da MGM / UA Walter Mirisch sobre o filme: "Acho que é um dos melhores filmes de Don de todos os tempos ... Não há como reclamar o crédito por isso. É o filme dele".

Música

As canções foram escritas por Barry Manilow , que anteriormente escreveu as canções para Thumbelina , junto com o colaborador de longa data e letrista Bruce Sussman . A trilha sonora do filme foi composta por Mark Watters . Manilow, que "começou querendo ser compositor", teve a oportunidade de fazer isso quando foi convidado a "compor canções e o sublinhado" para o filme e Thumbelina . As canções e a trilha sonora foram ambas interpretadas pela Irish Film Orchestra e pelo Irish Chamber Choir. O cantor barbadense Geoffrey Holder cantou a música deletada "The Beachmaster" do filme.

Uma trilha sonora de acompanhamento foi lançada em 11 de abril de 1995. Esta trilha sonora está atualmente esgotada. A trilha sonora inclui vários artistas com atores cantando suas partes para o filme, incluindo Martin Short , Annie Golden , Tim Curry e James Belushi, entre outros. O álbum recebeu uma classificação de 2 estrelas e meia no Allmusic.com . O crítico Peter Fawthrop escreveu: "A trilha sonora de Barry Manilow teria aumentado a mediocridade em um projeto melhor, mas The Pebble and the Penguin como um filme foi concebido com um esforço tão sombrio do então lutador estúdio Don Bluth que as músicas e a trilha funcionam em um passando de nível. "

A versão de "Now and Forever" cantada por Barry Manilow e Sheena Easton não está na trilha sonora, mas foi posteriormente incluída no álbum Duets de Barry Manilow e uma reedição posterior dessa trilha sonora como faixa bônus quando Kid Rhino readquiriu os direitos em 2012.

Canções

As canções originais executadas no filme incluem:

Não.	Título	Intérprete (es)	Comprimento
1	"Agora e sempre"	Annie Golden & Chorus
2	"Às vezes eu me pergunto"	Martin Short
3	"The Good Ship Misery"	Neil Ross , Will Ryan , Philip L. Clarke e Chorus
4	"Não me faça rir"	Tim Curry
5	"Às vezes eu me pergunto (reprise)"	Annie Golden
6	"Parece que tenho um amigo"	Martin Short e Jim Belushi
7	"Agora e para sempre (final)"	Barry Manilow e Sheena Easton

Liberar

Teatral

The Pebble and the Penguin foi lançado nos Estados Unidos e Canadá em 12 de abril de 1995. Quando o filme estava quase concluído, Metro-Goldwyn-Mayer adquiriu os direitos de distribuição na América do Norte, enquanto a Warner Bros., sob seu selo Family Entertainment , obteve o direitos de distribuição estrangeira.

Marketing

O slogan do filme era "A aventura de uma vida começa com uma pequena pedra". Setenta e cinco leitores do San Antonio Express-News ganharam quatro ingressos para o filme cada um. A exibição especial aconteceu às 11h do dia 8 de abril nos Teatros da Embaixada. O Pebble e o pinguim foi cross-promovido com a Anheuser-Busch 's Parques Sea World .

Dirigindo o Sr. Rosa

The Pebble and the Penguin foi acompanhado em seu teatro dirigido por um novo curta-metragem Pink Panther intitulado Driving Mr. Pink nos Estados Unidos, que foi adaptado de um episódio da série de TV Pink Panther (embora The Pebble and the Penguin estivesse acompanhado em seu teatro dirigido por um novo curta de Looney Tunes intitulado Carrotblanca internacionalmente). O curta foi dirigido por Charles Grosvenor e Byron Vaughns, e o animador principal foi David Feiss , que viria a criar Cow and Chicken e I Am Weasel . O curta também apresentava o personagem Voodoo Man do programa de TV de 1995. É um último curta da série Pink Panther - eles eram abundantes e populares até 1980. SFGate descreveu o curta como "barulhento, desagradável [e] idiota".

Recepção

Bilheteria

O Pebble and the Penguin teve um desempenho ruim nas bilheterias, arrecadando um pouco mais de $ 3,9 milhões contra um orçamento de $ 28 milhões, principalmente porque foi ofuscado por A Goofy Movie, lançado cinco dias antes. No entanto, o filme se tornou popular entre o público e mais tarde ganhou um culto de seguidores através de lançamentos de vídeos caseiros.

