Concerto para violino (barbeiro) - Violin Concerto (Barber)

Samuel Barber completou seu Concerto para Violino , Op. 14, em 1939. É um trabalho em três movimentos, com duração aproximada de 22 minutos.

História

Em 1939, o industrial da Filadélfia Samuel Simeon Fels contratou Barber para escrever um concerto de violino para seu pupilo, Iso Briselli, um graduado do Curtis Institute of Music no mesmo ano que Barber, 1934. As biografias de Barber escritas por Nathan Broder (1954) e Barbara B. Heyman (1992) discute a gênese do concerto durante o período de sua comissão e no ano subsequente que antecedeu a primeira execução. Heyman entrevistou Briselli e outras pessoas familiarizadas com a história em sua publicação. No final de 2010, cartas inéditas escritas por Fels, Barber e Albert Meiff (treinador de violino de Briselli naquele período) do Samuel Simeon Fels Papers arquivadas na Sociedade Histórica da Pensilvânia tornou-se disponível ao público.

Barber aceitou o avanço de Fels e foi para a Suíça trabalhar no concerto. Barber começou a trabalhar nos dois primeiros movimentos na Suíça durante o verão de 1939. Ele esperava concluir o concerto no início do outono para cumprir o prazo final de 1º de outubro. Seus planos foram interrompidos, no entanto, devido à guerra iminente - todos os americanos foram avisados ​​para deixar a Europa. No final de agosto, ele foi para Paris e depois pegou um navio para os EUA, chegando no início de setembro. Depois de passar um curto tempo com sua família em West Chester, PA, ele foi para as Montanhas Pocono para continuar trabalhando no concerto.

Quando ele entregou os dois primeiros movimentos para Briselli em meados de outubro, Briselli os recebeu com grande entusiasmo. Ele acreditava que eles eram lindos e esperou ansiosamente pelo final. Ele sugeriu a Barber que, ao escrever o último movimento, deveria incluir mais do lado virtuosístico das capacidades do violino.

No entanto, em meados de novembro, as coisas começaram a dar errado. Briselli mostrou os dois movimentos concluídos que estava aprendendo para seu técnico de violino na cidade de Nova York, Albert Meiff, que imediatamente criticou o trabalho do ponto de vista violinista. Briselli não concordou. No entanto, Meiff, que gozava da confiança de Fels e acreditando estar protegendo os interesses de Briselli, se encarregou de escrever uma carta a Fels (13 de novembro) explicando por que a parte do violino teria de ser submetida a uma "operação cirúrgica" por um "especialista" como ele mesmo. Ele disse que "os enfeites técnicos estão muito longe das exigências de um violinista moderno ..." e se Briselli executasse o trabalho como escrito, isso prejudicaria seriamente sua reputação. Meiff disse que estava reescrevendo a parte do violino para torná-la mais aceitável e que era necessário que ele, Briselli e Barber se reunissem para uma "reunião especial" para discutir suas mudanças. Briselli ficou desapontado quando recebeu o terceiro movimento de Barber no final de novembro. Ele esperava um final comparável em substância e qualidade aos dois primeiros movimentos e sentiu que era muito leve em comparação. Ele disse a Barber que não havia um sentimento de pertencimento; parecia musicalmente não relacionado aos dois primeiros movimentos, e ele achou que era insuficiente em forma de composição ou desenvolvimento para ser o final de uma obra importante. Era importante para Briselli que a encomenda fosse tão substancial quanto os outros grandes concertos de seu repertório que ele estava oferecendo para futuros compromissos com a orquestra.

Briselli perguntou a Barber se ele reescreveria o final; ele poderia estrear em uma data posterior para dar a Barber mais tempo, se necessário. Ele sugeriu maneiras possíveis pelas quais o movimento poderia ser aprofundado ou expandido; talvez até mudando sua forma completamente, como uma sonata-rondo; que talvez ele pudesse expandir o terceiro movimento enquanto possivelmente retendo o Moto perpetuo como a seção intermediária e dando-lhe parâmetros estruturais mais claramente definidos. Briselli sentiu que só então seria um concerto completo de primeira classe.

