Cabeças redondas e pontiagudas -Round Heads and Pointed Heads
| Cabeças redondas e pontiagudas | |
|---|---|
| Escrito por | Bertolt Brecht |
| Data de estreia | 4 de novembro de 1936 |
| Linguagem original | alemão |
| Gênero | Parábola épica |
Round Heads and Pointed Heads ( alemão : Die Rundköpfe und die Spitzköpfe ) é umapeça de parábola épica escrita pelo dramaturgo alemão Bertolt Brecht , em colaboração com Margarete Steffin , Emil Burri , Elisabeth Hauptmann e o compositor Hanns Eisler . O subtítulo da peça é Money Calls to Money e seus autores a descrevem como "uma história de terror". A peça é umaparábola antinazista satírica sobre um país fictício chamado Yahoo, no qual os governantes mantêm seu controle ao colocar as pessoas de cabeças redondas contra as de cabeças pontudas, substituindo assim as relações raciais por suas relações de classe antagônicas. A peça é composta por 11 cenas em prosa e verso branco e 13 canções. Ao contrário de outra peça de Brecht desse período, A mãe , cabeças redondas e cabeças pontudas era dirigida a um grande público, sugeriu Brecht, e levou em consideração "considerações puramente de entretenimento". As notas de Brecht sobre a peça, escritas em 1936, contêm a primeiraaplicação teórica de seuprincípio de " desfamiliarização " ao seu próprio drama "não aristotélico" .
História
Por sugestão de Ludwig Berger , o diretor de teatro e cinema, a peça foi concebida pela primeira vez em Novembro de 1931 como uma adaptação de Shakespeare 's Medida por Medida para os Young Actors' Group, a estrear em janeiro de 1932 na Berlim Volksbühne . Brecht considerou esta peça a obra mais filosófica e progressista de Shakespeare, que argumentou que "aqueles em posições de autoridade [...] não devem exigir de seus súditos uma postura moral que eles próprios não possam adotar". Os ensaios para a peça de Brecht A Mãe o distraíram do desenvolvimento do projeto Round Heads em dezembro e sua produção planejada em janeiro não se concretizou, mas Brecht e seus colaboradores voltaram ao seu desenvolvimento em 1932. A peça foi reescrita em 1934 em preparação para um produção planejada sob a direção de Per Knutzon em Copenhague , que o medo de censura evitou.
Depois de outra reescrita à luz de sua estreia em 1936, a peça foi publicada em alemão em 1938. Brecht não voltou à peça depois dessa data, embora a tenha incluído em suas obras completas de 1955.
Produções
Depois de ir para o exílio da Alemanha nazista em 1933, Brecht enviou a peça ao dramaturgo soviético Sergei Tretyakov e a ofereceu aos teatros de Paris, Londres, Nova York e Praga. Erwin Piscator considerou dirigir a peça em Moscou várias vezes durante 1935-36. O medo da censura impediu uma produção planejada em Copenhague em 1934, sob a direção de Per Knutzon.
A peça finalmente recebeu sua estréia em uma produção em língua dinamarquesa lá dois anos depois, que Ruth Berlau instigou. Foi inaugurado em 4 de novembro de 1936 no Riddersalen Theatre (um local para 220 lugares), sob a direção de Knutzon. Niels Bing interpretou o Landlord, Lulu Ziegler (esposa de Knutzon) interpretou Nanna Callas, enquanto Isbella foi interpretada por Astrid Schmahl. Svend Johansen desenhou os conjuntos , com base nas ideias do designer americano Mordecai Gorelik . A resposta crítica foi mista. Brecht não ficou chateado com isso - ele comentou alguns anos depois que tinha visto algumas pessoas chorando na mesma cena que outras riam, "E eu estava satisfeito com os dois." Brecht considerou que foi "uma de suas melhores produções" até agora, enquanto provocou uma tempestade de protestos dos fascistas locais . A produção teve 21 apresentações.