Recepção critica

No Rotten Tomatoes o filme tem uma avaliação de 10% com base em 10 avaliações, com uma avaliação média de 3.38 / 10. O filme recebeu um Two Thumbs Down on Siskel & Ebert , com Gene Siskel notando que a animação do filme parece "barata e inacabada" e que "nenhuma das canções é memorável", enquanto Roger Ebert acrescentou sua antipatia pelas "canções idiotas", "história boba", e o código de cores do filme de seus heróis e vilões. Ebert deu um passo adiante, argumentando "O que as crianças aprendem com isso? Nada aberto. Apenas uma impressão silenciosa e não declarada: o branco é bom e corajoso, e o marrom é intrigante e negativo. Reforce isso por meio de muitos desenhos animados (exemplos: Aladim e The Rescuers Down Under ) e não é de admirar que até crianças negras escolham bonecas brancas em alguns experimentos psicológicos ". Deseret News disse, "as canções são esquecíveis, a história de uma nota e as caracterizações bastante fracas". O Austin Chronicle disse que o filme "carece de estrutura dramática e impulso narrativo: canções e peças de ação animadas estão narrativamente conectadas, mas o filme não parece ser um todo orgânico. Todos os elementos estão aqui, eles simplesmente não se unem " A Time Out disse: "As caracterizações são fracas e desinteressantes. Pior, as grandes sequências de 'ação' aparecem com o ritmo e a previsibilidade dos carrilhões do relógio. E, no que talvez seja o último grande meio para musicais, a perfuncionalidade das canções de Barry Manilow e os arranjos parecem garantidos para adiar mais uma geração ". O New York Times escreveu que 4 seria "a idade ideal para os espectadores deste musical animado e gentil", acrescentando que "a ação parece plana e barata em comparação com os filmes anteriores", e que "não tem o personagens vívidos, animação de primeira linha ou senso de aventura que transforma filmes como O Rei Leão em favoritos infinitamente assistíveis ".

O redator do Washington Post, Hal Hinson, escreveu que "a banalidade da história, a aparência pálida, a monotonia dos personagens resultam em um produto que é, na melhor das hipóteses, de segunda categoria". SFGate disse que as "cenas de baleias rangendo são intensas o suficiente para empurrar o envelope da classificação G". O Spokesman-Review escreveu, "é apenas um esforço médio em praticamente todos os aspectos". The Record disse "A orquestração é muito extravagante, muito alta e muitas vezes abafa as letras. Este é um filme infantil, mas musicalmente parece um show da Broadway com figurino completo com refrão de apoio completo". Ele acrescentou: "É um pouco perturbador ver um filme infantil que perpetua a imagem errônea das baleias assassinas como criaturas violentas. É, no entanto, uma indicação perfeita da imaginação limitada que foi usada para escrever O seixo e o pinguim". The Free Lance – Star disse que o filme teve um "encantador ritual de acasalamento" e o transformou em "romance de ação sentimental com vozes de celebridades". O livro Contemporary North American Film Directors sugeriu que o filme sofria "da mesma Disney sem imaginação e clichê dos anos 1970 de que Bluth criticou tanto". O Guia do Filme Animado disse, "o herói era um covarde gago, as canções não avançavam na trama, o diálogo era incessante e supérfluo e o ritmo era lento e monótono", e também disse que o filme era um "desperdício total de talento e recursos ", devido à interferência de forças externas.

