Mark Finch - Mark Finch

Mark Finch

Mark Finch (21 de outubro de 1961 - 14 de janeiro de 1995) foi um promotor inglês do cinema LGBT . Tendo fundado e expandido vários festivais internacionais de cinema, ele criou o primeiro mercado de filmes LGBT para distribuidores, agentes de vendas e produtores de filmes independentes.

Vida pregressa

Nascido em Manchester em 1961, Finch nunca se identificou com a cidade, tendo se mudado para Cambridge com sua mãe e irmãos após o divórcio de seus pais. Durante o resto de sua vida, ele sofreu de graves crises de depressão e foi em suas tentativas de escapar delas que desenvolveu um interesse apaixonado pelo cinema e, em menor grau, pelos quadrinhos. Em 1975, ele começou a publicar um fanzine fotocopiado intitulado Worlds , que também incluía resenhas de quadrinhos e ficção científica. A revista não foi o sucesso que ele esperava e em 1976, após cinco edições, ele devia £ 80 ao impressor: uma quantia substancial na época para um estudante de 15 anos. Ele já havia tentado o suicídio uma vez por overdose de paracetamol e, embora considerasse outra tentativa diante de tal dívida, foi saudado pelo presente de um amigo com a soma necessária.

Mesmo com a renda de um emprego de meio período na Arts Picture House em Cambridge, Finch percebeu que não tinha dinheiro para publicar revistas, então ingressou na CAPA, uma associação de imprensa amadora recém-formada , que logo se fundiu com a BAPA maior . Com o típico brio, Finch se apresentou a seus colegas apans com um zine intitulado Há fadas no fundo do meu jardim . Posteriormente, ele publicou uma única edição de uma revista intitulada Igualdade, abordando questões de gênero na cultura popular.

Em 1981, Finch deixou Cambridge para frequentar a Politécnica de Londres, mas abandonou os estudos após outra tentativa de suicídio que o levou a frequentar um hospital psiquiátrico em Barnet . Após sua recuperação, ele freqüentou a Universidade de Warwick, onde leu para um diploma de bacharel em cinema e literatura. Ele escolheu a universidade porque queria estudar com Richard Dyer , professor de cinema lá, que organizou o primeiro evento de cinema gay no National Film Theatre em 1977. Enquanto estava em Coventry, ele escreveu para uma variedade de jornais, contribuindo com artigos sobre temas gays e acampar no cinema de Hollywood. Após a formatura, ele retornou a Londres para trabalhar como programador para o British Film Institute (BFI). Depois de viver um curto período no apartamento de um amigo em Long Acre , Finch foi morar com seu parceiro estabelecido, um clérigo anglicano, em Walworth .

Personagem

Ao longo de sua vida, Mark Finch foi encantadoramente juvenil e muitas vezes mascarou sua depressão particular com bonomia pública. Sua afetação gentilmente campal às vezes se transformava em acessos de raiva socialmente, mas tais explosões não faziam parte de sua vida profissional, que se caracterizava por uma atividade laboriosa, sagacidade incisiva e uma afabilidade apaixonada. Ele adorava jogos de palavras e imagens criativas; ele nunca parou de escrever narrativas absurdas e observações nítidas de seus arredores. Esses comentários eram enviados a amigos em pequenos pacotes com breves notas de cobertura ou encimados e finalizados com saudações e codas de cartas mais formais. Logo após seu aniversário, todos os anos, após sua primeira chegada a Londres, ele costumava criar uma criativa colagem de calendário para o ano seguinte. Publicações semelhantes tornaram-se produtos comerciais em meados da década de 1990, mas as criações de Finch eram obviamente amadoras e intensamente pessoais. Eles foram fotocopiados, encadernados em espiral e enviados aos amigos como presentes pré-natal.

Festivais de cinema

Em 1984, Elizabeth Hutar fundou o Piccadilly Film Festival como um componente adicional ao Piccadilly Arts Festival , que já existia alguns anos antes. Mark Finch foi convidado a vir a Londres por Donald Reeves , Reitor da St James's Church, Piccadilly , e Peter Pelz, diretor do Piccadilly Arts Festival, para se juntar à equipe que trabalhava no festival. Nos anos seguintes, Finch continuou e melhorou muito o festival, que durou 11 anos. Finch trabalhou nos escritórios da Igreja de St James, em Piccadilly, a partir da qual desenvolveu uma enorme rede de contatos muito maior do que no caso do BFI. Com seu forte interesse pela cultura gay em geral e pelo cinema gay em particular, era inevitável que Finch fizesse grandes esforços para desenvolver esse aspecto do festival de cinema. Em 1986, ele estabeleceu o formato que os festivais de cinema LGBT subsequentes seguiriam. Ele então decidiu que seria mais apropriado lançar um festival especializado em vez de sobrecarregar o festival Piccadilly mais geral com filmes LGBT. Em 1988, ele liderou o lançamento do London Lesbian & Gay Film Festival, agora conhecido como BFI Flare: London LGBT Film Festival .

