Joanne (álbum) - Joanne (album)

Joanne
Foto de perfil à esquerda de Lady Gaga com um grande chapéu rosa, na frente de um fundo azul-celeste.
Álbum de estúdio de
Liberado 21 de outubro de 2016 ( 2016-10-21 )
Gravada Final de 2015 - 17 de setembro de 2016
Estúdio
Gênero
Comprimento 39 : 05
Rótulo
Produtor
Cronologia de Lady Gaga
Cheek to Cheek
(2014)
Joanne
(2016)
Nasce uma estrela
(2018)
Solteiros de Joanne
  1. " Perfect Illusion "
    lançado: 9 de setembro de 2016

  2. Lançado " Million Reasons " : 29 de outubro de 2016

  3. Lançado " Joanne " : 22 de dezembro de 2017

Joanne é o quinto álbum de estúdio da cantora americana Lady Gaga . Foi lançado em 21 de outubro de 2016, pela Streamline e Interscope Records . Gaga, Mark Ronson e BloodPop cuidaram de sua produção ao lado de vários outros colaboradores, como Kevin Parker , Emile Haynie , Jeff Bhasker e Josh Homme . Musicalmente, Joanne é um álbum despojado de pop rock , soft rock e dance-pop comelementos country , focado nos vocais de Gaga. Liricamente, o álbum investiga o tema da família e das emoções da vida; a morte da tia de Gaga, Joanne Stefani Germanotta, influenciou profundamente o álbum.

O lançamento e promoção do álbum marcaram um amolecimento da imagem de Gaga, que assumiu um aspecto mais voltado para cantora e compositora, consistindo principalmente em um chapéu de cowgirl rosa de aba larga, jeans vintage e cores pastéis, evocando os anos 1970. A experiência do cantor trabalhando na série de televisão American Horror História influenciado Joanne ' processo criativo s. Para promover o álbum, três singles foram lançados: " Perfect Illusion ", " Million Reasons " e a faixa-título . "Perfect Illusion" foi lançado como o primeiro single do álbum em 9 de setembro de 2016 e alcançou o número um na França, enquanto "Million Reasons" alcançou o número quatro nos Estados Unidos. Uma versão para piano da faixa-título foi lançada nas rádios em territórios selecionados como o terceiro single do álbum. Gaga promoveu o álbum com sua Joanne World Tour, que começou em agosto de 2017 e terminou em fevereiro de 2018.

Joanne  recebeu críticas geralmente favoráveis ​​dos críticos, que elogiaram a direção musical, os vocais, a produção e o conteúdo lírico de Gaga, mas teve reações ambivalentes por sua falta de coesão. Tornou-se o quarto álbum consecutivo de Gaga a alcançar o número um nos Estados Unidos e também liderou as paradas na Argentina, Brasil, México, as paradas internacionais do Japão e da Coréia, bem como alcançou o top dez em mais de 25 países. Ganhou certificações em alguns deles. Joanne foi indicada para Melhor Álbum Vocal Pop no 60º Grammy Awards . Dois de seus singles, "Million Reasons" e "Joanne" foram nomeados para Melhor Performance Pop Solo , pelo qual este último ganhou o prêmio.

Antecedentes e desenvolvimento

O terceiro álbum de estúdio de Gaga, Artpop, foi lançado em novembro de 2013 e recebeu críticas mistas. Estreou no topo da parada da Billboard 200 e vendeu 2,5 milhões de cópias em julho de 2014. Gaga se separou de seu empresário de longa data, Troy Carter, no final de 2013. Em junho de 2014, ela e o novo empresário Bobby Campbell ingressaram na Artist Nation, a divisão de gestão artística da Live Nation Entertainment . Gaga confessou ao New Musical Express que estava deprimida com relação a si mesma e seus talentos, e decidiu parar de música por completo. A recepção ambivalente a Artpop levou a gestão de Gaga a propor uma mudança de imagem para ela. Junto com uma aparência mais contida na mídia, Gaga enfatizou suas proezas vocais. Um tributo a The Sound of Music no 87º Oscar , onde ela cantou um medley de canções do filme, foi elogiado pela crítica. Ela e Tony Bennett também lançaram Cheek to Cheek , um álbum de duetos de jazz , em setembro de 2014, com críticas geralmente favoráveis. Ele estreou no topo da Billboard 200, tornando-se o terceiro álbum consecutivo de Gaga número um nos Estados Unidos, e ganhou um Grammy de Melhor Álbum Vocal Pop Tradicional .

Gaga também estrelou American Horror Story: Hotel (2015–2016), a quinta temporada da antologia americana da série de televisão American Horror Story , ganhando um Globo de Ouro de Melhor Atriz - Minissérie ou Filme para Televisão . Na cerimônia de premiação, a cantora confirmou que lançaria seu quinto álbum de estúdio no final de 2016, e estava trabalhando na logística e aspectos, incluindo o visual que ela retrataria para o álbum. Ao longo da maior parte de 2015 e 2016, Gaga provocou os fãs sobre os processos criativos e de gravação do álbum em suas contas de mídia social. Ela foi vista colaborando com o produtor de longa data RedOne , bem como com novos colaboradores como Giorgio Moroder , Mark Ronson e Nile Rodgers .

Escrevendo e gravando

Mark Ronson usando óculos escuros e com um fone de ouvido no pescoço.
Mark Ronson (foto) e Gaga atuaram como produtores executivos do álbum.

De acordo com Gaga, ela queria "que os fãs ficassem surpresos [com o álbum] ... é uma experiência maravilhosa de busca da alma. E é muito diferente [ ARTPOP ] nesse sentido". Em uma entrevista à Billboard , o produtor RedOne disse que a cantora estava mentalmente em um estado de espírito "mais limpo", lembrando-se de seus dias anteriores, o que ele considerou benéfico. Gaga e Ronson serviu como Joanne ' produtores executivos s. Os dois cresceram a poucos quarteirões um do outro no Upper East Side de Nova York e colaboraram na canção de Wale " Chillin " (2009). Eles se reuniram no final de 2015, quando Gaga apresentou a música "Angel Down" para Ronson em um estúdio em Londres. Mais tarde, a dupla trabalhou por seis meses no estúdio de gravação Shangri-La de Rick Rubin em Malibu, enquanto ele estava entre os projetos. No primeiro dia de Gaga e Ronson no Shangri-La, eles escreveram a música " Joanne ". Ronson encorajou Gaga a escrever letras sobre "tudo o que estava acontecendo em sua vida ou em sua mente".

