Houston Bright - Houston Bright

Robert Houston Bright (21 de janeiro de 1916 - 8 de dezembro de 1970) foi um compositor de música americana , conhecido principalmente por suas obras corais. O mais conhecido deles é o espiritual original "I Hear a Voice A-Prayin '", mas ele escreveu dezenas de peças altamente consideradas ao longo de sua carreira, incluindo uma série de composições instrumentais. Bright era, entre seus pares, muito conhecido e respeitado como compositor, diretor de coral e professor. Ele passou toda a sua carreira acadêmica no Departamento de Música do West Texas State College (agora West Texas A&M University).

Vida

Houston Bright nasceu em 21 de janeiro de 1916, em Midland, Texas . Ele era filho de um ministro metodista, o Rev. John R. Bright. Houston aprendeu a ler música e tocar piano quando ainda era criança; ele compôs sua primeira peça musical aos dez anos. Na adolescência, o jovem Houston passou a estudar voz, clarinete e corneta, além de piano. Ele frequentou o ensino médio em Shamrock, no Texas Panhandle (embora o anuário de 1938 do West Texas, Le Mirage, mostre que sua cidade natal é Plainview). Depois de se formar no ensino médio em 1932, ele estudou no West Texas State. Ele organizou uma banda de dança, o "Kampus Katz", no ano escolar de 1935–1936 ; a banda tocou localmente e também fez turnê pelo Texas, Novo México e Colorado durante o verão seguinte.

Enquanto estudante universitário, Houston também se tornou conhecido como vocalista clássico, cantando barítono em recitais solo e como solista em concertos de oratório da faculdade ; seu irmão, Weldon, cantou tenor. (Weldon Bright, também dotado musicalmente, tornou-se pianista e organista de jazz, líder de uma banda de dança regionalmente popular e diretor musical da estação de rádio KGNC de Amarillo durante os anos 1950; depois de deixar o rádio, ele também se voltou para a música Educação.)

Bright recebeu seu diploma de bacharel em música em 1938. Depois disso, ele foi o primeiro aluno a ser designado como "assistente de graduação". Ele recebeu seu diploma de Master of Arts em educação musical em 1940 e assumiu um cargo de professor em tempo integral na época. Em 5 de junho de 1941, ele se casou com Frances May Usery, uma instrutora de piano do West Texas State que ele conheceu quando ainda era estudante. "A música nos uniu", disse ele mais tarde. "Ela era minha acompanhante."

Durante a Segunda Guerra Mundial, Bright serviu como oficial do Exército na Europa de 1942 a 1945, deixando o serviço como capitão de infantaria para retornar ao oeste do Texas. Por meio dos estudos de verão e de uma licença , ele concluiu seu trabalho de doutorado. licenciado em musicologia em 1952 na University of Southern California . Lá ele estudou regência com o Dr. Charles C. Hirt, musicologia com o professor visitante Curt Sachs e composição com o compositor austríaco Ernest Kanitz e o compositor americano Halsey Stevens . Sua dissertação foi intitulada The Early Tudor Part-Song de Newarke a Cornyshe .

Começando como instrutor, Bright chegou ao posto de professor titular; ele ensinou composição e teoria musical e dirigiu o Coro A Cappella da faculdade, que fundou em 1941. Os vários coros do oeste do Texas (que incluíam um coral maior e um coro feminino, junto com outros grupos menores) frequentemente viajavam pelo Texas Panhandle, Oklahoma e Novo México; e eles estrearam muitas das obras de Bright. Suas primeiras composições publicadas são as peças corais "Weep You No More, Sad Fountains" e "Evening Song of the Weary", ambas datadas de 1949. Em 1965, o presidente da faculdade James P. Cornette, homenageando os vinte e cinco anos de serviço criativo de Bright ao colégio, daria a ele o título de Compositor Residente.

Ao longo de suas três décadas no West Texas, Bright foi cercado por, e trabalhou com, considerável talento musical. Algumas de suas primeiras obras (corais e instrumentais) foram compostas especificamente com conjuntos de música do oeste do Texas em mente e dedicadas a eles. Entre seus colegas acadêmicos estava Royal Brantley, o diretor musical original e eventual diretor artístico do drama musical ao ar livre Texas , apresentado a cada verão no Palo Duro Canyon, nas proximidades . Outro colega foi o diretor da banda Gary Garner , que seria homenageado pela Texas Bandmasters Association como o "Bandmaster do ano" em 1987.

Hugh Sanders, que atuou como assistente de direção de Bright para o programa coral do oeste do Texas, posteriormente o sucedeu como diretor; Sanders acabou ganhando grande aclamação como diretor de coral na Baylor University . Bright também foi mentor do jovem professor de coral Alfred R. Skoog, que passou a servir como diretor de atividades corais na Arkansas State University por mais de três décadas.