Finch aplicou suas habilidades em festivais tradicionais em festivais de nicho. Ele organizou coletivas de imprensa pré-festival e exortou com sucesso as fontes da grande mídia a levar os eventos a sério. Ele também entendeu o que os jornalistas precisavam e ficou feliz em fornecer comentários perspicazes e espirituosos para publicação.

Trabalhando extensivamente com cineastas e distribuidores LGBT em todo o mundo, Finch sentiu-se particularmente atraído por San Francisco . Ele se mudou inicialmente para lançar e gerenciar o Frameline Distribution e depois foi contratado em 1991 como Diretor de Exposições e Festivais do Frameline , administrando o Festival Internacional de Filmes Gays e Lésbicos de San Francisco de 1992 a 1994 com a co-diretora do festival Jenni Olson . Ele continuou a escrever sobre filmes para publicações convencionais e LGBT, incluindo o Bay Area Reporter . Com seus extensos contatos e habilidades promocionais afiadas, ele foi capaz de efetuar grandes aumentos no número de filmes exibidos no Festival e ampliar o leque de locais que exibiam o programa de turnês subsequente a cada ano. Nos anos sob a direção de Finch, o comparecimento ao festival quase quadruplicou para 55.000. O alcance estendido fez do evento uma importante vitrine internacional para cineastas e produtores LGBT.

Reconhecendo as dificuldades em trazer filmes LGBT para o mercado, Finch trabalhou para desenvolver o primeiro mercado para distribuidores, agentes de vendas e produtores independentes de filmes LBGT - no entanto, esses planos foram interrompidos por sua morte. O crescimento do festival sob sua liderança exigiu uma mudança organizacional, mas isso aumentou as despesas desproporcionalmente às receitas: o festival e o Frameline logo passaram por dificuldades financeiras. Tess Martin foi contratada como diretora executiva em outubro de 1994 e imediatamente reduziu a folha de pagamento e o tamanho do festival que se aproximava. Finch considerou as restrições financeiras em face do crescimento contínuo tanto frustrantes quanto deprimentes. Essa confirmação externa de suas preocupações exacerbou seu humor.

Legado

Finch estava chegando ao fim de um curso do antidepressivo Effexor em uma dose reduzida quando acabou com a própria vida sem ser visto em uma tarde chuvosa de sábado. Ele deixou sua pasta de couro contra a grade da passarela de pedestres no meio da ponte Golden Gate . Sua mesa de escritório continha várias notas de suicídio, mas sua morte não foi confirmada até que seu corpo foi encontrado quase seis semanas depois, 11 quilômetros no mar, perto de Pillar Point Harbor , cerca de 40 quilômetros ao sul da ponte de onde ele saltou. O legista descreveu seu corpo como "intacto, mas irreconhecível". Muitos de seus amigos e colegas ficaram profundamente chocados com sua morte, mas seus amigos mais próximos não ficaram surpresos com seu final cinematográfico. Seu elogio, Jenni Olson, resumiu: "É claro, dada sua personalidade, eu apenas pensei, 'Oh, como Mark', que seria tão espetacular. Ele não faz nada de pequena forma." Um serviço memorial foi realizado no Castro Theatre em 26 de fevereiro de 1995, e o 19º Festival de São Francisco foi dedicado à memória de Finch. Um fundo especial foi estabelecido em seu nome "para ajudar a apoiar o trabalho de cineastas queer emergentes". Dez anos após sua morte, Olson fez um filme, The Joy of Life , em que a segunda metade aborda seu suicídio e o papel desempenhado nele pela Ponte Golden Gate.

Embora a perda de seu apoio irrestrito a novos trabalhos tenha sido um grande golpe para muitos cineastas LGBT, os festivais e o mercado que ele desenvolveu forneceram uma estrutura duradoura para a promoção de tais filmes. Seu corpo de escrita continua a ser citado amplamente e ele apareceu como ator em dois filmes: o romance de estrada gay de Gregg Araki , The Living End (1992) e (postumamente) na dramatização de Todd Verow do controverso romance de Dennis Cooper Frisk ( 1995).

Trabalhos selecionados

  • Mark Finch, 'Sex and Address in Dynasty', Screen 27 (6) (Glasgow: 1986), 24-43 (Reprinted in Fabio Cleto (ed.), Camp (Ann Arbor: University of Michigan, 1999) ISBN  0-472 -09722-9 )
  • Mark Finch e Richard Kwietniowski, 'Melodrama and Maurice: Homo is Where the Heart is', Screen , 29 (3) (Glasgow, 1988)
  • Mark Finch, 'George Kuchar: Half the Story' in Martha Gever, Pratibha Parmar e John Greyson (eds.), Queer looks: perspectives on lésbica e gay filme e vídeo (New York: Routledge, 1993)
  • Mark Finch, 'Gays and Lesbians in Cinema.' em Gary Crowdus (ed.), Cineaste's Political Companion to American Film (Chicago: Lake View, 1994).

Referências

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