Guitarra de arco - Archtop guitar

Violão de arco
Super400ces.png
O Gibson Super 400 CES,
um archtop elétrico
Classificação Fragmento
Inventor (es) Orville Gibson
Instrumentos relacionados
Construtores
Gibson
Gretsch

Uma guitarra arqueada é uma guitarra acústica ou semiacústica com cordas de aço oca com um corpo inteiro e um topo arqueado distinto, cujo som é particularmente popular entre músicos de jazz , blues e rockabilly .

Normalmente, uma guitarra de arco tem:

  • Seis cordas
  • Uma parte superior e traseira arqueadas, não uma parte superior plana e posterior
  • Um corpo oco
  • Ponte móvel ajustável
  • F-buracos semelhantes aos membros da família do violino
  • Tailpiece montado na parte traseira , ponte stoptail , ou tailpiece Bigsby vibrato
  • Junção do pescoço da 14ª casa

História

Um violão "The Gibson" de 1918, com junção de braço de 13º traste, orifício de som circular e ponte flutuante. Este era um modelo transicional sem furos e um corpo muito menor do que o arco clássico.

A guitarra arqueada é frequentemente creditada a Orville Gibson , cujos designs inovadores levaram à formação da Gibson Mandolin-Guitar Mfg. Co, Ltd em 1902. Sua patente de 1898 para um bandolim , que também era aplicável a guitarras de acordo com as especificações, foi destina-se a aumentar a "potência e qualidade do tom". Entre as características deste instrumento estavam uma parte superior e traseira arqueadas em estilo de violino, cada uma esculpida em uma única peça de madeira e mais espessa no meio do que nas laterais; lados esculpidos em um único bloco de madeira; e uma falta de "suportes, emendas, blocos ou pontes ... que, se empregados, roubariam do instrumento grande parte de seu volume de tom". Mas Gibson não foi o primeiro a aplicar os princípios de design de violino à guitarra. O fabricante de guitarras AH Merrill, por exemplo, patenteou em 1896 um instrumento de aparência muito moderna "do tipo violão e bandolim ... com aro ou laterais em forma de ovo e parte traseira e parte superior convexas graduadas". O instrumento apresentava um arremate de metal e "orifícios f" em forma de lágrima, e lembrava fortemente as guitarras de arco da década de 1930. James S. Back obteve a patente # 508.858 em 1893 para uma guitarra (que também menciona a aplicabilidade a bandolins) que, entre outras características, incluía uma parte superior arqueada, que foi produzida com o nome Howe Orme. Outro projeto de transição é a guitarra de salão equipada com uma ponte flutuante e arremate. Esses instrumentos baratos, fabricados por empresas como Stella e Harmony , estão associados aos primeiros músicos de blues . Os primeiros designs da Gibson (L1 a L3) introduziram o topo arqueado e tamanhos de corpo crescentes, mas ainda tinham orifícios de som redondos ou ovais.

Em 1922, Lloyd Loar foi contratado pela Gibson Company para redesenhar sua linha de instrumentos em um esforço para conter a queda nas vendas, e no mesmo ano o Gibson L5 foi lançado para seu projeto. Embora os novos modelos de instrumentos tenham fracassado comercialmente e Loar tenha deixado a Gibson depois de apenas alguns anos, os instrumentos da Gibson assinados por Loar agora estão entre os mais valorizados e celebrados na história dos instrumentos de cordas. Talvez o instrumento mais venerado desse período seja o bandolim F5, mas provavelmente o mais influente foi o violão L5, que permanece em produção até hoje. A guitarra Gibson com archtop e seus imitadores são considerados a quintessência do " jazzbox ".

As guitarras Archtop foram subsequentemente feitas por muitos dos principais luthiers americanos, notadamente John D'Angelico de Nova York e Jimmy D'Aquisto , William Wilkanowski , Charles Stromberg e Son em Boston, e por outros grandes fabricantes, notadamente Gretsch e Epiphone . Na Europa, empresas como Framus , Höfner e Hagström assumiram a fabricação de arcadas. Guitarras archtop foram particularmente adotadas por músicos de jazz e country , e em big bands e bandas de swing .