A gravação continuou até a sessão final de masterização do álbum . Gaga estava profundamente envolvida com os detalhes técnicos da música que estava sendo gravada. “Ela adora sentar-se ao piano e dar ordens a um baterista e tem uma voz incrível”, disse Ronson, acrescentando que começaram com a música e depois prosseguiram com as canções. Mais tarde, ele disse que a música gravada com Gaga era "uma das minhas músicas favoritas em que realmente já trabalhei. É incrível - adoro isso. Mal posso esperar até que você possa ouvi-la porque a música fala por si". Ronson também sugeriu o envolvimento de Kevin Parker , vocalista da banda australiana de rock psicodélico Tame Impala , que a BBC Music mais tarde confirmou ser verdade.

Florence Welch é uma vocalista em "Hey Girl".

Muitos músicos proeminentes fazem participações especiais em Joanne . Gaga convidou o padre John Misty para tocar bateria no disco. Ronson convidou Josh Homme para tocar guitarra na música " John Wayne " por causa de seu trabalho para a banda Queens of the Stone Age ; além disso, Homme tocou bateria e foi co-produtor. Ronson também convidou Beck para colaborar no álbum, resultando na música "Dancin 'in Circles". Gaga, uma fã de longa data de Beck, ficou inicialmente impressionada em trabalhar com ele. Gaga e Florence Welch desenvolveram o conceito de seu dueto, "Hey Girl", durante um encontro no Electric Lady Studios de Nova York . Segundo Gaga, o tema da música exigia uma colaboradora. Ela selecionou Welch, chamando-a de "senão a melhor, uma das maiores vocalistas do mundo".

Ronson criou o som orgânico do álbum recrutando músicos com quem já havia trabalhado em projetos para Rufus Wainwright e Amy Winehouse . Ele creditou ao produtor BloodPop "[trazer o álbum] para a era moderna". Nesse ínterim, Gaga colaborou com Elton John ; suas sessões resultaram em uma canção intitulada "Room in My Heart", que não fez parte da edição final do álbum. Em 2017, Gaga lançou seu documentário Gaga: Five Foot Two , que trazia cenas da cantora e Ronson filmadas durante as gravações do álbum.

Liberar

O empresário de Gaga, Bobby Campbell, confirmou que o álbum não seria lançado até a segunda metade de 2016; Elton John disse que não seria lançado até 2017. Em setembro de 2016, Gaga atualizou seu site oficial anunciando o novo álbum e revelou o título do single principal, "Perfect Illusion". Em 15 de setembro, a cantora apareceu no Beats 1 da Apple Radio e anunciou que o álbum se intitulava Joanne e sua data de lançamento seria 21 de outubro de 2016. Ela também confirmou que nas próximas 48 horas a gravação estaria finalizada. Gaga confessou que finalmente anunciar o nome do álbum e a data de lançamento foi um momento agridoce para ela, reconhecendo que "este não é o fim apenas o fim deste momento. É também o início deste momento."

Na mesma entrevista, a cantora confirmou que, ao contrário dos lançamentos recentes, o álbum não estaria disponível exclusivamente em serviços de streaming como Apple Music ou Tidal . “Eu disse à minha gravadora que se eles assinassem aqueles contratos com a Apple Music e o Tidal, eu vazaria todas as minhas próprias músicas novas”, explicou ela ao apresentador Zane Lowe. Gaga se opôs a esses serviços com direitos exclusivos de streaming para os lançamentos de um artista. Antes de seu lançamento, o álbum vazou várias vezes. Na Amazon , o álbum foi listado para encomenda e as músicas deveriam ser disponibilizadas conforme e quando fossem lançadas. No entanto, no alto-falante Echo da Amazon , os fãs descobriram que, se instruíssem a "tocar Joanne de Lady Gaga", ele visualizava trechos de 30 segundos de cada faixa. Posteriormente, a Amazon desativou as visualizações de todo o álbum. Três dias antes da data de lançamento oficial, 21 de outubro, o álbum foi colocado à venda por engano nas lojas da Bélgica. Isso permitiu que as pessoas postassem na Internet, levando a vazamentos de músicas.

Título e embalagem

A tatuagem no bíceps esquerdo de Gaga mostra a data em que sua tia Joanne morreu nas entrelinhas de um poema de Rainer Maria Rilke .

Gaga deu ao álbum o nome de Joanne Stefani Germanotta, irmã de seu pai. Ela morreu em 18 de dezembro de 1974, aos 19 anos, devido a complicações decorrentes do lúpus . Gaga, cujo nome do meio é Joanne (Stefani Joanne Angelina Germanotta), reconheceu que a morte de sua tia teve um efeito profundo em sua família e seu trabalho. O livreto de seu álbum de estreia, The Fame (2008), continha um poema intitulado For a Moment escrito por Joanne.

Gaga credita Joanne por ajudá-la a superar problemas de dependência e dedicou a turnê The Fame Ball Tour a ela. A cantora tatuou a data da morte de Joanne no bíceps esquerdo, nas entrelinhas de um verso de um poema de Rainer Maria Rilke . Os pais da cantora abriram um restaurante chamado Joanne Trattoria em Nova York em 2012. Gaga costuma dizer que, embora nunca a tenha conhecido, Joanne foi "uma das figuras mais importantes da minha vida". Depois que ela escreveu a música "Joanne" com Ronson, eles decidiram usar o nome como título do álbum em homenagem a sua tia.

Além de revelar o título do álbum, Gaga também revelou a arte da capa. Consiste na imagem do perfil esquerdo da cantora, com ela usando um chapéu rosa de aba larga sobre fundo azul. O chapéu foi desenhado pela modista Gladys Tamez, que revelou ser outra fonte de inspiração por trás da direção geral de Joanne . O modista explicou ao The Daily Beast que um dos chapéus foi inspirado na cantora inglesa Marianne Faithfull . Ela acrescentou: "Gaga foi a primeira a pedir esse boné rosa, porque é sua cor favorita". Tamez o chamou de "Lady Joanne" e acrescentou que Gaga a fez mudar a forma, a cor e a fita do chapéu. Enquanto desenhavam a capa e a imagem geral, Tamez e Gaga falaram em usar cores mais pastéis , inspiradas nos anos 1970.

