Surf's Up (álbum) - Surf's Up (album)

Surf's Up
Álbum de estúdio de os Beach Boys
Liberado	30 de agosto de 1971 ( 30/08/1971 )
Gravada	Novembro de 1966 a julho de 1971
Estúdio	Beach Boys , Sunset Sound , Western e Columbia , Los Angeles
Gênero	Pop progressivo pop psicodélico
Comprimento	33 : 49
Rótulo	Brother / Reprise
Produtor	Os Beach Boys
Cronologia dos Beach Boys
Girassol (1970) Surf's Up (1971) Carl and the Passions - "So Tough" (1972)
Solteiros de Surf's Up
" Long Promised Road " lançado: 24 de maio de 1971 " Long Promised Road " / " 'Til I Die " Lançado em 11 de outubro de 1971 " Surf's Up " / " Don't Go Near the Water " Lançado: 29 de novembro de 1971

Surf's Up é o 17º álbum de estúdio da banda de rock americana Beach Boys , lançado em 30 de agosto de 1971 pela Brother / Reprise . Recebeu críticas amplamente favoráveis ​​e alcançou a posição 29 nas paradas de discos dos Estados Unidos , tornando-se o LP de música nova de maior sucesso nos Estados Unidos desde 1967. No Reino Unido, Surf's Up alcançou a posição 15, continuando uma série de 40 discos que tinham não diminuiu desde 1965.

O título do álbum e a arte da capa (uma pintura baseada na escultura " End of the Trail " do início do século 20 ) são um aceno irônico e autoconsciente à imagem inicial da banda no surfe . Originalmente intitulado Landlocked , o álbum recebeu o nome da faixa de encerramento " Surf's Up ", uma canção originalmente destinada ao álbum inacabado do grupo Smile . A maior parte de Surf's Up foi gravada de janeiro a julho de 1971. Em contraste com o LP anterior , Sunflower , Brian Wilson não foi especialmente ativo na produção, o que resultou em arranjos vocais mais finos.

Liricamente, Surf's Up aborda questões ambientais, sociais e de saúde mais do que os lançamentos anteriores do grupo. Isso foi a pedido do recém-recrutado co-empresário Jack Rieley , que se esforçou para renovar a imagem do grupo e restaurar sua reputação pública após a péssima recepção de seus álbuns e turnês recentes. Suas iniciativas incluíram uma campanha promocional com o slogan "agora é seguro ouvir os Beach Boys" e a nomeação de Carl Wilson como o líder oficial da banda. O álbum também incluiu as primeiras contribuições importantes de Carl: " Long Promised Road " e " Feel Flows ".

Dois singles foram lançados nos Estados Unidos: "Long Promised Road" e "Surf's Up". Apenas o primeiro ficou nas paradas, quando foi relançado com o lado B " Til I Die " no final do ano, chegando ao número 89. Em 1993, Surf's Up estava em 46º lugar na lista do NME dos "100 melhores álbuns" na história. Em 2000, ficou em 230º lugar no Top 1000 Albums de Colin Larkin de Todos os Tempos . Em 2021, foi classificado como o 761º álbum com melhor classificação de todos os tempos na Acclaimed Music . Destaques da sessão, outtakes e mixagens alternativas do álbum foram coletados para a compilação de 2021 Feel Flows .

Fundo

Na noite de 29 de julho de 1970, Brian Wilson , acompanhado por Mike Love e Bruce Johnston , concedeu sua primeira entrevista completa para o rádio ao DJ John Frank da KPFK , também conhecido como Jack Rieley. Na entrevista, Wilson mencionou que embora ele esteja "orgulhoso do grupo e do nome", ele sentiu que "a coisa americana limpa nos prejudicou. E realmente não estamos tendo nenhum tipo de airplay hoje." Entre outros tópicos, Wilson deu a entender que o grupo não estava "colocando coragem suficiente em nossa produção e não sei de quem culpar. ... Outra coisa é que não fizemos o suficiente para mudar nossa imagem ... . nós meio que operamos uma coisa de democracia em nossas produções. Talvez seja esse o problema. Eu não sei. " O assunto acabou se voltando para " Surf's Up ", uma música inédita do álbum inacabado da banda Smile . Brian disse que não queria lançar a música porque era "muito longa".

