Aladim (filme da Disney de 1992) - Aladdin (1992 Disney film)

Aladim
Cartaz de lançamento teatral por John Alvin
Dirigido por
Roteiro de
História por
Baseado em	Aladim e a Lâmpada Mágica de Mil e Uma Noites
Produzido por
Estrelando
Editado por	H. Lee Peterson
Música por	Alan Menken
Empresas de produção
Distribuído por	Fotos de Buena Vista
Data de lançamento
Tempo de execução	90 minutos
País	Estados Unidos
Linguagem	Inglês
Orçamento	US$ 28 milhões
Bilheteria	US$ 504,1 milhões

Aladdin é um filme de comédia musical e fantasia musical de 1992, produzido pela Walt Disney Feature Animation e lançado pela Walt Disney Pictures . O filme é o 31º longa-metragem de animação da Disney e foi o quarto produzido durante o Renascimento da Disney . Foi produzido e dirigido por Ron Clements e John Musker , e é baseado no conto popular árabe de mesmo nome das Mil e Uma Noites . O elenco de voz inclui Scott Weinger , Robin Williams , Linda Larkin , Jonathan Freeman , Frank Welker , Gilbert Gottfried e Douglas Seale . O filme segue o titular Aladdin , um menino de rua árabe , que encontra uma lâmpada mágica contendo um gênio . Ele se disfarça de príncipe rico e tenta impressionar o sultão para se casar com sua filha de espírito livre, a princesa Jasmine .

O letrista Howard Ashman apresentou a ideia pela primeira vez, e o roteiro passou por três rascunhos antes que o então presidente da Disney Studios, Jeffrey Katzenberg , concordasse com sua produção. Os animadores basearam seus desenhos no trabalho do caricaturista Al Hirschfeld , e os computadores foram usados ​​tanto para finalizar a arte quanto para criar alguns elementos animados. A trilha musical foi escrita por Alan Menken e apresenta seis músicas com letras escritas por Ashman e Sir Tim Rice , que assumiu após a morte de Ashman.

Aladdin foi lançado em 11 de novembro de 1992, com sucesso comercial e de crítica, tornando-se o filme de maior bilheteria de 1992, com um lucro de mais de US $ 504 milhões em receita de bilheteria mundial. Após o lançamento, tornou-se o primeiro filme de animação a atingir a marca de meio bilhão de dólares e foi o filme de animação de maior bilheteria de todos os tempos até ser superado por O Rei Leão (1994).

Aladdin ganhou dois Oscars , além de outros elogios por sua trilha sonora, que teve o primeiro e único número de um longa da Disney a ganhar um Grammy de Canção do Ano , pelo filme " A Whole New World ", cantado por Peabo . Bryson e Regina Belle . O lançamento em vídeo caseiro do filme em VHS também estabeleceu um recorde de vendas e arrecadou cerca de US$ 500  milhões nos Estados Unidos. O sucesso de Aladdin levou a vários trabalhos derivados e outros materiais inspirados no filme, incluindo duas sequências diretas em vídeo O Retorno de Jafar (1994) e Aladdin e o Rei dos Ladrões (1996), uma série de televisão animada e um Adaptação da Broadway . Uma adaptação cinematográfica em live-action dirigida por Guy Ritchie foi lançada em 24 de maio de 2019.

Enredo

Um comerciante mostra aos espectadores uma lâmpada que está à venda e começa a contar uma história.

Jafar , o Vizir Real da cidade fictícia de Agrabah, no Oriente Médio, procura uma lâmpada escondida dentro da Caverna das Maravilhas. Ele é informado de que apenas uma pessoa é digna de entrar: "o diamante bruto", a quem Jafar mais tarde identifica como Aladdin , um menino de rua de Agrabah . Enquanto isso, a princesa Jasmine fica chateada porque a lei exige que ela se case com um príncipe em vez de se casar por amor. Ela escapa do palácio e encontra Aladdin e seu macaco de estimação, Abu, que a salva de um comerciante furioso. Os guardas do palácio capturam Aladdin por ordem de Jafar. Jasmine confronta Jafar para exigir a libertação de Aladdin, mas ele mente e diz que Aladdin foi executado.

Disfarçado como um homem idoso, Jafar liberta Aladdin e Abu e os leva para a caverna, ordenando que recuperem a lâmpada. Depois de ser dito para tocar em nada além da lâmpada, Aladdin encontra um tapete mágico dentro e obtém a lâmpada. Esquecendo a regra da caverna, Abu pega uma joia. Aladdin, Abu e o tapete correm para escapar da caverna quando ela desmorona. Aladdin dá a lâmpada para Jafar, que joga ele e Abu de volta na caverna, mas não antes de Abu roubar a lâmpada de volta. Preso, Aladdin esfrega a lâmpada e conhece o Gênio que vive dentro dela. O Gênio concede a Aladdin três desejos. Aladdin engana o Gênio para libertá-los da caverna sem usar um desejo, então usa seu primeiro desejo de se tornar um príncipe para cortejar Jasmine e promete usar seu terceiro desejo para libertar o Gênio da servidão.