Dominique Redfearn, da Billboard, observou que a capa parecia mais simples em comparação com as de Born This Way e Artpop . Andrew Unterberger da Billboard o descreveu como "cuidadosamente composto", acrescentando que era uma indicação de que a música do álbum era muito mais direta do que seu trabalho anterior. A versão padrão do álbum contém 11 canções; a edição deluxe inclui três faixas adicionais - duas canções bônus e uma demo. O livreto inclui fotos de Gaga e de seu pai, a carteira de motorista de Joanne e também sua caligrafia. Gaga sentiu que era "bom incluir relíquias de família que ainda hoje carregam significado para mim ... E uma Polaroid minha e de [Ronson] no estúdio".

Temas e influências

"Voltar para sua família e de onde você veio, e sua história ... isso é o que te torna forte. Não é olhar para fora que vai fazer isso - é olhar para ... Joanne é uma progressão para mim. entrar no estúdio e esquecer que era famoso. "

—Lady Gaga sobre as influências do álbum

Família é um tema subjacente em Joanne . Gaga explicou que o álbum "passa por todas as emoções da [vida]". Enquanto o elaborava, ela imaginou uma garota no meio do país, que entenderia as letras da cantora e encontraria uma conexão humana. Para conseguir isso, Gaga disse em entrevista ao E! ela decidiu abranger uma variedade de gêneros, incluindo "[cruzamento] entre country e funk, pop, dance, rock, música eletrônica, folk". O trágico falecimento precoce de Joanne Germanotta contribuiu para o quociente emocional das canções, bem como para suas letras. Junto com a identidade, sentimentos como perda, desgosto, frustração, desejo e nostalgia também influenciaram o álbum. A cantora esclareceu que com Joanne ela queria "sair pelo mundo ... trazendo comigo as histórias mais profundas que tenho da minha vida e transformando-as em canções que espero tocarão as pessoas de uma forma profunda e significativa sobre as suas próprias. vidas e suas próprias histórias. "

A experiência do cantor trabalhando em American Horror História influenciado Joanne ' processo criativo s. Gaga mencionou: "Voltei a algo em que acredito muito, que é a arte das trevas." Estar no show também impactou seus vocais. Ela explicou que "ouviria" mais a música e depois escreveria. Ela acrescentou que Joanne falaria menos sobre seu período doloroso durante a era Artpop e teria mais clareza; “Agora estou pensando mais no que quero dizer e no que quero deixar na Terra. É menos uma expressão de toda a minha dor”, concluiu. O álbum se tornou uma saída para a cantora se aliviar da "dor e angústia" que sentia pelas constantes expectativas que as pessoas tinham de sua música.

Outras influências vieram dos homens da vida de Gaga, de seu pai Joe Germanotta e do ex-noivo Taylor Kinney . Ela disse que usando seu "espírito rebelde" ela queria entender as diferentes relações pelas quais passou, dizendo que Joanne não era um "álbum triste. É um álbum que é muito revelador de mim como mulher". De acordo com Kevin Fallon do The Daily Beast , "O ato de ser Lady Gaga abafou a música brilhante, e a importância de Lady Gaga de alguma forma turvou o simples prazer de ser sua fã: era sua autenticidade, em toda a sua estranheza e elevada busca artística, que falou conosco. Isso parecia ter desaparecido. " Ele sentiu que, com Joanne , Gaga foi capaz de eliminar essa redundância e se apresentar como uma "performer evoluída", que conseguia expressar emoções nuas nas músicas, ao invés de "mascará-las" em batidas de música eletrônica .

Musicas e letras

Gaga cantando a faixa-título na Joanne World Tour . A música marca a primeira vez que o ritmo geral do álbum cai. O cantor chamou de "o verdadeiro coração e alma do disco".

De acordo com a Rolling Stone , Gaga "não deu muita atenção ao gênero" ao criar Joanne , que vai desde o dance-rock de seu single principal, "Perfect Illusion", até a introspectiva composição country da faixa-título, "Joanne" . Gaga afirmou que professava fascínio por todos os aspectos da música country, o que por sua vez influenciou o álbum. Em termos de produção e composição, Joanne continuou a abordagem "despojada" da música que Gaga adotou seguindo Artpop , enfatizando seus vocais e as composições. Em entrevista à Rolling Stone , Gaga disse que as faixas consistiam em "histórias sobre minha família, minha irmã, meu pai e a irmã dele. A família da minha mãe. Meus relacionamentos com homens, meus fracassos".

Joe Lynch, da Billboard, descreveu Joanne como "uma coleção estilisticamente eclética de rock fanfarrão, baladas introspectivas e grooves dançantes com alma". Ele abre com a faixa "Diamond Heart" que dá o tom do álbum. Voltando a seus trabalhos anteriores, esta canção autobiográfica fala sobre os tempos de Gaga como uma dançarina go-go em Nova York. "Diamond Heart" varia de uma vibe temperamental nos versos, a um pré-refrão orientado para a bateria e, finalmente, um refrão rock- EDM , com Homme tocando guitarra. A segunda faixa, " A-Yo ", tem toques de country, e lembra a música tocada em bares de mergulho , com palmas duplas e batidas acentuadas de metais. Liricamente, é uma metáfora para fazer sexo. A repetição dos mesmos dois acordes na instrumentação da música é complementada por gritos de fundo e elementos de sintetizador do BloodPop. Quando a faixa-título começa, o ritmo geral cai. Acompanhada apenas por um violão e percussão mínima, Gaga canta letras "sinceras" sobre sua falecida tia Joanne. O cantor descreveu a faixa como "o verdadeiro coração e alma do disco".

O eletrônico " John Wayne " é mais liricamente irônico, com Gaga incluindo referências de cowboy nas letras: "Eu adoro um cowboy, sei que é ruim, mas estou, tipo, posso apenas ficar atrás do seu cavalo e você pode ir um pouco mais rápido? ". Os vocais de Gaga são acompanhados pela guitarra de Homme, e a faixa alude a seus relacionamentos anteriores, com comparações com o ator John Wayne . A faixa "Dancin 'in Circles", composta por Beck, é uma canção pop, que consiste em uma batida dançante, uma ponte de palavra falada e letras sobre como se divertir sozinho. Foi descrito por Nicholas Mojica do International Business Times como uma "ode à masturbação ". Tem influências de reggae e ska , remetendo ao próprio " Alejandro " de Gaga (2010), bem como à música de Gwen Stefani . A letra encontra Gaga dançando sozinha tarde da noite, fantasiando com um amante do passado e se masturbando: "Eu fico deitada, me toco para passar o tempo / Me sinto pra baixo, queria que você fosse minha".