Apesar da insistência de Briselli, Barber rejeitou suas sugestões e se recusou a alterá-las. Isso foi uma grande decepção para Briselli, que acreditava que, com um terceiro movimento substancial, a obra poderia ser um grande concerto para violino americano. Briselli decidiu se manter firme em relação ao final e optou por renunciar à estreia do concerto e renunciar a sua reivindicação sobre ele. Em 14 de dezembro, Barber escreveu a Fels que, como provavelmente já sabia, Briselli havia decidido que a peça "não era exatamente o que ele queria e a devolveu para mim". Barber expressou preocupação com o destino do adiantamento de $ 500 que já havia gasto e queria ter certeza de que Fels entendeu seu lado da história. Barber explicou por que demorou a entregar a comissão: ele foi retido na Europa com a eclosão da guerra e posteriormente a doença de seu pai. Ele pousou de volta nos Estados Unidos em 1º de setembro e imediatamente "foi para as montanhas trabalhar". Barber disse que ficou surpreso ao ver ao pousar que "a primeira apresentação já foi anunciada para janeiro", sem que ele fosse notificado por Briselli ou Eugene Ormandy . Além disso, Barber sabia que Briselli e Fels queriam a música até 1º de outubro para dar a Briselli tempo para aprendê-la - presumivelmente para as apresentações de janeiro que se seguiram.

Nesta conjuntura, os relatos de Barber e Briselli diferem um pouco; ambos são apresentados aqui: Barber continua que deu a Briselli "os dois primeiros movimentos completos (cerca de 15 minutos de música)" em "meados de outubro" e "ele parecia desapontado por não terem um caráter virtuoso - um pouco também fácil." O relato de Briselli era que ele gostava muito deles, mas sugeriu a Barber, ao escrever o terceiro movimento, que ele poderia explorar mais o lado virtuoso das capacidades do violino. Barber então diz que perguntou a Briselli "que tipo de técnica brilhante mais se adequava a ele; ele me disse que não tinha preferência". Barber continua: "Naquela época, ele aparentemente não desgostava da ideia de um 'movimento perpétuo' para o último movimento." Barber diz que "trabalhou muito" no último movimento, terminando-o "em circunstâncias distantes das ideais" (doença de seu pai), e enviou a parte do violino para Briselli cerca de dois meses antes da estréia pretendida. Barber diz que "É difícil, mas dura apenas quatro minutos." Barber nunca menciona a proposta de Meiff de que os três se encontrassem em relação às alterações da parte do violino dos dois primeiros movimentos, ou o desejo de Meiff de "aconselhar" Barber no terceiro movimento enquanto ele estava sendo escrito.

Barber então revela a Fels que quando enviou a final para Briselli: "Ao mesmo tempo, pedi a um violinista de Curtis que tocasse para mim para ver se era prático e jogável." Barber escreveu então "Meus amigos ouviram e gostaram, eu também. Mas Iso não." As três razões que ele deu para a rejeição de Briselli foram (1) "ele não poderia aprender com segurança para janeiro;" (2) "não era violinístico;" e (3) "não combinava musicalmente com os outros dois movimentos, parecia-lhe bastante inconseqüente. Ele desejava que outro movimento fosse escrito". Barber continua "Mas eu não poderia destruir um movimento no qual tenho total confiança, por sinceridade artística comigo mesmo. Por isso decidimos abandonar o projeto, sem ressentimentos de nenhum dos lados." Ele disse que "lamentava não ter dado a Iso o que ele esperava". [Contemporâneos confirmaram que os dois homens permaneceram amigos até a morte de Barber, apesar de sua discordância sobre o concerto.] Barber continua dizendo que "Embora fosse direito total de Iso não aceitar um trabalho que ele considerasse inadequado", ele sente que merece receber algo, considerando que ele trabalhou quatro meses inteiramente no concerto e "fez o melhor que pôde para apresentar uma obra pela qual não faz absolutamente nenhum pedido de desculpas". Ele apela à "compreensão e generosidade" de Fels para que lhe seja permitido ficar com o adiantamento de $ 500, que ele acredita ser uma prática padrão "quando um trabalho encomendado não é aceito pelo comissário". Fels diz em sua carta de 15 de dezembro a Barber que a questão provavelmente seria resolvida "satisfatoriamente" para ambas as partes.

