Sketch (música) - Sketch (music)

Uma página de esboço da sonata para piano de Beethoven , Opus 101 . No canto superior esquerdo pode ser visto o tema que abre o movimento final.

Na música, um esboço é um documento informal preparado por um compositor para auxiliar no processo de composição .

Os esboços podem variar muito em escopo e detalhes, desde os menores fragmentos até rascunhos completos; sobre os cadernos de desenho de Ludwig van Beethoven , por exemplo, Dean escreve que eles "incluem todos os estados imagináveis ​​entre motivos melódicos desacompanhados de algumas notas e partituras completas cuidadosamente elaboradas; até mesmo suas cópias justas de obras essencialmente 'acabadas' mostram os sinais de continuação da composição. "

Se os esquetes de um compositor sobrevivem ao longo de sua vida depende, em particular, da prática do próprio compositor e, em parte, da posteridade. Alguns compositores normalmente descartavam seus esboços quando uma composição era concluída (por exemplo, Johannes Brahms ), enquanto outros mantinham seus esboços; às vezes em grande número, como no caso de Beethoven. Mozart manteve muitos esboços, mas alguns foram dados a amigos como lembranças após sua morte, e perderam.

Por que os compositores esboçam

Um dos motivos dos esboços é a falibilidade da memória humana. Mas existem razões mais sofisticadas para esboçar: a maior parte da música clássica organiza os temas de cada movimento em uma arquitetura substancial, por exemplo, envolvendo a forma de sonata . Os teóricos do século XVIII HC Koch e JG Sulzer, em seus conselhos escritos aos compositores, sugeriram que eles preparassem esboços que explicassem como os vários temas da obra seriam organizados para criar a estrutura geral. Marston acrescenta que as recomendações de Koch e Sulzer "na verdade estão de acordo com o que os estudiosos, tomando emprestado da terminologia desenvolvida em relação aos esboços de Beethoven, chamam de 'rascunho de continuidade', uma forma de notação em que [por exemplo] 'Beethoven pode ser visto como adequado juntas, as idéias mais fragmentárias feitas anteriormente em um todo coerente '( Cooper , 1990, p. 105). "

Razões para estudar esboços

Desde meados do século 19, o estudo de esquetes de compositores tem sido um ramo da musicologia . Nicholas Marston, escrevendo no New Grove , lista três razões pelas quais o estudo de esboços pode ser interessante.

  • A história de como uma obra foi criada serve como dados para relatos biográficos de compositores; por exemplo, pode nos dizer se uma composição foi produto de anos de trabalho ou alcançada rapidamente.
  • Os esboços são ocasionalmente usados ​​por compositores na tentativa de escrever conclusões convincentes de obras deixadas inacabadas por outros compositores em suas mortes.
  • Acima de tudo, existe o interesse, amplamente compartilhado entre os devotos da música, em como as composições foram criadas; como diz o Oxford Dictionary of Music , os esboços são "de grande fascínio para os estudiosos da música, pois mostram o funcionamento da mente de um compositor". Isso vale tanto para a questão geral de como a composição ocorre, mas também no nível de obras individuais: os estudiosos estão interessados ​​(Marston) na "'biografia' da composição, por assim dizer, mais do que no compositor". Ele acrescenta uma advertência: "deveria ser óbvio que 'processo de composição' denota um espectro de atividades muito complexo para ser equiparado simplesmente à escrita de esboços."

Uma quarta possibilidade também é mencionada por Marston, a saber, que se pode apelar aos esboços para apoiar uma análise formal particular (isto é, na teoria musical) de uma obra acabada. Essa prática é controversa.

Por compositor

JS Bach

Esboço de Bach, no Klavierbüchlein für Wilhelm Friedemann Bach , do que se tornaria o primeiro prelúdio de O Cravo Bem Temperado

Os esboços sobreviventes de Johann Sebastian Bach incluem:

O Klavierbüchlein für Wilhelm Friedemann Bach contém, entre várias versões anteriores comparáveis ​​de composições que se tornaram mais conhecidas em suas versões posteriores, um esboço do que evoluiu para o primeiro prelúdio de O Cravo Bem Temperado .

Mozart

Veja também: Método de composição de Mozart

O corpo de esquetes de Wolfgang Amadeus Mozart é muito substancial. Os estudos da marca d'água de Alan Tyson produziram, entre outros resultados, a conclusão de que Mozart às vezes deixava uma obra apenas parcialmente completa (em forma de esboço) por vários anos, e a terminava quando surgia uma oportunidade para uma performance. Isso, por sua vez, foi considerado para apoiar a visão de que Mozart manteve cuidadosamente seus esboços simplesmente como uma boa prática comercial, mantendo aberta a possibilidade de apresentações futuras e publicação de obras não imediatamente promissoras a esse respeito.