De acordo com Mark Savage, da BBC Music , " Perfect Illusion " é uma música disco-rock , composta em torno de uma sequência de acordes que ele sente que leva a um "senso de urgência convincente". Os vocais do cantor são mantidos crus e "sem tratamento", evitando o Auto-Tune . A composição consiste em "versos pulsantes" e uma quebra de guitarra e vocal antes do refrão final, onde Gaga canta o título várias vezes. Em torno da marca de dois minutos, há uma chave de mudança para o refrão final. Em " Million Reasons " Gaga fala sobre o amor que não dura, proferindo várias variações do título nos versos. A composição consiste em uma instrumentação de guitarra e piano simples orientada para o country. No refrão, Gaga canta, "Você está me dando um milhão de razões para deixá-lo ir / Você está me dando um milhão de razões para desistir do show". Tom Rasmussen da Vice sente que "Million Reasons" tem a mais forte influência da música country de todas as canções de Joanne .

"Sinner's Prayer" consiste na instrumentação de sinos e apitos, e é uma mistura de música country, R&B e pop. A faixa assistida pelo Pai John Misty encontra uma Gaga vulnerável querendo que seu homem ame seu verdadeiro eu. A letra, "O amor dela por ele não é barato / Mas quebra como uma cópia da Fulton Street" faz referência à dita rua em Manhattan, Nova York, onde bugigangas baratas estão disponíveis. Para a nona faixa "Come to Mama", Gaga canta com uma voz afetada, alongando sua enunciação vocálica. A composição inspirada nos anos 1970 tem um grande refrão, destacado por uma seção de metais e um ritmo de bateria otimista, e fala sobre a aceitação mútua. A música tem referências bíblicas, com Gaga fazendo alusão ao Antigo e ao Novo Testamento . A letra sobre "um dilúvio de quarenta dias" faz referência à arca de Noé, enquanto "pare de atirar pedras em suas irmãs e seus irmãos" é tirada de um dos aforismos de Jesus : "Que qualquer um de vocês que não tenha pecado seja o primeiro jogar uma pedra nela. "

Em "Hey Girl", BloodPop e Ronson adicionaram uma produção de funk downtempo para acompanhar os vocais proeminentes de Gaga e Welch. A letra é uma "ode à amizade". A décima primeira faixa, "Angel Down", foi inspirada na morte de Trayvon Martin , que foi morto a tiros por George Zimmerman em 2012. Gaga canta letras como "Tiros foram disparados na rua, pela igreja onde costumávamos nos encontrar" em esta música tocha . "Grigio Girls" foi escrita para Sonja Durham, coordenadora criativa de sua equipe, a Haus of Gaga, que tinha câncer de mama. A letra da música inclui: "Eu tinha 23 / Ela tinha 35 / Eu estava pirando / E ela estava tão viva".

Promoção

Chris Willman, da Billboard, escreveu que a "blitz" promocional para Joanne "parecia algo de uma era passada" devido ao caminho tradicional percorrido por Gaga e sua equipe, no lugar do lançamento de álbuns surpresa. Durante sua entrevista no The Howard Stern Show, Gaga confirmou que queria promover Joanne no "estilo da velha escola". Os eventos que antecederam o lançamento foram descritos por Willman como "o lançamento mais culturalmente onipresente desde Taylor Swift em 1989, há dois anos". Ele teorizou que após a decepção comercial percebida com Artpop , a gestão de Gaga queria ter certeza de um retorno com Joanne . Somando-se a isso foi a mudança musical e estilística que Gaga passou com o lançamento, o que teria confundido seu público principal e fãs sem promoção. Willman concluiu que a promo "forneceria uma cartilha pré- Super Bowl para a América Central - que em algum lugar entre o vestido de carne e a colaboração de Tony Bennett, Gaga se estabeleceu em um caminho do meio".

Performances

Gaga durante a apresentação de " A-Yo " em seu set do Coachella 2017

As atividades promocionais de Joanne começaram com o anúncio de "Perfect Illusion" como o primeiro single do álbum . Gaga se apresentou ao vivo pela primeira vez no Moth Club em Londres, em 10 de setembro de 2016. Ela apresentou "Perfect Illusion" em um trailer de American Horror Story: Roanoke , adicionando à natureza anônima em torno do tema da temporada. Gaga lançou uma série de comerciais para a Apple Music apresentando a faixa. Ela deu entrevistas ao Good Morning America e ao The New York Times e apareceu na loja Best Buy de Manhattan para comprar Joanne para clientes desavisados.

A cantora executou " A-Yo " e " Million Reasons " no Saturday Night Live em 22 de outubro de 2016, assistida por Ronson e Lindsey. Chris White do Paste a chamou de "performer e vocalista incrível" com base em sua performance. Em 25 de outubro de 2016, Gaga apareceu no The Late Late Show com James Corden no segmento Carpool Karaoke cantando seus singles anteriores, junto com "Perfect Illusion" e "Million Reasons". Mais tarde, ela cantou "A-Yo" no palco principal do The Late Late Show . Na semana seguinte, Gaga foi ao Japão para promover Joanne . Ela executou uma versão para piano de "Perfect Illusion" em Sukkiri , " Joanne " em News Zero e um medley de "Million Reasons", "Perfect Illusion" e "A-Yo" em SMAP × SMAP . Gaga cantou "Million Reasons" no American Music Awards 2016 e no Ali Forney Center , um centro do orgulho LGBT . Faixas do álbum "Come to Mama" e "Angel Down" foram realizados no candidato presidencial Hillary Clinton 's parada final da campanha em Raleigh, Carolina do Norte .

Gaga viajou para Paris, onde cantou "Million Reasons", "A-Yo" e "John Wayne" no Victoria's Secret Fashion Show 2016 . Cole Delbyck do The Huffington Post sentiu que as faixas de Joanne não eram adequadas para o show. No Reino Unido, Gaga começou sua promoção de Joanne com um show surpresa no shopping center Shepherd's Bush Westfield, em Londres . Mais tarde, ela cantou "Milhões de Razões" na semi-final da 13ª temporada do The X Factor , e em 2016 Royal Variety Desempenho , com a presença de Charles, príncipe de Gales e Camilla, duquesa da Cornualha , bem como sobre feliz de Alan Carr Hora .

