Epicone, ou The Silent Woman -Epicœne, or The Silent Woman

Epicone, ou The Silent Woman , também conhecido como Epicene , é uma comédia dodramaturgo renascentista Ben Jonson . A peça é sobre um homem chamado Dauphine, que cria um esquema para obter sua herança de seu tio Morose. O plano envolve preparar Morose para se casar com Epicoene, um menino disfarçado de mulher. Foi originalmente interpretada pelos Blackfriars Children , ou Children of the Queen's Revels, um grupo de meninos jogadores , em 1609 . Excluindo seus dois prólogos , a peça é escrita inteiramente em prosa.

A primeira apresentação de Epicœne foi, como Jonson admite , um fracasso. Anos mais tarde, no entanto, John Dryden e outros o defenderam e, após a Restauração, ele foi freqüentemente revivido - Samuel Pepys se refere a uma apresentação em 6 de julho de 1660 e a coloca entre as primeiras peças legalmente executadas após a restauração de Carlos II .

Personagens

  • Morose: Um cavalheiro que ama o silêncio
  • Sir Dauphine Eugenie: um cavaleiro, sobrinho de Morose
  • Ned Clerimont: um cavalheiro, amigo de Dauphine
  • Truewit: outro amigo de Dauphine
  • Epicoene: Uma jovem dama, supostamente a mulher silenciosa
  • Sir John Daw: um cavaleiro, servo de Epicoene
  • Sir Amorous la Foole: um cavaleiro
  • Thomas Otter: um capitão de terra e mar
  • Cutbeard: um barbeiro, também ajuda a enganar Morose
  • Mudo: um dos servos de Morose
  • Madame Altiva: Senhoras Colegiadas
  • Madame Centaure , Senhoras Colegiadas
  • Senhora Mavis , Senhoras Colegiadas
  • Senhora Trusty , mulher de Lady Haughty
  • Senhora Otter , esposa do capitão
  • Pároco
  • Páginas
  • Funcionários

Enredo

A peça se passa em Londres , principalmente na casa de Morose. Morose é um velho rico com um ódio obsessivo de barulho, indo tão longe a ponto de morar em uma rua estreita demais para que carros passem e façam barulho. Ele fez planos para deserdar seu sobrinho Dauphine casando-se. Isso se deve aos esquemas e truques que Dauphine pregou nele no passado. Para combater isso, Dauphine trama um plano com Cutbeard, o barbeiro de Morose. Cutbeard presenteia Morose com uma jovem (e supostamente) mulher silenciosa para se casar. Quando Morose conhece Epicone, ele tenta descobrir se ela é realmente uma mulher silenciosa, testando sua obediência. Ele diz a ela para não sucumbir às tentações da corte e fala sobre as virtudes do silêncio. Supondo que sua noiva, Epicœne, é uma mulher excepcionalmente quieta, Morose planeja o casamento deles com entusiasmo. Sem o conhecimento dele, Dauphine arranjou todo o casamento para seus próprios propósitos.

Ao mesmo tempo, existe uma aliança de mulheres com pretensões intelectuais denominada Ladies Collegiates. Elas são mulheres casadas que vivem longe de seus maridos e falam o que pensam. Elas falam sobre como as mulheres podem usar o sexo para controlar seus maridos.

Truewit, na esperança de garantir a herança de seu amigo, tenta persuadir Morose de que o casamento não seria bom para ele. Truewit diz que não importa o que aconteça, Morose se verá infeliz no casamento, independentemente de ela ser bonita, feia, rica, pobre ou mesmo se Morose a ama. Truewit diz a Morose que não é culpa das mulheres; todos eles estão corrompidos. Ele também diz a Morose para se matar em vez de se casar. O casal é casado, apesar da interferência bem-intencionada de Truewit, amiga de Dauphine. Morose logo lamenta o dia do seu casamento, pois sua casa é invadida por um charivari consistindo em Dauphine, Truewit e Clerimont; um guarda-ursos chamado Otter e sua esposa; dois cavaleiros estúpidos (La Foole e Daw); e uma variedade de Colegiados. A casa está tomada por barulho e clamor, para grande desgosto de Morose. Pior para Morose, Epicone rapidamente se revela uma companheira barulhenta e irritante.