Nas décadas seguintes à morte de Bright em 1970, West Texas e o Texas A&M Board of Regents iriam homenageá-lo postumamente como Professor Emérito ; e uma bolsa do departamento de música seria criada em sua memória.

Os membros profissionais de Bright incluíam a American Choral Directors Association , o Choral Conductors Guild of America, o Texas Composers Guild e a American Society of Composers, Authors, and Publishers (ASCAP). Ele também conduziu vários workshops, incluindo dois para a Texas Choral Directors Association.

Houston Bright continuou compondo e ensinando até sua morte, de câncer, em 8 de dezembro de 1970 em Canyon. Ele tinha 54 anos. Sua viúva, a pianista e professora Frances Usery Bright, doou os manuscritos originais do compositor e outros papéis para a Biblioteca de Música da Universidade West Texas A&M no ano seguinte. Em 1974, Shawnee Press publicou seu "Nós Cantaremos a Glória" como uma obra póstuma de conclusão .

Livros

  • Contraponto elementar em duas partes: um método de espécie modificado
    • West Texas State College Press (1958)
  • Contraponto tonal moderno em duas partes: estilos estrito e linear
    • West Texas State University (1965)

Obras Musicais

As obras de Houston Bright compreendem cerca de cem composições, incluindo peças para orquestra sinfônica , banda de concerto , coro , piano e conjuntos de câmara instrumentais, bem como um punhado de canções para voz solo e piano. Sua música foi tocada não apenas na América do Norte e Europa, mas também na América do Sul, Taiwan, Japão e África. Diversos grupos corais e instrumentais executaram (e gravaram) sua música, incluindo o Mormon Tabernacle Choir , a Amarillo Symphony, a Wiener Singakademie , o American Woodwind Quintet, o Eslovaco Philharmonic Choir (Slovenský Filharmonický Zbor) de Bratislava, o Eastman Wind Ensemble , e Fred Waring e seus pensilvanianos. A maioria das partituras de Bright foi publicada originalmente pela Shawnee Press de Waring .

Orquestra Sinfónica

  • Dança Sinfônica (composta em 1950)
  • Sinfonia em mi menor (1957–1959)
    • I. Poco allegro
    • II. Lento Assai
    • III. Menuetto, em modo poco burlesco
    • IV. Allegro energico
  • The Vision of Isaiah, trilogia para orquestra e coro (1966)

A Orquestra Sinfônica de Amarillo estreou a Dança Sinfônica de Bright em 1951, e sua Sinfonia em Mi menor em 24 de março de 1959. Ambas foram regidas pelo diretor musical desse conjunto, A. Clyde Roller .

The Vision of Isaiah (originalmente intitulado Isaiah in the Temple ), uma cantata de três movimentos ou oratório curto , estreou em 1 de novembro de 1966 pela Orquestra Sinfônica de Amarillo e um Coro Festival especial de duzentas vozes, sob a batuta de O sucessor de Roller, Dr. Thomas Hohstadt. A obra foi posteriormente publicada pela Shawnee Press como uma partitura para órgão e coro, com a partitura orquestral e peças para alugar.

Banda de concerto

"Houston Bright combinou forma academicamente correta com pontuação nova e brilhante", escrevem os professores Norman E. Smith e Albert Stoutamire em seu volume Band Music Notes, uma pesquisa global do gênero wind-ensemble. "Ele lidou com as cores da banda com habilidade e variedade."

Durante os preparativos para o bicentenário da fundação dos Estados Unidos da América (1776–1976), a National Association for Music Education (NAfME / MENC) nomeou uma Comissão do Bicentenário para reconhecer e promover o desempenho de "significativo" obras de compositores americanos. Duas obras de Bright - seu Prelúdio e Fuga em Fá menor e sua Passacaglia em Sol menor - foram homenageadas na "Lista Seletiva de Música Americana para a Celebração do Bicentenário" da comissão, ao lado de músicas de compositores norte-americanos canônicos como Sousa , Gershwin e Copland .

O Prelúdio e Fuga em Fá menor de Bright, em particular, passou a ser considerado um padrão do repertório de bandas de sopro . No volume de 2007 Composers on Composing for Band, por exemplo, o Dr. Jared Spears (professor emérito de música, Arkansas State University) classifica essa composição como estando entre as "Dez obras que todos os regentes de banda em todos os níveis devem estudar", categorizando a peça como "escrito de forma inteligente, historicamente importante" e "educacionalmente válido".