O papagaio de Jafar, Iago , sugere que ele planeje se tornar Sultão casando-se com Jasmine. Aladdin, como "Príncipe Ali Ababwa", chega a Agrabah com um grande anfitrião, mas Jasmine fica com raiva quando ele discute seu destino com seu pai, o sultão, e Jafar sem ela. Como forma de se desculpar, Aladdin leva Jasmine em um passeio no tapete mágico. Quando ela deduz sua verdadeira identidade mencionando Abu, ele a convence de que ele só se veste como um camponês para escapar do estresse da vida real. Depois que Aladdin traz Jasmine para casa, os guardas do palácio capturam Aladdin a mando de Jafar e o jogam no mar. O Gênio aparece e salva Aladdin, ao custo de seu segundo desejo. Aladdin retorna ao palácio e expõe o plano maligno de Jafar. Jafar foge depois de avistar a lâmpada e assim descobrir a verdadeira identidade de Aladdin.

Temendo perder Jasmine se a verdade for revelada, Aladdin quebra sua promessa e se recusa a libertar o Gênio. Iago rouba a lâmpada e Jafar se torna o novo mestre do Gênio. Ele usa seus dois primeiros desejos para se tornar o sultão e o feiticeiro mais poderoso do mundo. Ele então expõe a identidade de Aladdin, exilando ele, Abu e o tapete para um deserto congelado, embora eles escapem. Jasmine tenta ajudar Aladdin a roubar a lâmpada de volta, mas Jafar percebe e domina os heróis com sua magia. Aladdin provoca Jafar por ser menos poderoso que o Gênio, enganando Jafar em usar seu último desejo para se tornar um gênio todo-poderoso. Agora preso à sua nova lâmpada, Jafar acaba preso dentro dela, levando Iago com ele. O Gênio então joga a lâmpada de Jafar no deserto, na esperança de banir Jafar para a Caverna das Maravilhas.

Com Agrabah de volta ao normal, o Gênio aconselha Aladdin a usar seu terceiro desejo para recuperar seu título real, para que a lei permita que ele fique com Jasmine. Aladdin decide manter sua promessa e liberta o Gênio. Percebendo a nobreza de Aladdin, o sultão muda a lei para permitir que Jasmine se case com quem ela escolher. O Gênio se despede do grupo e parte para explorar o mundo, enquanto Aladdin e Jasmine começam sua nova vida juntos.

Elenco

• Scott Weinger como Aladdin , um ladrão de Agrabah pobre e bem-intencionado. Para sua audição, Weinger enviou uma fita de audição caseira como Aladdin com sua mãe interpretando o Gênio, e depois de vários retornos de chamada descobriu seis meses depois que ele havia sido escalado como o personagem-título. O animador supervisor de Aladdin foi Glen Keane . Brad Kane fornece a voz de Aladdin.
• Robin Williams como o Gênio , um gênio cômico com grande poder que só pode ser exercido quando seu mestre assim o desejar. Clements e Musker escreveram o papel do Gênio para Robin Williams e, quando encontraram resistência, criaram um carretel de uma animação de Williams para a animação do Gênio. Os diretores pediram a Eric Goldberg , o supervisor de animação do Gênio, para animar o personagem em uma das antigas rotinas de comédia stand-up de Williams para apresentar a ideia ao ator. O teste resultante, onde o stand-up de Williams sobre a esquizofrenia foi traduzido em Genie crescendo outra cabeça para discutir consigo mesmo, fez Williams "rir pra caramba" e o convenceu a assinar o papel. A aparição de Williams em Aladdin marca o início de uma transição na animação para dubladores de celebridades, em vez de dubladores especificamente treinados em filmes de animação.
  • Williams também dubla um mascate que aparece no início do filme. A voz do mascate foi fornecida por Bruce Adler .
• Linda Larkin como Jasmine , a princesa de Agrabah e filha do sultão, que está entediada com a vida no palácio real. Larkin foi escolhida para o papel de Jasmine nove meses após sua audição e teve que ajustar, ou diminuir, sua voz aguda para alcançar a voz que os cineastas procuravam no personagem. O animador supervisor de Jasmine era Mark Henn . Lea Salonga fornece a voz cantada de Jasmine.
• Jonathan Freeman como Jafar , o grão-vizir sedento de poder de Agrabah. Freeman foi o primeiro ator escalado e passou um ano e nove meses gravando seus diálogos. Mais tarde, ele reajustou sua voz depois que Weinger e Larkin foram escalados, pois sentiu que "Jafar tinha que ser visto como uma ameaça real para Aladdin e Jasmine", como ele foi originalmente imaginado como um personagem irritável, mas os diretores decidiram que um vilão calmo seria mais assustador. O animador supervisor de Jafar foi Andreas Deja , enquanto as formas de mendigo e cobra de Jafar são animadas por Kathy Zielinski.
• Frank Welker como Abu , macaco de estimação cleptomaníaco de Aladdin com uma voz de falsete . Welker também dubla o tigre Rajah de Jasmine e a Caverna das Maravilhas. Duncan Marjoribanks foi o animador supervisor de Abu, Aaron Blaise foi o animador supervisor de Rajah e Goldberg foi o animador supervisor da Cave of Wonders.
• Gilbert Gottfried como Iago , o assistente de papagaio sardônico e temperamental de Jafar. Embora ele não seja antropomórfico , ele usa sua capacidade de imitar a fala para se comunicar em um nível humano. Will Finn foi o animador supervisor de Iago.
• Douglas Seale como o Sultão , o estúpido mas amigável governante de Agrabah, que tenta desesperadamente encontrar um pretendente para sua filha Jasmine. O animador supervisor do sultão era David Pruiksma .
• Jim Cummings como Razoul , o Capitão da Guarda. Ele e os outros guardas foram animados por Phil Young e Chris Wahl.
• Charlie Adler como Gazeem , um ladrão que Jafar envia para a Caverna das Maravilhas no início do filme, mas fica preso lá dentro por ser indigno. Gazeem foi animado por T. Daniel Hofstedt.
• Corey Burton como Príncipe Achmed , um príncipe arrogante que Jasmine rejeita como pretendente.

