Kunsthalle Bremen - Kunsthalle Bremen
 O restaurado Kunsthalle Bremen, 2011
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| Estabelecido | 1823 |
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| Localização | Am Wall 207 28195 Bremen , Alemanha |
| Coordenadas | 53 ° 04′22 ″ N 8 ° 48′48 ″ E / 53,072822 ° N 8,813456 ° E |
| Modelo | Museu de arte , local histórico |
| Local na rede Internet | www |
O Kunsthalle Bremen é um museu de arte em Bremen , Alemanha . Ele está localizado perto da Cidade Velha de Bremen, na "Milha da Cultura" (em alemão : Kulturmeile ). O Kunsthalle foi construído em 1849, ampliado em 1902 pelo arquiteto Eduard Gildemeister e expandido várias vezes, principalmente em 2011. Desde 1977, o edifício foi classificado como Kulturdenkmal na lista do patrimônio de edifícios da Alemanha.
O museu abriga uma coleção de pinturas europeias do século 14 até os dias atuais, esculturas dos séculos 16 a 21 e uma coleção de novas mídias. Entre seus destaques estão pinturas francesas e alemãs dos séculos 19 e 20, incluindo importantes obras de Claude Monet , Édouard Manet e Paul Cézanne , juntamente com pinturas importantes de Lovis Corinth , Max Liebermann , Max Beckmann e Paula Modersohn-Becker . A seção New Media apresenta trabalhos de John Cage , Otto Piene , Peter Campus , Olafur Eliasson e Nam June Paik . O Departamento de Gravura e Desenhos possui 220.000 folhas dos séculos 15 a 20, uma das maiores coleções do gênero na Europa.
O Kunsthalle Bremen é operado pela Sociedade de Arte de Bremen, sem fins lucrativos ( alemão : Kunstverein Bremen ), o que o torna o único museu alemão com uma extensa coleção de arte dos séculos XIV ao XXI que ainda é propriedade privada.
História
História da Sociedade de Arte
Em 1823, um grupo de 34 empresários interessados em arte fundou uma Sociedade de Arte ( alemão : Kunstverein ) em Bremen com o objetivo de "espalhar um senso de beleza e forma." É uma das sociedades mais antigas da Alemanha. Os primeiros anos de actividade da associação centraram-se na realização de exposições privadas de arte, com aquisição de obras apoiadas financeiramente com receitas de bilhetes e doações empresariais. Dez anos após sua fundação, a Sociedade possuía 13 pinturas, 585 desenhos e 3.917 gravuras de folhas. A maioria das pinturas eram de antigos mestres, incluindo a famosa Madonna de Masolino e uma série de pinturas de pintores holandeses do século 17, como Jan van Goyen e Pieter Wouwerman . Depois de 1843, grandes exposições públicas foram organizadas em associação com associações semelhantes em Hannover , Lübeck , Greifswald , Rostock e Stuttgart . Em 1846, a sociedade havia crescido para 575 membros. O Kunstverein Bremen ainda é o proprietário exclusivo do Kunsthalle Bremen e hoje tem mais de 8.000 membros. A sociedade é financiada por fundações, doações privadas, legados e doações da cidade de Bremen.
História do Kunsthalle
O edifício de 1849
Apoiada por várias fundações e patrocinadores, a Sociedade de Arte lançou uma licitação para a construção de um novo museu. O então muito jovem Lueder Rutenberg - ele próprio um membro da Art Association - venceu concorrentes importantes. A Sociedade foi inaugurada no Kunsthalle em 1º de julho de 1847, tornando-se a primeira Sociedade na Alemanha com prédio próprio. O projeto de construção estava localizado em um antigo depósito de lixo nas proximidades das muralhas da cidade velha e o edifício foi concluído em 1849. O projeto de Rutenberg era de um edifício de dois andares digno, mas discreto, com uma projeção central de três eixos de arcos redondos. Embora as coleções fossem em grande parte propriedade do Kunstverein, a propriedade em si era propriedade da cidade. Quatro figuras de pedra sobre a entrada são de Rafael , Michelangelo , Dürer e Rubens , criadas pelo escultor Adolph Steinhäuser (1825-1858).
Expansão em 1902
Depois de outra competição entre os arquitetos de Bremen, uma ampliação muito necessária foi encomendada em 1898. Albert Dunkel foi selecionado para projetar os interiores, Eduard Gildemeister para a fachada de arenito monumental e decoração pelos renomados escultores Georg Roemer e Georg Wrba . As obras de fundação foram iniciadas em 1899 e em 15 de fevereiro de 1902 ocorreu a cerimônia de inauguração. A fachada esteve em construção até 1904. A expansão foi financiada por fundações e empresários em Bremen.
