Tamiko Thiel - Tamiko Thiel

Tamiko Thiel
Tamiko Thiel
Nascer ( 15/06/1957 ) 15 de junho de 1957 (63 anos)
Nacionalidade americano
Alma mater Universidade de Stanford ,
Instituto de Tecnologia de Massachusetts ,
Academia de Belas Artes de Munique
Conhecido por Arte pública , novas mídias , realidade virtual , realidade aumentada
Local na rede Internet www.tamikothiel.com

Tamiko Thiel (nascida em 15 de junho de 1957) é uma artista americana conhecida por sua arte digital . Seu trabalho frequentemente explora "a interação de lugar, espaço, corpo e identidade cultural" e usa a realidade aumentada (AR) como sua plataforma. Thiel está baseado em Munique , Alemanha .

Infância e educação

Tamiko Thiel nasceu em 15 de junho de 1957 em Oakland , Califórnia, e foi criada em Seattle , Washington. Ela é filha de Midori Kono Thiel , um calígrafo nipo-americano , e Philip Thiel, um alemão-americano . Thiel participaram Universidade de Stanford e graduou-se com um BS grau em Produto Design em 1979. Ela passou a receber seu mestrado em Engenharia Mecânica em 1983 a partir Massachusetts Institute of Technology (MIT). Lá, ela estudou design homem-máquina no Laboratório de Biomecânica da escola e computação gráfica nos precursores do Laboratório de Mídia. Em 1991, Thiel recebeu seu Diploma em Gráfica Aplicada, com especialização em videoinstalação, pela Academia de Belas Artes de Munique, Alemanha .

Carreira

A primeira carreira de Thiel foi em design de produto, trabalhando na Hewlett-Packard na divisão de terminais de dados . Mais tarde, ela trabalhou na Thinking Machines Corporation com Danny Hillis , Richard Feynman e Brewster Kahle , liderando a equipe de design que criou o chassi hipercubo n-cubo booleano que definiu a aparência dos supercomputadores Connection Machine CM-1 e CM-2.

De novembro de 1994 a fevereiro de 1996, ela trabalhou para a Starbright World como diretora criativa e produtora do sistema inicial para o projeto Starbright World, trabalhando em estreita colaboração com Steven Spielberg , para criar um mundo virtual 3D interativo online para crianças gravemente doentes.

Thiel teve muitas outras exposições, sendo algumas das mais notáveis ​​seus programas "Além de Manzanar" (um artigo sobre um campo de internamento nipo-americano da Segunda Guerra Mundial na Califórnia), "The Travels of Mariko Horo" e "Shades of Ausência".

É um dos membros fundadores do Manifest.AR, um grupo de artistas com foco em realidade aumentada, com o qual encenou intervenções espontâneas na Corcoran Gallery of Art em 2013, Tate Modern em 2012, na Bienal de Veneza em 2011 e no Museum of Modern Arte (Nova York) em 2010.

Seu trabalho está incluído em várias coleções permanentes de museus, incluindo o Museu de Arte Moderna (MOMA), o Museu de Arte de San Jose e muitos outros.

Trabalhos

A arte de Thiel nos últimos 15 anos tem se concentrado em "instalações de realidade virtual específicas de um site". Seu trabalho foi exibido em locais internacionais, incluindo o International Center of Photography , o Institute of Contemporary Art, Boston , Corcoran Gallery of Art , ZKM Center for Art and Media Karlsruhe , Tokyo Metropolitan Museum of Photography , Fondazione Querini Stampalia , Ars Electronica , SIGGRAPH conferências, ISEA International e outros. A arte de Thiel costuma utilizar realidade aumentada (AR) como plataforma e usar Layar , um visualizador de realidade aumentada. As obras de Thiel foram divididas em locais como a Bolsa de Valores de Nova York , o Museu Tate em Londres, o Museu de Arte Moderna de Nova York , o Muro de Berlim, a Piazza San Marco em Veneza e muitos outros locais.

Além de Manzanar (2000)

Beyond Manzanar é uma obra de arte imersiva em grande escala de realidade virtual (VR) que Thiel co-criou em 2000 com a artista iraniano-americana Zara Houshmand. A tecnologia localizou você dentro do Manzanar , o local conhecido de um dos dez campos de concentração americanos , onde mais de 120.000 nipo-americanos foram encarcerados durante a Segunda Guerra Mundial . Conforme você anda e explora o acampamento, você fica fisicamente limitado pela paisagem e pelas características, enfatizando os sentimentos emocionais de confinamento.

Esta obra faz parte do acervo permanente do Museu de Arte de São José e integrou a exposição de 2019 Quase Humano: Arte Digital da Coleção Permanente.

Clouding Green (2012)

Clouding Green foi uma instalação de realidade aumentada (AR) de 2012 ocorrendo em vários locais no Vale do Silício e em São Francisco. A instalação mostrou nuvens animadas pairando sobre muitas das principais corporações do Vale do Silício, a cor das nuvens variando de preto acinzentado a verde brilhante, dependendo do uso de energia renovável.