Produção

Roteiro e desenvolvimento

Em 1988, o letrista Howard Ashman lançou a ideia de uma adaptação musical animada de Aladdin . Ashman havia escrito um tratamento de filme de 40 páginas permanecendo fiel ao enredo e aos personagens da história original, mas imaginado como um musical exagerado no estilo dos anos 1930 com um Cab Calloway / Fats Waller como Genie. Junto com o parceiro Alan Menken , Ashman concebeu várias músicas e adicionou os amigos de Aladdin chamados Babkak, Omar e Kassim à história. No entanto, o estúdio desprezou o tratamento de Ashman e removeu o projeto do desenvolvimento. Ashman e Menken foram posteriormente recrutados para compor canções para A Bela e a Fera . Linda Woolverton , que também trabalhou em A Bela e a Fera , usou seu tratamento e desenvolveu um rascunho com elementos inspirados em O Ladrão de Bagdá , como um vilão chamado Jaf'far, um velho ladrão humano aposentado chamado Abu e um humano serva para a princesa. Então, os diretores Ron Clements e John Musker se juntaram à produção, escolhendo Aladdin entre três projetos oferecidos, que também incluíam uma adaptação de O Lago dos Cisnes e Rei da Selva – que acabou se tornando O Rei Leão . Antes da morte de Ashman em março de 1991, Ashman e Menken haviam composto " Príncipe Ali " e sua última música, "Humilate the Boy".

Musker e Clements escreveram um rascunho do roteiro e, em seguida, entregaram um rolo de história ao chefe do estúdio Jeffrey Katzenberg em abril de 1991. Katzenberg achou que o roteiro "não se envolveu" e em um dia conhecido pela equipe como "Black Friday", exigiu que toda a história fosse reescrita sem remarcar a data de lançamento do filme em 25 de novembro de 1992. Entre as mudanças que Katzenberg solicitou de Clements e Musker estavam não depender da visão de Ashman e a remoção da mãe de Aladdin, comentando: " Oitenta e seis a mãe. A mãe é zero". Katzenberg também influenciou na mudança do elemento da trama sobre o casamento de Jasmine, que originalmente a obrigava por lei a se casar aos dezesseis anos, para remover a idade - o sultão diz apenas "seu próximo aniversário" - e tornar mais específico que seu pretendente precisava ser um príncipe, que também configuraria o final em que o sultão, inspirado pelo altruísmo de Aladdin, muda a lei para tornar Jasmine capaz de se casar com quem ela achar digno.

A dupla de roteiristas Ted Elliott e Terry Rossio foram trazidos para retrabalhar a história, e as mudanças que fizeram incluíram a remoção da mãe de Aladdin, o fortalecimento da personagem da princesa Jasmine e a exclusão de várias músicas de Ashman-Menken. A personalidade de Aladdin foi reescrita para ser "um pouco mais áspera, como um jovem Harrison Ford ", e o papagaio Iago, originalmente concebido como um arquétipo britânico tenso, foi retrabalhado em um papel cômico depois que os cineastas viram Gilbert Gottfried em Beverly Hills Cop II , que foi então escalado para o papel. Em outubro de 1991, Katzenberg estava satisfeito com a nova versão do Aladdin . Assim como no roteiro de Woolverton, vários personagens e elementos do enredo foram baseados em O Ladrão de Bagdá , embora a localização do filme tenha sido alterada de Bagdá para a fictícia cidade árabe de Agrabah.

De acordo com artigo de 1994 no The Advocate , o executivo da Disney, Jeffrey Katzenberg , perguntou a Thomas Schumacher , um produtor abertamente gay, se alguma das referências gays do filme o ofendeu, como uma cena em que o Gênio se transforma em um " fabricante de roupas efeminado ", e outra no qual ele diz a Aladdin que "eu também gosto muito de você, garoto, mas isso não significa que eu queira escolher cortinas com você". Schumacher respondeu que tais referências eram uma "boa diversão", comentando que "eu sei que todos nós discutimos entre nós, mas por que tentar negar o fato de que designers de moda existem? Eles existem! Do que estamos fugindo? Mostre-me dez cabeleireiros; Eu vou te mostrar oito homens gays".

