Spike Hughes - Spike Hughes

Família Meacham, Gunn, Hughes e Wood fotografada em 1935. Spike Hughes está no meio da terceira linha

Patrick Cairns "Spike" Hughes (19 de outubro de 1908 - 2 de fevereiro de 1987) foi um músico, compositor e arranjador britânico envolvido no mundo da música clássica e do jazz. Ele foi considerado o primeiro compositor de jazz da Grã-Bretanha. Mais tarde em sua carreira, ele se tornou mais conhecido como locutor e autor humorístico.

Início de carreira

Nascido em Londres , Inglaterra, Hughes era filho do compositor, escritor e colecionador de canções irlandês Herbert Hughes e bisneto do escultor Samuel Peploe Wood . Sua infância, passada principalmente com sua mãe Lilian Meacham (1886–1973), uma psiquiatra da Harley Street, envolveu muitas viagens pela França e Itália, bem como um período mais estável de educação na Perse School em Cambridge. Em 1923, aos 15 anos, passou um longo período em Viena para estudar composição com Egon Wellesz . Enquanto estava lá, ele afirmou ter visitado a ópera quase 450 vezes, sempre de pé no fundo da galeria com uma partitura na mão. Ele também começou a escrever sua primeira crítica musical para o The Times de Londres. E ele ouviu seu primeiro jazz, no Weinberg Bar, Weihburggasse, uma banda liderada pelo trompetista Arthur Briggs . Retornando ao Reino Unido em 1926, Hughes executou uma sonata solo para violoncelo em Londres e escreveu a música incidental para duas produções teatrais em Cambridge.

Jazz

Seu interesse pelo jazz foi estimulado pela revista londrina Blackbirds , estrelada por Florence Mills e Edith Wilson , em setembro de 1926. Foi um entusiasmo que ele compartilhou com seus amigos, os compositores Constant Lambert e William Walton e o maestro Hyam Greenbaum . Hughes aprendeu sozinho o contrabaixo (usando um contrabaixo alemão feito de estanho, cuja ponta deu origem ao seu apelido) e formou seu próprio grupo de jazz em 1930. O grupo foi um dos primeiros artistas a assinar contrato com a Decca Records na Inglaterra e mais 30 sessões foram gravadas entre 1930 e 1933. Originalmente anunciado como Spike Hughes e seus Decca-Dents, ele não gostou do nome e, após três sessões, foi alterado para "sua Orquestra de Dança" ou "seus Três Ratos Cegos" para menores sessões.

Hughes usou as Galerias Chenil , King's Road , Chelsea como local de gravação e, em abril de 1930, convenceu o visitante Jimmy Dorsey a visitar o Chelsea para algumas sessões. Esses discos foram usados ​​como base para o balé de jazz "montado às pressas" High Yellow , apresentado pela Camargo Society no Savoy Theatre em Londres, em junho de 1932. A coreografia do balé foi de Frederick Ashton e Buddy Bradley . O título vem do termo outrora amplamente utilizado, agora desacreditado, high yellow , que descreve uma ancestralidade mista negra e branca.

A partir de 1931, Hughes tocou regularmente com a Jack Hylton Band . Sua carreira no jazz culminou em 1933 com uma visita a Nova York, onde arranjou três sessões de gravação envolvendo membros das orquestras de Benny Carter e Luis Russell com Coleman Hawkins e Henry "Red" Allen da banda de Fletcher Henderson . Esses quatorze lados eram predominantemente composições do próprio Hughes. A maioria não foi lançada na América na época, mas são considerados clássicos de sua época.

Algumas de suas peças de jazz mostram a influência de melodias folclóricas irlandesas e de seu pai Herbert Hughes ( Donegal Cradle Song ). Outros são claramente inspirados na obra de Duke Ellington ( A Harlem Symphony , experimentada pela primeira vez no piano de William Walton no nº 2 da Carlyle Square ). Hughes, junto com Constant Lambert , conheceu e socializou com Ellington quando ele estava em Londres em 1933.

Carreira posterior

Após as gravações em Nova York, Hughes parou de tocar jazz. Ele orquestrou e dirigiu shows para CB Cochran e (usando o pseudônimo "Mike") escreveu críticas de jazz para Melody Maker (1931–44), Daily Herald (1933–36) e The Times (1957–67), bem como estabelecer a performance e oportunidades de gravação para bandas americanas na Inglaterra. Escreveu peças para o rádio acompanhado de suas próprias partituras musicais para a BBC , como Nikki Makes News (1937). Ele renovou seu interesse por ópera e música clássica, escrevendo e transmitindo, conduzindo a Orquestra de Teatro da BBC e compondo suas próprias óperas, incluindo Cinderela (1938) e Dia de São Patrício (1947) para a BBC Television (talvez as primeiras óperas de televisão a ser transmitido), bem como um musical, Frankie and Johnny , transmitido pela televisão em 1950.

