Johanna Hedva - Johanna Hedva

Johanna hedva
Nascer
Johanna Randall Reed

5 de maio de 1984
Nacionalidade Coreano-americano
Educação University of California, Los Angeles , (BA)
California Institute of the Arts , (MFA, MA)
Local na rede Internet johannahedva .com

Johanna Hedva (nascida em 1984) é uma artista, escritora e musicista contemporânea coreana americana que trabalha com gênero . Eles são os autores do romance On Hell , de 2018 , e Minerva the Miscarriage of the Brain , uma coleção de poesia, peças e ensaios publicados em 2020. Seu trabalho lida com morte e luto, doença e deficiência, bem como misticismo, ritual e mito da Grécia Antiga. Eles descrevem sua música como "hag blues, doom místico e metal íntimo" e citaram a influência do canto coreano Pansori e do xamanismo coreano , bem como Diamanda Galás , Keiji Haino e Sainkho Namtchylak .

Infância e educação

Nascido em 1984 em Santa Bárbara, Califórnia, Hedva foi criado em Los Angeles. Aos 22 anos, Hedva começou a estudar astrofísica em uma faculdade da cidade antes de se transferir dois anos depois para a UCLA para estudar design. Depois de se formar como bacharel em design pela UCLA em 2010, Hedva obteve um mestrado em Belas Artes no California Institute of the Arts em 2013 e um mestrado em estética e política no California Institute of the Arts em 2014 .

Escrita

Ensaios

Em outubro de 2015, Hedva proferiu uma palestra no Women's Center for Creative Work intitulada, "Meu corpo é uma prisão de dor, então eu quero deixá-lo como um místico, mas eu também amo e quero que importe politicamente". O LA Weekly descreveu como uma "conversa inteligente e convincente ... que se tornou o ensaio 'Teoria da Mulher Doente'".

Seu influente ensaio Sick Woman Theory "descreve [sua] própria doença crônica e confusa e a impessoalidade da indústria médica ocidental, e sugere que o maior inimigo do capitalismo é cuidar de si mesmo e dos outros". A Sick Woman Theory levantou a questão: "Como você joga um tijolo pela janela de um banco se não consegue sair da cama?" Influenciada pela bolsa de estudos de Ann Cvetkovich sobre depressão, a Teoria da Mulher Doente considera a doença não apenas um fenômeno biológico, mas social e cultural, afirmando que "o corpo e a mente são sensíveis e reativos a regimes de opressão" e afirmando o papel do trauma histórico coletivo na produção da doença. Lauren Fournier escreveu: "Johanna Hedva articula um ethos de agência para aqueles que vivem com doenças crônicas".

A Artslant Magazine relatou:

Em [sua] Teoria da Mulher Doente, a escritora e performer Johanna Hedva sugere que o discurso dominante sobre a ação política, baseado principalmente na fé de Hannah Arendt no efeito político dos corpos na rua, é uma definição muito estreita de como engajamos o político. A concepção de Arendt sugere que apenas os corpos que podem entrar na rua estão agindo politicamente. Privilegia aqueles para quem esta é uma possibilidade e reduz outras ações ao apolítico. Hedva nos pede que consideremos a política da intimidade, da interdependência, dos corpos que precisam, que se relacionam e, assim fazendo, remodelam os tecidos sociais (políticos) em torno deles.

-  Danyel Ferrari

Após o lançamento de Sick Woman Theory , Hedva publicou In Defense of De- Person . Sobre o ensaio, Dundee Contemporary Arts disse:

"Em Defesa de Despessoas" concentra-se mais especificamente no diagnóstico da American Psychological Association de transtorno de despersonalização , ou síndrome de despersonalização / desrealização, caracterizada por "experiências de irrealidade ou desligamento da mente, do eu ou do corpo".

Em fevereiro de 2018, Hedva publicou "Carta a um jovem médico," em Triple Canopy 's pool de risco questão. "Um documento de emergência", um ensaio epistolar sobre os termos do compromisso entre paciente e médico.

Em 2019, Hedva começou a publicar ensaios sobre música, misticismo e gênero, que eventualmente serão um livro sobre o que eles dizem ser "as duas coisas mais difíceis do mundo de se escrever: música e misticismo". Os ensaios discutem as bandas Lightning Bolt, Sunn O))) e Nine Inch Nails, e seu guitarrista Robin Finck.

Livros

Em 14 de fevereiro de 2018, a Sator Press publicou o romance On Hell de Hedva . O livro foi selecionado por Dennis Cooper como um de seus livros de ficção favoritos para 2018. Janice Lee escreveu: "Brilhante. Fervente. Sem medo e sem remorso. Este texto vai consumir você". De acordo com Hedva, " On Hell é minha tentativa de uma versão de Ícaro do século 21, de uma perspectiva crip."

Minerva, o Aborto do Cérebro foi publicado em setembro de 2020 pela Sming Sming and Wolfman Books. Olivia Fletcher para Burlington Contemporary descreve o livro: "Contado em dez partes distintas, o livro cobre a última década da vida e obra de Hedva, tecendo ensaios, poemas e documentação fotográfica de sua arte performática." "The Times Literary Supplement escreve" este artista radicado em Berlim regularmente retorna à ideia de sono - como trauma e morte, como trabalho e terapia, como comunhão e incorporação - e como uma prática estética. "

O próximo romance de Hedva, Your Love is Not Good , será publicado pela And Other Stories.