Projeto e animação

Guia de estilo que descreve os personagens principais. Os animadores projetaram cada personagem com base em uma forma geométrica diferente.

O design da maioria dos personagens foi baseado no trabalho do caricaturista Al Hirschfeld , que o designer de produção Richard Vander Wende também considerou adequado ao tema, devido às semelhanças com as linhas fluidas e curvas encontradas na caligrafia árabe . O design de Jafar não foi baseado no trabalho de Hirschfeld porque o supervisor de animação de Jafar, Andreas Deja , queria que o personagem fosse contrastante. Cada personagem foi animado sozinho, com os animadores consultando uns aos outros para fazer cenas com personagens inter-relacionados. Como o animador de Aladdin, Glen Keane , estava trabalhando na filial da Califórnia da Walt Disney Feature Animation , e o animador de Jasmine, Mark Henn , estava na Flórida no Disney-MGM Studios , eles tinham que telefonar, enviar fax ou enviar designs e discos com frequência um para o outro. Os animadores filmaram macacos no Zoológico de São Francisco para estudar seus movimentos para o personagem de Abu. O supervisor de animação de Iago, Will Finn , tentou incorporar alguns aspectos da aparência de Gottfried no design do papagaio, especialmente seus olhos semicerrados e os dentes sempre aparecendo. Alguns aspectos do Sultão foram inspirados no Mágico de Oz , para criar uma figura de autoridade desajeitada. Andreas Deja, o supervisor de animação de Jafar, tentou incorporar as expressões faciais e os gestos de Jonathan Freeman no personagem. O animador Randy Cartwright descreveu o trabalho no Magic Carpet como um desafio, já que é apenas uma forma retangular, que se expressa através de pantomima - "É como atuar por origami ". Cartwright continuou dobrando um pedaço de pano enquanto animava para ver como posicionar o Tapete. Após a animação dos personagens , o design da superfície do tapete foi aplicado digitalmente.

Projetado por uma equipe liderada pelo supervisor de animação Glen Keane , Aladdin inicialmente teria apenas treze anos, e foi originalmente feito para se parecer com o ator Michael J. Fox . Durante a produção, decidiu-se que o design era muito infantil e não tinha apelo, então o personagem foi feito dezoito anos e redesenhado para adicionar elementos derivados dos modelos do ator Tom Cruise e Calvin Klein .

Para o projeto do cenário, vários elementos arquitetônicos vistos em pinturas orientalistas do século XIX e fotografias do mundo árabe foram usados ​​para orientação. Outras inspirações para o design foram os filmes de animação da Disney das décadas de 1940 e 1950 e o filme de 1940 O Ladrão de Bagdá . A coloração foi feita com o processo CAPS computadorizado , e os motivos de cores foram escolhidos de acordo com a personalidade – os protagonistas usam cores claras como azul, os antagonistas mais escuros como vermelho e preto, e Agrabah e seu palácio usam a cor neutra amarelo . A animação por computador foi usada para alguns elementos do filme, como a entrada do tigre na Caverna das Maravilhas e a cena em que Aladdin tenta escapar da caverna em colapso. Alguns dos softwares usados ​​foram o RenderMan da Pixar .

Musker e Clements criaram o Gênio pensando em Robin Williams; embora Katzenberg tenha sugerido atores como John Candy , Steve Martin e Eddie Murphy , Williams foi abordado e acabou aceitando o papel. Williams veio para as sessões de gravação de voz durante os intervalos nas filmagens de dois outros filmes que ele estava estrelando na época, Hook and Toys . Excepcionalmente para um filme de animação, muito do diálogo de Williams foi improvisado : para algumas cenas, Williams recebeu sugestões de tópicos e diálogos, mas permitiu improvisar suas falas. Estima-se que Williams improvisou 52 personagens. Eric Goldberg , o supervisor de animação do Gênio, então revisou o diálogo gravado de Williams e selecionou as melhores piadas e falas que sua equipe criaria para combinar com a animação dos personagens.

Os produtores adicionaram muitas piadas e referências aos trabalhos anteriores da Disney no filme, como uma "aparição" dos diretores Clements e Musker e o desenho de alguns personagens baseados em trabalhadores da Disney. Fera , Sebastião e Pinóquio fazem breves aparições, e o guarda-roupa do Gênio no final do filme — um chapéu do Pateta , uma camisa havaiana e sandálias — são uma referência a um curta-metragem que Robin Williams fez para a Disney-MGM Studios tour no final de 1980.

Conflitos de Robin Williams com o estúdio

Inicialmente, Robin Williams dublou o Gênio sob a condição de que sua voz não fosse usada para marketing ou merchandising excessivo.