Em 8 de agosto, Rieley enviou à banda um memorando de seis páginas que explicava como estimular "o aumento das vendas de discos e popularidade". No final de agosto, o último álbum do grupo, Sunflower, foi lançado como seu primeiro álbum pela Reprise Records . Tornou-se o álbum mais vendido da história do grupo. O promotor e co-empresário da banda, Fred Vail, lembrou-se de um encontro com a banda em que "estávamos falando sobre ... Girassol não está nas paradas, e eles estavam se perguntando por que. Eu disse a eles: 'Ouça, esta é uma fase agora. Se você mantém o curso, seu público real não o esquecerá. Eles não o abandonarão. ' Mas os Beach Boys realmente não acreditavam em si mesmos. " Vail foi logo substituído por Rieley, principalmente por instigação de Love e Johnston.

Algumas das primeiras iniciativas de Rieley foram acabar com a prática do grupo de usar uniformes combinando com o palco e nomear Carl Wilson como o líder oficial da banda. O grupo passou a maior parte de setembro e outubro ensaiando para os próximos shows. Em 3 de outubro, a convite de Van Dyke Parks , a banda apresentou dois sets no oitavo Big Sur Folk Festival, na Califórnia, para um público de 6.000. De acordo com o historiador da música Keith Badman, as performances "ajudaram a estabelecer a imagem do grupo aos olhos da hierarquia do rock, e são posteriormente 'redescobertas' como um importante ato ao vivo". O biógrafo David Leaf escreveu que o show inspirou o que foi efetivamente uma crítica apologética do co-fundador da Rolling Stone , Jann Wenner , que anteriormente criticou a banda por desistir do Monterey Pop Festival de 1967 .

No início de novembro, Brian voltou temporariamente à banda em turnê, tocando em quatro datas no Whiskey A Go Go . O grupo não fazia um show em Los Angeles desde 1966, enquanto Brian não se apresentava com o grupo em turnê desde o início de 1970, quando substituiu Love por um breve período. Essas apresentações serviram de aquecimento para a segunda grande turnê do ano da banda, que durou de 19 de novembro a 20 de dezembro, pelo Reino Unido e Europa. O guitarrista Ed Carter e o tecladista Daryl Dragon acompanharam a banda nessa turnê, junto com o Flame . Relatórios desse período sugeriam que o grupo estava planejando se mudar de Los Angeles para a Grã-Bretanha assim que seus compromissos de gravação estivessem concluídos. De janeiro ao início de abril de 1971, eles trabalharam intermitentemente em seu segundo álbum para a Reprise.

Produção e estilo

Visão geral e conceito

A arte de Surf's Up é baseada na escultura " End of the Trail " de James Earle Fraser .

Surf's Up foi gravado entre janeiro e julho de 1971, com exceção de algumas faixas. Após o lançamento de Sunflower , o engenheiro da banda Stephen Desper montou uma coleção de canções consistindo principalmente de outtakes considerados adequados para um LP seguinte, que ele rotulou de "Second Brother Album". Rieley mais tarde chamou essas seleções de "esquecíveis" e disse que estava "totalmente perplexo ... Eu me encontrei com [o executivo da Warner] Mo Ostin , um verdadeiro fã de Brian Wilson, na Warner Brothers, que ouviu as músicas, e ele declarou: ' De jeito nenhum.'"

