Evelyne Axell - Evelyne Axell

Evelyne Axell
Evelyne Axell.jpg
Nascer 16 de agosto de 1935
Faleceu 10 de setembro de 1972 (10/09/1972) (37 anos)
perto de Ghent , Bélgica
Conhecido por Pintura , acontecimentos
Movimento Arte pop

Evelyne Axell (16 de agosto de 1935 - 10 de setembro de 1972) foi uma pintora pop belga . Ela é mais conhecida por suas pinturas psicodélicas e eróticas de nus femininos e autorretratos em plexiglas que combinam os impulsos hedonísticos e pop dos anos 1960. Elementos da década de 1960 - a Guerra do Vietnã, o movimento dos Panteras Negras e a liberação sexual das mulheres afetaram seu trabalho.

Primeiros anos

Nascida em 16 de agosto de 1935 em Namur , Bélgica , Evelyne Axell (nascida Devaux) nasceu em uma família católica tradicional de classe média. Seu pai, André Devaux, era um conhecido artesão da ourivesaria na região e sua mãe, Mariette Godu, vinha de uma família muito modesta. Aos dois anos foi declarada "O bebê mais bonito da Província de Namur"; sua beleza continuou a ser uma característica definidora de sua vida adulta. Embora a casa e a loja da família em Namur tenham sido destruídas por uma bomba da Força Aérea Real em 1940, o jovem Axell foi pouco afetado pela Segunda Guerra Mundial . Depois de terminar o ensino médio, ela estudou cerâmica na Namur School of Art em 1953. Em 1954, ela mudou para a escola de teatro e rapidamente começou a carreira como atriz .

Em 1956, ela se casou com o cineasta belga Jean Antoine, que se especializou em documentários de arte para a televisão belga. Ela decidiu mudar seu nome para Evelyne Axell para o propósito de sua carreira de atriz, o que seu marido incentivou. Ele a escalou como entrevistadora em Jeunes Artistes de Namur (1957), no qual ela apresentou jovens pintores belgas de vanguarda . Depois que o filho de Antoine e Axell, Philippe, nasceu, Axell trabalhou como locutor de televisão. Embora ela tenha ganhado uma boa quantidade de celebridade local, ela achou o trabalho trivial. Em 1959, ela se mudou para Paris para seguir uma carreira de atriz mais séria. Lá ela atuou em uma variedade de peças teatrais e televisionadas. Por fim, ela voltou para a Bélgica para estrelar vários filmes, incluindo três dirigidos por seu marido ( Jardins français , La Nouvelle Eurydice e Comacina ) e um dirigido por André Cavens ( Um trem sai a cada hora ( Il ya un train toutes les heures )). Em 1963, escreveu e estrelou o provocativo filme Le Crocodile en peluche , também dirigido por seu marido. Embora o filme tenha ganhado o primeiro prêmio no Festival Internacional de Cinema de Alexandria , foi o último projeto cinematográfico em que Axell e Antoine trabalharam juntos.

Carreira artística

Em 1964, Axell abandonou sua promissora carreira de atriz para seguir a pintura. Ela convocou o pintor surrealista René Magritte , amigo da família de Antoine, para ser seu mentor artístico. Axell visitou Magritte duas vezes por mês durante um ano inteiro, durante o qual ele a ajudou a melhorar sua técnica de pintura a óleo. Ao mesmo tempo, Antoine embarcou em uma série de documentários dedicados à Pop Art e ao Nouveau Realisme . Axell foi com Antoine a Londres para as filmagens e conheceu Allen Jones , Peter Phillips , Pauline Boty , Peter Blake , Patrick Caulfield e Joe Tilson. Inspirada por essas visitas de estúdio, Axell criou seu próprio estilo de Pop art, tornando-se uma das primeiras artistas belgas a fazer experiências dentro desse idioma de vanguarda. Embora os colecionadores belgas estivessem interessados ​​em seu trabalho, as galerias privadas resistiam em exibir suas pinturas. Nessa época, ela começou a usar o nome andrógino "Axell" profissionalmente, na esperança de ser levada a sério como artista, apesar de seu gênero, juventude e beleza, sem mencionar a natureza sexual explícita de seu trabalho.