Em gratidão por seu sucesso com Good Morning, Vietnam , da Touchstone Pictures , Robin Williams expressou o Gênio para o pagamento da escala SAG – US$ 75.000 – em vez de sua taxa de US$ 8 milhões, com a condição de que seu nome ou imagem não seja usado para marketing, e seu (coadjuvante) não ocupar mais de 25% do espaço na arte publicitária, já que o filme de Williams, Toys , estava programado para ser lançado um mês após a estreia de Aladdin . Por razões financeiras, o estúdio voltou atrás no acordo em ambos os aspectos, especialmente na arte do pôster, tendo o Gênio em 25% da imagem, mas tendo outros personagens principais e coadjuvantes retratados consideravelmente menores. O livro da Disney Hyperion Aladdin: The Making of an Animated Film listou os dois personagens de Williams "O Mascate" e "O Gênio" à frente dos personagens principais, mas foi forçado a se referir a ele apenas como "o ator assinado para interpretar o Gênio".

Disney, embora não use o nome de Williams em comerciais conforme o contrato, usou sua voz para o Gênio nos comerciais e usou o personagem Gênio para vender brinquedos e fast food, sem ter que pagar dinheiro adicional a Williams; Williams lamentou na época: "A única razão pela qual Mickey Mouse tem três dedos é porque ele não pode pegar um cheque". Williams explicou à revista New York que seu merchandising anterior do Mork & Mindy era diferente porque "a imagem é deles. Mas a voz, sou eu; eu mesmo dei a eles. Quando aconteceu, eu disse: 'Você sabe que este.' E eles [Disney] se desculparam; eles disseram que foi feito por outras pessoas." A Disney tentou acalmar Williams enviando-lhe uma pintura de Pablo Picasso no valor de mais de US $ 1 milhão na época, mas essa ação não conseguiu reparar o relacionamento danificado, já que a pintura era um auto-retrato do artista Vincent van Gogh e aparentemente realmente "confrontou " com a decoração mais selvagem da Williams. Williams se recusou a assinar para a sequência direta em vídeo de 1994, O Retorno de Jafar , então foi Dan Castellaneta quem dublou o Gênio. Quando Jeffrey Katzenberg foi substituído por Joe Roth como presidente do Walt Disney Studios, Roth organizou um pedido público de desculpas a Williams. Williams, por sua vez, reprisaria o papel na segunda sequência, Aladdin e o Rei dos Ladrões , em 1996.

Música

A terceira – depois de A Pequena Sereia e A Bela e a Fera – e a última trilha sonora do filme da Disney em que a dupla trabalharia, Alan Menken e Howard Ashman começaram a escrever a trilha sonora vencedora do Oscar juntos, com Tim Rice assumindo como letrista depois que Ashman morreu de Complicações relacionadas à AIDS no meio da produção de Aladdin no início de 1991. Embora quatorze músicas tenham sido escritas para Aladdin , apenas sete são apresentadas no filme, três por Ashman e quatro por Rice. O compositor Alan Menken e os compositores Howard Ashman e Tim Rice foram elogiados por criar uma trilha sonora que é "consistentemente boa, rivalizando com o melhor dos outros musicais animados da Disney dos anos 90". O DVD Special Edition lançado em 2004 inclui quatro músicas nos primeiros testes de animação e um videoclipe de uma delas, " Proud of Your Boy ", interpretada por Clay Aiken , que também aparece no álbum Disneymania 3 . A versão da música " A Whole New World " interpretada por Peabo Bryson e Regina Belle , que toca nos créditos finais, é, a partir de 2019, a única música da Disney a ganhar um Grammy de Canção do Ano .

Temas

Os cineastas acharam que a mensagem moral do conto original era inadequada e decidiram "dar uma reviravolta" fazendo com que a realização de desejos parecesse uma ótima solução, mas acabou se tornando um problema. Outro tema importante foi evitar uma tentativa de ser o que a pessoa não é - tanto Aladdin quanto Jasmine se metem em problemas fingindo ser pessoas diferentes, e a personalidade do Príncipe Ali não consegue impressionar Jasmine, que só se apaixona por Aladdin quando descobre quem ele realmente é. é. Estar "preso" também é apresentado, um destino que ocorre com a maioria dos personagens - Aladdin e Jasmine são limitados por seus estilos de vida, Gênio está preso à sua lâmpada e Jafar ao Sultão - e é representado visualmente pelas paredes semelhantes a prisões e bares do palácio de Agrabah, e a cena envolvendo pássaros engaiolados que Jasmine depois liberta. Jasmine também é retratada como um tipo diferente de princesa da Disney , sendo rebelde contra a vida real e a estrutura social.