Meiff responde em 26 de dezembro a uma nota escrita à mão de Fels com uma longa carta de duas páginas descrevendo a Fels, "ponto por ponto", as muitas razões pelas quais a peça é deficiente - assim, munindo Fels com as informações de que ele precisava para ser capaz de fale com inteligência com Barber. Meiff explica: "não tem espinha dorsal suficiente - nem forte, nem majestoso - não contém momentos dramáticos suficientes, os quais contribuem para uma performance de sucesso". Ele diz que não é uma peça para um grande salão com uma orquestra enorme "... como colocar uma pequena cesta de flores delicadas entre altos cactos em uma vasta pradaria;" ele diz que falta um começo eficaz e uma técnica típica de violino. E abordando especificamente o final: "Foi um pensamento perigoso desde o início, fazer um movimento perpétuo ... sem descanso e sem partes melódicas ... um final arriscado e cansativo ... era uma ideia errada , e o Sr. Barber deveria admitir isso. " Meiff, portanto, sentiu que era seu dever "aconselhar Iso a não fazer isso". Do lado positivo, ele reconhece que "... tem muitas partes bonitas" e que ele tem "admiração pessoal pelo compositor por si mesmo, pessoal e musicalmente".

Mas nunca há qualquer evidência ou afirmação de Briselli ou contenção de Barber de que Briselli achou o terceiro movimento muito difícil de jogar. Na próxima estreia, no lugar do Barbeiro, Briselli substituiu o Concerto para Violino de Dvořák . A carta de Barber de 14 de dezembro a Fels identifica sua intenção em relação ao terceiro movimento: Barber (agora ensinando no Curtis Institute) criou um teste de jogabilidade para se assegurar de que estava dando a Briselli "prático e jogável". Um aluno de Curtis, Herbert Baumel , era conhecido por ser um excelente leitor visual e foi convidado a estudar o finale por algumas horas, depois se juntar a Barber no estúdio do pianista Josef Hofmann . Depois de revisar a música, Baumel foi ao estúdio para descobrir uma audiência de Barber, Gian Carlo Menotti , Mary Louise Curtis Bok (fundadora do Curtis Institute) e Edith Braun, uma amiga da Sra. Bok. Na correspondência, Barber escreve: "Meus amigos ... gostaram, eu também". No início de 1940, houve uma apresentação privada de Baumel com a Orquestra do Curtis Institute sob a orientação de Fritz Reiner . Essa apresentação chamou a atenção de Eugene Ormandy, que logo programou sua estréia oficial em duas apresentações de Albert Spalding com a Orquestra da Filadélfia na Academia de Música em fevereiro de 1941. [A estréia real foi em 7 de fevereiro.] Essas apresentações foram seguidas em 11 de fevereiro de 1941, por uma apresentação repetida no Carnegie Hall , e a partir desse ponto, a peça rapidamente entrou para o violino padrão e repertório orquestral, e se tornou um dos mais executados de todos os concertos do século XX.

Ele recebeu sua estréia no Reino Unido por Eda Kersey em um show do Proms em 1943.

Gravações

O concerto foi gravado por vários violinistas, incluindo Louis Kaufman , Ruggiero Ricci , Elmar Oliveira , Leonid Kogan , Anne Akiko Meyers , Joshua Bell , Giora Schmidt , James Ehnes , Hilary Hahn , Itzhak Perlman , Gil Shaham e Isaac Stern . A versão feita em 1964 por Stern com a New York Philharmonic dirigida por Leonard Bernstein permanece uma célebre interpretação romântica, enquanto a gravação de 1988 por Meyers com a Royal Philharmonic Orchestra foi altamente elogiada. Uma transcrição do concerto para flauta e orquestra foi gravada e emitida no extinto selo Collins Classics e mais tarde relançado no selo Regis com Jennifer Stinton como solista.

Forma

  1. Allegro
  2. Andante
  3. Presto em moto perpétuo

Barber forneceu estas notas do programa para a apresentação de estreia:

O primeiro movimento - allegro molto moderato - começa com um primeiro tema lírico anunciado de uma vez pelo violino solo, sem qualquer introdução orquestral. Esse movimento como um todo talvez tenha mais o caráter de uma sonata do que a forma de um concerto. O segundo movimento - andante sostenuto - é introduzido por um extenso solo de oboé. O violino entra com um tema contrastante e rapsódico, depois do qual repete a melodia oboé do início. O último movimento, um perpetuum mobile , explora o caráter mais brilhante e virtuoso do violino.

O concerto é pontuado para dois de cada uma das flautas , oboés , clarinetes , fagotes , trompas e trombetas ; tímpanos , caixa de bateria , piano e cordas .

Referências

Origens

  • Várias correspondências de Fels, Barber e Meiff citadas no conteúdo e in-line citadas: [1] [2] [3] , [4] [5] [6] [7] [8]
  • Revista The Strad - novembro de 1995 (Concerto para violino de Barber: A verdadeira história)

links externos