Cereja Moki - Moki Cherry
Cereja Moki | |
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 Cherry, em algum momento da década de 1980
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| Nascer |
Monika Marianne Karlsson
8 de fevereiro de 1943 Koler, Suécia
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| Faleceu | 29 de agosto de 2009 (66 anos)
Tågarp , Suécia
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| Nacionalidade | sueco |
| Educação | Beckmans Design School, Estocolmo |
| Estilo | Apliques têxteis, trabalhos em madeira, pintura, cerâmica, cenografia, escultura e colagem |
| Parceiro (s) | Don Cherry |
| Crianças | Neneh Cherry, Eagle-Eye Cherry |
| Local na rede Internet | mokicherry |
Moki Cherry (nascida Monika Marianne Karlsson ; 8 de fevereiro de 1943 - 29 de agosto de 2009) foi uma artista e designer interdisciplinar sueca que trabalhou em têxteis, design de moda, marcenaria, pintura, colagem, cerâmica e cenografia. Sua prática percorreu os mundos da arte, música e teatro com diversas influências, como arte e música indianas, budismo tibetano, moda, artes folclóricas tradicionais e vestimentas, abstração, desenhos animados e pop art. A partir de 1977 ela dividiu seu tempo morando entre Tågarp , na Suécia, e Long Island City em Nova York, EUA. Moki colaborou com seu marido, o trompetista de jazz americano Don Cherry , ao longo de sua vida - eles se apresentavam em concertos como Organic Music, onde suas obras também eram exibidas, e ministravam workshops para crianças. Seus designs também apareceram nas capas dos álbuns de Don e como fantasias usadas por ele em shows.
Vida pregressa
Moki Cherry nasceu Monika Marianne Karlsson em 8 de fevereiro de 1943 em Koler em Norbotten , Suécia. Seu pai, Verner Karlsson, dirigia a delegacia e sua mãe, Marianne Karlsson, os correios. Quando ela estava crescendo, a família Karlsson mudou-se pelo país para onde quer que seu pai estivesse.
Em 1962, Moki mudou-se para Estocolmo para estudar moda e têxteis na Beckman's School of Design , onde se especializou em ilustração, design de padrões e design de roupas. Ela foi uma aluna excepcional e recebeu notas altas. Ela se tornou amiga da artista Susanne Beckman enquanto os dois estudavam na escola e permaneceram amigos de longa data.
Em Estocolmo, Karlsson conheceu um estudante de Serra Leoa chamado Ahmadu Jah (1936–2018), que recebeu uma bolsa para estudar engenharia civil no KTH Royal Institute of Technology . Em 1964, nasceu sua filha Neneh Marianne Karlsson .
Ela conheceu o músico de jazz Don Cherry em 1963, enquanto ele estava em turnê em Estocolmo com Sonny Rollins. Moki e Don se conheceram mais nos anos seguintes, quando Don voltou a Estocolmo para fazer shows e, eventualmente, eles se tornaram um casal e decidiram construir uma vida juntos.
Carreira
Moki se formou na Beckman's em 1966 e viajou para Nova York para trabalhar na moda e se juntar a Don, que morava lá na época. Em Nova York, ela trabalhou em pintura, tapeçaria e design de moda, e foi aqui que ela e Don começou a sua vida de colaboração criativa. Suas tapeçarias foram usadas para criar ambientes coloridos para as performances de Don e capas de álbuns, como as capas de Brown Rice , Relativity Suite e Organic Music Society , com a capa do primeiro álbum que ela fez sendo um desenho na capa de Where is Brooklyn? em 1969. Moki estava recebendo reconhecimento como um jovem artista-designer também e foi oferecido um trabalho permanente de design com o fotógrafo Bert Stern, mas voltou para Estocolmo com Don e Neneh. No ano seguinte, Moki deu à luz seu segundo filho, Eagle-Eye em Estocolmo, que também é músico.
Quando Moki e Don retornaram à Suécia em 1967, eles chamaram sua colaboração criativa de "Movimento" e mais tarde renomearam-na como "Música Orgânica" ou "Teatro de Música Orgânica". O primeiro show que fizeram com este nome foi no ABF Huset em Estocolmo, onde Moki projetou o cenário e pintou ao vivo durante a apresentação. Em 1969, Moki e Don deixaram Estocolmo com seus filhos para ir para Nova York, onde alugaram um loft em Manhattan e depois uma casa em Congers. Naquele mesmo ano, a jovem família saiu em turnê pela França, Itália e Turquia e viveram juntos no ônibus da turnê. Desde o início, Moki e Don viajaram como Organic Music com outros músicos por toda a Europa. Moki tocava tambura nas apresentações da Organic Music e suas tapeçarias cercavam os sets. O casal também organizou workshops de música para crianças em toda a Suécia até 1977.
