Teatro Daly - Daly's Theatre

Este artigo é sobre o Daly's Theatre em Londres. Para outros teatros pertencentes ou operados por Augustin Daly , veja Daly's Theatre (desambiguação) .

Coordenadas : 51 ° 30′40 ″ N 0 ° 7′46 ″ W  /  51,51111 ° N 0,12944 ° W  / 51.51111; -0,12944

Daly's Theatre e Leicester Square, c. 1905

O Daly's Theatre era um teatro na cidade de Westminster . Ele estava localizado na 2 Cranbourn Street, perto da Leicester Square . Foi inaugurado em 27 de junho de 1893 e demolido em 1937.

O teatro foi construído e batizado em homenagem ao empresário americano Augustin Daly , mas ele não conseguiu fazer sucesso e, entre 1895 e 1915, o produtor britânico George Edwardes administrou a casa, onde apresentou uma série de comédias musicais de longa duração , incluindo The Geisha (1896), e adaptações inglesas de operetas, incluindo The Merry Widow (1907). Depois que Edwardes morreu em 1915, Daly teve mais um grande sucesso, The Maid of the Mountains (1917), que teve 1.352 produções, mas depois disso a sorte do teatro declinou; A peça Sirocco de Noël Coward (1927) foi um fracasso notável. Em meados da década de 1930, a Leicester Square se tornou mais conhecida pelos cinemas. Daly's foi vendido para a Warner Brothers, que o demoliu e ergueu um grande cinema no local.

História

Plano do teatro de arquitetos

Antecedentes e primeiros anos

Em 1884, o produtor americano Augustin Daly trouxe sua companhia para Londres - a primeira vez que uma companhia americana inteira se apresentou no West End. A companhia, que incluía Ada Rehan , Otis Skinner , a Sra. GH Gilbert e James Lewis , apresentou uma temporada de comédias, antigas e novas. A temporada foi bem recebida, e Daly trouxe sua companhia a Londres novamente quatro vezes entre 1885 e 1891. Eles tocaram no Lyceum , Gaiety e outros teatros, mas o entusiasmo da imprensa e do público sugeriu que Daly deveria ter uma base permanente em Londres. O empresário londrino George Edwardes garantiu o aluguel de um terreno de propriedade de Lord Salisbury , delimitado por Lisle Street, Ryder's Court e Cranbourne Street, e levantou o dinheiro - um pouco menos de £ 40.000 - para construir um teatro. O arquiteto foi Spencer Chadwick, que foi assistido por CJ Phipps . O teatro foi um dos primeiros em Londres a ser construído usando o sistema cantilever , e a fachada renascentista italiana e neoclássica era mais elaborada do que a maioria dos teatros de Londres. Da mesma forma, o hall de entrada e o foyer foram elaboradamente executados e decorados. O auditório tinha capacidade para mais de 1.200 pessoas em três níveis.

O teatro abriu com The Taming of the Shrew , estrelado por Rehan como Katharina. Isso foi seguido por The Hunchback de Sheridan Knowles , com Violet Vanbrugh , e em 1894 por Twelfth Night e As You Like It . Após a conclusão da temporada de Daly, o teatro apresentou a estreia britânica de Alfred, Lord Tennyson 's The Foresters , que não foi bem recebido e fechou após três semanas.

Depois disso, o teatro foi ocupado por duas companhias europeias visitantes, a Eleonora Duse , que interpretou La Dame aux camélias em italiano, e Sarah Bernhardt em uma temporada francesa. Em setembro 1894 Edwardes apresentou uma menina da alegria , a transferência do Prince of Wales Theatre , e em dezembro o Carl Rosa Opera Company deu a estréia britânica do Humperdinck de Hansel e Gretel .

George Edwardes assume a direção do teatro desde a partida de Augustin Daly

Em fevereiro de 1895, Edwardes apresentou outra comédia musical , An Artist's Model , que foi um sucesso considerável, e teve que ser transferido para o Lyric Theatre em maio para abrir caminho para outra temporada de Bernhardt em Daly's, seguida pela próxima de Augustin Daly - e como ficou provado última temporada com sua empresa. A comédia de Daly, The Railroad of Love (uma adaptação de uma peça alemã), foi seguida por Dois Cavalheiros de Verona, de Shakespeare . O último não era encenado profissionalmente em Londres desde 1841 e, apesar das críticas respeitosas e de um elenco estrelado, incluindo Rehan, Lewis, Tyrone Power , Frank Worthing e Maxine Elliott , não atraiu o público. A produção de Sonho de uma noite de verão que se seguiu foi melhor, mas, como os historiadores do teatro Mander e Mitchenson colocaram, "Londres não respondeu aos clássicos americanizados como Daly esperava". Embora o teatro mantivesse seu nome pelos quarenta e três anos restantes de sua existência, sua companhia nunca mais voltou, e nos vinte anos seguintes o Daly's Theatre foi dirigido por Edwardes.

