Cliff Eidelman -Cliff Eidelman
Cliff Eidelman | |
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Nome de nascença | Clifford Glen Eidelman |
Nascermos |
Los Angeles, Califórnia , Estados Unidos |
5 de dezembro de 1964
Ocupação(ões) | Compositor, maestro |
Local na rede Internet | www.cliffeidelman.com |
Clifford Glen Eidelman (nascido em 5 de dezembro de 1964) é um compositor e maestro americano que marcou filmes como Star Trek VI: The Undiscovered Country , Free Willy 3: The Rescue e Christopher Columbus: The Discovery .
Biografia
Um dos poucos compositores nascidos em Los Angeles, Cliff Eidelman (nascido em 1964) começou seu treinamento musical formal aos 8 anos de idade, estudando violino. Alguns anos depois ele mudou para guitarra como seu instrumento principal e começou a tocar e escrever músicas para sua banda, tocando em clubes locais de Los Angeles antes dos 14 anos. conduzindo. Eidelman mora há muito tempo em Santa Monica, onde tem um estúdio de composição/gravação de música.
Eidelman invadiu a trilha sonora de filmes aos 22 anos, quando uma gravação de performance de uma das duas comissões de música de concerto, o balé Once Upon a Ruler e Celebration Symphony Overture , que ele compôs enquanto estudante do Santa Monica City College, chegou à diretora Monica Teuber. Ela ficou tão impressionada que pediu a ele que escrevesse algumas músicas com base na leitura de seu roteiro. Eidelman compôs onze peças e gravou a música em seu estúdio doméstico enquanto ainda era estudante de composição musical na Universidade do Sul da Califórnia. Teuber o contratou para escrever sua primeira trilha sonora, Madalena (1988), estrelada por Nastassja Kinski. O jovem compositor aproveitou esta oportunidade, lançando sua carreira com uma pontuação enorme de 75 minutos. Com apenas 22 anos de idade, Eidelman conduziu a Sinfônica de Munique usando uma orquestra de 110 peças, um coral de 60 peças e um coral infantil de 30 peças.
Quando o diretor Richard Pearce ouviu a trilha de Madalena tocando uma manhã no KCRW, ele fez com que seus produtores ligassem para Eidelman, naquela tarde, para lhe oferecer o filme da HBO Dead Man Out (1988), que lhe rendeu uma indicação ao prêmio Ace.
Um ano depois de completar sua primeira trilha sonora, ele foi abordado pelo diretor Robert Young para compor seu drama épico da Segunda Guerra Mundial, Triumph of the Spirit . Era 1989 e Eidelman tinha apenas 24 anos. A pontuação foi impressionante e profundamente comovente, capturando dramaticamente a história de sobrevivência contra todas as probabilidades em um campo de concentração alemão. Tanto que chamou a atenção de muitos maestros desde sua composição e foi executada por inúmeras orquestras. Eidelman criou uma suíte a partir da partitura que foi apresentada em junho de 2003 pelo The Los Angeles Master Chorale sob a direção de Grant Gershon para seu concerto final no Dorothy Chandler Pavilion antes de se mudar para o Disney Hall. Logo após o lançamento do filme Triumph of the Spirit , o lendário compositor Jerry Goldsmith se interessou pela carreira de Eidelman. Em uma entrevista em 1999, ele comentou: “Cliff Eidelman é um grande talento com um potencial incrível”.
Como um dos compositores mais jovens a fazer trilha para um longa-metragem, Eidelman acumulou um impressionante corpo de trabalho, do cinema à sala de concertos. Ele criou partituras sinfônicas, capturou musicalmente as proporções épicas de fé e desespero, os caprichos do entretenimento cômico e as intimidades do coração humano com um violão solitário, uma orquestra de cem peças, um piano solo e todas as formações intermediárias. A experiência deu-lhe uma facilidade e maturidade que permite à sua criatividade encontrar o coração musical e o vocabulário de filmes íntimos e épicos, bem como peças de concerto e canções. Cliff Eidelman voa enquanto explora as nuances sutis e expansões ousadas de seus dons musicais.
A descoberta de Eidelman veio com sua trilha Star Trek VI: The Undiscovered Country (1991), uma trilha elegante e poderosa que suscitou muita atenção e aclamação. Star Trek VI continua não apenas a ser um favorito entre os fãs, mas também está entre as 30 melhores trilhas sonoras de filmes no “Filmtracks.com”, que tem uma classificação de espectadores de 1.500 trilhas sonoras de várias décadas. Aos 24 anos, Eidelman compôs uma série de partituras sinfônicas épicas, incluindo o poderoso drama do Holocausto Triumph of the Spirit (1989) e Christopher Columbus (1992). Eidelman se aventurou pela primeira vez na comédia com filmes consecutivos Crazy People (1990) e Delirious (1991). Mais tarde, ele explorou diferentes abordagens, muitas vezes usando uma orquestra reduzida, orquestra de câmara ou alguns instrumentos escolhidos para capturar os meandros de filmes dirigidos por personagens como: Leap of Faith (1992), Untamed Heart (1993), A Simple Twist of Fate (1994), Now and Then (1995), o filme da HBO mais bem cotado If These Walls Could Talk (1996), One True Thing (1998), Witness Protection (1999), An American Rhapsody (2001), o filme IMAX Ocean Men (2001), Flores de Harrison (2001), Vida Sexual (2004), A Irmandade das Calças Viajantes (2005), Janela Aberta (2006), Ele Não Está Tão a Fim de Você (2009) e Grande Milagre (2012) que é de Eidelman quinta colaboração com o diretor Ken Kwapis.
Outros trabalhos incluem um poema sinfônico The Tempest , que foi gravado pela Royal Scottish National Orchestra sob a direção de Eidelman e Wedding In The Night Garden , originalmente orquestrado para cordas e mezzo-soprano. Eidelman mais tarde desenvolveu uma segunda versão para cordas, coro e mezzo-soprano que foi realizada em 2002 pelo Los Angeles Master Chorale. Foi tão bem recebido que o maestro Grant Gershon solicitou apresentações repetidas no Walt Disney Concert Hall em sua temporada de 2005.
My Muse é uma coleção de 10 músicas que Eidelman escreveu ao longo de uma década. A música e as letras são escritas e interpretadas por Eidelman.
Eidelman conduziu todas as suas trilhas sonoras. Ele dirigiu a Orquestra Metropolitana de Londres, a Sinfônica e Coro de Munique, Unione Musicisti Di Roma e Coro, o Los Angeles Master Chorale, a Royal Scottish National Orchestra, a Toronto Symphony Orchestra, a Seattle Symphony Orchestra e muitas orquestras de primeira chamada. por suas trilhas sonoras. O reconhecimento que ele conquistou levou a Varèse Sarabande Records a buscar Eidelman para conduzir projetos. Em duas gravações, regeu obras de Prokofiev, Shostakovich, Walton, Rozsa e Rota.
Pontuações notáveis (música de concerto)
- Os Cinco Contos para Piano Solo (2019)
- Night in the Gallery for Chamber Ensemble (lançado em 2019) (executado e gravado por membros da London Symphony Orchestra)
- Symphony for Orchestra and Two Pianos (lançado em 2018) (executado e gravado pela London Symphony Orchestra )
- Wedding in the Night Garden (2000) (realizado pelo Los Angeles Master Chorale )
- The Tempest (1997) (gravado pela Royal Scottish National Orchestra )
Referências
links externos
- Cliff Eidelman no IMDb
- Site oficial *Cliff Eidelmanem Filmtracks.com
- Cliff Eidelman em SoundtrackNet