Em 1970, Moki e sua família se mudaram para Vermont porque Don foi convidado para ser um artista residente e lecionar no Dartmouth College por dois semestres. Enquanto estavam lá, Moki e Don colaboravam com os alunos para fazer uma ópera e nos fins de semana eles tinham uma casa aberta onde os alunos podiam ensaiar. Depois disso, eles voltaram para a Suécia e compraram uma antiga escola em Tågarp.
Os Cherrys participaram de uma exposição com curadoria de Pontus Hultén chamada Utopias and Visions 1871-1981 ( Utopier och Visioner 1871-1981 ) no Moderna Museet em Estocolmo durante o verão de 1971. Eles viveram e se apresentaram em uma cúpula geodésica construída por Bengt Carling em Princípios de Buckminster Fuller por três meses. Durante o dia, eles realizaram workshops de música e eventos com o público e os viajantes do Taj Mahal também estiveram envolvidos. Moki criou fantasias e obras de arte na cúpula durante esta residência, que incluíam uma mandala que ela pintava no chão todos os dias.
Após este período, Don e Moki filmaram uma série de programas de TV para crianças em Tågarp, bem como gravaram uma série de programas de rádio para crianças em sueco. Eles continuaram em turnê juntos e viajaram para o sul da França para se apresentar em festivais de jazz e depois para a Itália.
Em 1973, Moki teve sua primeira exposição individual de tapeçarias e pinturas na Galeria 1 em Estocolmo, que apresentava tapeçarias, pinturas e apresentações de música ao vivo, bem como uma recriação menor da cúpula de bucky construída por Bengt Carling em que eles moravam no Moderna Museet dois anos antes.
Tågarp
A casa dos Cherry na antiga escola em Tågarp era um espaço comum onde apresentações musicais, exibições de filmes e exibições aconteciam como parte de um coletivo artístico (Tågarp Skola Kulturförening). Em 1978, Moki fundou o Octopuss Theatre, um grupo de teatro infantil, na Tågarp Schoolhouse com sua amiga Anita Roney e crianças da região, como o filho de Anita, Shanti Roney . Moki fez os cenários e figurinos do grupo, que se apresentou em Malmö, Gotemburgo e em Estocolmo no Moderna Museet . Muitas crianças do grupo de teatro seguiram carreira na música, no teatro e na mídia.
Carreira posterior
Durante os anos oitenta, Moki fez exposições de suas obras de arte na Suécia e em Nova York e ela e Don colaboraram menos (embora ela ainda desenhasse algumas capas de álbum e roupas para ele). Em 1981, Moki começou sua série de esculturas "Talking Heads", que eram feitas de madeira e luz. Durante os anos noventa, ela passou mais tempo no loft em Nova York, onde trabalhou como cenógrafa para o Apollo Theatre no Harlem e começou a trabalhar com cerâmica na Greenwich House Pottery . Moki começou a trabalhar predominantemente com colagem durante os anos 2000 e trabalhou com pintura e tapeçaria nos últimos anos antes de sua morte.
Morte e legado
Moki morreu em 29 de agosto de 2009 em Tågarp. Tem havido um interesse crescente em sua arte desde sua morte em 2009 e ela teve exposições individuais internacionais no Moderna Museet, Estocolmo em 2016, Air De Paris, Paris em 2018 e Kerry Schuss, Nova York em 2019, além de ter sido incluída em exposições coletivas, mais recentemente na Loyal Gallery em 2019, no Malmö Konstmuseum em 2017 e na "The House of Fame", a retrospectiva ampliada de Linder Sterling na Nottingham Contemporary em 2018.