Em 1966, suas pinturas de Erotomobiles ganharam menção honrosa no Prêmio Jovens Pintores. No início de 1967 teve a sua primeira exposição individual no Palais des Beaux-Arts em Bruxelas . Pouco depois, ela parou de usar óleo sobre tela e passou a pintar plástico, primeiro clartex e depois plexiglass , com esmalte automático . Este novo método tornou-se a sua técnica de assinatura, que ela mostrou pela primeira vez numa exposição na Galerie Contour em Bruxelas no outono de 1967.

Em 1969, ela ganhou o Prêmio Jovens Pintores Belgas, um feito importante para uma artista feminina da época. Ela organizou alguns acontecimentos ilícitos enquanto continuava a fazer pinturas cada vez mais eróticas. Em 1970 pintou Le Peintre (Autoportrait) [O Pintor (Autorretrato)] dita ser a primeira pintura em que uma mulher se pintou nua e como artista. O crítico Pierre Restany comentou: "A pintora belga Evelyne Axell juntou-se à arte do poder feminino, com Niki de Saint Phalle da França, Yayoi Kusama do Japão, Marisol da Venezuela - e a lista continua. Essas mulheres estão vivendo sua revolução sexual como mulheres reais, com todas as consequências diretas e não surpreendentes: o outro lado está tomando a iniciativa. "

Em 1972, Axell visitou a família de seu tio na Guatemala , Jean Devaux, o criador do Balé da Guatemala, onde ela se apaixonou pela paisagem e jurou retornar. Ela havia conseguido uma exposição no México em 1973, decidiu se divorciar do marido e se mudar para a América Central por alguns anos, onde encontrou uma bela casa na Guatemala com a ajuda da família Devaux. Mas sua vida e carreira foram interrompidas inesperadamente em um trágico acidente de carro fora de Ghent , na Bélgica. Axell morreu na madrugada de 10 de setembro de 1972. Sua última peça, L'herbe folle , mostra uma mulher descansando confortavelmente com seus óculos de sol ao lado e cercada por uma floresta tropical.

Estilo artístico

As primeiras pinturas de Axell foram mais classicamente baseadas em óleo. Logo depois, Axell desenvolveu uma técnica de assinatura inovadora usando folhas de plástico transparentes e translúcidas das quais ela cortou silhuetas de suas mulheres voluptuosas e heroínas autoconscientes absorvidas em poses e atividades (homo) eróticas. Em 1970, ela cunhou o termo "The Age of Plastic". Ela pintou com esmalte essas folhas recortadas com contornos, muitas vezes pintando nas superfícies posterior e frontal, e as montou em painéis de fundo para criar imagens em camadas e baixo relevo das figuras imbuídas de uma qualidade opalescente de sonho. Com suas imagens sexuais iniciais, o uso de cores brilhantes e materiais plásticos manufaturados, suas intensas superfícies monocromáticas e telas em forma de grandes postes de sinalização e quadros públicos, as pinturas de Axell possuíam o imediatismo e a semelhança do pop.