Gaga foi a atração principal do show do intervalo do Super Bowl LI , onde junto com o material anterior, ela cantou "Million Reasons" no piano. Ela também foi a atração principal do Festival de Música e Artes Coachella Valley de 2017 . Seu setlist incluiu "John Wayne", "A-Yo" e "Million Reasons" do álbum. Benjamin Lee, do The Guardian, elogiou sua performance, embora tenha notado que as faixas de Joanne foram recebidas com "surpreendente desinteresse" em comparação com seus sucessos mais antigos. Em 2018, Gaga cantou "Joanne" e "Million Reasons" no piano no 60º Grammy Awards , onde se juntou ao palco com Mark Ronson, que tocava guitarra. Escrevendo para o E! Notícias , Vanessa Jackson chamou a performance de "poderosa e comovente".

Percorrer

Gaga anunciou seu Dive Bar Tour , patrocinado pela Bud Light . A turnê de 3 datas a viu visitar bares de mergulho nos Estados Unidos nos dias 5, 20 e 27 de outubro de 2016. Suas apresentações foram transmitidas ao vivo nas páginas de Gaga e Bud Light no Facebook. Em um comunicado, Gaga disse: "Minhas primeiras apresentações foram em bares de mergulho na cidade de Nova York e em todo o país, então trabalhar com Bud Light para voltar às minhas raízes para tocar músicas do meu novo álbum, Joanne, é uma maneira empolgante de se conectar com meus fãs e compartilhar essa música com eles pela primeira vez ". Ela acrescentou os locais iria acentuar a "matéria- Americana vibe" de seu então novo álbum. Durante a turnê, Gaga estreou "A-Yo" e "Million Reasons", com o último posteriormente lançado para streaming em seu canal Vevo .

Em 5 de Fevereiro de 2017, Gaga anunciou que ela iria embarcar na Joanne World Tour para apoiar o álbum. Começou em 1º de agosto de 2017 e terminou em 1º de fevereiro de 2018. Gaga adiou a parte europeia da turnê devido às fortes dores causadas pela fibromialgia e foi forçada a cancelar os últimos 10 shows. O show foi considerado "mais minimalista" em comparação com as turnês anteriores da cantora, mas recebeu elogios por seus visuais, habilidades de canto de Gaga e sua conexão com o público. A turnê arrecadou US $ 95 milhões com a venda de 842.000 ingressos.

Músicas

Gaga cantando " Million Reasons " com seu característico chapéu rosa Joanne durante a Joanne World Tour

"Perfect Illusion" foi lançado como o primeiro single do álbum em 9 de setembro de 2016. Recebeu críticas mistas e positivas de críticos musicais, muitos dos quais elogiaram sua pegada, a mudança fundamental da música e a entrega vocal de Gaga. Outros consideraram uma escolha decepcionante como single principal em comparação com os lançamentos anteriores da cantora. A canção estreou em número um na França, enquanto alcançava o pico de número 15 na Billboard Hot 100 .

Isso foi seguido pelo lançamento de dois singles promocionais - "Million Reasons" em 6 de outubro e "A-Yo" em 18 de outubro de 2016. "A-Yo" foi inicialmente escolhido como o segundo single do álbum, mas "Million Reasons" "provou ser mais bem-sucedido comercialmente e foi lançado como single pela primeira vez. A canção estreou no número 76 na Billboard Hot 100, inicialmente atingindo o número 54. No entanto, após a performance de Gaga no Super Bowl, ela voltou à tabela no número quatro, tornando-se seu décimo quarto décimo quarto no país. A colocação foi auxiliada pela canção alcançando o primeiro lugar no Digital Songs Chart, com vendas de 149.000 cópias, 7,6 milhões de transmissões nos Estados Unidos e 15 milhões de rádios. A maioria dos críticos reagiu positivamente à música, destacando sua natureza simples e a letra. Foi certificado como Platina pela Recording Industry Association of America (RIAA). Para maior promoção, ambos os singles foram acompanhados por videoclipes, com o clipe de "Million Reasons" sendo uma continuação de "Perfect Illusion". A narrativa solta contida nos dois clipes foi continuada mais tarde em um vídeo para "John Wayne".

"Joanne" foi lançado como o terceiro single do álbum na Itália em 22 de dezembro de 2017, e uma versão para piano da música, bem como seu videoclipe (dedicado à sua falecida tia Joanne) foi lançado como um download digital em todo o mundo em janeiro 26, 2018.

Recepção critica

Avaliações profissionais
Pontuações agregadas
Fonte Avaliação
AnyDecentMusic? 6,6 / 10
Metacrítico 67/100
Avaliar pontuações
Fonte Avaliação
Todas as músicas 3,5 / 5 estrelas
The AV Club B
Chicago Tribune 2/4 estrelas
The Daily Telegraph 4/5 estrelas
O guardião 3/5 estrelas
O Independente 3/5 estrelas
NME 4/5 estrelas
Forquilha 6,9 / 10
Pedra rolando 3,5 / 5 estrelas
Revista Slant 3/5 estrelas

Joanne foi recebida com análises geralmente favoráveis ​​de críticos notados no agregador de análises Metacritic . Este lançamento recebeu uma pontuação média ponderada de 67 de 100, com base em 27 avaliações. AnyDecentMusic? resumiu o consenso crítico como 6,6 de 10. O jornalista musical britânico Neil McCormick deu ao álbum uma classificação de quatro em cinco estrelas em sua crítica publicada no The Daily Telegraph e elogiou as canções antiquadas do álbum. Stephen Thomas Erlewine, do AllMusic, deu uma nota de três e meia em cinco. Em uma crítica positiva, ele escreveu que, ao contrário dos empreendimentos anteriores de Gaga, em que ela apareceu como uma "atriz", Joanne era mais "ligada à terra" e é um "disco feito por uma artista determinada a executar apenas as acrobacias que ela sabe fazer arrancar ... Os pés de Gaga permanecem firmemente plantados no dance-pop, mesmo quando ela traz vários colaboradores ". A mesma classificação foi dada pela Rolling Stone ' s Rob Sheffield , que descreveu o lançamento como um 'old-school Nineties Soft Rock álbum, pesado na guitarra acústica'. Ele elogiou a produção discreta de Ronson e dos outros produtores.