A amante Otter tem uma personalidade dominante em comparação com seu marido. Ela tem as mesmas características de Katherine de The Taming of the Shrew . Ela é intimidadora e responsável pelos recursos domésticos. Ela grita com ele na frente de Truewit e seus amigos e diz a ele que ele está manchando sua imagem. Parece que ela tinha ótimas opções na vida, mas acabou se conformando com ele.

Desesperado pelo divórcio, Morose consulta dois advogados (que na verdade são Cutbeard e Otter, amigos de Dauphine, mas eles não encontram motivos para encerrar o casamento. Finalmente, Dauphine promete revelar os motivos para encerrar o casamento se Morose concordar em lhe dar sua herança. Com o acordo feito, Dauphine tira o traje feminino de Epicone, revelando que a esposa de Morose é, na verdade, um menino e, portanto, seu casamento não pode ser mantido. Morose é rejeitado duramente, e os outros personagens ridículos ficam desconcertados com essa revelação; Daw e Foole, por exemplo, alegaram ter dormido com Epicone.

Fontes

Jonson utilizou uma variedade de fontes para escrever Epicœne. Embora a maioria dos detalhes de caracterização e enredo sejam de sua própria invenção, o cenário se origina de duas orações de Libanius : em uma, um noivo na situação de Morose pede permissão para cometer suicídio para escapar de seu casamento, enquanto na outra um avarento idoso planeja deserdar um sobrinho que riu dele. O coup de théâtre da revelação de Epicœne, embora tradicionalmente visto como derivado da Casina de Plauto , está mais próximo tanto em espírito quanto em execução de Il Marescalco de Aretino . Finalmente, o duelo cômico entre La Foole e Daw é geralmente visto como um eco do mock-duelo entre Viola e Aguecheek em Shakespeare 's Twelfth Night . Alguns detalhes mais locais também foram emprestados da tradição misógina clássica . Os discursos de Truewit condenando casamento emprestado de Ovídio 's Ars Amatoria e de Juvenal Sátira VI . A afirmação de John Aubrey de que Morose foi modelado no empresário elisabetano Thomas Sutton não é mais creditada.

História do palco e recepção

Ao contrário de muitas das peças de William Shakespeare , que teriam sido encenadas no Globe Theatre ao ar livre , a dependência desta peça de som controlado teria exigido que fosse encenada em um local pequeno e fechado como o Whitefriars Theatre . O público-alvo desta peça seria mais rico do que a multidão de Shakespeare. Isso pode ser verificado pelo uso de frases latinas na peça, o que exigiria do público uma formação superior para compreender todas as piadas e referências.

A peça estreou no Whitefriars Theatre em dezembro de 1609 ou janeiro de 1610, e foi originalmente apresentada pelos Children of the Queen's Revels. O elenco foi liderado por Nathan Field (que pode ter interpretado Truewit ou Dauphin). Pouca atenção é dada agora à hipótese do crítico vitoriano FG Fleay de que o próprio Jonson interpretou o Morose. Jonson deu a entender a William Drummond que a peça falhou; ele mencionou certos versos chamando o título apropriado, já que o público permaneceu em silêncio no final. Um relatório do embaixador veneziano mostra que pelo menos uma pessoa falou em resposta à peça: Arbella Stuart , que se queixou de uma referência pessoal a uma recente intriga envolvendo o príncipe da Moldávia . Qualquer problema que essa reclamação possa ter causado foi aparentemente amenizado pelo casamento subsequente de Stuart com William Seymour. Apesar dessas questões, há evidências de que a peça permaneceu popular, como sugerido por um verbete do Stationer's Register em 1612, o que indica a intenção de publicar um quarto da peça.

