Kristian Zahrtmann - Kristian Zahrtmann

Kristian Zahrtmann
Nascer	Peder Henrik Christian Zahrtmann ( 1843-03-31 )31 de março de 1843 Rønne, Dinamarca
Faleceu	22 de junho de 1917 (1917-06-22)(com 74 anos) Frederiksberg, Danmark
Lugar de descanso	Cemitério Vestre (Copenhague)
Nacionalidade	dinamarquês
Alma mater	Academia Real Dinamarquesa de Belas Artes
Organização	Kunstnernes Frie Studieskoler
Prêmios	Prêmio Neuhausen, 1871, 1873 Hielmstierne-Rosencrone, 1883

Exposition Universelle

Peder Henrik Kristian Zahrtmann , conhecido como Kristian Zahrtmann , (31 de março de 1843 - 22 de junho de 1917) foi um pintor dinamarquês . Ele fez parte da geração artística dinamarquesa no final do século 19, junto com Peder Severin Krøyer e Theodor Esbern Philipsen , que rompeu com as restrições do Academismo tradicional e com a herança da Idade de Ouro da Pintura Dinamarquesa em favor do naturalismo e realismo .

Ele era conhecido especialmente por suas pinturas de história , e especialmente aquelas que retratam mulheres fortes, trágicas e lendárias da história dinamarquesa. Ele também produziu obras de muitos outros gêneros, incluindo paisagens, cenas de rua, cenas folclóricas e retratos. Ele teve um efeito de longo alcance no desenvolvimento da arte dinamarquesa por meio de seu apoio efetivo ao estilo individual entre seus alunos durante os muitos anos em que lecionou. Além disso, seu uso ousado de cores deslumbrou os contemporâneos e foi visto como uma antecipação do expressionismo pelos historiadores da arte.

Juventude e formação artística

Ele nasceu em Rønne , Dinamarca, na ilha de Bornholm como médico chefe da ilha Carl Vilhelm Zahrtmann (1810-1896) e esposa Laurine Pouline Jespersen (1822-1918). Ele era o filho mais velho entre sete meninos e duas meninas. Depois de se formar na Rønne Realskole aos dezessete anos de idade, foi enviado para a Sorø Academy , onde estudou pintura com o pintor paisagista Johannes Georg Smith Harder (também conhecido como Hans Harder). Frequentemente era convidado na casa do Diretor da Academia, poeta Bernhard Severin Ingemann e sua esposa, onde tinha a chance de conviver com professores da escola e outros convidados, como Hans Christian Andersen. Ele se formou em 1862 e recebeu seu cand. phil em 1863. Durante esses anos viveu com uma família cuja filha era pintora, o que o inspirou também a tentar a sorte como artista.

Depois de se formar, ele veio para Copenhague, onde durante o inverno de 1863-1864 estudou desenho no Instituto Técnico com Christian Hetsch e o arquiteto Ferdinand Vilhelm Jensen. Ele também recebeu aulas particulares do pintor de gênero Wenzel Ulrich Tornøe durante a mesma época. Ele então começou seus estudos em outubro de 1864 na Royal Danish Academy of Art ( dinamarquês : Det Kongelige Danske Kunstakademi ), onde estudou com Johan Adolph Kittendorff , Wilhelm Marstrand , Jørgen Roed , Niels Simonsen e Frederik Vermehren , um colega graduado da Sorø Academy . Colegas de classe incluíam August Jerndorff , Peder Severin Krøyer e Rasmus Frederik Hendriksen .

Carreira artística começa

Leonora Christina no Jardim do Palácio de Frederiksborg , 1887

Formou-se na Academia em 1868 e expôs pela primeira vez em Charlottenborg no ano seguinte com " En Konfirmandinde paa Bornholm " ("A Young Girl Being Confirmed on Bornholm"). Ele expôs regularmente em Charlottenborg de 1869 a 1891 e esporadicamente depois disso.

Fez amizade com o pintor Otto Haslund e Pietro Købke Krohn , mais tarde Diretor do Museu, com quem dividiu um ateliê.

Leonora Christina e outros assuntos históricos

Ele já tinha se interessado pela história da heróica filha do século 17 de um rei dinamarquês, Leonora Christina Ulfeldt (também conhecida como Eleanor Christine ), antes da publicação póstuma de 1869 de sua narrativa autobiográfica de 1674 Jammers Minde ("Remembrance of Misery"), que ele havia recebido como presente de aniversário de Haslund e Krohn.

A condessa Leonora Christina de Schleswig-Holstein , filha do rei Christian IV por seu casamento por amor morganático com uma nobre donzela dinamarquesa, caiu em desgraça por causa da alta traição de seu marido, Corfits Ulfeldt . Ela foi então presa por 22 anos na Torre Azul ( Blåtårn ) no Castelo de Copenhague , e passou seus últimos anos na solidão do Claustro de Maribo .