Escrevendo para The AV Clube , Annie Zaleski elogiou a "fluidez gênero" de Joanne . Com a classificação "B", Zaleski notou que canções como "Diamond Heart", "John Wayne", "Sinner's Prayer" e "Hey Girl" são as melhores faixas do álbum e destacam as proezas vocais de Gaga. Em uma crítica de três em cinco estrelas para a Slant Magazine , Sal Cinquemani criticou o álbum por suas baladas exageradas e falta de ganchos fortes, mas o considerou mais consistente e focado do que Artpop . Maeve McDermott do USA Today elogiou Gaga por "expandir sua visão artística e brincar com diferentes gêneros [no álbum], enquanto ainda grava as habituais faixas pop que os ouvintes esperam". Andy Gill deu ao álbum três de cinco estrelas em uma crítica para o The Independent . Gill elogiou as faixas rock do álbum e o trabalho de Homme em " A-Yo " e "John Wayne" como destaques, mas chamou "Perfect Illusion" de maçante.

Caroline Sullivan, do The Guardian , considerou Joanne uma "jogada corajosa" para Gaga e avaliou-a como três em cinco estrelas. Ela explicou que "a enorme voz de Gaga adiciona um verniz autoprotetor, assim como a presença dos outros músicos, mas pelo menos ela fez o trabalho de base para futuros álbuns que podem mostrá-la com verdadeira transparência". Lewis Corner do Digital Spy escreveu: “ Joanne é claramente o álbum mais pessoal de Gaga, deixando de lado as personas sintéticas por algo mais honesto e, bem, humano. Mother Monster pode estar aposentada por enquanto, mas o brilho musical puro de Lady Gaga ainda brilha. " Para Evan Sawdey do PopMatters , o álbum - com seus "defeitos e tudo" - foi um passo musical correto para Gaga, que ele acreditava que faria "fãs e observadores repensarem mais uma vez o que sabem sobre a ousada diva". Da mesma forma, Amanda Petrusich do Pitchfork comentou como Gaga explorou um caminho alternativo musicalmente, divergindo das "provocações visuais" que permearam a maior parte de sua carreira.

Mikael Wood do Los Angeles Times sentiu que a maioria das canções do álbum "careciam de histórias fortes" e eram "meros exercícios estilísticos" da parte de Gaga. Rich Juzwiak, que analisou Joanne para a Spin , não achou autêntica a evolução musical que Gaga apresentou no álbum. Classificando o álbum com duas de quatro estrelas, o jornalista Greg Kot escreveu no Chicago Tribune que "[Gaga] parece que ela está tentando demais" com Joanne . Ele também criticou as letras cheias de comentários sociais em canções como "Come to Mama" e "Angel Down". Jon Caramanica, do The New York Times, observou que o som elementar do álbum não foi uma surpresa e sentiu que não era "ousado ou radical - é lógico, uma réplica ao seu passado e também ao pop listrado que a cerca".

Desempenho comercial

Nos Estados Unidos, Joanne estreou em primeiro lugar na Billboard 200 , movimentando 201.000 unidades equivalentes a álbuns, das quais 170.000 foram vendas puras, de acordo com a Nielsen SoundScan . Tornou-se o quarto álbum de Gaga a chegar ao topo das paradas após Born This Way (2011), Artpop (2013) e Cheek to Cheek (2014). Foi a segunda maior estreia de 2016 para um álbum de uma mulher nos Estados Unidos, depois que a limonada de Beyoncé estreou com 617.000 cópias. Como resultado, Gaga se tornou a primeira mulher a ter quatro álbuns número um nos Estados Unidos na década de 2010. As unidades de álbuns equivalentes para Joanne consistiram em 135.000 vendas de músicas e 26 milhões de streams, juntamente com 170.000 vendas de álbuns tradicionais. Joanne ' debut s ajudou a ascensão Gaga para o número um na Billboard artista 100, cuja actividade medidas artista através de gráficos mais influentes da publicação. As vendas do álbum caíram 70% para 61.000 unidades na segunda semana, com ele caindo para o número cinco na Billboard 200. Após Super Bowl desempenho intervalo show de Gaga, Joanne subiu 66-2 na Billboard 200, vendendo 48.000 cópias e 74.000 álbum -unidades equivalentes. Ela vendeu 649.000 unidades em fevereiro de 2019 nos Estados Unidos e foi certificada como Platina em outubro de 2017 pela Recording Industry Association of America (RIAA) por vender mais de um milhão de unidades equivalentes no país.

Joanne estreou no número dois no Canadian Albums Chart com 17.500 unidades álbum equivalente, atrás Leonard Cohen é que você o quer mais escura . De acordo com a Canadian SoundScan, o álbum teve o terceiro maior stream sob demanda do país. Em 4 de novembro, 2016, o álbum foi certificado Ouro pela Music Canada para as transferências de 40.000 cópias no país. Como nos Estados Unidos, o desempenho do Super Bowl também teve um impacto no Canadá, onde Joanne saltou de 54–2 na parada de álbuns, com um ganho de 524 por cento em unidades equivalentes ao álbum.

No Reino Unido, Joanne estreou no número três no UK Albums Chart , com vendas na primeira semana de 26.694 cópias, atrás de Elvis Presley 'libertação s póstumo, The Wonder of You , e Michael Bublé ' s ninguém além de mim . No UK Album Downloads Chart , Joanne entrou na parada em primeiro lugar. Ele também alcançou o número dois nas álbuns oficiais Gráfico em Tempo Real e número cinco na Álbuns Física Oficial Chart. Na semana seguinte, caiu para o número 14, com vendas de 9.602 unidades. Após o desempenho no Super Bowl, o recorde subiu do número 88 para o número 11 na parada, com vendas aumentando para 5.289 cópias. Em junho de 2020, o álbum vendeu 168.564 cópias no Reino Unido e foi certificado Ouro pela British Phonographic Industry (BPI). Joanne estreou no número três na parada de álbuns irlandesa . A estreia do álbum não correspondeu às expectativas na França, onde entrou na parada de álbuns em nono lugar, com vendas de pouco mais de 8.000 cópias. O site Pure Charts teorizou que o desempenho moderado do single principal, "Perfect Illusion", e a ausência de Gaga na mídia durante a semana de lançamento do álbum contribuíram para a estreia baixa do álbum. No final do ano, eles consideraram Joanne um dos álbuns comercialmente decepcionantes na França, alcançando vendas totais de apenas 12.000 cópias. Dois anos após seu lançamento, o álbum conquistou a certificação Gold por vender 50.000 unidades equivalentes lá.