Coleções públicas
- Centre Pompidou, Paris, França
- Collezione Maramotti, Reggio Emilia, Itália
- Muzeum Susch, Zernez, Suíça
- Malmö Konstmuseum, Malmö, Suécia
- Moderna Museet, Estocolmo Suécia
Lista de exposições
Exposições individuais
- 1973 Galleri 1, Estocolmo, Suécia
- 1979 LAX 814 gallery, Los Angeles, EUA
- 1981 Sydkrafts Konstförening, Malmö, Suécia
- 1984 Galleri Erichs, Malmö, Suécia
- 1986 Klippt och Skuret, Kristianstads Länsmuseum, Suécia
- 1991 Galleri Händer, Estocolmo, Suécia
- 1992 Station Skelderhus Galleri, Ängelholm, Suécia
- 1992-3 Igreja de São Pedro, Nova York, EUA
- 1997 Lysande Konst, Galleri Ping Pong, Malmö, Suécia
- 2003 Kulturhuset, Hässleholm, Suécia
- Prestidigitação de 2007 - Colagens de Moki Cherry, Art-O-Mat, Long Island City, EUA
- Exposição Don Cherry, 2008, Festival de Jazz de Sant'Anna Arresi, Sardegna, Itália
- 2012 Arkitekturmuseet, Moderna Museet, Estocolmo, Suécia (exposição durante eventos do Bucky Dome)
- Momento 2016 - Moki Cherry, Moderna Museet, Estocolmo, Suécia
- 2018 Air de Paris, Paris, França
- 2019 Ceramics & Collages, Kerry Schuss Gallery, NYC, EUA
- 2019 Life & Art in Tågarp, com curadoria de Naima Karlsson, Bjärnum, Suécia
Exposições coletivas
- 1971 Utopier och visioner 1871-1981, Moderna Museet, Estocolmo, Suécia
- 1977 The Loft, NYC, EUA
- 1980 Music in Art, DC Space, Washington, EUA
- 1983 Earworks, Grommet Gallery, NYC, EUA
- 1985 EEK, RIAH & Art Café, NYC, EUA
- 1985 Icon, Todd Capp, NYC, EUA
- 1985 Micro Wave, Now Gallery, NYC, EUA
- 1986 Fusion Art, 57 Stanton Street, NYC, EUA
- 1986 Jazzart, Museu de Arte, Gotemburgo, Suécia
- 1986 Moving Installation, Freddy the Dreamer, NYC, EUA
- 1986 Watermelon Show, Gallery Hirondelle, NYC, EUA
- 1987 Animals, Todd Capp, NYC, EUA
- 1996 Listening to Clay, Greenwich House Pottery, NYC, EUA
- 2004 Tomarps Kungsgård, Kvidinge, Suécia
- 2006 Light My Ire Redux, Fusion Arts Museum, NYC, EUA
- 2007 Galleri Persson, Malmö, Suécia
- 2008 Pool Art Fair, Chelsea Hotel, Nova York, EUA
- 2008 Tonie Roos, Moki Cherry, Susanne Beckman, Landskrona Konsthall, Landskrona, Suécia
- 2009 Galleri Kleerup, Estocolmo, Suécia
- 2016 Ropen Skalla - Konsten åt Alla! (Atenda à chamada - Arte para todos!), Malmö Konstmuseum, Malmö, Suécia
- 2016 Textila Undertexter, Marabouparken Konsthall, Estocolmo, Suécia
- 2017 Textila Undertexter (Textile Subtexts), Malmö Konstmuseum, Malmö, Suécia
- 2018 Air de Paris na FIAC, Paris, França
- 2018 House of Fame, retrospectiva expandida organizada por Linder Sterling, Nottingham Contemporary, Nottingham, Reino Unido
- 2018 Strange Attractors Vol. 2, com curadoria de Bob Nickas, Kerry Schuss Gallery, NYC, EUA
- 2019 A Seed's A Star, com curadoria de Constance Tenvik, Loyal Gallery, Estocolmo, Suécia
Produções
- Turnês e workshops de música orgânica de 1966-1977 com Don Cherry, Europa e EUA
- 1967 Cenografia para estreia de radiodifusão em cores, Televisão da França, França
- 1969 Cenografia para programa de TV, Ancara, Turquia
- Ópera de 1970 com 100 alunos, Dartmouth College, New Hampshire, EUA
- 1971 Design e produção para a televisão infantil, Piff, Paff, Puff, TV 2, Estocolmo, Suécia
- 1972 Elefantasi, programa de rádio infantil com Don Cherry, Sveriges Radio, Suécia
- 1974 Atelier des Enfants (Oficina infantil) com Don Cherry, encomendado por Pontus Hultén, Centre Beaubourg, Paris, França
- 1978-85 Trajes e cenografia para teatro infantil, Octopuss Theatre, Tågarp, Suécia
- 1979 Atelier des Enfants, Centre Pompidou, Paris, França
- 1980 Desenho e construção de figurinos, Man and Amanda, TV 2, Estocolmo, Suécia
- 1981 - Traje teatral e cenografia, Lördags Godis, Suécia
- 1987 Trajes e cenografia, Ruby's Lives, Escrito e interpretado por Lanny Harrison, Gallery Theatre, Barnsdall Art Park, Los Angeles, EUA