Bibliografia

  1. Axell, Evelyne e Angela Stief. "Evelyne Axell." Power up - Pop Art Feminina: Evelyne Axell, Irmã Corita, Christa Dichgans, Rosalyn Drexler, Jann Haworth, Dorothy Iannone, Kiki Kogelnik, Marisol, Niki De Saint Phalle; Kunsthalle Wien, 5. Novembro 2010 Bis 20. Februar 2011, Phoenix Art. Köln: Dumont, 2010. 51.
  2. Ken Johnson, " EVELYNE AXELL. 'Axell's Paradise: Last Works (1971-72) Before She Vanished.' " New York Times, 12 de novembro de 2009.
  3. John Yau, " " Axell's Paradise: Last works (1971-1972) antes de desaparecer. " The Brooklyn Rail , novembro de 2009.
  4. Kalliopi Minioudaki, "Pop's Ladies e Bad Girls: Axell, Pauline Boty e Rosalyn Drexler." Oxford Art Journal 30.3 2007, 402–430.
  5. Liesbeth Decan, "Evelyne Axell (1935-1972) A Belgian Surreallist Pop Artist?" em Collective Inventions: Surrealism in Belgium eds. Patricia Allmer e Hilde Van Gelder. Leuven University Press (2007), 155–173.
  6. Jean Antoine, " Stages in a Life Cut Short. Biografia de Evelyne Axell. " Em EVELYNE AXELL. Edições do Du viol d'Ingres au retour de Tarzan iac, 2006.
  7. Liesbeth Decan, [revisão de] Evelyne Axell. From Pop Art to Paradise , Image [&] Narrative, Issue 13, novembro de 2005.
  8. Sarah Wilson, "AXELL: One + One" em Evelyne Axell. Da Pop Art ao Paraíso / Le Pop Art jusqu'au Paradis , exh. cat., Namur, Musee Felicien-Rops, Namur, Maison de la Culture de la província de Namur e Jambes: Galerie Detour (2004), 23-40.
  9. Evelyne Axell, 1935-1972: L'Amazone du Pop Art. Renaissance du livre (2000).

Exposições

Exposições individuais
1967
"Axell", Palais des Beaux-Arts, Bruxelas
"Evelyne Axell", Galerie Contour, Bruxelas

1969
"Axell", Galerie Estro Armonico, Bruxelas
"Axell", Galerie Richard Foncke, Ghent, Bélgica
"Axell, Pierre et les Opalines", Galerie Daniel Templon, Paris

1971
"Axell", Palais des Beaux-Arts, Bruxelas
"Evelyne Axell", Galerie Flat 5, Bruges

1972
Cutureel Centrum, Arnhem, Holanda
"Axell", Galerie Contour, Bruxelas

1978
"Evelyne Axell", Palais des Beaux-Arts, Bruxelas

1980
"Axell. Derniers dessins". Galerie Jacqueline Ledoux, Namur

1997
"Evelyne Axell et les années 60. Un frisson de la vie (Het ruisen van het leven)", Musée des Beaux-Arts d'Ixelles, Bruxelas

1999
"Evenlyne Axell en de jaren zestig", Provinciaal Museum voor Moderne Kunst, Ostende

2000
"Evelyne Axell, 1935-1972. L'amazone du Pop Art", Centre Wallonie-Bruxelles, Paris
"Evelyne Axell, Mémoire de Bacchante", Iselp, Bruxelas

2003
"Evelyne Axell 1935-1972, Erotomobiles", The Mayor Gallery, Londres

2004
"Axell. Le Pop Art jusqu'au Paradis", Maison de la Culture de la province de Namur, Musée Provincial Félicien-Rops, Namur, Galerie Détour, Jambes, Bélgica

2005
"Evelyne Axell", The Mayor Gallery, Londres

2006
"Evelyne Axell, Die belgische Amazone der Pop Art", Fernsehturm e Embaixada da Bélgica, Berlim
"Evelyne Axell, Du viol d'Ingres au retour de Tarzan", Musée d'art Roger-Quillot, Clermont-Ferrand
"Os anos sessenta vistos por Evelyne Axell ", Patrick Derom Gallery, Bruxelas

2008
"Axell (1965 - 1972) Entre Pop Art et Figuration Narrative", Galerie Natalie Seroussi, Paris

2009
"Evelyne Axell, le Pop Art en Wallonie", Centre Wallon d'Art Contemporain, Flémalle
"Axell's Paradise, Last works (1971-72) before she desapared", Broadway 1602 Gallery, New York

2010
"Evelyne Axell, Images contestataires", WIELS, Bruxelas

2011
"La Terre est ronde", Kunstverein, Hamburgo
"Axelleration" (exposição retrospectiva), Museu Abteiberg, Monchengladbach

2012
"A grande jornada no espaço", Broadway 1602 Gallery, Nova York

EXPOSIÇÕES PARA GRUPOS

1965
"Arts d'Extrème-Occident", Galerie Angle Aigü, Bruxelas

1966
"Jeune peinture belge", Palais des Beaux-Arts, Bruxelas
"Boîtes à secrets, à surprises", Galerie Maya, Bruxelas