O Gibson ES-150 , o primeiro archtop elétrico (1936). Observe a pickup estilo "Charlie Christian", uma peça pesada montada dentro da guitarra com três parafusos na parte superior usada por Charlie Christian

A guitarra ES-150 de Gibson é geralmente reconhecida como a primeira guitarra elétrica de estilo espanhol de sucesso comercial no mundo. O ES significa eléctrico espanhol, e foi designado 150 porque ele custar US $ 150, juntamente com um EH-150 amplificador e um cabo. Após sua introdução em 1936, tornou-se imediatamente popular nas orquestras de jazz do período. Ao contrário dos violões acústicos usuais utilizados no jazz, era alto o suficiente para assumir uma posição mais proeminente nos conjuntos. O guitarrista de jazz Eddie Durham costuma ser creditado por fazer o primeiro solo de guitarra elétrica, mas foi o músico do ES-150 Charlie Christian que popularizou a guitarra de jazz como um solo, não apenas um instrumento de ritmo. O topo do ES-150 não foi esculpido na parte inferior, tornando-o impróprio para uso acústico.

Em 1951, Gibson lançou o L5CES, um L5 com um único corpo cutaway e dois captadores elétricos, igualmente tocável como um violão ou uma guitarra elétrica . Esta inovação tornou-se imediatamente popular e, embora guitarras puramente acústicas como a Gibson L-7C permaneçam disponíveis até hoje, elas se tornaram a exceção. Em 1958, o L5CES foi redesenhado com captadores humbucking; a maioria, mas certamente não todas, as guitarras archtop subsequentes se adaptam vagamente ao padrão definido por este modelo. O arco elétrico era particularmente popular entre os músicos de jazz Tal Farlow , Barney Kessel e Johnny Smith .

Outros fabricantes introduziram guitarras elétricas de arco, exemplos notáveis ​​incluindo a Gretsch White Falcon e vários modelos Chet Atkins . Alguns desses instrumentos têm um som "twangy" distinto e foram adotados pela música country e pelos primeiros artistas do rock and roll , como Duane Eddy e Eddie Cochran . Modelos semelhantes permanecem populares no rockabilly .

G6122-1962 Gretsch Chet Atkins Country Gentleman desenvolvido em meados da década de 1950

A última inovação da Gibson em design de arcada foi a criação, em 1955, de modelos "linha fina" com uma profundidade de corpo reduzida. Os modelos de linha fina notáveis ​​incluem o bem - sucedido Gibson ES-335 , lançado em 1958, bem como o Epiphone Casino , lançado depois que a Epiphone foi adquirida em 1957 pela CMI, a empresa controladora da Gibson. Eles eram mais resistentes a feedback, confortáveis ​​de segurar e mais fáceis de jogar em pé. As primeiras linhas finas eram corpos ocos. Linhas finas posteriores como ES-335, ES-345 e ES-355 eram semi-ocas. Thinlines podem ser classificados como violões semiacústicos , embora nem todos os violões semiacústicos tenham um topo arqueado. Thinlines se tornou popular entre os principais artistas pop e rock durante os anos 1960. A ES-335 e guitarras semelhantes foram adotadas por, e permanecem populares entre os músicos de blues elétrico; Os vários "Lucilles" de BB King são baseados no ES-335.

Os anos 1970 e 1980 foram um ponto baixo de interesse em archtops, com muitos músicos de rock e pop (e alguns jazz e blues) mudando para guitarras de corpo sólido . Um fabricante para este período foi Robert Benedetto .