Piano

Em seu abrangente Pianist's Guide to Standard Teaching and Performance Literature, a professora Jane Magrath cita Houston Bright's Four for Piano como um conjunto de "peças rítmicas e otimistas que podem cativar o aluno [pianista] que pensa que não gosta de música contemporânea. "

Woodwind Quintet

  • Três Danças Curtas (composta em 1961)
    1. Pequena dança rápida
    2. Canção Nostálgica
    3. Final

"Houston Bright é o compositor residente e chefe do Departamento de Teoria da West Texas State University", escreve Clark F. Galehouse em notas que acompanham uma gravação comercial do quinteto de sopros. "Nos três movimentos desta suíte, ele injeta um novo interesse musical e uma audição agradável no padrão clássico rápido-lento-rápido."

Quarteto de latão

  • Legend and Canon  : Two Short Pieces (composto em 1953)

Bright's Legend and Canon foi incluída em uma "Lista Selecionada de Conjuntos do Século XX para Três ou Mais Instrumentos de Metal", publicada no Music Educators Journal após a morte do compositor. No artigo que o acompanha ("Music for Brass Comes into Its Own"), o Prof. John R. Shoemaker descreveu as obras escolhidas como peças musicais "notáveis", numerando "entre as mais importantes da literatura". As composições foram selecionadas por um grupo formado por críticos de música clássica e membros da National Association of College Wind and Percussion Instructors que foram reconhecidos como "especialistas no campo da música de câmara de metais"; sua lista abrangente inclui uma variedade de obras de compositores americanos e europeus, como Gunther Schuller , Francis Poulenc , Paul Hindemith , Nicolai Berezowsky e Malcolm Arnold .

Voz Solo

(organizado em ordem alfabética)

  • "Simon Danz", canção para voz e piano; texto de Longfellow
  • "Spring Morning", canção para voz e piano; texto de Mary Miller Beard
  • "Sweet Wife", canção para voz e piano; texto de Charles Kingsley
  • "The Ways of Zion Do Mourn", canção para voz média e piano; texto de Lamentações , 1-2
  • "Para onde devo ir do teu espírito?", Canção para barítono e órgão; texto do Salmo 139

Coro

(organizado em ordem alfabética)

  • Gloria Antifonal
  • Meio-dia de agosto
  • Benedictus e Hosanna
  • Nuvens que velam a lua da meia-noite
  • Venha para mim, sono suave
  • Você não poderia assistir comigo
  • Os dias que acabam
  • De Profundis (Fora de Grandes Profundidades)
  • Dirge for the Dead Moths
  • Canção noturna dos cansados
  • Quatro canções sagradas para a noite
    • Vésperas (Evensong)
    • Completas (anoitecer)
    • Matinas (amanhecer)
    • Laudes (nascer do sol)
  • De " Jardim dos versos de uma criança "
    • O Rio
    • Pensamento feliz
    • Noites de vento
    • Dever Integral das Crianças
    • Autumn Fires
  • Maré alta
  • Hodie Nobis Coelorum Rex (hoje nasceu o rei do céu)
  • A casa que Jack construiu
  • Eu ouço uma voz a rezar
  • I Ride an Old Paint (arranjo de música folclórica)
  • Convite
  • Não é a vida mais do que a carne
  • Jabberwocky
  • Um alegre conto de natal
  • Kyrie Eleison
  • Lamento da Feiticeira
  • The Lotos Dust
  • Nunca diga o teu amor
  • Agora enfeite-se com majestade
  • Agora cantamos todos os seus louvores
  • As pessoas que caminharam na escuridão
  • Premonição
  • Rainsong
  • Reflexão
  • Rest Comes at Eve (por Adolf Jensen ; arranjado por Bright)
  • Rapsódia
  • Aleluia do Marinheiro
  • Mesmo trem (arranjo de música folclórica)
  • Algas marinhas
  • Cante uma Canção de Sixpence
  • Flua suavemente as horas da meia-noite
  • Solilóquio
  • Solomon Grundy
  • Uma canção ao vento
  • Canção da cotovia do prado
  • Estrela, lua e vento
  • As estrelas estão com o Voyager
  • Streets of Laredo (arranjo de música folclórica)
  • Noite de Verão
  • Aleluia do nascer do sol
  • Sunrise in the Orient (por Sergei Taneiev ; organizado por Bright)
  • The Tale Untold
  • Te Deum laudamus
  • Isso é tudo (The Final Encore)
  • Tu o manterás em perfeita paz
  • Três quadras do Rubaiyat de Omar Khayyam
  • Três respostas para o coro do santuário
    • I. Introdução
    • II. Reza matinal
    • III. Bênção
  • Teus Adoráveis ​​Santos
  • Tol 'My Cap'n (arranjo de música folclórica)
  • Trilogia para vozes femininas
    • Outono, Folhas, Outono
    • Vento áspero que mais geme alto
    • O suspiro que levanta as ervas
  • Canção fora de época
  • Veniet Dominus ( antífona do Advento )
  • A Visão de Isaías
    1. Eu vi o senhor
    2. E as colunas da porta foram movidas
    3. Então disse eu, ai de mim
  • Walk-a With Peter e Paul
  • A morsa e o carpinteiro
  • Vigia, qual a da noite?
  • Vamos cantar uma glória
  • Não chore mais, fontes tristes
  • O que um velho pode fazer?
  • Quando a primavera está no prado
  • Quando a lâmpada está quebrada
  • Noite de inverno na montanha
  • Canção de Inverno