Alguns críticos elogiaram vários aspectos do filme, no entanto, especialmente no que diz respeito à animação de Bluth. Essas críticas, no entanto, foram quase exclusivamente mistas. A Common Sense Media disse, "a animação de fundo das condições meteorológicas caprichosas é adorável, assim como as canções originais de alto nível de Barry Manilow e Mark Watters". Deseret News disse: "A força de Bluth continua a ser colorida, animação de estilo clássico, e há alguns momentos lindos aqui - especialmente algumas sequências subaquáticas". O Austin Chronicle disse: " The Pebble and the Penguin apresenta algumas sequências lindamente animadas [...] Os personagens são ótimos e as vozes de Martin Short ... e James Belushi ... são fantásticas". A Variety disse que o filme tem uma "história comovente, algumas canções animadas e animação profissional", acrescentando que é "um conto romântico agradável e mais provável de ter sucesso como uma diversão vespertina em um vídeo caseiro do que na tela grande". O New York Times escreveu "As músicas que Manilow escreveu para o filme são, como seus padrões pop familiares, saltitantes e cativantes", e comentou que "a animação é boa". O redator do Washington Post Hal Hinson escreveu que "Um número de abertura florescente - intitulado 'Here and Now' - prova que Short pode cantar uma música com o melhor deles", acrescentando que "o estilo de animação do estúdio Bluth é aceitável e, no caso de um número de produção com sabor de Brecht-Weill, ocasionalmente inspirado. "

SFGate descreveu as "canções no estilo melodia de show" como "agradáveis, mas esquecíveis", acrescentando que "o canto de Short, Belushi, Curry e Broadway Belter Golden é a melhor coisa sobre o filme". Ele também observou que "um dos obstáculos óbvios era como colorir um filme cujas sombras naturais tendem para preto, branco e graus de cinza. O resultado é uma série de colorações estranhas, mas fascinantes - o céu pode ficar amarelo às vezes, ou o mar um profundo marrom ". The Spokesman-Review ' escreveu "em uma época em que os filmes classificados para menores são tão raros quanto a humildade de Hollywood, qualquer tentativa de entretenimento familiar deve ser elogiada", acrescentando "saudemos Don Bluth e sua equipe de animadores". Em um caso raro, o Daily Gazette deu ao filme 4 estrelas. Monica Sullivan, da Movie Magazine International, observou que o filme foi "apreciado de coração pelas duas meninas que o viram comigo em uma matinê infantil".

Prêmios

A versão 2007 DVD de The Pebble and the Penguin foi nomeado para um Satellite Award para "Melhor DVD Youth" da Academia de Imprensa Internacional, mas foi batido pela Disney e Pixar 's Ratatouille .

Ano	Nomeado / trabalho	Prêmio	Resultado
2007	O seixo e o pinguim	Prêmio Satélite de Melhor DVD Juvenil	Nomeado

Mídia doméstica

The Pebble and the Penguin foi lançado em VHS e LaserDisc pela MGM / UA Home Video em 15 de agosto de 1995.

Ao longo de 1997, as canções do filme foram lançadas junto com outras dos cofres da MGM em quatro cassetes MGM Sing-Along lançadas pela MGM / UA Home Video. As fitas de tema livre tinham títulos como "Procurando seus sonhos", "Divertindo-se" e "Sendo feliz". The Pebble and the Penguin foi lançado pela MGM Home Entertainment em DVD em 19 de janeiro de 1999.

A " Family Fun Edition " do filme foi lançada apenas nos Estados Unidos e Canadá em 27 de março de 2007, pela 20th Century Fox Home Entertainment . Embora inicialmente insatisfeitos com o resultado do filme, Don Bluth e Gary Goldman voltaram a supervisionar a restauração da "Family Fun Edition", que apresenta correções de cores, cenas refeitas para ocultar os efeitos ausentes e corrigir outros erros do teatro e do LaserDisc lançamentos e a impressão em VHS e não restaurada de 1999 dos lançamentos em DVD. The Family Fun Edition foi indicada para o Satellite Award de Melhor DVD Juvenil.

O lançamento em DVD de The Pebble and the Penguin em 2007 foi, de acordo com o The Hindu News, uma parte de uma onda de mídia relacionada aos pinguins que consistia em March of the Penguins , Happy Feet , Farce of the Penguins e Surf's Up . Essa tendência também foi adotada pelo The Paramas Post e The Age. Em 2010, o filme foi relançado junto com Rock-a-Doodle como um DVD de dupla face, mas traz a cópia não restaurada de 1999.

O filme foi lançado em Blu-ray pela primeira vez em 11 de outubro de 2011.

Referências

links externos

• O Seixo e o Pinguim na IMDb
• O seixo e o pinguim no banco de dados de filmes TCM
• O seixo e o pinguim no Big Cartoon DataBase
• O seixo e o pinguim no AllMovie
• O seixo e o pinguim na bilheteria Mojo
• The Pebble and the Penguin at Rotten Tomatoes