Como escritor, apresentador e crítico regular da BBC, seus temas também incluíam comida e viagens. Out of Season (1955) é um diário de viagem que descreve uma viagem de inverno de trem e barco de Londres à Sicília, passando por Viena, Veneza, Milão, Parma, Florença, Nápoles, Palermo. Catania, Gênova, Torino e Dieppe. A viagem também serviu de viagem de pesquisa para seu próximo livro, Great Opera Houses (1956). Os dois volumes de autobiografia são particularmente valiosos pelas informações que incluem sobre seus contemporâneos. Entre as obras mais sérias, Hughes produziu sua série de estudos "The Art of Coarse ....", que abriu com The Art of Coarse Cricket em 1954 e foi seguida ao longo dos anos por ... Coarse Travel , ... Jardinagem , ... Ponte , ... Cozinha e ... Divertimento . A série foi nomeada como uma brincadeira com a pesca grossa ; outros livros posteriores de Coarse foram escritos por Michael Green .

Vida pessoal

Hughes casou-se com Margery Pargeter em 1931 mas o casamento terminou em divórcio, tal como o seu segundo, com (Sybil) Barbara Mcfadyean (1917-2006) em 1945. Casou-se com a sua terceira mulher Charmain (nascida Finch Noyes) em 1955; o casal mudou-se de Londres para uma casa de fazenda do século 17 em Ringmer, Sussex, perto de Glynde, onde moraram até sua morte em 1987. Ela sobreviveu a ele e morreu em 2003. Ele foi um dos primeiros críticos musicais a visitar as primeiras apresentações no Glyndebourne Festival Opera em 1934, e fez muitas contribuições para Glyndebourne, incluindo escrever notas de programas, fornecer legendas para apresentações de televisão e escrever a primeira história da Glyndebourne Opera, publicada em 1965.

Composições

  • Quem é Sylvia , canção (c 1922)
  • Pictures Unframed , piano solo (publicado em Curwen, 1925)
  • Sonata para Solo Cello (1926, publicada em Curwen, 1928)
  • Love for Love ( Congreve ) música incidental (1926)
  • Música incidental The Player Queen ( Yeats ) (1927)
  • High Yellow , balé (1932)
  • I Scream Too Much , sátira musical (1936)
  • Beyond the Stars ( Molnar , baseado em The Swan ), música incidental (1937)
  • Nikki Makes News , rádio toca música (1937)
  • Bianca, um romance com música (Max Kester, Anthony Hall) (1938)
  • Cinderela , ópera para televisão (1938)
  • Vocal Girl Makes Good, uma comédia familiar com música (1938)
  • Dia de São Patrício ( Sheridan ), ópera para a televisão (1947)
  • Frankie e Johnny , musical (1950)
  • The Moon Through the Window , radio play with music (1950)

Gravações de jazz

  • Spike Hughes e sua All American Orchestra , Decca LK 4173 (1957)
  • Spike Hughes: All His Jazz Compositions , Largo CD, 1999
  • Spike Hughes e Benny Carter 1933 , Recuperação, 2009
  • Spike Hughes, sua orquestra, Three Blind Mice and Decca-Dents (Kings Cross Music, início dos anos 1930)

Trilhas sonoras de filmes

Livros

  • Barras de abertura - Beginning an Autobiography (Pilot Press Ltd, Londres, 1946)
  • Segundo Movimento - Continuando a Autobiografia (Museum Press, Londres, 1951)
  • Fora de temporada - A história de um viajante de uma viagem de inverno (Robert Hale, 1955)
  • Grandes casas de ópera (Weidenfeld & Nicolson, Londres, 1956)
  • Óperas famosas de Mozart (1958, 2ª edição (Dover) 1972) ISBN  0-486-22858-4
  • The Toscanini Legacy (Putnam & Co, 1959)
  • Óperas de Puccini famosas (1962, 2ª edição (Dover) 1972) ISBN  0-486-22857-6
  • Glyndebourne, A History of the Festival Opera (Methuen, Londres, 1965)
  • Óperas famosas de Verdi (Robert Hale, Londres, 1968) ISBN  0-7091-0205-4

Livros "grosseiros"

  • The Art of Coarse Cricket: um estudo de seus princípios, tradições e prática (Museum Press, 1954; repr. Hutchinson, 1961)
  • The Art of Coarse Travel (Museum Press, 1957)
  • A Arte da Jardinagem Grossa: ou o cuidado e alimentação de lesmas (Hutchinson, 1968)
  • The Art of Coarse Bridge (Hutchinson, 1970)
  • The Art of Coarse Entertaining (Hutchinson, 1972)
  • The Art of Coarse Language (Hutchinson, 1974)


Referências

links externos