Rieley os incentivou a escrever músicas com letras mais atuais e socialmente conscientes, embora ele tenha declarado em uma entrevista em 2013: "Não fazia parte de um plano mestre. ... Nunca tivemos nenhum 'Sobre o que vamos escrever?' reunião. Nunca uma vez algo assim aconteceu. " Ele atribuiu ao projeto o breve título de trabalho de Landlocked para representar "uma linha de demarcação, separando besteiras de camisa listrada que se tornaram irrelevantes, um objeto de desprezo público, de arte, criatividade e grandes canções novas." Uma capa de álbum foi desenhada com este título, apresentando letras san-serif brancas impressas sobre uma fotografia de um campo escuro.

A cobertura Landlocked foi finalmente descartada em favor de um design diferente. Rieley disse que a capa final "foi algo que chamou minha atenção em uma loja de discos antigos perto de Silver Lake . Era uma pintura e eu comprei. Ela me lembrou um pouco do logotipo da Brother Records , mas era diferente." Por outro lado, Desper lembrou que a pintura, conhecida como End of the Trail , " costumava ficar pendurada no escritório de Murry Wilson atrás de sua mesa, como Brian lembra de sua infância. Brian sempre gostou [d] da pintura como ela era parte de Denny, Carl e sua juventude. " Surf's Up foi o primeiro álbum em que o grupo imprimiu a letra de cada música na capa do disco.

Em 1974, Rieley afirmou que seu crescente envolvimento com o processo de composição atraiu a ira de Love, Johnston e Al Jardine , que "tentaram me forçar a marchar até Mo Ostin e vendê-lo em sua faixa de 1969 ' Loop De Loop '". Recusei e Brian, Dennis e Carl me apoiaram. "Devido ao envolvimento reduzido de Brian, os arranjos vocais não eram tão densos quanto os do Sunflower . Johnston lembrou:" Era estranho fazer arranjos vocais para soar como o Beach Boys quando éramos Beach Boys. Isso é um pouco estranho para mim. "

Sessões de janeiro a abril

" Til I Die " era uma música em que Brian vinha trabalhando desde meados de 1970. Foi escrito enquanto ele sofria de uma crise existencial , tendo recentemente ameaçado dirigir seu carro do cais de Santa Monica e ordenado que seu jardineiro cavasse uma cova em seu quintal. Ele passou semanas fazendo arranjos de "Til I Die", usando uma bateria eletrônica e criando um fundo baseado em harmonia, vibrafone e órgão. O grupo inicialmente rejeitou a música. De acordo com Johnston, "um membro da banda não entendeu e deixou de lado, e Brian decidiu não nos mostrar por alguns meses. ... Ele ficou absolutamente arrasado".

	"Sentir Fluxos" " Feel Flows " foi escrita por Carl Wilson com Jack Rieley. Os vocais principais de Carl foram mixados com reverberação reversa .
Problemas para reproduzir este arquivo? Consulte a ajuda da mídia .

" Long Promised Road " e " Feel Flows " foram as primeiras composições solo significativas de Carl e foram gravadas quase inteiramente por ele mesmo. " Student Demonstration Time " (uma reformulação tópica do clássico de R&B de Jerry Leiber e Mike Stoller " Riot in Cell Block Number 9 ") e o hino ambiental " Don't Go Near the Water " encontraram Love e Jardine abraçando o novo grupo socialmente direção consciente. Rieley disse que "Student Demonstration Time" "deixou Carl e eu corando de vergonha", enquanto Dennis estava "completamente enojado". Brian não gostou da música, dizendo que o conteúdo da letra era "muito intenso", mas gostou de "Don't Go Near the Water". Jardine também contribuiu com "Lookin 'at Tomorrow (A Welfare Song)", co-escrito com o amigo de longa data Gary Winfrey. O biógrafo Timothy White escreveu que a música era "um minissolilóquio pungente de um jogador sem emprego, parece uma coda para 'Long Promised Road', o pioneiro preso em suas ambições de olhos brilhantes, mas ainda 'olhando para o amanhã' por um novo potencial . " Jardine disse que era "na verdade uma velha canção folclórica", para a qual ele "reescreveu a letra para refletir os tempos".