Crescimento inesperado (2018)

Em 2018–2019, um trabalho comissionado e colaborativo com o artista / p, a instalação Unexpected Growth uma realidade aumentada (AR) fez parte da exposição Programmed: Rules, Codes, and Choreographies in Art, 1965–2018 no Whitney Museum of American Art em Cidade de Nova York. O crescimento inesperado era um local específico para o terraço do sexto andar do museu, mostrando o coral crescendo no prédio ao lado de um pequeno lixo e corando lentamente ao longo de um dia.

Estromatólitos no Lago Bacalar (2020)

Em novembro de 2020, Thiel está trabalhando com a microbiologista Luisa I. Falcón em um projeto de AR / VR relacionado a microbialitos e estromatólitos no Lago Bacalar (ou Laguna Bacalar) em Quintana Roo , México , financiado pelo Goethe-Institut .

Premios e honras

  • 2013 - Bolsa MacDowell, MacDowell Colony , Peterborough, New Hampshire
  • 2013 - Prêmio Fundo de Inovação Cultural da Fundação Rockefeller , concedido a oito artistas para o Projeto Mi Querido Barrio ( Projeto Meu Bairro Amado), um tour histórico cultural virtual de El Barrio usando realidade aumentada móvel (AR) pelo Caribbean Cultural Center African Diáspora Institute (CCCADI ) Tamiko Thiel serviu como o principal instrutor artístico para este projeto.
  • 2009 - IBM Innovation Award, bolsa concedida a Teresa Reuter e Tamiko Thiel (T + T) pelo trabalho "Virtuelle Mauer / ReConstrucing the Wall"
  • 2007 - Prêmio Hauptstadtkulturfonds (Fundo Cultural da Capital de Berlim)
  • 2004–2005 - Bolsista do Centro de Estudos Visuais Avançados (CAVS), Instituto de Tecnologia de Massachusetts (MIT)
  • 1996 - Prêmio Global de Infraestrutura de Informação: Vencedor do Prêmio Próxima Geração
  • 1996 - Asahi Shimbun: Prêmio de Entretenimento Digital
  • 1995 - Cyberedge: Prêmio Produto de Realidade Virtual do Ano

Publicações

Autoria solo

  • "Cyber-Animism and Augmented Dreams," Leonardo Electronic Almanac (LEA), Istambul, abril de 2011.
  • "The Design of the Connection Machine," The Designed World: Images, Objects, Environments . Richard Buchanan, Dennis Doordan e Victor Margolin , Ed. Berg, New York, pp. 155-166.
  • "Onde as pedras podem falar: encontros dramáticos na realidade virtual 3D interativa", capítulo do livro Third Person: Authoring and Exploring Vast Narratives , ed. Pat Harrigan & Noah Wadrup-Fruin, MIT Press, Cambridge, MA, EUA.
  • "Life at the Interface of Art and Technology," ON SCREEN, 911 Media Arts Center, Seattle, WA., EUA. Inverno de 2007, vol. 18 No.1, pp. 32–34.
  • "Beyond Manzanar: Creating Dramatic Structure in Ergodic Narratives", publicado nos anais da conferência para Technologies for Interactive Digital Storytelling and Entertainment (TIDSE, agora incluída na conferência ICIDS), Darmstadt, Alemanha, 24-26 de junho de 2004, Springer Berlin / Heidelberg.
  • "Veiled Fantasies", Site Street Online Journal , outono de 2002
  • "Estrutura dramática em realidade virtual interativa", Aedo-ba , Villa Tosca Design Management Center, Milão, Nr. 03/04, outono de 2001, pp. 40–45.
  • "Beyond Manzanar: Construindo Significado na Realidade Virtual Interativa," COSIGN 2001 Conference Proceedings , Amsterdam, Holland.
  • "Machine Sapiens", Ylem Newsletter, Vol. 15, No. 6, Nov./Dez. 1995. pp. 5–6.
  • "The Design of the Connection Machine," (texto em japonês) InterCommunication Magazine , InterCommunication Center of the NTT, Tóquio, Japão, No. 8, Primavera de 1994. pp. 128–135.
  • "The Design of the Connection Machine" , DesignIssues , The MIT Press, Cambridge, MA, Vol. 10, No. 1, Primavera de 1994. pp. 5-18.
  • "Vijfenzestigduizend Processoren in Twaalf Dimensies," (em holandês) Computable , Netherlands, 26E Jaargang , Week 22, 4 de junho de 1993, pp. 25, 27.
  • "Machina Cogitans," (texto em inglês e alemão) Genetic Art - Artificial Life , ARS ELECTRONICA, Linz, Austria. pp. 186-194
  • "The Connection Machine", AXIS Design Magazine , Número 45, Tóquio, Japão, 1992

Autoria colaborativa

  • Com Houshmand, Zara. "Beyond Manzanar", [Two] Factorial ,! Factorial Press, San Diego, CA, 2003
  • Com Houshmand, Zara. "Beyond Manzanar", na primeira página do NW Nikkei / North American Post, Vol. 18 No.17, 21 de abril de 2001, pp. 1,5.
  • Com Houshmand, Zara. "Beyond Manzanar", Catálogo Eletrônico de Arte e Animação SIGGRAPH 2001 e CD-ROM, ACM SIGGRAPH, Nova York, página 125.

Leitura adicional

Referências