Performances

De 2012 a 2015, Hedva escreveu e dirigiu uma série de peças e performances intitulada O Ciclo Grego. Essas peças são adaptações de textos gregos antigos que foram reescritos para incluir preocupações feministas e queer nos discursos contemporâneos, como a adaptação de Medéia de Hedva , com o papel de Medeia reescrito para ser desempenhado por e como um fluido de gênero , pessoa de cor queer no exílio. A maioria ocorre em locais incomuns; por exemplo, Odyssey Odyssey , uma adaptação da Odyssey de Homero , foi apresentada em uma minivan Honda Odyssey dirigida por um artista.

Em outubro de 2018, Hedva começou a tocar Black Moon Lilith in Pisces na 4ª House, um solo de guitarra e voz, que se tornou o álbum de mesmo nome, lançado em 2021. Eles se apresentaram no festival de deficiência I Wanna Be With You Em todos os lugares no Performance Space New York . Eles continuaram a turnê da peça nos EUA e na Europa, incluindo No End e No Beginning em janeiro de 2020 no Wellcome Collection , Londres, e no Creepy Teepee Festival em dezembro de 2020.

Hiperalérgico observou: "Johanna Hedva também se transformou em fantasma depois de construir um crescendo monótono no final de" Lilith Lua Negra em Peixes na 4ª Casa ", deixando o público no desconforto coletivo de som alto e vibração poderosa. Sua música era uma transmutação alquímica de dor crônica, trauma e morte.

Música

Em 2019, Hedva lançou seu álbum, The Sun and the Moon . ArtReview chamou de The Sun and the Moon “uma pasta negra de ruídos intensos e ásperos, batidas industriais e samples granulados. Como grande parte do trabalho de Hedva, o álbum é uma celebração da escuridão, uma evocação da zona pantanosa onde o sagrado e o profano se encontram. ”

Em 1 de janeiro de 2021, Hedva lançou o álbum Black Moon Lilith in Pisces in the 4th House . As performances ao vivo da obra foram descritas no Artforum como "cantarolando, guitarra solo triste e vocais". No Bandcamp Daily , Philip Freeman escreve: "A voz deles é em parte Diamanda Galás, em parte cantando pansori coreano, em parte viúva chorando ao lado do túmulo, elevando-se a um gigantesco golpe operístico como um abutre voando lentamente no céu". Na revista The Wire , a crítica Claire Biddles aponta as influências de Jeff Buckley e diz que "Hedva se move em seu próprio ritmo ao longo da gravação, mas as músicas não são gentis para isso - a analogia com a dor e o desconforto de quem a testemunha , está claro."

Arte

As exposições recentes de Hedva são transversais às disciplinas. Em 2019, "Reading Is Yielding" fazia parte do projeto multiplataforma Parrhesiades do curador Lynton Talbot. Este trabalho relacionou-se com outra exposição, "The Season of Cartesian Weeping", onde Hedva contribuiu com vídeos e trabalhos em papel, incluindo cartazes das cartas de nascimento de Simone Weil e Robin Finck .

God Is An Asphyxiating Black Sauce foi uma exposição individual de 2020 no Klosterruine Berlin. Disponível na Klosterruine, Franziskaner-Klosterkirche , online e em pôsteres por toda a cidade, a mostra investiu no cuidado com a acessibilidade. O trabalho central da exposição foi uma playlist de 38 faixas intitulada "Playlist to a Void", composta por poemas e ensaios do próprio artista lidos em voz alta com composições próprias e de colaboradores. A natureza do trabalho atendeu "a questões de ausência e acessibilidade somática em um nível estrutural", enquanto "os ensaios, poemas e canções de Hedva nos levam a um santuário interior no qual eles perguntam, é a ausência sempre realmente vazia, e a ausência sempre realmente existe? "

Fundação de Processamento

Desde 2014, Hedva atuou como Diretor de Advocacy para a Processing Foundation, uma operação auxiliar para o projeto de programação de computador de código aberto Processing com o objetivo de "capacitar pessoas de todos os interesses e origens para aprender a programar e fazer um trabalho criativo com código , especialmente aqueles que, de outra forma, não teriam acesso a essas ferramentas e recursos. " Hedva se juntou ao projeto com base em seu ativismo político e seu compromisso com " filosofia e prática de código aberto , política e ação descoloniais e para promover a atenuação das fronteiras entre disciplinas criativas de todos os tipos" diversidade , Hedva falou sobre os seus objetivos para a Fundação Processamento como “uma instituição que se define pela necessidade de se reinstituir constantemente”, caracterizada pelo crescimento e criticidade contínuos. Em sua função com a fundação, Hedva ajudou a estabelecer um programa de bolsas em 2015, que se concentra em questões de acesso a software de processamento em toda a sociedade. Falando no programa, Hedva afirma que "a tecnologia pode ser um meio artístico viável e também um modelo de sociabilidade ", onde as ferramentas são aprendidas e desenvolvidas através da exploração e colaboração.

Trabalhos selecionados

  • "Everything Is Erotic Portanto Everything Is Exhausting", Two Serious Ladies , 2015.
  • "Euripides Is Not a Genius. I Am.", Eleven Eleven , 2016.
  • "Sick Woman Theory", Mask Magazine , 2016.
  • "In Defense of De-Pessoas", GUTS , 2016.
  • "Letter To A Young Doctor", Triple Canopy , 2018.
  • "A Vacuum Is also a Plenum and Both Make Music Make Life", Art Practical , 2019.
  • "The Mysticism of Mosh Pits, Or, The Mess of Sociality, Or, Have You Ever See Lightning Bolt Live?", Third Rail Quarterly , 2020.
  • "She, Etcetera", The White Review , 2019.
  • "Get Well Soon", Get Well Soon , 2020.
  • "O que pode ser visto além de qualquer cor na terra", LUX , 2020.
  • "'They Really Close To My Body': A Hagiography Of Nine Inch Nails And Your Resident Mystic Robin Finck", The White Review , 2020.

Veja também

Referências

links externos