" Um dia na vida de uma árvore ", escrito por Brian e Rieley, é sobre uma árvore que sucumbe aos efeitos da poluição ambiental. Um harmônio , um órgão de bomba antigo e um órgão de tubos menor fornecem acompanhamento. Na opinião do crítico John Bush, o tema da canção parecia autobiográfico: "uma das composições mais profundamente comoventes e bizarras de Brian ... lamentando sua longa vida em meio à poluição e sujeira de um parque da cidade enquanto os tons sombrios de um órgão de tubos criar atmosfera. " De acordo com Jardine, Rieley cantou a música quando "ninguém [mais] cantava porque era muito deprimente". Leaf citou um amigo anônimo de Brian dizendo que Brian ficou "emocionado" depois de ouvir a performance vocal de Rieley na música, porque "ele [Brian] realmente se relacionou com a música. Era sobre ele."

Sessões de junho a julho

As sessões de gravação terminaram inicialmente em abril, mas foram retomadas inesperadamente em junho. Rieley perguntou a Brian sobre a inclusão de "Surf's Up" em Landlocked e, no início de junho, Brian de repente deu aprovação para Carl e Rieley terminarem a música. Enquanto dirigia para encontrar Mo Ostin, Brian disse a Rieley: "Bem, OK, se você for me forçar, eu colocarei 'Surf's Up' no álbum." Rieley perguntou: "Você realmente vai fazer isso?" ao que Brian repetiu: "Bem, se você vai me forçar." De acordo com Rieley: “Entramos na Warner Brothers e, sem nenhum incentivo, Brian disse a Mo: 'Vou colocar' Surf's Up 'no próximo álbum.' Eu acho que isso foi ótimo porque proporcionou um compromisso por parte de Brian e ele se tornou mais ativo no estúdio. "

" Disney Girls (1957) " foi gravada durante esta conjuntura. Johnston disse que escreveu a música "porque vi tantas crianças em nosso público sendo dizimadas pelas drogas" e queria capturar a sensação de uma era em que as pessoas eram "um pouco ingênuas, mas um pouco mais saudáveis". Brian mais tarde elogiou a música por suas harmonias e acordes. Trabalho adicional também foi feito em " Take a Load Off Your Feet " de Jardine , um outtake de girassol . Timothy White escreve que a canção é "uma fatia de comentário social sobre corpos degradados, bem como praias sujas, seus efeitos sonoros divertidos obtendo sucesso onde uma repreensão mais pesada não teria acontecido". De acordo com Rieley, Jardine "exigiu" que a música fosse incluída no álbum, enquanto Jardine disse que a música apareceu por insistência de Rieley. Jardine explicou: "É fofo, mas vamos lá ... por algum motivo Jack Rieley também gostou e disse: 'Tem que estar no álbum. É definitivamente uma música ecológica.' "Ecologia? Uma música sobre seus pés?" É ecologia pessoal. "

Brian inicialmente se recusou a participar da gravação de "Surf's Up" e insistiu que Carl assumisse o vocal principal. O grupo tentou regravar a música do zero. "Mas nós o descartamos", disse Rieley mais tarde, "porque não era exatamente o que era original." Carl fez overdub para um novo vocal na primeira parte da música, a faixa de apoio original datando de novembro de 1966. O segundo movimento consistiu em uma demo de piano solo de dezembro de 1966 gravada por Brian, acrescida de overdubs de vocal e sintetizador Moog . Johnston relembrou: "Acabamos fazendo os vocais para nos imitar sem Brian Wilson, o que era meio bobo." Para a surpresa e alegria de seus associados, Brian emergiu perto do final das sessões para ajudar Carl e Desper na conclusão da coda e contribuindo com a letra final perdida da música. Com a música concluída, Landlocked recebeu o novo título de Surf's Up .