Zahrtmann comemorou sua história em uma série de 18 grandes pinturas ao longo de muitos anos. A primeira dessas pinturas foi tornada pública em 1871, Slotsfogden skjæmter med Kvinderne i den nylig fængslede Kongedatters Kammer paa Blaataarn ("Protetor de Castelo Banters com Mulheres na Câmara da Filha do Rei na Torre Azul"). A pintura lhe rendeu o Prêmio Neuhausen ( Neuhausenske Præmie ), foi vendida à influente Art Union ( Kunstforeningen ) de Niels Laurits Høyen , e foi seguida por uma série de outras pinturas sobre o mesmo tema. Essas pinturas estabeleceram sua reputação como um dos principais artistas de seu tempo.

Outras fotos da série incluem: Leonora Christina forlader Fængselet ("Leonora Christina Sai da Prisão", 1873); Leonora Christina i Fængselet ("Leonora Christina na prisão", 1875) na coleção Hirschsprung ; Corfits Ulfeldt og Leonora Christina ("Corfitz Ulfeldt e Leonora Christina"); Dronning Sophie Amalies Død ("Morte da Rainha Sophie Amalie", 1882); Leonora Christina paa Maribo Kloster ("Leonora Christina no Claustro de Maribo", 1883), ambas na coleção da Galeria Nacional Dinamarquesa ; e três versões de Leonora Christina underøges af Sophie Amalies Tjenerinder ("Leonora Christina Undressed and Searched by Sophie Amalie's Maids", 1886, 1888, 1894) na coleção Hirschsprung .

Ao mesmo tempo explorou outros motivos , embora Leonora Christina fosse uma obsessão que o acompanhou ao longo da vida. Em 1872, ele fez um retrato de Georg Brandes , que passou o verão perto de Zahrtmann em Christiansholm, perto de Klampenborg, ao norte de Copenhague.

Um óleo do século 19 recriando a corte frívola de Christian VII por Kristian Zahrtmann na Galeria Saatchi

Em 1873, ele ganhou outro Prêmio Neuhausen por Sigbrit gennemgår toldregnskaberne med Christian II ("Sigbrit Revê Contas de Impostos com Christian II") e exibiu uma pintura preparatória para Job og hans Venner ("Job and His Friends"), que lhe rendeu o título da Academia medalhão de ouro. A pintura final de "Job and His Friends" é considerada uma de suas obras-primas e lhe rendeu o medalhão de ouro da Academia em 1887.

Em 1873, ele também pintou "Cena do Tribunal de Christian VII 1772" para recontar a trágica história da Rainha Caroline Matilda no centenário da queda de Johann Friedrich Struensee . A pintura faz parte da coleção Hirschsprung . Caracteristicamente para Zahrtmann, ele fez várias outras pinturas ao longo dos anos retratando a história dessas figuras.

Viagens de estudante

Ele tentou arrancar da Academia três vezes um estipêndio de viagem, que deveria ser devido a ele como vencedor da grande medalha de ouro, mas os fundos só saíram dois anos depois. Zahrtmann passou o verão de 1873 em Hornbæk ( município de Helsingør ) na companhia dos colegas pintores Peder Severin Krøyer e Viggo Johansen .

Ele finalmente viajou para a Itália em dezembro de 1875 com financiamento de seu pai, antes de receber uma bolsa de viagem da Academia. 1875-1878 residiu na Itália ( Roma , Siena , Amalfi e Saracinesco ), onde produziu uma série de pinturas. Mais tarde, ele retornou à Itália muitas vezes, incluindo em 1882-1884 com uma bolsa do Fundo Ancher junto com os artistas Joakim Skovgaard , Theodor Esbern Philipsen e Viggo Pedersen . Ele era fascinado pela vida cotidiana ali, pelo forte sol italiano, as cores vivas e o esplendor exótico dos rituais da Igreja Católica Romana que ele retratou em muitas pinturas.

Em junho de 1883, ele viajou pela primeira vez para Civita d'Antino , uma cidade montanhosa que passou a considerar sua segunda casa. Entre 1890 e 1911 ele passou todos os verões em Civita d'Antino, morando com a família Cerroni e reunindo amigos e alunos em uma colônia de artistas anual . Ele foi nomeado cidadão honorário da cidade em 1902.

Ele também viajou várias vezes para a Grécia, bem como para a França e Portugal.

Ele expôs na Exposição Mundial em Paris em 1878, 1889 e 1900, e em Chicago em 1893. Ele ganhou um medalhão de bronze na Exposição Mundial em Paris 1900.

Escola de Zahrtmann
(Poul S. Christiansen, 1899)

Além da pintura

A Kunstnernes Frie Studieskoler foi fundada no inverno de 1882-1883 como um protesto contra as políticas da Art Academy e como uma alternativa ao seu programa educacional. Foi liderado por Laurits Tuxen , e Peder Severin Krøyer foi contratado como um de seus professores. Zahrtmann ensinou na escola de 1885 a 1908. Em 1893 ele se tornou o líder da classe preparatória, que sob ele se tornou um departamento independente. Ele tinha cerca de 200 alunos dos países escandinavos. Por causa de sua proeminência como professor, a escola costumava ser simplesmente chamada de "Escola de Zahrtmann". Alguns de seus alunos incluíam os artistas de Funen Peter Hansen , Fritz Syberg , Poul S. Christiansen , Johannes Larsen , Johannes Wilhjelm e Oluf Hartmann , bem como os pintores modernos Karl Isakson , Edvard Weie , Harald Giersing e Olaf Rude .

