Paul Penczner - Paul Penczner

Paul Joseph Penczner (17 de setembro de 1916 - 27 de junho de 2010) foi um artista nascido na Hungria que morou nos Estados Unidos.

O artista nasceu em Jászfényszaru, uma pequena cidade perto de Budapeste, Hungria . Ainda criança, mostrou talento para a arte. Uma de suas maiores conquistas na vida, segundo Penczner, foi “quando o Papa Pio XII aceitou uma série de obras minhas, que criei para comemorar a fundação de uma ordem religiosa húngara. Eu era muito jovem, mas fiquei honrado com sua aceitação. ” Durante a Segunda Guerra Mundial, ele era um segundo-tenente no exército húngaro, servindo então na aliança com a Wehrmacht sob a direção do regime nazista da Alemanha. Perto da cidade de Cegled, ele foi ferido por um tanque soviético T34 e sofreu danos à vista. Mais tarde, ele foi transferido para a frente ocidental. No final da guerra, ele foi mantido por vários meses pelas forças aliadas. Depois de ser libertado, ele se candidatou à imigração para os Estados Unidos. Enquanto aguardava permissão para imigrar, passou vários anos pintando retratos e paisagens na Europa.

Em 1951, Penczner foi para os Estados Unidos com sua esposa alemã, Jolanda. Eles se estabeleceram em Memphis, Tennessee . As encomendas de retratos começaram quase imediatamente. Ele passou os próximos cinquenta e cinco anos em Memphis, onde estabeleceu o Penczner Fine Art Studio. Durante este tempo, ele pintou os retratos de muitos sulistas conhecidos, incluindo o governador Winfield Dunn. Por muitos anos, ele ensinou desenho, pintura e retratos. Penczner era membro da fraternidade Pi Kappa Alpha .

Obras principais

Estrelas cadentes

Sua principal obra de arte é "Falling Stars". O tema desta pintura é a história da Europa do século XX do ponto de vista húngaro. As imagens incluem o Tratado de Trianon , que representa a dissolução do Império Austro-Húngaro no final da Primeira Guerra Mundial. Também são retratadas cenas do Holocausto, a ascensão da Alemanha nazista e o estupro de mulheres húngaras por soldados soviéticos invasores durante o mundo War II . Há uma referência biográfica retratando o tanque soviético T34 que feriu Penczner em uma batalha perto de Cegled. A figura de um homem de uma perna só simboliza todos os soldados que lutaram nas guerras. Incluem-se as bandeiras das potências Aliadas e do Eixo que participaram da guerra. Uma imagem de autorretrato é vista ao centro, representando uma assinatura da obra. Um tema proeminente é a Revolução Húngara de 1956 . No canto inferior direito, vemos uma comemoração de Pesti Srac (coloquialismo húngaro que significa "Meninos de Budapeste"). Isso representa os jovens que lutaram contra a invasão soviética da Hungria. Também está representado um dos tanques soviéticos. A historiadora de arte húngara, Dra. Lilla Szabo, autora do livro "Penczner Versus Picasso", descreve a pintura assim:

"Ele retrata estrelas feitas pelo homem, em uma época em que as ideologias estavam elevando suas próprias estrelas aos céus; quando nas guerras começadas por causa do poder, as pessoas contavam pouco e se tornavam pouco mais do que massa sofredora; quando povos e nacionalidades eram mortos e exterminados em nome das idéias; aquelas estrelas que amontoaram vergonha sobre toda a humanidade. Não são as estrelas que iluminam o caminho, mas as estrelas que conduzem ao Inferno que são mostradas ... ”

Jesus e os Doze Apóstolos

Penczner criou uma série de desenhos representando Jesus e os doze apóstolos. Este trabalho foi aceito pelo Papa João Paulo II para o Vaticano em Roma.

Retrato

Ao longo de sua carreira, Penczner foi contratado para pintar retratos de Virginia Churchill (sobrinha de Winston Churchill), do prefeito Wyeth Chandler, Jack Howard, presidente da United Press International e de vários dignitários do centro-sul. Retratado à direita está um retrato da falecida Carol Gage, amiga de longa data e nativa de Memphian.

Retrato de Carol Gage

Estilos e mídia

Os estilos dos artistas incluem realismo, impressionismo, surrealismo e o que Penczner chama de "Expressionismo do Tempo". A mídia incluiu óleo, aquarela, caneta e tinta, lápis, acrílico e, mais recentemente, um estilo inovador que ele chama de "gráficos a óleo" - uma técnica que emprega lápis de cera e instrumentos semelhantes prensados ​​em tinta a óleo úmida.