Consequências da Segunda Guerra Mundial
A galeria de arte foi fechada logo após o início da guerra e a coleção foi inicialmente armazenada no porão. Na noite de 5 de setembro de 1942, uma bomba de incêndio destruiu a escada central e seis quartos no andar de cima. Também queimou o quadro Washington Crossing the Delaware de Emanuel Leutze , que pelo seu tamanho não pôde ser removido. Hoje, uma segunda versão está pendurada no Metropolitan Museum of Art de Nova York .
Após esses danos, grande parte da coleção foi movida para áreas protegidas sob o Bremer Landesbank e Norddeutschen Kreditbank. À medida que a gravidade dos ataques aéreos em Bremen aumentava, o prefeito Böhmcker finalmente decretou que a coleção deveria ser guardada em segurança fora da cidade. A remoção das obras de arte começou em 1943 para quatro lugares diferentes: as pinturas, desenhos e folhas gráficas foram divididas entre o Castelo Karnzow do Conde Königsmarck perto de Kyritz , o Castelo Neumühle do Conde von der Schulenburg em Salzwedel e o Castelo Schwöbber perto de Hameln . As esculturas foram levadas para a cripta principesca do Castelo de Bückeburg.
O Castelo de Karnzow estava localizado em Margraviate de Brandenburg, perto de Berlim, e continha 50 pinturas, 1715 desenhos e cerca de 3.000 gravuras da coleção. O castelo foi tomado em maio de 1945 pelas tropas soviéticas e quando voltaram para casa foi saqueado. Os soviéticos também deixaram o esconderijo aberto, fazendo com que as obras de arte estivessem ao alcance de todos. O escultor de Berlim Kurt Reutti, chefe de uma unidade da Câmara Municipal de Berlim, foi capaz de encontrar vários itens por meio de extensa pesquisa e recuperação do mercado negro local. No entanto, as perdas do Kunsthalle Bremen estão ao lado das da Fundação do Patrimônio Cultural da Prússia e das coleções de arte de Dresden como as maiores e mais devastadoras de qualquer museu alemão da guerra. Ao todo, mais de 1.500 obras do Kunsthalle permanecem ausentes até hoje.
Reconstrução depois de 1945
No período imediatamente após a guerra, as condições do Museu e as atividades da Sociedade de Arte eram extremamente difíceis. Entre 1947 e 1948, soldados do Exército dos EUA foram alojados na galeria de arte, Sala de Impressão e Sala da Diretoria. Devido aos danos da guerra, o prédio ficou inutilizável para a exibição de arte, embora exposições tenham sido organizadas em outros locais a partir de 1946. Em 1948, dez salas no andar de cima foram novamente abertas ao público para o 125º aniversário da Sociedade de Arte. Após mais reparos, todos os quartos do andar superior estavam novamente utilizáveis no final de 1951. Em 1961, foi realizada uma extensa restauração que reparou os pesados danos da guerra. A escada e a entrada frontal foram modernizadas no estilo da época.
Expansão em 1982
Uma ampliação do edifício foi concluída em 1982 pelo arquiteto Werner Düttmann e causou um escândalo. Ao contrário dos planos que foram aprovados, em vez disso, foi construída uma fachada de tijolo vermelho de arenito.
Renovações 1990-1999
Em 1990, a Art Society conseguiu financiamento para a renovação das oficinas, áreas de armazenamento e a sala de impressão principal do edifício agora estrutural e funcionalmente obsoleto. Entre 1996 e 1998, mais reformas na Galeria de Arte continuaram sob o presidente Georg Abegg e o diretor Wulf Herzogenrath . Eram urgentes porque as salas de exposição estavam em más condições, a iluminação não atendia aos requisitos e as condições climáticas não atendiam aos padrões internacionais.
Em 1995, o conselho de curadores da Art Society iniciou uma campanha de capital "Salve a Galeria de Arte" sob a liderança do comerciante e vice-presidente Dieter Harald Berghöfer, que estendeu a mão aos clientes. Em um ano, recebeu 7 milhões de marcos, um terço dos custos de construção calculados (em uma cidade com menos de 600.000 habitantes). O estado de Bremen e a República Federal forneceram então os outros dois terços. Devido a dificuldades inesperadas com a construção, os custos de construção aumentaram para quase 25 milhões de marcos alemães, e esses custos adicionais foram levantados exclusivamente por doadores que queriam apoiar os esforços da Art Society e do Board of Trustees.
Como resultado da renovação, o parquet de carvalho dourado substituiu o linóleo, enquanto os 24 salões e armários íntimos nos quais a coleção permanente está agrupada são banhados por cores.
