Hikaru Hayashi - Hikaru Hayashi

Hikaru Hayashi
Nascer ( 1931-10-22 )22 de outubro de 1931
Tóquio , Japão
Faleceu 5 de janeiro de 2012 (05/01/2012)(com 80 anos)
Tóquio, Japão
Outros nomes 林 光
Ocupação Compositor, pianista, maestro

Hikaru Hayashi (林 光, Hayashi Hikaru , 22 de outubro de 1931 - 5 de janeiro de 2012) foi um compositor , pianista e maestro japonês . Hayashi é considerado um dos mais renomados e talentosos compositores japoneses do pós - guerra . Em particular, Hayashi foi conhecido por sua suíte coral, Scenes from Hiroshima (1958–2001).

Ao explorar as possibilidades da ópera em língua japonesa, Hayashi compôs mais de 30 óperas. Foi diretor artístico e compositor residente do Opera Theatre Konnyakuza. Sua obra também inclui obras sinfônicas, obras para banda, música de câmara, obras corais, canções e mais de 100 trilhas sonoras de filmes. Hayashi também foi autor de mais de 20 livros, incluindo Nihon opera no yume (日本 オ ペ ラ の 夢O sonho da ópera japonesa ).

Em 1998, Hayashi ganhou o 30º Prêmio Suntory Music .

Vida pregressa

Hikaru Hayashi nasceu em Tóquio em 22 de outubro de 1931. Ele era primo da renomada flautista Ririko Hayashi . O pai de Hayashi era médico formado pela Escola de Medicina da Universidade Keiō e estudou em Berlim antes de retornar ao Japão para assumir o cargo de professor na Universidade Nihon . Um prodígio musical, Hayashi começou a estudar música com o amigo de seu pai, o famoso compositor Hisatada Otaka , aos 10 anos de idade, compondo inúmeras músicas de câmara completas e obras orquestrais ainda criança. Hayashi mais tarde ingressou na Tokyo University of the Arts como estudante de composição, mas não concluiu seus estudos.

Carreira

Em 1953, Hayashi co-fundou a "Goat Society" (山羊 の 会, Yagi no Kai ) com outros jovens compositores, como Michio Mamiya e Yuzō Toyama . O objetivo da sociedade era desenvolver uma nova forma de música clássica japonesa diferente da música ultranacionalista do tempo de guerra. Ao longo da década de 1950, o grupo envolveu-se cada vez mais na política de esquerda. Por exemplo, em 1958, quando o primeiro-ministro conservador Nobusuke Kishi tentou aprovar um draconiano projeto de lei sobre deveres da polícia para reprimir os manifestantes de esquerda, a Goat Society inseriu uma declaração de oposição ao projeto no programa de seu concerto de quinto aniversário.

De 1959 a 1960, Hayashi participou dos protestos da Anpo contra a revisão do Tratado de Segurança EUA-Japão ao lado de outros jovens compositores, artistas e escritores como parte da "Young Japan Society" (若 い 日本 の 会, Wakai Nihon no Kai ). Hayashi foi profundamente afetado pelo fracasso dos protestos em impedir o tratado e escreveu várias baladas sobre o movimento, incluindo "6/15", uma canção em homenagem à memória da estudante da Universidade de Tóquio Michiko Kanba , que foi morta durante o protestos.

Imediatamente após os protestos, Hayashi ajudou a co-fundar o Seinen Geijutsu Gekijō ("Teatro de Arte Juvenil"), que foi uma das primeiras trupes de teatro no movimento Angura de teatro radical de vanguarda "underground".

Começando no final de 1950, Hayashi tornou-se cada vez mais conhecido por suas trilhas sonoras de filmes inovadores, especialmente como parte de sua colaboração de longa data com o cineasta japonês Kaneto Shindo , começando com sua pontuação do filme de Shindo Daigo Fukuryū Maru , ( "Lucky Dragon No. 5, "1959), que foi baseado no incidente nuclear de Lucky Dragon nº 5 de 1954. Por exemplo, Hayashi criou trilhas sonoras " angustiantes "para os filmes de terror dirigidos por Shindo Onibaba (" Demon Hag ", 1964) e Kuroneko (" The Black Cat, "1968) combinando tambores de taiko com o som de gritos humanos. Hayashi também colaborou com a cineasta Nagisa Ōshima , fazendo trilhas para filmes de Ōshima, como Violência ao Meio-dia (1966), Band of Ninja (1967) e Death by Hanging (1968). No final das contas, Hayashi iria criar trilhas para mais de 100 filmes.

Em 1975, Hayashi foi nomeado diretor artístico e compositor residente do Opera Theatre Konnyakuza em Tóquio, cargo que ocupou até sua morte em 2012.

Mais tarde, vida e morte

Em setembro de 2011, Hayashi desabou na frente de sua casa, batendo com a cabeça. Ele foi levado às pressas para o hospital sem resposta, onde recebeu tratamento por vários meses. Ele faleceu em 5 de janeiro de 2012 aos 80 anos.