Liberar

Bilheteria

Uma grande campanha de promoção precedeu a estreia de Aladdin nos cinemas, com o trailer do filme sendo anexado à maioria dos lançamentos de VHS da Disney (incluindo Cento e um Dálmatas em abril de 1992 e A Bela e a Fera em outubro daquele ano), e vários tie-ins e licenciados sendo liberados. Após um lançamento limitado em 13 de novembro de 1992, Aladdin estreou em 1.131 cinemas em 25 de novembro de 1992, arrecadando US $ 19,2 milhões em seu fim de semana de estreia - número dois nas bilheterias, atrás de Home Alone 2: Lost in New York . Demorou oito semanas para o filme superar A Bela e a Fera como o filme de animação da Disney de maior sucesso nas bilheterias domésticas (superado por O Rei Leão em 1994). Nos Estados Unidos, o filme ocupou o primeiro lugar cinco vezes por semana e quebrou o recorde da semana entre o Natal e a véspera de Ano Novo, com US$ 32,2 milhões durante suas 22 semanas. Aladdin foi o filme de maior sucesso de 1992, arrecadando US$ 217 milhões nos Estados Unidos e mais de US$ 504 milhões em todo o mundo. Foi a maior bilheteria de um filme de animação até O Rei Leão , dois anos depois, e foi o primeiro longa-metragem de animação a arrecadar US $ 200 milhões nos Estados Unidos e no Canadá. Além disso, foi o primeiro filme a cruzar essa marca desde Terminator 2: Judgment Day (1991).

Fora dos Estados Unidos e Canadá, o filme arrecadou US $ 200 milhões em 1993 e US $ 250 milhões em janeiro de 1994. Na Europa, Aladdin derrotou Jurassic Park para se tornar o líder de bilheteria do continente. Ele estabeleceu um recorde de fim de semana de abertura na África do Sul. Em 2002, o filme arrecadou US$ 287 milhões no exterior e US$ 504 milhões em todo o mundo. Atualmente, é o 35º filme de animação de maior bilheteria e o terceiro filme de animação tradicional de maior bilheteria em todo o mundo, atrás de O Rei Leão e O Filme dos Simpsons (2007). Ele vendeu cerca de 52.442.300 ingressos nos Estados Unidos e Canadá, onde seu valor bruto é equivalente a US$ 477.749.800 ajustado pela inflação em 2018.

Mídia doméstica

O filme foi lançado pela primeira vez em VHS em 29 de setembro de 1993, como parte da linha Walt Disney Classics , embora não tenha sido anunciado oficialmente até 1º de outubro . recorde de vendas e arrecadando cerca de US $ 265.000.000 (equivalente a US $ 497.000.000 em 2021) nos Estados Unidos. Em menos de três semanas, o lançamento em VHS de Aladdin vendeu mais de 16  milhões de unidades e arrecadou mais de US$ 400.000.000 (equivalente a US$ 750.000.000 em 2021) nos Estados Unidos. Após o lançamento da adaptação do videogame Sega Genesis em novembro, Aladdin vendeu cerca de 30 milhões de unidades de vídeo doméstico, ganhando mais de US $ 500.000.000 (equivalente a US $ 940.000.000 em 2021) nos Estados Unidos. Foi o lançamento de vídeo caseiro mais vendido até que seu recorde foi posteriormente quebrado por O Rei Leão . Esta edição de VHS entrou em moratória em 30 de abril de 1994. Um LaserDisc widescreen com certificação THX foi lançado em 21 de setembro de 1994, e um VHS dublado em espanhol para o mercado americano foi lançado em 14 de abril de 1995. No Japão, 2,2 milhões de vídeos caseiros unidades foram vendidas em 1995.  

Em 5 de outubro de 2004, Aladdin foi relançado em VHS e pela primeira vez em DVD, como parte da linha Platinum Edition da Disney. O lançamento do DVD apresentava animação retocada e limpa, preparada para a reedição de IMAX planejada, mas finalmente cancelada de Aladdin em 2003, e um segundo disco com recursos bônus. Acompanhado por uma campanha de marketing de US$ 19 milhões, o DVD vendeu cerca de 3 milhões de unidades em seu primeiro mês. A trilha sonora do filme estava disponível em sua faixa Dolby 5.1 original ou em um novo Disney Enhanced Home Theater Mix. O DVD entrou em moratória em janeiro de 2008, junto com suas sequências.

De acordo com uma inserção no caso de lançamento da Lady and the Tramp Diamond Edition, Aladdin seria lançado em Blu-ray como Diamond Edition na primavera de 2013. Em vez disso, Peter Pan foi lançado em Blu-ray como Diamond Edition em 5 de fevereiro. , 2013, para comemorar seu 60º aniversário. Um Blu-ray não Diamond Edition foi lançado em alguns países europeus selecionados em março de 2013. A edição belga (lançada sem anúncios, comerciais ou qualquer tipo de fanfarra) vem como uma versão de disco único com seus extras transferidos do Platinum Edição DVD. O mesmo disco foi lançado no Reino Unido em 14 de abril de 2013. Walt Disney Studios Home Entertainment lançou o filme em um Blu-ray Diamond Edition em 13 de outubro de 2015. O filme foi lançado em Digital HD em 29 de setembro de 2015. sua primeira semana de lançamento em mídia doméstica nos Estados Unidos, o filme liderou a parada de vendas de discos Blu-ray e estreou no número 2 na parada Nielsen VideoScan First Alert, que acompanha as vendas gerais de discos por trás do filme-catástrofe San Andreas . O lançamento em Blu-ray do filme vendeu 1,81  milhão de unidades e arrecadou US $ 39 milhões, a partir de 2017.

