MTA Artes e Design -MTA Arts & Design

MTA Arts & Design , anteriormente conhecido como Arts for Transit and Urban Design , é um programa de arte comissionado dirigido pela Metropolitan Transportation Authority para os sistemas de transporte que atendem a cidade de Nova York e a região circundante . Desde 1985, o programa já instalou arte em mais de 260 estações de trânsito. A arte pretende ser específica do local e melhorar a jornada para os nova-iorquinos e visitantes.

MTA Arts & Design tem trabalhos comissionados por mais de 300 artistas, com inscrições em artes gráficas, instalações fotográficas, arte digital, Music Under New York , Poetry in Motion e eventos especiais.

História

Quando o Metrô de Nova York foi inaugurado em 1904, seus fundadores declararam que a ferrovia era uma "grande obra pública", onde cada elemento de design deveria mostrar respeito pelos clientes e melhorar a experiência de viagem por meio de beleza e eficiência. O MTA Arts & Design foi criado em 1985, quando o MTA começou a reverter anos de declínio reabilitando e renovando o sistema de trânsito.

O comissionamento de obras de arte originais teve como objetivo mostrar aos usuários que o sistema valoriza seu conforto e experiência dentro das estações. As obras utilizam materiais duráveis como telha cerâmica e mosaico , bronze , inox , vidro e luz . A MTA Arts & Design também desempenha um papel importante em elementos de design e arquitetura dentro de estações de passageiros, bem como elementos de design industrial e design de vagões de metrô.

Processo

Os projetos Percent for Art conectam pessoas a lugares com arte que ecoa a história arquitetônica ou cultural, o desenho urbano e o contexto comunitário das estações. A identidade da cidade de Nova York e de seu sistema de metrô está ligada às obras de arte permanentes nas estações. A coleção de obras serve como museu de arte subterrâneo da cidade e representa sua vitalidade, energia e diversidade. A maior parte da arte é específica do site .

Os artistas são escolhidos por meio de um processo competitivo com painéis de seleção compostos por profissionais de artes visuais. Eles revisam os trabalhos anteriores dos artistas, escolhem os finalistas que produzem propostas específicas do local e, em seguida, reúnem-se novamente para selecionar as propostas dos artistas para o(s) projeto(s) fornecido(s). Os representantes da comunidade são convidados a participar das reuniões e dar sugestões. As oportunidades para artistas são publicadas no site da A&D e anunciadas por meio de mídias sociais e organizações artísticas locais.

Artistas e trabalhos notáveis

Artistas notáveis comissionados através do programa incluem Xenobia Bailey , Romare Bearden , Vito Acconci , Priscila De Carvalho , Jacob Lawrence , Ellen Harvey, Sol LeWitt , Roy Lichtenstein , Elizabeth Murray , Faith Ringgold , Duke Riley , Shinique Smith , Nancy Spero , Doug e Mike A Vida Subterrânea de Starn e Tom Otterness .

Em 1º de janeiro de 2017, a abertura das estações da Fase 1 do metrô da Segunda Avenida ( 72nd Street , 86th Street e 96th Street , bem como a nova renovação da Lexington Avenue–63rd Street ) adicionou instalações permanentes de Vik Muniz , Chuck Close , Sarah Sze , e Jean Shin para a coleção Arts & Design. As estações reformadas como parte da Enhanced Station Initiative em 2017–2019 também receberam obras de arte novas ou expandidas durante suas reformas.

Em 2015, mais de 100 projetos estavam em andamento, incluindo a arte de Ann Hamilton para a nova estação de Cortlandt Street . Outra obra notável, Sky Reflector-Net , foi instalada em 2014 na então nova sede do Fulton Center . Ele usa centenas de espelhos de alumínio para fornecer luz solar natural de uma clarabóia de 53 pés para uma área subterrânea de até quatro andares de profundidade. Esta é a primeira clarabóia intencional no sistema de metrô de Nova York desde o fechamento em 1945 da estação original da Prefeitura .