O interesse pelos arquitectos foi revivido na década de 1990. As arcadas há muito eram instrumentos caros, com um nível de acabamento e ornamentos que combinavam. Luthiers boutique como Roger Borys e Bob Benedetto elevaram a estética do instrumento a patamares ainda maiores, tornando-os atraentes para os colecionadores, e também continuando a inovar no design técnico. O estilo Benedetto de archtop acústico / elétrico foi copiado por luthiers como Dale Unger e Dana Bourgeois . A maioria dos acessórios ( pickguard , bridge, botões afinadores, knobs, etc.) são feitos de madeira (ébano ou jacarandá) em vez de metal e têm uma aparência acústica limpa. Estima-se que existam cerca de 100 luthiers de violão arquitetônicos apenas na América do Norte.

Em contraste, as guitarras archtop do mercado de massa tornaram-se mais acessíveis no final do século 20, devido a uma combinação de baixos custos de mão de obra nos países asiáticos e manufatura controlada numericamente por computador . A maioria das marcas de guitarra principais inclui pelo menos um par de archtops em sua gama, embora não necessariamente fabricados em suas próprias instalações. Ibanez vende uma extensa gama de arcadas sob a marca Artcore . A corporação Samick vende archtops com seu próprio nome, além de manufaturar para outras empresas. A Gibson vende archtops baratos feitos na Ásia sob sua marca Epiphone , como o Epiphone Dot .

O interesse renovado pela música acústica também levou ao renascimento de arquitectos puramente acústicos, como o Gibson L-7C , o Loar Lh-600 , Godin 5th Avenue e o Epiphone Century Series.

Inovações técnicas recentes incluem o uso de fibra de carbono por Ken Parker em arcadas acústicas de ponta e a guitarra híbrida Godin Montreal .

Construção

O Epiphone Dot , um archtop de linha fina barato disponível desde a década de 1990

Archtops geralmente têm três-a-lado pegheads e pescoços semelhantes em largura para um acústico com cordas de aço, em vez de um eléctrico. Os modelos de alta tecnologia tradicionalmente têm marcadores de posição de "bloco" ou "trapézio" .

O topo ou a barriga (e muitas vezes a parte de trás) do arco da guitarra são esculpidos em um bloco de madeira maciça ou prensados ​​a quente usando um tampo sólido ou laminados, sendo o último um método de construção menos caro. A barriga normalmente tem dois orifícios em forma de f , a parte inferior deles parcialmente coberta por uma placa de arranhão levantada acima da barriga para não amortecer sua vibração. O arqueamento do topo e os orifícios em forma de f são semelhantes aos da família do violino, na qual foram originalmente baseados. Os contornos do perfil de arqueamento são geralmente derivados de uma forma ad hoc. Os topos das arcadas de Gibson eram paralelos . Os designs X-braced foram introduzidos posteriormente, dando um tom mais próximo ao de uma guitarra de topo plano. Abeto Sitka , Abeto europeu e Abeto Engelmann são mais frequentemente usados ​​para os topos ressonantes de guitarras de arco, embora alguns construtores de violões usem Abeto Adirondack (Abeto vermelho) ou cedro vermelho Ocidental . As guitarras Archtop costumam ter costas de bordo Curly ou Acolchoado . As arcadas de tamanho real estão entre as maiores guitarras já feitas, com a largura da luta inferior em alguns casos se aproximando de 19 polegadas (47 cm).

As guitarras acústicas arqueadas originais foram projetadas para aumentar o volume, portanto, foram construídas para uso com cordas relativamente pesadas. Mesmo depois que a eletrificação se tornou a norma, os guitarristas de jazz continuaram a ajustar cordas de calibre 0,012 "ou mais pesadas por razões de timbre, e também preferem cordas flatwound . Archtops de linha fina geralmente usam cordas de guitarra elétrica padrão.

Muitos sistemas de vibrato não podem ser montados em um archtop devido à necessidade de fazer grandes orifícios na barriga para acomodar o mecanismo, com exceção do arremate de vibrato Bigsby e as versões de arremate longo do Vibrola Gibson . Esses sistemas de vibrato são montados na superfície da guitarra e não precisam de roteamento no corpo. Outros sistemas foram usados ​​e testados desde então.