Joanne estreou em segundo lugar nas paradas de álbuns da Austrália e da Nova Zelândia . A Australian Recording Industry Association informou que Joanne foi o segundo álbum solo consecutivo de Gaga a estrear em segundo lugar nas paradas, seguindo Artpop . No Japão, Joanne estreou na décima posição na Oricon Albums Chart com vendas na primeira semana de 8.026 cópias. De acordo com a Federação Internacional da Indústria Fonográfica (IFPI), Joanne foi o 22º álbum mais vendido de 2016, vendendo um milhão de cópias naquele ano.

Impacto

Joanne foi classificada em várias listas de final de ano de publicações. A Billboard classificou-o como o 32º melhor álbum de 2016, acrescentando que o "álbum pop da pia da cozinha" tinha uma "balada clássica instantânea de término" em "Million Reasons", que permitiu a Gaga recuperar "seu doce lugar com Joanne ". Lewis Corner, da Digital Spy , colocou o recorde em nono lugar, acreditando que a "simplicidade" era a chave para o sucesso do álbum. Joanne foi o 20º melhor álbum do ano pela revista NME , com a publicação destacando como isso remetia ao som despojado empregado por Gaga em seus primeiros anos como artista. Para a Rolling Stone , o álbum foi o sétimo melhor lançamento pop de 2016, com um escritor da revista sentindo que "a transformação do soft-rock de Gaga leva a estrela pop em uma nova direção sem perder seu talento para o dramático e inclinação para o kitsch. " O álbum foi indicado para o Grammy de Melhor Álbum Pop Vocal no 60º Grammy Awards , enquanto "Million Reasons" foi indicado para Melhor Performance Pop Solo . "Million Reasons" foi uma das canções premiadas no BMI Awards . A versão para piano da faixa-título ganhou o prêmio de Melhor Performance Pop Solo no 61º Grammy Awards .

Ao revisar o terceiro álbum de estúdio de Kesha , Rainbow (2017), Spencer Kornhaber do The Atlantic observou o uso de instrumentos analógicos em vez de elétricos, como havia sido feito com as músicas de Joanne . Kesha também domesticou sua imagem como Gaga, mas manteve sua personalidade distinta. Em um artigo da Vanity Fair , Josh Duboff escreveu que os esforços musicais "countryfied" do cantor Justin Timberlake com sua era do álbum Man of the Woods lembra Joanne . Hugh McIntyre, da Forbes, descobriu que o single de estreia do cantor Harry Styles , " Sign of the Times " (2017), incorporou glam rock em sua composição. Kornhaber e Billy Nilles do E! Notícias identificaram o décimo quarto álbum de estúdio de Kylie Minogue , Golden (2018) e o sexto álbum de estúdio de Miley Cyrus , Younger Now (2017) como parte de uma tendência de cantores pop passando por uma fase country, que eles compararam ao trabalho de Gaga em Joanne .

Brittany Spanos da Rolling Stone observou, Joanne serviu como "musa" do cantor Noah Cyrus e compositora para seu álbum de estreia NC-17 , incorporando a musicalidade country do esforço de Gaga. Gary Trust, em um artigo para a Billboard , intitulado "Is Lady Gaga Trazendo de Volta 'The Vocalist Era'?", Observou que com o lançamento de "Million Reasons" Gaga trouxe suas habilidades vocais para o primeiro plano. Ele entrevistou programadores de rádio que teorizaram que lançar a música era parte de um quadro musical maior e acreditavam que a cena musical estava "entrando em uma nova era de baladas tradicionais e grandes vocais".

Lista de músicas

Joanne - edição padrão
Não. Título Escritoras) Produtor (es) Comprimento
1 "Coração Diamante"
3:30
2 " A-Yo "
  • Gagá
  • Ronson
  • BloodPop
3:28
3 " Joanne "
  • Germanotta
  • Ronson
  • Gagá
  • Ronson
  • BloodPop
3:17
4 " John Wayne "
  • Germanotta
  • Ronson
  • Tucker
  • Homme
  • Gagá
  • Ronson
  • BloodPop
02:54
5 "Dançar em Círculos"
  • Gagá
  • Ronson
  • BloodPop
3:27
6 " Ilusão Perfeita "
  • Gagá
  • Ronson
  • BloodPop
  • Parker
3:02
7 " Milhões de Razões "
  • Germanotta
  • Ronson
  • Lindsey
  • Gagá
  • Ronson
  • BloodPop
3:25
8 "Oração do pecador"
  • Gagá
  • Ronson
  • BloodPop
3:43
9 "Vem para a mamãe"
  • Gagá
  • Ronson
  • BloodPop
  • Haynie
4:15
10 "Hey Girl" (com Florence Welch )
  • Gagá
  • Ronson
  • BloodPop
4:15
11 "Angel Down"
  • Gagá
  • Ronson
  • BloodPop
3:49
Comprimento total: 39:05
Joanne - edição Deluxe
Não. Título Escritoras) Produtor (es) Comprimento
12 "Grigio Girls"
  • Germanotta
  • Ronson
  • Tucker
  • Lindsey
  • Gagá
  • Ronson
  • BloodPop
3:00
13 "Apenas outro dia" Germanotta
  • Gagá
  • Ronson
02:58
14 "Angel Down" ( fita de trabalho )
  • Germanotta
  • Khayat
02:20
Comprimento total: 47:23
Joanne - edição japonesa em CD (faixa bônus)
Não. Título Escritoras) Produtor (es) Comprimento
15 "Million Reasons" (fita de trabalho)
  • Germanotta
  • Ronson
  • Lindsey
  • Gagá
  • Ronson
  • BloodPop
3:23
Comprimento total: 50:46

Notas

  • ^ [a]  significa um coprodutor

Pessoal

Créditos adaptados do encarte de Joanne .