Extensão 2011
Entre 2009 e 2011, as construções mais antigas de 1961 e 1982 foram demolidas e duas alas cúbicas modernistas com 5.560 metros quadrados (59.800 pés quadrados) de área bruta de piso foram adicionadas ao antigo edifício principal de acordo com os planos dos arquitetos Hufnagel, Putz e Rafaelian. O prédio principal com 7.410 metros quadrados (79.800 pés quadrados) de área bruta foi totalmente reformado e as partes modernizadas. O projeto custou cerca de € 30 milhões. As famílias de Friedrich e Peter Lürßen, do famoso estaleiro Lürssen, e da Fundação Karin e Uwe Hollweg contribuíram com um terço, e a cidade de Bremen e o Governo Federal cada um terço desses custos. Custos adicionais de € 3,5 milhões para, entre outras coisas, aquecimento geotérmico foram cobertos pela sociedade da arte. A nova Galeria de Arte foi inaugurada em 20 de agosto de 2011 e realizou sua primeira grande exposição em 15 de outubro de 2011. [3]
Coleções
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Pinturas
As pinturas do museu abrangem o século 14 até os dias atuais e são principalmente da Europa Ocidental. Entre os destaques da coleção estão obras francesas e alemãs dos séculos 19 e 20, incluindo importantes peças de Paul Cézanne , Édouard Manet , Claude Monet , Henri de Toulouse-Lautrec e Vincent van Gogh . Possui pinturas importantes de Max Beckmann , Lovis Corinth , Max Liebermann e Paula Modersohn-Becker . O museu também abriga as primeiras obras modernistas de artistas da colônia de arte vizinha de Worpswede . Outros artistas representados incluem:
- Andreas Achenbach
- Albrecht Altdorfer
- Arnold Boecklin
- Carl Blechen
- Merry-Joseph Blondel
- Willy von Beckerath
- Julius Schnorr von Carolsfeld
- Gustave Courbet
- Camille Corot
- Lucas Cranach, o Velho
- Eugène Delacroix
- Albrecht Dürer
- Adam Elsheimer
- Heinrich Jakob Fried
- Joseph von Führich
- Otto Gildemeister
- Eva Gonzalès
- Franz Krüger
- Johann Liss
- August Macke
- Franz Marc
- Hans von Marées
- Anton Raphael Mengs
- Edvard Munch
- Friedrich Paul Nerly
- Jules Pascin
- Camille Pissarro
- Odilon Redon
- Théo van Rysselberghe
- Otto Scholderer
- Carl Schuch
- Alfred Sisley
- Max Slevogt
- Sébastien Stoskopff
- Hans Thoma
- Carl Wagner
Impressões e desenhos
O Departamento de Impressões e Desenhos possui 220.000 folhas do século 15 ao 20, incluindo desenhos à mão, aquarelas , gravuras em cobre e gráficos impressos. É uma das maiores e mais importantes coleções do gênero na Europa. Os artistas incluem:
Novas mídias
A seção New Media apresenta trabalhos de John Cage , Otto Piene , Peter Campus , Olafur Eliasson , Nam June Paik e outros. O Kunstverein promove as tendências atuais da arte ao conceder o Prêmio de Arte Böttcherstrasse e organizar exposições da Förderkreis für Gegenwartskunst (associação de apoio à arte contemporânea).
Coleção Baldin
Em 1945, o oficial do Exército Soviético Viktor Baldin descobriu as obras armazenadas do Kunsthalle no porão do Castelo de Karnzow. Para protegê-los da destruição completa, ele pegou desenhos de Rembrandt , Ticiano , Rubens , Goya , Van Gogh e Édouard Manet e os trouxe para a União Soviética em uma mala. Em 1963, Baldin tornou-se Diretor do Museu de Arquitetura de Moscou. No outono de 1989, ele visitou o Bremen Kunsthalle e relatou ao presidente da Sociedade de Arte que teve tempo de retirar duas pinturas e 362 desenhos do Castelo de Karnzow e os entregou ao Museu Estadual de Pesquisa e Ciência de Schtschusev para custódia . Nos anos seguintes, ele tentou repetidamente devolver a obra de arte à Sociedade de Arte de Bremen apelando para as mais altas autoridades da URSS , mas sem sucesso. Toda a questão da " arte saqueada " da Alemanha ainda era tabu naquela época. Em 1995, um show com o seu nome foi apresentado na coleção Hermitage em São Petersburgo. Em fevereiro de 2003, o então Ministro da Cultura da Rússia, após um pedido formal do Kunstverein em 2000, comprometeu-se por escrito de que a Coleção Baldin deveria ser devolvida a Bremen. Embora a coleção não esteja coberta pelas Leis da Arte Povoada, a Duma Russa até agora se recusou a devolvê-la. Em 2005, o ministro da Cultura da Rússia, Alexander Sokolov, disse que devolver a coleção à Alemanha estava "fora de questão".