A peça estreou na Alemanha em 1948 em Dresden . Berlim viu suas produções no Oriente em novembro de 1983 no Deutsches Theater dirigido por Alexander Lang e um ano e meio depois no Ocidente no Theatermanufaktur. Manfred Karge dirigiu uma produção em 1993 no Akademietheater de Viena . A própria companhia de Brecht, o Berliner Ensemble , encenou a peça em 1998.
A primeira produção norte-americana foi dirigida por Andy Doe na Califórnia em 1971, com música para 2 canções de Hanns Eisler e o restante de Lucy Coolidge. Sob o título The Roundheads and the Pointeheads ou The Rich Work Powerfully Well Together (publicado pela The Risley Review of Reviews ), Leonard Lehrman traduziu (com Gesa Valk), adaptou (com Bill Castleman) e encenou a primeira produção dos EUA com todos os 14 de As canções de Eisler (mais música incidental de Lehrman) nas orquestrações originais em novembro de 1973 em Cornell. Em 1998, para o Centenário de Hanns Eisler , Lehrman apresentou uma versão concerto com piano e 6 cantores apenas das canções com narração, na West Park Church em Manhattan. Isso está de acordo com uma nota que Brecht escreveu sobre a possibilidade de apresentar a peça com apenas 6 cantores. Eric Bentley , que esteve presente, comentou que talvez esta seja a melhor forma de apresentar a peça, visto que a música é o seu elemento mais forte.
No verão de 1981, treinados por Bill Castleman, os alunos apresentaram trechos de canções traduzidas por Lehrman no Festival de Aspen sob a direção de Martha Schlamme .
Uma produção Off-Broadway na cidade de Nova York foi montada em 1985 a partir de uma nova tradução de Michael Feingold. A tradução de Feingold também serviu de base para Uncivil Wars: Moving with Brecht e Eisler , uma adaptação da peça criada e dirigida por David Gordon . Após vários anos de desenvolvimento, incluindo um workshop na Cornell University que usou a tradução N. Goold-Verschoyle, estreou oficialmente no Walker Art Center em Minneapolis em março de 2009, e foi posteriormente apresentado no The Kitchen em Nova York, e em o Alexander Kasser Theatre da Montclair State University . A produção de Gordon usou todas as canções originais de Eisler, exceto uma, interpretada por Gina Leishman no piano, órgão de bomba, acordeão e ukulele. A peça foi reexplorada na Filadélfia em 2014.
Na cultura popular
- O episódio "Auto Erotic Assimilation" da série animada de ficção científica para TV Rick e Morty , transmitido pela primeira vez no bloco de programação Adult Swim do Cartoon Network em 9 de agosto de 2015, apresenta uma guerra entre duas raças de alienígenas que se parecem exatamente, exceto que um tem mamilos planos com anéis concêntricos, enquanto o outro tem mamilos em forma de cone.
Referências
Bibliografia
- Brecht, Bertolt . 1964. Brecht on Theatre: The Development of an Aesthetic . Ed. e trans. John Willett. Edição britânica. Londres: Methuen. ISBN 0-413-38800-X . Edição dos EUA. Nova York: Hill e Wang. ISBN 0-8090-3100-0 .
- Brecht, Bertolt . 2001 cabeças redondas e pontas pontiagudas . Em Kuhn e Willett (2001, 1-114).
- Ewen, Frederic. 1967. Bertolt Brecht: sua vida, sua arte e seus tempos . Londres: Calder. ISBN 0-7145-0120-4 .
- Kuhn, Tom e John Willett, eds. 2001. Peças coletadas: Quatro . Por Bertolt Brecht. Bertolt Brecht: Peças, Poesia, Prosa Ser. Londres: Methuen. ISBN 0-413-70470-X .
- Thomson, Peter e Glendyr Sacks, eds. 1994. The Cambridge Companion to Brecht . Cambridge Companions to Literature Ser. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-41446-6 .
- Willett, John . 1959. O Teatro de Bertolt Brecht: Um estudo de Oito Aspectos. Segunda ed. página 41 no Google Livros
- Willett, John . 1967. O Teatro de Bertolt Brecht: Um Estudo de Oito Aspectos. Terceira rev. ed. London: Methuen, 1977. ISBN 0-413-34360-X .