Música

  • Victor Axelrod  - piano (faixa 8) , sintetizador (faixa 10)
  • Jeff Bhasker  - sintetizadores (faixa 1)
  • BloodPop  - sintetizador (faixas 4–6, 8, 12) , teclados (faixas 3, 7, 11) , órgão (faixa 2) , baixo (faixa 6) , bateria (faixa 11)
  • Thomas Brenneck  - guitarras (faixas 2, 8, 10)
  • Jack Byrne - guitarra (faixa 10)
  • J. Gastelum Cochemea - saxofone tenor (faixa 2)
  • Dave Guy - trompete (faixa 2)
  • Este Haim  - percussão (faixa 2)
  • Emile Haynie  - bateria, sintetizadores adicionais (faixa 9)
  • Matt Helders  - bateria (faixa 1)
  • Ian Hendrickson-Smith  - saxofone barítono (faixa 2)
  • Josh Homme  - guitarra (faixas 1–2, 4, 6) , bateria (faixa 4) , guitarra deslizante (faixa 8)
  • James King  - barítono, tenor e saxofone alto (faixa 9)
  • Brent Kolatalo - bateria (faixa 9)
  • Steve Kortyka - saxofone (faixa 13)
  • Lady Gaga - vocais (todas as faixas) , piano (faixas 7, 9–11, 13–14) , percussão (faixas 2–3) , vocais de apoio (faixa 9)
  • Don Lawrence - instrução vocal
  • Sean Lennon  - guitarra slide (faixa 8)
  • Ken Lewis  - bateria (faixa 9)
  • Hillary Lindsey  - vocais adicionais (faixas 7, 12) , guitarra (faixa 7) , vocais de fundo (faixa 8)
  • Kelsey Lu - violoncelo (faixa 10)
  • Leon Michels - teclados, Mellotron (faixa 8)
  • Tom Moth - harpa (faixa 10)
  • Nicholas Movshon - baixo (faixas 8, 10)
  • Brian Newman  - trompete (faixas 2, 13)
  • Kevin Parker  - bateria, guitarra, sintetizador (faixa 6)
  • RedOne  - guitarra (faixa 14)
  • Mark Ronson  - baixo (faixas 1-4, 7, 9, 12-13) , guitarra (faixas 2-7, 9, 12-13) , teclados (faixas 3, 13) , as cordas Mellotron (faixas 3, 11) , piano elétrico (faixa 1) , sintetizador (faixa 6)
  • Anthony Rossomando  - guitarra (faixa 12)
  • Harper Simon  - guitarra (faixa 3)
  • Homer Steinweiss - bateria (faixas 8, 10, 13)
  • Josh Tillman  - bateria (faixa 1)
  • Florence Welch  - vocais (faixa 10)

Produção

  • Ben Baptie - mixagem (faixas 11, 13)
  • Jeff Bhasker - co-produção (faixa 1)
  • Joshua Blair - gravação (faixas 1–13)
  • BloodPop - produção (faixas 1–12) , faixa de ritmo (faixas 1–7, 12) , programação de ritmo (faixas 8, 10) , programação de cordas (faixa 7) , programação de sintetizador (faixa 9)
  • Brandon Bost - assistência de mixagem (faixas 1, 3-4, 7-10, 12) , gravação (faixa 7)
  • Johnnie Burik - assistência de gravação (faixa 3)
  • Christopher Cerullo - assistência na gravação (faixa 10)
  • Chris Claypool - assistência na gravação (faixa 10)
  • David "Squirrel" Covell - assistência na gravação (faixas 1–10, 12) , gravação (faixa 11)
  • Tom Coyne  - masterização (todas as faixas)
  • Matthew Cullen - gravação (faixa 8)
  • Riccardo Damian - gravação (faixas 1, 13)
  • Abby Echiverri - assistência de gravação (faixa 8)
  • Tom Elmhirst - mixagem (faixas 1, 3–4, 7–10, 12)
  • Serban Ghenea  - mixagem (faixas 2, 5–6)
  • John Hanes - engenharia de mixagem (faixas 2, 5–6)
  • Michael Harris - assistência de gravação (faixa 10)
  • Emile Haynie - produção (faixa 9)
  • Josh Homme - co-produção (faixa 1)
  • TI Jakke - mixagem (faixa 14)
  • Jens Jungkerth - gravação (faixas 8, 10)
  • Brent Kolatalo - gravação (faixa 9)
  • Lady Gaga - produção (todas as faixas)
  • Ken Lewis - gravando (faixa 9)
  • Barry McCready - assistência de gravação (faixas 2, 4–7, 9, 11–13) , gravação (faixa 13)
  • Ed McEntee - assistência de gravação (faixa 8)
  • Randy Merrill - masterização (todas as faixas)
  • Trevor Muzzy - gravação (faixa 14)
  • Kevin Parker - produção (faixa 6)
  • Charley Pollard - assistência na gravação (faixa 4)
  • RedOne - produção, mixagem, programação (faixa 14)
  • Benjamin Rice - gravando (faixas 2, 12)
  • Mark Ronson - produção (faixas 1–13)
  • Dave Russell - gravação (faixa 3)
  • Brett "123" Shaw - gravação (faixa 10)
  • Justin Smith - gravação (faixas 1, 3, 8) , assistência à gravação (faixas 2, 4, 6, 11)
  • Joe Visciano - assistência de mixagem (faixas 1, 3–4, 7–10, 12) , gravação (faixa 7)
  • Alekes Von Korff - gravação (faixa 14)

Gestão

  • Bobby Campbell - gestão
  • Lisa Einhorn-Gilder - coordenação de produção
  • Ashley Gutierrez - assistência a Lady Gaga
  • John Janick - A&R
  • Lady Gaga - produção executiva
  • Mark Ronson - produção executiva
  • Sandra Amador - estilista
  • Frederic Aspiras - cabelo
  • Andrea Gelardin - direção criativa, fotografia
  • Ruth Hogben - direção criativa, fotografia
  • Lady Gaga - direção criativa, fotografia
  • Brandon Maxwell - direção criativa, direção de moda
  • Brian Roettinger - design gráfico
  • Collier Schorr - fotografia
  • Sarah Tanno - maquiagem
  • Florence Welch - fotografia
  • An Yen - design gráfico

Gráficos

Certificações e vendas

Região Certificação Unidades / vendas certificadas
Canadá ( Music Canada ) Ouro 40.000 ^
Dinamarca ( IFPI Danmark ) Ouro 10.000punhal duplo
Finlândia ( Musiikkituottajat ) Ouro 10.000
França ( SNEP ) Ouro 50.000punhal duplo
Itália ( FIMI ) Ouro 25.000 *
México ( AMPROFON ) Platina 60.000punhal duplo
Noruega ( IFPI Noruega) Ouro 10.000 *
Polônia ( ZPAV ) Ouro 10.000punhal duplo
Reino Unido ( BPI ) Ouro 168.564
Estados Unidos ( RIAA ) Platina 649.000
Resumos
No mundo todo - 1.000.000

* Valores de vendas baseados apenas na certificação.
^ Números de embarques baseados apenas na certificação.
punhal duploDados de vendas + streaming baseados apenas na certificação.

Veja também

Referências

links externos