Sobras de material

Dennis Wilson durante as filmagens de Two-Lane Blacktop em 1970. Suas canções foram excluídas de Surf's Up para preservar a harmonia dentro do grupo.

As canções de Dennis Wilson "4 de julho" e "(Não seria bom para) Live Again" foram gravadas no início de 1971, mas não constaram do registro. De acordo com Rieley, a ausência de qualquer música de Dennis no Surf's Up foi por dois motivos: para acabar com as lutas políticas dentro do grupo em relação à participação do álbum nas músicas do irmão de Wilson e porque Dennis queria salvar suas músicas para um álbum solo, projetado para lançado em 1971. Em dezembro de 1970, ele lançou o single " Sound of Free " (creditado a "Dennis Wilson & Rumbo"), mas o projeto do álbum foi arquivado.

"(Não seria bom) viver de novo" foi escrito com Stanley Shapiro. De acordo com o biógrafo dos Beach Boys, Jon Stebbins , Dennis queria que a música fechasse o álbum, seguindo "'Til I Die", mas Carl se opôs. Em 2013, foi lançado para o box set Made in California , junto com uma gravação de 1974 de " Barnyard Blues ", uma música que Dennis compôs durante as sessões de Surf's Up . Wilson também gravou "Barbara", uma demo de piano com o nome de sua então namorada, e uma faixa chamada "Old Movie". "Barbara" foi lançada em 1998 para a trilha sonora Endless Harmony .

Outros outtakes incluem " My Solution ", uma canção que Brian mais tarde retrabalhou como "Happy Days" em seu álbum de 1998 Imagination . "HELP Is On the Way" de Brian foi escrito sobre HELP, um restaurante de Los Angeles frequentado pelos Beach Boys, e menciona Radiant Radish na letra. Em 1982, o autor David Toop observou que pode ser "a única música pop na história a mencionar enemas ". A faixa foi planejada para inclusão no álbum de 1977, Adulto / Criança . Em 1993, a música foi lançada para o box set Good Vibrations: Thirty Years of the Beach Boys .

De acordo com o cantor Terry Jacks , o grupo o convidou para ser o produtor de uma sessão. Em 31 de julho de 1970, eles tentaram uma versão da canção " Seasons in the Sun " de Jacques Brel / Rod McKuen , mas a sessão não deu certo e a faixa nunca foi concluída. Jacks mais tarde teve um sucesso com sua própria versão da música em 1974. Depois, Mike Love disse a um entrevistador: "Gravamos uma versão [de 'Seasons'], mas foi tão fraco que tivemos de jogá-la fora. ... Era a música errada para nós. Estou feliz que Terry fez um sucesso com ela. " " Big Sur " de Love , gravada em agosto de 1970, marcou a primeira vez que ele compôs a música e a letra de uma canção. Foi regravado em uma fórmula de compasso diferente para o álbum de 1973, Holland . Em março de 1971, Carl gravou uma colagem de som de sintetizador Moog intitulada "Telephone Backgrounds (On a Clear Day)".

Liberar

Rieley conseguiu que o grupo aparecesse em uma série de comerciais com o slogan "Agora é seguro ouvir os Beach Boys". Ele também arranjou uma aparição como convidado em um show do Grateful Dead no Bill Graham 's Fillmore East em abril de 1971 para colocar em primeiro plano a transição da banda para a contracultura. Para suas apresentações neste ano, os Beach Boys alistaram uma seção completa de metais e percussionistas adicionais. Um jornalista que compareceu ao show relatou mais tarde que Bob Dylan , que estava assistindo da cabine de som, comentou em voz alta: "Você sabe, eles são bons pra caralho." Ao contrário do que mais tarde foi escrito sobre o show, o público do Grateful Dead foi desfavorável à aparência dos Beach Boys. Em 1º de maio, a banda se apresentou no The Peace Treaty Celebration Rock Show , um show de rally anti-guerra organizado pelo Mayday Collective, com aproximadamente 500.000 pessoas presentes. As filmagens da banda realizando "Student Demonstration Time" apareceram mais tarde no documentário de 1985 An American Band .