Os anos Edwardes

Edwardes, apelidado de "o Guv'nor", dirigia Daly de uma maneira pródiga. Ele empregou uma orquestra de 40 músicos e cerca de 160 outros funcionários além dos principais, atores coadjuvantes e coro. O teatro custou a ele mais de £ 3.000 por semana para funcionar. Ele gostava de brincar que ganhava todo o seu dinheiro nas províncias, com produções em turnê de seus sucessos do West End. Seu coro foi celebrado, principalmente pelas integrantes do sexo feminino. Em sua história de Daly (1944), D. Forbes-Winslow lista dez futuras estrelas que estavam no coro de Daly no início de suas carreiras, incluindo Gladys Cooper , Isobel Elsom e Mabel Russell . Sobre a gestão de Edwardes, Forbes-Winslow escreve:

Uma apresentação no Daly's foi um corte transversal da época. Aqui estava o gosto, aqui estava a arte, aqui estava o melhor de tudo. E nos dias vitorianos e eduardianos, o melhor era bom o suficiente. A qualidade é mais importante do que a quantidade. Aqui, sob o poder seletivo do Guv'nor, estavam os melhores artistas, os melhores compositores, os melhores cenários, as melhores roupas, as garotas mais bonitas que podiam ser encontradas.
A gueixa

Edwardes contratou Sidney Jones como o compositor e diretor musical residente, e Daly's ficou conhecido por uma série de comédias musicais de grande sucesso. Uma segunda edição de An Artist's Model foi inaugurada em setembro de 1895 e foi seguida por The Geisha (1896), que teve 760 apresentações, A Greek Slave (1898) e San Toy (1899), que teve 768 apresentações. Forbes-Winslow avalia Edwardes como um selecionador perspicaz de compositores: Jones escreveu partituras bem recebidas para todos esses quatro programas. Na primeira década do século 20, a primeira nova produção de Edwardes em Daly's foi A Country Girl (1902), com música de Lionel Monckton e Paul Rubens e letras de Adrian Ross , Percy Greenbank e James T. Tanner , que teve 729 apresentações. Os mesmos cinco colaboradores escreveram The Cingalee (1904), que teve 365 apresentações.

Em 1905 Edwardes virou-se para a Europa continental, pela primeira vez, apresentando a estréia britânica de André Messager 's The Little Michus (1905), que correu para 400 performances. The Merveilleuses (1906), com música de Hugo Felix e letra de Basil Hood e Ross teve uma duração mais curta (196 apresentações), mas The Merry Widow (1907) de Franz Lehár com letra em inglês de Hood e Ross, teve 778 apresentações em junho 1907 até julho de 1909. Mander e Michenson comentam que marcou a introdução da opereta vienense em Londres, embora adaptada para a comédia musical.

Entre o final da corrida de The Merry Widow ea Primeira Guerra Mundial Edwardes encenada quatro mais novos shows, todas as adaptações inglesas de operetas continentais: Leo queda é O dólar Princesa (1909), de Lehár O Conde de Luxemburgo (1911), e Gipsy Love (1912) - todos com palavras em inglês de Hood e Ross, e em 1913 , The Marriage Market, de Victor Jacobi , numa adaptação de Gladys Unger , Arthur Anderson e Ross. O último show de Edwardes para Daly's foi Betty , com música de Rubens e Ernest Steffan e letras de Frederick Lonsdale , Unger e Ross.

Depois de Edwardes

A donzela das montanhas

Edwardes morreu em outubro de 1915. Ele deixou £ 49.780, mas também dívidas substanciais. O tenor Robert Evett e a filha de Edwardes, Dorothy Sherbrook, tornaram-se co-diretores da empresa de Edwardes, com Evett como diretor administrativo. A primeira produção sob o novo regime foi The Happy Day (1916), que teve 241 apresentações. No ano seguinte, as finanças da empresa voltaram a se equilibrar com o enorme sucesso de The Maid of the Mountains , que teve 1.352 apresentações. Este espetáculo, que apresentou José Collins , filha de Lottie Collins , foi uma criação totalmente britânica, com livro de Lonsdale e música de Harold Fraser-Simpson . Seguiu-se A Southern Maid (1920) com música de Fraser-Simpson e Ivor Novello , que teve 306 apresentações, e depois Sybil , de Jacobi e Harry Graham , que teve uma corrida semelhante.

Em 1922, os curadores da propriedade de Edwardes venderam o teatro por £ 200.000 para James White , um incorporador imobiliário e especulador com ambições de ser empresário. A Dama da Rosa ( Jean Gilbert , 1922), Madame Pompadour (outono, 1923) e Cleópatra ( Oscar Straus , 1925), todos estrelados por Evelyn Laye , foram bem avaliados. Em 1927, a política do teatro de apresentar musicais foi breve e desastrosamente abandonada em favor da peça Sirocco de Noël Coward , que de acordo com Mander e Michenson foi um fracasso tão abjeto que passou para a história do palco. White, oprimido por dívidas, suicidou-se em 1927 e no ano seguinte o teatro foi comprado por Isidore W. Schlesinger. Em um ano, ele vendeu para a British Amalgamated Theatres Limited.

Em 1929, Harry Welchman assumiu a direção do teatro. Daly voltou às comédias musicais, mas teve pouco sucesso. Seymour Hicks sucedeu a Welchman em 1933 e, sob sua gestão That a Pretty Thing representada em 1933, Charley's Aunt foi revivida em 1934 e Young England foi transferida para lá em 1935. Em meados da década de 1930, Daly's era o último teatro sobrevivente em Leicester Square, que tinha sido adquirido por grandes cinemas. Eventualmente, fechou em 1937 após a última apresentação de The First Legion e foi vendido para a Warner Brothers, que o demoliu.

Warners construiu um grande cinema projetado por Thomas Somerford e EA Stone com uma fachada de mármore esculpida por Bainbridge Copnall , apresentando um grande painel em relevo em dois cantos representando os espíritos da visão e do som. Este edifício foi demolido, mas a fachada de mármore foi mantida, e o local foi reconstruído como o complexo de cinemas Warner Village . Mudou de mãos novamente e agora (2019) é o Vue West End .

Notas

Fontes

links externos