A peça influenciados pelo menos duas peças menores antes do interregno: Peter Hausted 's Amigos Rival (1631) e Jasper Mayne ' s The City Jogo (1639).

Após a Restauração , Epicone foi freqüentemente reavivado e muito apreciado; no decorrer de uma longa análise, Dryden o chama de "o padrão de uma peça perfeita". A peça foi uma das primeiras a ser encenada em Londres após a reabertura dos teatros em 1660. O diário de Samuel Pepys registra várias exibições da peça. A primeira, no início do verão de 1660, parece provavelmente ter sido uma das primeiras peças encenadas após o retorno de Carlos II a Londres. Pepys viu a peça novamente em janeiro de 1661, com Edward Kynaston no papel-título.

Em 1664, Pepys viu a peça no Theatre Royal com Elizabeth Knepp no papel-título; esta foi provavelmente a primeira apresentação em que uma mulher interpretou Epicœne. Ao longo do século seguinte, várias atrizes famosas, incluindo Anne Oldfield e Sarah Siddons , interpretaram o papel. Siddons, no entanto, estava diretamente associado à saída da peça do palco. A versão atualizada de David Garrick e George Colman (1752), com Siddons, foi um fracasso desastroso. Bonnell Tyler , ecoando os comentários da Reforma sobre a peça, condenou Morose como ridiculamente antinatural, e outros críticos não foram mais gentis. Garrick substituiu Siddons por um menino, respondendo a reclamações mal informadas de que uma Epicona era ridícula. O elenco renovado não salvou a produção, e Epicœne desapareceu dos quadros por mais de um século, vítima da queda da popularidade de dramas não-shakespearianos da Renascença.

Em 1935, a ópera Die schweigsame Frau de Richard Strauss , com um libreto de Stefan Zweig baseado na peça de Jonson, estreou em Dresden .

Desempenhos notáveis

Epicœne na América

Os principais reavivamentos americanos de Epicone têm sido raros. Em Washington DC, a Shakespeare Theatre Company produziu a peça em 2003, com Daniel Breaker estrelando como Truewit. A peça foi apresentada apenas duas vezes em Nova York nos últimos anos: uma na década de 1980 no teatro Jean Cocteau Repertory e em 2010 como parte do "Anybody But Shakespeare Classics Festival" pela (re :) Directions Theatre Company.

Adaptações

A peça foi adaptada para o rádio pela BBC e apresentava Marius Goring, Laidman Browne, Gabriel Wolf, Norman Shelley, Vivienne Chatterton, June Tobin e David Spenser.

Referências

  • Campbell, OJ "The Relation of Epicoene to Aretino's Il Marescalco". PMLA 46 (1931), 752-762.
  • Cockayne, Emily. Hubbub: Filth Noise & Stench na Inglaterra . Yale University Press, 2007. ISBN  978-0-300-13756-9 . pp. 109-110
  • Drummond, William . Notas das conversas de Ben Jonson com William Drummond de Hawthornden . David Laing , editor. Londres: Shakespeare Society, 1842.
  • Dryden, John. An Essay of Dramatic Poesy . Londres: 1688.
  • Fisk, Deborah Payne. The Cambridge Companion to English Restoration Theatre . Cambridge: Cambridge University Press, 2000.
  • Henry, Aurelia, editora. Epicoene, ou a Mulher Silenciosa . Yale Studies in English. Nova York: Henry Holt, 1906.
  • Jackson, JA "'No confisco de si mesmo, não pense nada verdadeiro': Auto-Engano na Epicoene de Ben Jonson . " EMLS 10.1 (2004).
  • Jonson, Ben. Epicoene, ou a Mulher Silenciosa . LA Beaurline, editora. Regents Renaissance Drama. Lincoln, Neb .: University of Nebraska Press, 1966.
  • Mueschke, Paul e Jeanette Fleischer. "Elementos Jonsonianos na trama cômica da décima segunda noite." PMLA 48 (1933), 722-740.

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