Aladdin foi relançado em download digital HD e 4K em 27 de agosto de 2019, com um relançamento em mídia física em Blu-ray e Blu-ray Ultra HD em 10 de setembro de 2019, como parte da Walt Disney Signature Collection .

Recepção

Recepção critica

O site agregador de críticas Rotten Tomatoes relata que 95% dos 75 críticos deram ao filme uma crítica positiva, com uma classificação média de 8,2/10. O consenso do site diz: "Uma entrada altamente divertida na era renascentista da Disney, Aladdin é lindamente desenhado, com músicas quase clássicas e um elenco de personagens que roubam a cena". No Metacritic , o filme tem uma pontuação média ponderada de 86 em 100 com base em 25 críticos, indicando "aclamação universal". O público pesquisado pelo CinemaScore deu ao filme uma rara nota "A+".

A maioria dos elogios dos críticos foi para o desempenho de Robin Williams como Gênio, com Janet Maslin , do The New York Times , declarando que as crianças "não precisam saber exatamente o que o Sr. Williams está evocando para entender o quão engraçado ele é", e Roger Ebert comentando que Williams e animação "nasceram um para o outro". O diretor da Warner Bros. Cartoons , Chuck Jones , até chamou o filme de "o longa-metragem mais engraçado já feito". James Berardinelli deu 3,5 de 4 estrelas, elogiando os "visuais nítidos e maravilhosos números de música e dança". Peter Travers , da Rolling Stone , disse que a comédia tornou o filme acessível tanto para crianças quanto para adultos, uma visão compartilhada com Desson Howe, do The Washington Post , que também disse que "as crianças ainda ficarão encantadas com a magia e a aventura". Brian Lowry, da Variety , elogiou o elenco de personagens, descrevendo o expressivo tapete mágico como "sua realização mais notável" e considerou que " Aladdin supera a maioria das falhas da história graças ao puro virtuosismo técnico".

Alguns aspectos do filme foram amplamente criticados. Ed Gonzalez da Slant Magazine escreveu uma crítica negativa, descrevendo o filme como racista, ridículo e um "ato de circo narcisista" de Robin Williams. Roger Ebert , que geralmente elogiou o filme em sua crítica, considerou a música inferior a seus antecessores A Pequena Sereia e A Bela e a Fera , e afirmou que Aladdin e Jasmine eram "pálidos e rotineiros". Ele criticou o que viu como o uso de estereótipos étnicos no filme, escrevendo: "A maioria dos personagens árabes tem características faciais exageradas - narizes aduncos, sobrancelhas carrancudas, lábios grossos - mas Aladdin e a princesa parecem adolescentes americanos brancos".

Elogios

O filme é reconhecido pelo American Film Institute nestas listas:

• 2000: 100 Anos da AFI...100 Risadas – Nomeado
• 2004: AFI's 100 Years...100 Songs :
  • "Friend Like Me" - Nomeado
  • "A Whole New World" - Nomeado
• 2006: AFI's Greatest Movie Musicals - Nomeado

Controvérsias

Um dos versos da música de abertura "Arabian Nights" foi alterado após reclamações do American-Arab Anti-Discrimination Committee (ADC). A letra foi alterada em julho de 1993 de "Where they cut off your ear if they don't like your face" no lançamento original para "Where it's flat and imenso and the heat is intensidade", com a mudança aparecendo pela primeira vez em 1993. lançamento de vídeo. A letra original estava intacta no lançamento inicial da trilha sonora do CD, mas os relançamentos usam a letra editada. A adaptação da Broadway também usa a linha editada. A linha subsequente, no entanto, "É bárbaro, mas ei, é o lar", foi deixada intacta. A Entertainment Weekly classificou Aladdin em uma lista dos filmes mais controversos da história, devido a este incidente. O número foi descrito nas críticas como "simultaneamente glamourizando e barbarizando o mundo árabe". A ADC também reclamou da interpretação dos personagens principais Aladdin e Jasmine. Eles acusaram os cineastas de anglicizar seus recursos e dar-lhes sotaques anglo-americanos, em contraste com os outros personagens do filme, que têm sotaque estrangeiro, traços faciais grotescos e parecem vilões ou gananciosos.

As preocupações também foram levantadas para outra cena. Quando Aladdin é ameaçado pelo tigre Rajah na varanda do palácio, Aladdin calmamente diz uma frase que algumas pessoas relataram ter ouvido como "Bons adolescentes, tirem suas roupas", que eles consideraram uma referência subliminar à promiscuidade . No entanto, de acordo com a faixa de comentários no DVD de 2004, enquanto Musker e Clements admitiram que Scott Weinger improvisou durante a cena, eles alegaram que "nós não gravamos isso, não gravaríamos isso", e disseram que a linha era "Boa tigre, decole e vá..." e a palavra "tigre" é sobreposta pelo rosnado de Rajah. Após a palavra tigre, uma segunda voz pode ser ouvida, sugerindo que foi acidentalmente enxertada na trilha sonora.