Os Beach Boys se apresentando no Central Park em julho de 1971. O show foi transmitido como parte de um especial da ABC-TV em 19 de agosto.

Em 24 de maio, "Long Promised Road" (lado B " Deirdre ") foi lançado como single principal, tornando-se seu sexto single consecutivo nos Estados Unidos que não chegou às paradas. Naquele mesmo mês, Dennis acidentalmente deu um soco na janela de vidro, cortando nervos e tendões. A lesão o deixou incapaz de tocar bateria para a banda, e então ele foi substituído por Ricky Fataar do Flame . Dennis continuou a fazer aparições ocasionais em shows, cantando ou tocando teclado. Em julho, a imprensa musical americana classificou os Beach Boys como "o ato de maior bilheteria" do país, ao lado do Grand Funk Railroad . Em 7 de julho, o filme Two-Lane Blacktop , co-estrelado por Dennis, fez sua estreia mundial na cidade de Nova York. Apesar da aclamação da crítica, o filme passou despercebido pelos frequentadores do cinema.

Surf's Up foi lançado em 30 de agosto para mais expectativa do público do que os Beach Boys tiveram por vários anos. Ajudado por alguma exposição no rádio FM, superou Sunflower comercialmente e foi o álbum mais vendido em anos. Em 6 de setembro, a Time relatou que o álbum estava "indo bem o suficiente. Mal lançado, está se aproximando rapidamente de US $ 250.000 em vendas". De 22 de setembro a 2 de outubro, a banda fez uma turnê pelo leste dos Estados Unidos, mas as apresentações receberam críticas mistas. Suas setlists incluíam todas as músicas do álbum, exceto "Til I Die" e "Um dia na vida de uma árvore". Dennis também tocou interpretações de piano solo de suas canções inéditas "Barbara" e "I've Got a Friend".

Em 28 de outubro, os Beach Boys foram a matéria de capa da edição daquela data da Rolling Stone . Incluía a primeira parte de uma longa entrevista em duas partes, intitulada "The Beach Boys: A California Saga", conduzida pelos jornalistas Tom Nolan e David Felton. Excepcionalmente, a história devotou atenção mínima à música do grupo e, em vez disso, enfocou a dinâmica interna e a história da banda, particularmente em torno do período em que eles ficaram em descompasso com a contracultura dos anos 1960 . No final do mês, Surf's Up alcançou o pico nas paradas dos Estados Unidos na posição 29, tornando-se seu álbum de maior sucesso desde Wild Honey (1967).

No Reino Unido, Surf's Up foi lançado pela gravadora EMI nos Estados Unidos em outubro e alcançou a posição 15. Rieley não gostou do atraso, comentando que o álbum "vendeu mais cópias importadas do que vendeu nas edições britânicas". Os singles do Reino Unido, "Long Promised Road" (lado B "Deirdre") e "Don't Go Near the Water" (lado B "Student Demonstration Time"), falharam nas paradas. Em novembro, "Surf's Up" (lado B "Don't Go Near the Water") foi lançado como o último single dos EUA e falhou nas paradas.