Ele ajudou a estabelecer a "Exposição Livre" ( Den frie Udstilling ), um espaço de exposição alternativo , que foi inaugurado em 1891.

Carreira artística posterior

Zahrtmann fez vários retratos de seus pais, incluindo um de seu pai em 1887 e um de sua mãe, que desempenhou um papel significativo em sua vida, em 1899–1901. Estas, assim como uma pintura em grande formato de ambos os pais em sua sala de estar de 1895 a 1901, estão na coleção do Museu de Arte de Bornholm .

Em 1900, ele hibernou em Portofino, onde pintou as paisagens coloridas Havnen i Portofino, 1900 ("Harbor in Portofino, 1900") e Min frokostbord i Portofino, 1900 ("My Lunch Table in Portofino, 1900").

Adam in Paradise

Prometeu

Sócrates e Alcibíades

Mais tarde, Zahrtmann produziu uma série de pinturas de homens nus, incluindo Prometeu (1906), Sokrates og Alkibiades (1907, 1911) e Adam i Paradis (em duas versões, 1913-1914). Em uma época que ainda era abalada pelo Grande Debate Escandinavo sobre Moralidade Sexual do século 19, essas obras foram imediatamente classificadas como escandalosas violações da decência pública. O tratamento dispensado a Adam é particularmente provocativo, com seu Adam jovem e musculoso ocultando casualmente sua masculinidade com um ramo de folhas de figueira enquanto se recosta em um paraíso botânico exuberante e de cores vivas, a cobra arqueada até a metade de sua perna e lançando sua língua. Os museus se recusaram a comprar essas obras homoeróticas, e a maioria ainda está em mãos privadas. Zahrtmann nunca se casou e havia rumores na sociedade de Copenhague sobre suas tendências sexuais.

Zahrtmann também pintou uma série de autorretratos em seus últimos anos, incluindo um pintado em 1913 que é considerado um de seus melhores trabalhos. Está na coleção do Museu Histórico Nacional no Palácio de Frederiksborg .

Ele comprou um terreno em Fuglebakken em Frederiksberg e construiu uma casa, que foi projetada por Hans Koch e o próprio Zahrtmann. Ele chamou a casa de "Casa d'Antino" e se mudou no outono de 1912.

Zahrtmann apareceu em um documentário da era muda de 1913 sobre si mesmo, intitulado Kristian Zahrtmann , dirigido por Sophus Wangøe, também conhecido como Sophus Wangöe.

Em junho de 1917, ele foi hospitalizado com apendicite . Após uma aparente melhora, sua condição piorou e ele morreu em 22 de junho em Frederiksberg. Ele foi enterrado no cemitério Vestre , em Copenhague. Um relevo com o tema "Leonora Christina Sai da Prisão" decora seu túmulo. O relevo foi desenhado pelo arquiteto Thorvald Bindesbøll e pelo pintor Joakim Skovgaard , e foi esculpido em granito de Bornholm por Larsen Stevns .

Em Civita d'Antino, uma placa memorial foi colocada na parede da casa Cerroni perto do portão da cidade. Um monumento com uma estátua de Zahrtmann foi erguido na praça aberta em frente à sua casa, e a praça leva o seu nome.

Numerosas pinturas de Zahrtmann tornaram-se disponíveis ao público quando o Museu Imago foi inaugurado em Pescara em 2021.

Um retrato dele por Vilhelm Hammershøi (1899) foi encontrado na Coleção Hirschsprung.

Outros trabalhos

• San Lidano fest i Civita d'Antino ("Festa de San Lidano em Civita d'Antino") (1890), propriedade privada.
• Kejser og kejserinde Friedrich på villa Carnazvore em outubro de 1887 ("Kaiser Friedrich e a Imperatriz em Villa Carnazvore, outubro de 1887") (1900), propriedade privada.
• Det mystiske bryllup mellem biskoppen og abbedissen af ​​Pistoja fejres uden for S. Peitro år 1500 ("O casamento místico entre o bispo e a abadessa de Pistoja é celebrado fora de São Pedro no ano de 1500") (1894–1895), Bornholm Museu de Arte.

Veja também

• Lista de pintores dinamarqueses

Referências

links externos

• KID Kunst Index Danmark ("Art Index Dinamarca")
• Enciclopédia biográfica dinamarquesa (" Dansk biografisk Leksikion ")
• Storstrøm Art Museum, Bornholm Art Museum, Funen Art Museum, "Kristian Zahrtmann 1843-1917" (1999)