Beethoven

O corpus dos esboços sobreviventes de Beethoven é substancial e frequentemente ilustra o método de trabalho de Beethoven, que muitas vezes era lento e árduo. Comentários sobre as obras acabadas de Beethoven às vezes apontam para o caráter extremamente primitivo ou pouco promissor dos temas conforme aparecem pela primeira vez. Por exemplo, Antony Hopkins apontou o seguinte material de esboço para a Segunda Sinfonia , observando que "se parece mais com um toque de clarim do que com uma sinfonia".

{\ time 4/4 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 4 = 160 \ key d \ major d'4. a8 d 'ad' fis '| a'4. fis'8 d 'ad' fis '| a'2 fis'4 d 'a1}

Ele acrescentou: "Alguém me pergunta por que ele se deu ao trabalho de colocar tais banalidades no papel, mas parece ter sido uma parte essencial de seu procedimento criativo." A discussão de Hopkins (pp. 38-39) cobre dois outros esboços, mostrados abaixo:

{\ time 4/4 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 4 = 160 \ clef "baixo" \ key d \ major d2 ~ d8 cis de | d2 ~ d8 cis de | fis gag fis ed fis | g2 ~ g8 fis ga | g2 ~ g8 fis ga | g}
{\ time 4/4 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 4 = 160 \ key d \ major d''2. d''16 cis '' d '' e '' | fis''2. fis''16 e '' fis '' g '' | a''4 .. a''16 fis''4 .. fis''16 | d''2 ~ d''4 .. d''16 | fis''4 .. fis''16 d''4 .. d''16 | b'2}

Isso pode ser visto como uma evolução gradual em direção ao tema principal real do primeiro movimento, conforme aparece na sinfonia:

{\ time 4/4 \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 4 = 160 \ clef "baixo" \ key d \ major d2. \ fp d16 (cis de) fis2. fis16 (e fis g) a4-. uma-. fis-. fis-. dr r2}

Schubert

O rascunho abandonado de Schubert para o terceiro movimento de sua Sinfonia Inacabada

Os esboços de Franz Schubert incluem o terceiro movimento abandonado de sua Sinfonia Inacabada e o fragmento conhecido como Sonata para Piano em Mi menor, Ré 769A .

Entre as sinfonias de Schubert, há vários esboços para uma sinfonia em Ré maior . Na primeira edição do catálogo Deutsch , eles foram agrupados sob D 615 , além do D 997 inicial . Além da Terceira Sinfonia concluída , D 200 , parece haver pelo menos quatro conjuntos independentes de esboços para uma obra sinfônica nessa tonalidade :

Também os quatro movimentos de sua Sétima Sinfonia, D 729 , em Mi maior (1821), só sobrevivem como esboços.

A música para piano inacabada de Schubert varia de esquetes rejeitados de alguns compassos (por exemplo, D 309A ) a rascunhos bastante elaborados com vários movimentos completos (por exemplo, Reliquie sonata ). A sonata D 568 existe em dois estágios de desenvolvimento: a versão de rascunho inacabada em Ré bemol maior e a versão de quatro movimentos em Mi bemol maior que Schubert preparou para publicação perto do fim de sua vida.

Também em outros gêneros, Schubert produziu esboços e rascunhos, alguns abandonados e outros posteriormente desenvolvidos em composições completas:

  • Uma das primeiras composições de Schubert, a canção D 1A , sobrevive como um rascunho sem texto.
  • " Das war ich ", D  deest (1816, anteriormente agrupado com D 174 ): um dos esboços mais curtos de Schubert, uma linha melódica que ele pode ter considerado para compor um texto de Theodor Körner , ou seja, o texto de D 174
  • Schubert compôs três trios de cordas , os dois primeiros apenas sobreviventes como esquetes abandonados ( D 111A e 471 ), o terceiro, D 581 , existindo em um rascunho e uma versão final.
  • As obras de palco de Schubert incluem várias obras inacabadas que foram pelo menos metade concluídas, como Lazarus , Sakuntala e Der Graf von Gleichen , bem como esboços que foram abandonados após alguns números incompletos (por exemplo, Rüdiger e D 982 ).

Referências

Fontes

pelo autor

Edições coletivas

Leitura adicional