Críticas contemporâneas

Surf's Up recebeu críticas geralmente favoráveis. Tempo ' revisor s descreveu como 'um dos LPs mais imaginativa produzidos desde o outono passado All Things Must Pass por George Harrison e Phil Spector'. Um escritor da Rolling Stone afirmou: "os Beach Boys encenam um retorno notável ... um LP que une suas harmonias corais ao pop progressivo e que mostra o irmão mais novo de Wilson, Carl, entrando na vanguarda do venerável traje." Em sua crítica para a revista, Arthur Schmidt se entusiasmou com o álbum, destacando "Surf's Up" e "Disney Girls" como suas canções favoritas, e escreveu: "Este é um bom álbum, provavelmente tão bom quanto Sunflower , que é fantástico. .. É certamente o mais original, pois contribuiu com algo puramente seu. " Richard Williams do The Times chamou o disco de "na maior parte muito bom" em sua crítica; "em outra crítica do álbum de 1972, ele escreveu que" não desapontará ninguém ... eles produziram um álbum que totalmente faz backup de tudo o que recentemente foi escrito e dito sobre eles. ” Richard Green, da NME , chamou-o de“ um álbum muito bom, muito diferente de tudo que eles fizeram antes ”.

Robert Christgau ficou menos impressionado em The Village Voice . Enquanto destacava "Take a Load Off Your Feet" e "Disney Girls (1957)", ele achou a maioria das outras canções esquecíveis e o álbum o pior do grupo desde Friends , de 1968 , antes de escrever, "o letrista maluco de Van Dyke Parks sinuoso é acompanhada pela busca espiritual do segundo ano de Jack Rieley, e a música se arrasta de um lado para outro. " Em The Rag , Metal Mike Saunders lamentou que a maior parte do furor da imprensa sobre o suposto retorno dos Beach Boys "foi uma porcaria" e opinou que Surf's Up sofria dos mesmos problemas que Sunflower , ou seja, "produção e engenharia horríveis" e falta de "foco". Ele escreveu: "De qualquer forma, o Brian Wilson Enigma permanece sem resposta, e os Beach Boys sem ele são apenas mais um grupo de rock." The Guardian ' Geoffrey canhão s sentiu que o álbum era inconsistente.

Avaliações retrospectivas e legado

Avaliações profissionais

Avaliar pontuações
Fonte	Avaliação
Todas as músicas
Guia de registro de Christgau	B–
Enciclopédia de Música Popular
Rock MusicHound	4/5
Pitchfork ( relançamento do Sunflower / Surf's Up )	8,9 / 10
The Rolling Stone Album Guide

Em 1974, a equipe da NME classificou o Surf's Up em 96º lugar em sua lista dos "100 melhores álbuns" de todos os tempos. Quando a revista examinou seus escritores novamente em 1993, a posição do álbum subiu para número 46. Em 2000, o registro foi votado o número 230 na terceira edição do Colin Larkin 's All Time Top 1000 Albums . Em 2004, Surf's Up foi classificado em 61º lugar na lista do Pitchfork dos "100 melhores álbuns dos anos 1970". O colaborador Dominique Leone escreveu:

Surf's Up praticamente define a grandeza falha, por meio do folk-pop exótico e introspectivo de Carl Wilson, o vocal devastador do empresário Jack Rieley em "Um dia na vida de uma árvore" de Brian e o lindo "'Til I Die" do próprio Brian - que pode muito bem cair como sua última produção verdadeiramente grande. Hoje, o som eclético e descontraído deste álbum se reflete no trabalho de Super Furry Animals , Stereolab e Sufjan Stevens , mas seu poder vem da paixão tímida e das convicções espirituais sinceras de seus criadores.

O crítico musical John Bush escreveu "[a maioria das] canções são agradáveis ​​o suficiente, mas as últimas três faixas são o que tornam Surf's Up uma obra-prima". O crítico de Mojo , Ross Bennett, considerou Surf's Up como "a versão definitiva" das gravações de Smile , "com aqueles vocais cristalinos imbuindo os versos enigmáticos de Parks com uma graça e simplicidade ausentes na reinicialização de 2004 ". Keith Phipps do The AV Club chamou-o de "o álbum mais sombrio da carreira do grupo, um álbum que também destacou uma crescente consciência social".