Trabalhos selecionados

Ópera
  • Gauche, o violoncelista (セ ロ 弾 き の ゴ ー シ ュ) (1986); baseado no romance de Kenji Miyazawa
  • The Forest Is Alive ( Mori wa ikite iru ; 森 は 生 き て い る) (1991), após o romance de Samuil Marshak - esta ópera teve um sucesso incomum, com duas gravações completas e revivals regulares
  • Metamorfose (変 身 セ ー ル ス マ ン K の 憂鬱) (1996); baseado no conto de Franz Kafka
  • I Am a Cat (吾輩 は 猫 で あ る) (1998); baseado no romance de Natsume Sōseki
  • Three Sisters (三人 姉妹) (2001); baseado na peça de Anton Chekhov
  • Revenge of the Dog (イ ヌ の 仇 討 ち あ る い は 吉 良 の 決断) (2002); baseado no romance de Hisashi Inoue
  • Última aventura de Dom Quixote (花 の ラ ・ マ ン チ ャ 騎士 道 あ る い は ド ン ・ キ ホ ー テ 最後 の 冒 険) (2004); baseado no romance de Miguel de Cervantes
  • Romeu e Julieta (瓦礫 の な か の ロ ミ オ ＆ ジ ュ リ エ ッ ト) (2006); baseado na peça de William Shakespeare
Orquestral
  • Symphony in G (1953)
  • Variações para orquestra (1955)
  • Abertura festiva (祝 典 序曲) (1976)
  • Sinfonia nº 2 "Canciones" (1983)
  • Fukinukeru Natsukaze no Matsuri (吹 き 抜 け る 夏 風 の 祭) (1985); gravou em 1988 DENON, The Contemporary Music of Japan, COCO-70960, Kyoto Symphony Orchestra, Koizumi, Maestro Kazuhiro.
  • Esboço sinfônico (シ ン フ ォ ニ ッ ク ・ ス ケ ッ チ) (1988–1992)
  • Sinfonia nº 3 "Ao meio-dia, sol de agosto ..." (1990)
Concertante
  • Concerto para guitarra (ギ タ ー 協奏曲 ＜ 北 の 帆船 ＞)
  • Concerto para viola "Elegia" (悲歌) para viola e orquestra de cordas (1995)
  • Concerto de xilofone (木琴 協奏曲 ＜ 夏 の 雲 は し る ＞) (2007)
Música de câmara
  • Rapsódia para violino e piano (1965)
  • Sonata para flauta e piano (1967)
  • Winter on 72nd St. (７２ 丁目 の 冬) para violino e piano (1968)
  • Quarteto de cordas "Legende" (レ ゲ ン デ) (1989)
  • Vines (蔓 枝) para viola solo (1999)
  • Viola Sonata "Processo" (プ ロ セ ス) para viola e piano (2002)
Piano
  • Tema e variações (主題 と 変 奏) (1946)
  • Rondo em Sol maior (ロ ン ド ト 長 調) (1950)
  • Dance Suite (舞 踏 組曲) para 2 pianos (1954)
  • Sonata [No.1] (1965)
  • Sonatina (1966)
  • O Diário do Dr. Pamir (パ ミ ー ル 博士 の 日記) para piano a 4 mãos (1977)
  • Bevat: Tuk-kui-gwa (徳 利 小) (1979)
  • Blanqui (ブ ラ ン キ) para piano a 4 mãos (1979)
  • The Zoo (動物園) (1979)
  • Attā-wanku-wantū (あ っ た ー わ ん く わ と ぅ ー) (1980)
  • Garasa (が ら さ) (1980)
  • Modottekita hizuke (も ど っ て き た 日 付) (1980)
  • Sangitsu (さ ん ぎ つ) (1980)
  • Sonata No.2 "Sobre Árvores" (「木 々 に つ い て) (1981)
  • Tei-chi dei-chi denden (て ぃ ー ち で ぃ ー る ・ じ ん じ んTīchi dīru jinjin ) (1981)
  • Mimichiri bōji (耳 打 り 坊 主) (1982)
  • Variações de Warszawianka (ワ ル シ ャ ヴ ィ ア ン カ 変 奏 曲) (1982)
  • 48 músicas para piano (ピ ア ノ の た め の ４８ の う た) (1983)
  • Harlequin (ア ル レ ッ キ ー ノ) para 2 pianos (1984)
  • Shima-kodomo-uta II (Canções infantis das Ilhas do Sul II; 島 こ ど も 歌 ２) (1984)
  • Tori-tachi no hachigatsu (鳥 た ち の 八月) para 2 pianos de 8 mãos (1984)
  • Camaleão (カ メ レ オ ン) para piano a 4 mãos (1986)
  • Conto (も の が た り) (1986)
  • Jikoku wo nozoku Arurekkīno (地獄 を 覗 く ア ル レ ッ キ ー ノ) para 2 pianos (1987)
  • Sonata No.3 "New Angel" (「新 し い 天使」) (1987)
  • Postlude (POSTLUDE / 静岡 東 高校 校歌 に よ る パ ラ フ レ ー ズ), Paráfrase no Hino da Escola Secundária Shizuoka East (1992)
  • Sōkō no mori (Floresta dos Rascunhos; 前奏曲 「草稿 の 森」) (1993)
  • 四 都 para 2 pianos (2000)
  • Khanbaliq (カ ム バ リ ク) para 2 pianos (2004)
  • Dance Suite para 2 pianos (2004)
  • 3 Intermezzos (三 つ の 間奏曲) (2006) ..
Trilhas sonoras de filmes

Referências

links externos