1967
Schwarz galleria d'Arte,
Biennale des Jeunes de Milão , Paris
Premio Lissone, Milão

1967-68 Galerie Accent, Bruxelas

1968
"Alternative Attuali", L'Aquila

1969
"Jeune peinture belge", Palais des Beaux-Arts, Bruxelas

1970
"Images et signes de notre temps", Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique, Bruxelas
"Pop Art — Nouveau Réalisme — Néo Dada et tendances aparentes", Casino Knokke
"Le plastique et l'art contemporain", Grand Palais, porte de Versailles, Paris
"Belgische Kunst 1960-1970", Kunstverein, Köln
"Multiples", Galerie Rive gauche, Bruxelas

1971
Prix ​​International, Knokke
Winter Art Show, Brussels
Galerie Klang, Köln
Tweede Triënnale, Bruges
Galerie Richard Foncke, Ghent
"D'aprés — Omaggi e dissacrazioni nell'arte contemporanea", Lugano, Suíça

1972
"La Vénus de Milo ou les dangers de la célébrité", Musée du Louvre, Paris
"De Permeke à nos jours", Palais des Beaux-Arts, Bruxelas

1975
"La Femme dans l'art", Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, Bruxelas

1979
"De jaren '60 —Kunst in België", Centre d'expositions Sint-Pietersabdij, Ghent

1980
"Vies de femmes 1830-1980", Europalia Belgique, Banque Bruxelles Lambert, Bruxelas

1987
"Femmes artistes en Namurois", Halle al'Chair, Namur

1991
"Autoportraits en Belgique depuis 1945", Casa da Cultura da província de Namur, Namur

1992
"ARTificial WOMEN", Galerie Cotthem, Zottegem

1999
"De Picasso à Magritte. 40 toiles pour 40 ans de jumelage entre Biarritz et Ixelles", Musée Bellevue, Biarritz

2001
"La vie en Pop", Galerie 51, Paris

2002
"Portrait en Namurois", Musée provincial des Arts anciens du Namurois, Namur

2003
"The 1960s, Painting and Collages", The Mayor Gallery, Londres

2009
"elles @ centrepompidou", Centre Pompidou, Paris
"Ingres et les modernes", Musée Ingres, Montauban

2010
"Seductive Subversion: Women Pop Artists 1958 - 1968", University of the Arts, Philadelphia
"POWER UP - Female Pop Art", Kunsthalle, Wien

2011
"Seductive Subversion: Women Pop Artists 1958 - 1968", Brooklyn Museum, Nova York
"POWER UP - Female Pop Art", Städtische Galerie, Bietigheim-Bissingen

2012
"European Pop Art", Museum Het Valkhof, Nijmegen
"Faces", Palais Royal de Bruxelles, Bruxelas

2013
"Axelle Red, Fashion Victim", Fashion Museum, Hasselt
"GLAM! The performance of Style", Tate Liverpool, Liverpool
"GLAM! The performance of Style", Schirn Kunsthalle, Frankfurt
"GLAM! The performance of Style", LENTOS Kunstmuseum , Linz
"Warhol, Axell, un double respect sur les Sixties", Cornette de Saint Cyr - Bruxelles, Bruxelas
"Pop Art Design", Barbican Art Gallery, Londres, Reino Unido

2014
“Femminilità Radicale“, Museo Gucci, Florença
“Pop to Popism“, Art Gallery of New South Wales, Sidney
"RE: Painted", SMAK, Ghent, Bélgica

2015
"Noir Chantilly, Féminisme (s)", Centre Wallon d'Art Contemporain, Flémalle
"Le fruit défendu", Galerie du Beffroi, Namur
"The World Goes Pop", Tate Modern, Londres, Reino Unido

"International Pop", Walker Art Center, Minneapolis, EUA

"La résistance des images", La Patinoire Royale, Bruxelas, Bélgica

"Pop Art in Belgium", ING Art Centre, Bruxelas, Bélgica

"Impacto Pop - Mulheres Artistas" Maison de la Culture de la Province de Namur, Namur, Bélgica

"International Pop", Museu de Arte de Dallas, Dallas, EUA

Referências

links externos