Por outro lado, Scott Schinder escreveu em Icons of Rock (2006) que Surf's Up "carecia da dinâmica de grupo sólida que elevou Sunflower ", apesar de duas "contribuições impressionantes de Carl". James E. Perone, escrevendo para The 100 Greatest Bands of All Time (2015), opinou que "os temas líricos do álbum são tão abrangentes que os comentários sociais tendem a se perder um pouco, e o ano de 1971 foi tarde o suficiente na era da contracultura que 'Hora de Demonstração do Aluno' e 'Um Dia na Vida de uma Árvore' parecem um caso de muito pouco, muito tarde. " Stebbins opinou que o álbum sofria com a falta de canções de Dennis e não era tão forte quanto Sunflower em sua totalidade. Jamie Atkins, do Record Collector , disse que a falta de canções de Dennis foi contrabalançada pelas fortes ofertas de Carl, embora o "jogo de palavras estranho ... de Rieley fosse bem menos inteligente do que ele talvez pretendesse. Felizmente, eles não prejudicaram a qualidade de as músicas:"

Surf's Up foi o último álbum dos Beach Boys gravado com Bruce Johnston até LA (Light Album) de 1979 . Mais tarde, ele criticou o disco: "Para mim, Surf's Up é, e sempre foi, uma mentira exagerada! Foi um falso reflexo dos Beach Boys e que Jack [Rieley] arquitetou desde o início. ... fazia parecer que Brian Wilson era mais do que apenas um visitante nessas sessões. Jack fazia parecer que Brian estava realmente lá o tempo todo. " Em outra entrevista, Johnston disse: "Tudo o que posso dizer é que, no início, pensei que o que ele estava tentando fazer era absolutamente certo com o dinheiro. Ele ajudou a banda a se conscientizar de qual era nosso nicho na música pop".

O disco também está listado no livro de referência musical 1001 Álbuns que você deve ouvir antes de morrer . Em 2014, John Wetton nomeou Surf's Up como seu álbum progressivo favorito de todos os tempos, elaborando: "O verão de 71 teve tantos marcos musicais ... mas Surf's Up foi uma revelação. Eu estava em Family , um ator importante no primeira onda de bandas progressivas britânicas, mas esta coleção da icônica banda de surf-pop da Califórnia mudou meus parâmetros, borrando todas as fronteiras do meu vocabulário musical ... E a capa? Mega prog! " Em 2020, ele é listado como o álbum com a 699ª classificação mais alta de todos os tempos na Acclaimed Music .

Lista de músicas

Lançamento original

Sentir Fluxos

Em 2021, edições expandidas de Sunflower e Surf's Up foram empacotadas em Feel Flows , um box set que inclui destaques de sessão, outtakes e mixagens alternativas extraídas dos dois álbuns. O conjunto também inclui os primeiros lançamentos de Surf's Up -era outtakes "Big Sur" (versão 1970), "Sweet and Bitter", "My Solution", "Seasons in the Sun", "Baby Baby", "Awake" e "É um novo dia".

Pessoal

Créditos parciais por Timothy White e notas de capa de 2000, exceto onde indicado de outra forma.

Os Beach Boys

• Al Jardine
• Bruce Johnston
• Mike Love
• Brian Wilson
• Carl Wilson
• Dennis Wilson

Músicos adicionais e equipe de produção

• The Beach Boys - produtor
• Stephen Desper - engenheiro-chefe e mixer
• Van Dyke Parks - vocais em "Um dia na vida de uma árvore"
• Jack Rieley - vocal principal em "Um dia na vida de uma árvore" e backing vocals na tag "Surf's Up"
• Ed Thrasher - direção de arte original

Gráficos

Notas

Referências

Citações

Bibliografia

Leitura adicional

• Sheriff, Thomas H. (9 de julho de 2020). "Baixa cultura 12: Os Beach Boys nos anos 1970" . O Quietus .
• Goldenberg, Joel (12 de setembro de 2020). "Fluxos de sensação grátis!" . O Suburban .

links externos

• Surf's Up at Discogs (lista de lançamentos)