A peça coral mais conhecida de Bright, a espiritual original "I Hear a Voice A-Prayin '" (1955), foi composta para coro misto ( SATB ); esta obra provou ser tão popular que o compositor posteriormente a transcreveu para coro masculino ( TTBB ); seguiu-se uma transcrição para coro feminino ( SSAA ) e, mais tarde, um arranjo SSAB (feito por Greg Gilpin) para coros "jovens e em desenvolvimento" também. Outras composições corais Bright conhecidas internacionalmente incluem (para citar apenas alguns exemplos) "Rainsong", "Never Tell Thy Love", "Three Quatrains from the Rubaiyat ", "Reflection", a Trilogia para Vozes Femininas e seu " Te Deum laudamus. "

A maior parte de sua obra musical foi completamente original, embora ele tenha feito um punhado de arranjos de canções populares americanas e algumas adaptações de obras de compositores da era romântica . Várias peças Bright foram cenários de poemas de Percy Bysshe Shelley , como "Lamento da Feiticeira", "Noite de inverno na montanha" e "Nuvens que velam a lua da meia-noite". Suas obras corais também compõem textos musicais de vários poetas britânicos e americanos do século XIX (entre eles Tennyson , Thomas Hood , Emily Brontë , Christina Rossetti , Felicia Hemans , Henry Wadsworth Longfellow e William Cullen Bryant ). Outras obras apresentam textos litúrgicos sagrados cristãos (como seu "Kyrie Eleison", "Benedictus and Hosanna" e "Antiphonal Gloria"); enquanto outros ainda definem as letras originais de Bright (incluindo "Premonition", "Rainsong" e "Summer Evening").

Houston Bright compôs, sob encomenda, várias peças para coros de escolas, bem como para coros de faculdades e festivais em vários estados. Ao fazer isso, ele escreveu principalmente com estudantes cantores e músicos jornaleiros em mente. Ainda assim, de acordo com Nick Strimple da USC Thornton School of Music , Bright "criou várias pequenas peças que resistiram ao teste do tempo, o conteúdo musical tornando-as ainda apropriadas para coros universitários e comunitários ..."

Citando as Quatro Canções Sagradas da Noite de Bright como uma de suas favoritas no repertório coral, o Dr. Floyd Slotterback, diretor de coral e professor de música na Northern Michigan University, disse a um entrevistador em março de 2001: "Certas peças meio que grudam ... Realmente gostei daquelas peças do Houston Bright; as peças cantam bem; ele trata a voz muito bem. E são muito atraentes; acho que vão agradar às pessoas ... Bom repertório é apenas bom repertório, ponto final. "

Da mesma forma, ao destacar "Lament of the Enchantress", Forrest Daniel, diretor do Sisters (Oregon) Community Chorus, observou: "Shelley e Houston Bright, dois artistas muito bons. Houston Bright não mereceu o que merecia. Ele viveu nesta pequena cidade no Texas e ele tinha um talento magnífico. "

Leitura adicional

  • Brilhante, Houston. "O compositor olha para o diretor coral." In The Choral Journal: Publicação oficial da American Choral Directors Association ; Janeiro – fevereiro de 1967; Vol. VII, No. 3; pp. 24-26: Tampa, Flórida.
  • Herrington, John Scott (1992). The Choral Music of Houston Bright: A Descriptive Style Analysis. Tese de doutorado: University of Missouri-Kansas City, Missouri. University Microfilms International: Ann Arbor, Michigan.
  • Strimple, Nick (2002). Música coral no século XX. Amadeus Press, LLC / Hal Leonard Corp .: Pompton Plains, New Jersey.
  • Unger, Melvin P. (2005). Dicionário Histórico de Música Coral. Scarecrow Press / Rowman & Littlefield: Lanham, Maryland.
  • West Texas A&M University. Arquivos e arquivos verticais, Biblioteca de Música WTAMU em Mary Moody Northen Hall ; e Coleções Especiais, Biblioteca Cornette; Canyon, Texas.
  • The Wind Repertory Project. Houston Bright . Recuperado em 7 de julho de 2015.

Referências