Os entusiastas da animação notaram semelhanças entre o filme inacabado de Aladdin e Richard Williams , The Thief and the Cobbler (também conhecido como The Princess and the Cobbler pela Allied Filmmakers e Arabian Knight pela Miramax Films). Essas semelhanças incluem um enredo semelhante, personagens semelhantes, cenas e designs de fundo, e a semelhança do antagonista Zig-Zag no design de personagens e maneirismos com Gênio e Jafar. Embora Aladdin tenha sido lançado primeiro, The Thief and the Cobbler inicialmente começou a produção muito mais cedo na década de 1960, e estava atolado em dificuldades, incluindo problemas financeiros, questões de direitos autorais, revisões de histórias e atrasos na produção causados ​​por estúdios separados tentando terminar o filme depois de Richard Williams. foi demitido do projeto por falta de trabalho concluído. O lançamento tardio, juntamente com a compra e reedição do filme pela Miramax, às vezes resultou em The Thief and the Cobbler sendo rotulado como um roubo de Aladdin .

Legado

Juntamente com seu papel no Renascimento da Disney , Aladdin é frequentemente creditado como o catalisador na ascensão de estrelas de cinema como dubladores em filmes de animação de Hollywood com o sucesso da atuação de Robin Williams no Gênio. O escritor de entretenimento Scott Meslow escreveu que, em comparação com o personagem de Aladdin, "o Gênio de Williams é o personagem ao qual o público respondeu e - mais importante para a Disney - seu personagem mais comercializável de longe", o que ele conclui que levou à "celebrificação" de desenhos animados posteriores. filmes como Shark Tale (2004) e Gato de Botas (2011).

Adaptações ao vivo

Spin-off de prequela de ação ao vivo

Em 15 de julho de 2015, o estúdio anunciou o desenvolvimento de uma prequela de comédia de ação ao vivo chamada Genies . O filme estava sendo escrito por Mark Swift e Damian Shannon , enquanto Tripp Vinson estava a bordo para produzir através de seu banner Vinson Films. A intenção era servir de protagonista para o filme live-action de Aladdin . Em 8 de novembro, a Disney revelou que originalmente planejava usar as falas não utilizadas de Robin Williams das sessões de gravação de 1991-92 para o filme, mas sua vontade proibiu o estúdio de usar sua imagem por 25 anos após sua morte em 2014.

Filme ao vivo

Em outubro de 2016, foi relatado que a Disney estava desenvolvendo uma adaptação live-action de Aladdin com Guy Ritchie assinado para dirigir o filme. John August está escrevendo o roteiro, que supostamente manterá os elementos musicais do filme original, enquanto Dan Lin está anexado como produtor. Lin revelou que eles estavam procurando por um elenco diversificado. Em abril de 2017, Will Smith entrou em negociações para interpretar o Gênio. No mês seguinte, Jade Thirlwall entrou em negociações para retratar o papel de Jasmine. Alan Menken disse que as filmagens estavam programadas para começar em agosto de 2017. A produção estava originalmente programada para começar em julho, mas foi adiada devido à dificuldade da Disney em encontrar as pessoas certas para interpretar Aladdin e Jasmine. A atriz britânica Naomi Scott e a atriz indiana Tara Sutaria estavam sendo consideradas para interpretar Jasmine. Para o papel de Aladdin, os atores britânicos Riz Ahmed e Dev Patel foram inicialmente considerados, mas mais tarde foi decidido que um novato deveria ser escalado para o papel. Em julho de 2017, foi anunciado que o ator egípcio-canadense Mena Massoud havia sido escalado como Aladdin, Scott como Jasmine e Smith como o Gênio. Na D23 Expo de 2017 , Menken anunciou que estaria co-escrevendo novas músicas para o filme com os vencedores do Oscar Pasek e Paul , enquanto Vanessa Taylor reescreveria o roteiro. Em agosto de 2017, Marwan Kenzari , Nasim Pedrad e Numan Acar se juntaram ao elenco como Jafar, Dalia e Hakim, respectivamente. No mês seguinte, Billy Magnussen e Navid Negahban foram escalados como o príncipe Anders e o sultão, respectivamente. As filmagens começaram em 6 de setembro de 2017, no Longcross Studios e foram concluídas em 24 de janeiro de 2018. O filme foi lançado em 24 de maio de 2019.

Veja também

• Lista de filmes de animação da Disney baseados em contos de fadas
• Lista de filmes de animação teatral da Disney
• Listas de filmes de animação

Notas

Referências

links externos

• Website oficial
• Aladim no IMDb
• Aladdin em AllMovie
• Aladdin no Big Cartoon DataBase
• Aladdin no folclore e na cultura popular, na Toonopedia de Don Markstein . Arquivado a partir do original em 31 de agosto de 2015.