Vários usos do termo "archtop"

Embora "archtop" normalmente se refira a um instrumento de corpo oco e de tampo arqueado, alguns fabricantes de violões de corpo sólido com barrigas esculpidas também se referem a eles como archtop para distingui-los de guitarras de tampo plano . Por exemplo, Gibson se refere à Gibson Les Paul padrão como um archtop para distingui-la de modelos de topo plano, como a Les Paul Junior e a Melody Maker .

Existe um continuum desses instrumentos de corpo sólido, puramente elétricos, para instrumentos puramente acústicos semelhantes ao design original de Orville Gibson, incluindo:

  • Instrumentos de corpo sólido, como o padrão Les Paul, com uma barriga entalhada, mas sem som.
  • Instrumentos com corpos semi-ocos construídos com placas de madeira ao redor de um núcleo sólido, sem orifícios acústicos, como o Gibson Lucille ou Brian May Red Special .
  • Instrumentos com um núcleo sólido, mas episódios vazios e orifícios acústicos (geralmente f-orifícios), como o Gibson ES-335 . Nestes, a ponte é fixada a um bloco sólido de madeira ao invés de uma caixa de ressonância , e a vibração da barriga é minimizada tanto quanto em um instrumento de corpo sólido.
  • Guitarras semiacústicas de corpo fino , como o Epiphone Casino . Estes possuem uma caixa de ressonância e uma caixa de som , mas a função delas é puramente modificar o som transmitido aos captadores. Essas guitarras ainda são puramente instrumentos elétricos e, embora façam algum som quando os captadores não são usados, o tom é fraco e normalmente não é considerado musicalmente útil.
  • Instrumentos semiacústicos completos de corpo oco, como o Gibson ES-175 ; eles têm uma caixa de som de tamanho normal, mas ainda devem ser reproduzidos por meio de um amplificador.
  • Instrumentos totalmente acústicos com madeira laminada prensada ou tampo entalhado à mão. Um exemplo na última categoria, quase como um violoncelo na construção, é o Gibson L-5 . Para uso amplificado, essas guitarras são equipadas com captadores flutuantes na posição do braço, fixados na base da escala ou na borda do pickguard. A mesa de ressonância perfeitamente ajustada é deixada para vibrar livremente, já que nenhum outro hardware, exceto os postes da ponte, entra em contato com ela. Os "topos esculpidos" de hoje também podem incorporar captadores piezoelétricos. Esses instrumentos têm um corpo em tamanho real e um tom acústico poderoso, adequado tanto para acordes quanto para melodias.

Todos esses tipos podem ser descritos vagamente como "archtop", mas apenas o último possui as características mais frequentemente associadas ao tipo.

Baixo

Semi-acústica 4-corda guitarras baixo são fabricados desde o uso de eléctricos captadores tornou-se popular. O exemplo mais famoso é o baixo violino Höfner usado por Paul McCartney . Warwick fabrica uma variedade de contrabaixo de 4, 5 e 6 cordas arquitectónicos . A Framus também fabrica uma variedade de contrabaixo arqueado .

Outras variações

Foram fabricados arcos de 4 cordas (tenor), 7 cordas , 9 cordas e 12 cordas .

Alguns luthiers oferecem guitarras Maccaferri arqueadas .

A veena Mohan é um cruzamento entre um archtop e uma veena indiana .

Alguns archtops elétricos também têm captadores piezoelétricos , tornando-os guitarras híbridas .

Um número relativamente pequeno de fabricantes de cavaquinhos oferece instrumentos com parte superior plana, mas com costas arqueadas, geralmente de construção laminada prensada a quente com folha de alta qualidade; esse design concentra a ressonância interna do corpo do uke para cima, em direção ao orifício de som, "como um espelho parabólico", de acordo com o vendedor alemão RISA, cuja linha de ukuleles da marca Koki'o apresenta costas arqueadas.

Veja também

Referências

Bibliografia

links externos