L'estro armonico -L'estro armonico
L'estro armonico ( A inspiração harmônica ), op. 3, é um conjunto de 12 concertos para instrumentos de cordas do compositor italiano Antonio Vivaldi , publicado pela primeira vez em Amsterdã em 1711. Doze Trio Sonatas de Vivaldi , op. 1 , e Doze Sonatas para Violino, op. 2 , continha apenas sonatas, portanto L'estro armonico foi sua primeira coleção de concertos publicados. Foi também a primeira vez que escolheu uma editora estrangeira, Estienne Roger , em vez de uma italiana. Cada concerto foi impresso em oito partes: quatro violinos , duas violas , violoncelo e contínuo . A parte contínua foi impressa como um baixo figurado para violone e cravo .
Os concertos pertencem ao formato do concerto em 7 , ou seja: para cada concerto existem sete partes independentes. Em cada grupo consecutivo de três concertos, o primeiro é um concerto para quatro violinos, o segundo para dois violinos e o terceiro um concerto para violino solo. O violoncelo recebe passagens solísticas em vários dos concertos para quatro e dois violinos, de modo que alguns dos concertos seguem o formato tradicional do concerto grosso , onde um concertino de dois violinos e violoncelo toca em contraste com uma orquestra de cordas. L'estro armonico foi o pioneiro do unisono orquestral em movimentos de concerto.
Vivaldi compôs alguns concertos especificamente para L'estro armonico , enquanto outros concertos do conjunto foram compostos em uma data anterior. O estudioso de Vivaldi, Michael Talbot, descreveu o conjunto como "talvez a coleção de música instrumental mais influente que apareceu durante todo o século XVIII".
História
L'estro armonico (a inspiração harmônica) foi publicado como Op. De Antonio Vivaldi. 3 em Amsterdã em 1711 e dedicado a Ferdinando de'Medici, Grão-Príncipe da Toscana, sob o título de "Ferdinando III". Opp. De Vivaldi 1 e 2 continham apenas sonatas, portanto, L'estro armonico foi sua primeira coleção de concertos publicados. Foi também a primeira vez que Vivaldi escolheu uma editora estrangeira, Estienne Roger, em vez de uma italiana. Vivaldi compôs alguns concertos especificamente para L'estro armonico , enquanto outros concertos do conjunto foram compostos em uma data anterior.
Estrutura
L'estro armonico é um conjunto de 12 concertos para instrumentos de cordas . Na primeira publicação de 1711, cada concerto foi impresso em oito partes:
- Quatro partes de violino
- Duas partes de viola
- Violoncelo
- Continuo, impresso como baixo figurado para violone e cravo .
Os concertos pertencem ao formato do concerto em 7 , ou seja: para cada concerto existem sete partes independentes. Em cada grupo consecutivo de três concertos, o primeiro é um concerto para quatro violinos, o segundo para dois violinos e o terceiro um concerto para violino solo. O violoncelo recebe passagens solísticas em vários dos concertos para quatro e dois violinos, de modo que alguns dos concertos seguem o formato tradicional do concerto grosso , onde um concertino de dois violinos e violoncelo toca em contraste com uma orquestra de cordas. L'estro armonico foi o pioneiro do unisono orquestral em movimentos de concerto.
Concerto No. 1, RV 549
Concerto nº 1 em Ré maior para quatro violinos, violoncelo e cordas, RV 549:
Concerto No. 2, RV 578
Concerto nº 2 em sol menor para dois violinos, violoncelo e cordas, RV 578:
- Adagio e spiccato
- Allegro
- Larghetto
- Allegro
Concerto No. 3, RV 310
Concerto nº 3 em sol maior para violino solo e cordas, RV 310:
- Allegro
- Largo
- Allegro
Concerto nº 4, RV 550
Concerto nº 4 em mi menor para quatro violinos, violoncelo e cordas, RV 550:
- Andante
- Allegro Assai
- Adagio
- Allegro
Concerto No. 5, RV 519
Concerto nº 5 em lá maior para dois violinos, violoncelo e cordas, RV 519:
- Allegro
- Largo
- Allegro
Concerto nº 6, RV 356
Concerto nº 6 em lá menor para violino solo e cordas, RV 356:
- Allegro
- Largo
- Presto
Concerto Nº 7, RV 567
Concerto nº 7 em Fá maior para quatro violinos, violoncelo e cordas, RV 567:
- Andante
- Adagio
- Allegro - Adagio
- Allegro
Concerto No. 8, RV 522
Concerto nº 8 em lá menor para dois violinos e cordas, RV 522:
- Allegro
- Larghetto e spiritoso
- Allegro
Concerto No. 9, RV 230
Concerto nº 9 em Ré maior para violino solo e cordas, RV 230:
- Allegro
- Larghetto
- Allegro
Concerto No. 10, RV 580
Concerto nº 10 em si menor para quatro violinos, violoncelo e cordas, RV 580:
- Allegro
- Largo - Larghetto
- Allegro
Concerto nº 11, RV 565
Concerto nº 11 em Ré menor para dois violinos, violoncelo e cordas, RV 565:
- Allegro - Adagio e spiccato - Allegro
- Largo e spiccato (também conhecido como Siciliano )
- Allegro
(Observe que este concerto pode ser referido como tendo 5 movimentos devido às mudanças de andamento no primeiro movimento.)
Concerto No. 12, RV 265
Concerto nº 12 em mi maior para violino solo e cordas, RV 265:
- Allegro
- Largo e Spiccato
- Allegro
Desempenho, transmissão e recepção
Em nossa juventude, o quinto concerto de Vivaldi, composto de passagens ruidosas em semicolcheias perpétuas, era a feitura de todo violinista capaz de subir nas nuvens e imitar não apenas o vôo, mas também o assobio dos pássaros.
- Charles Burney (1726-1814), Rees's Cyclopædia
Em seu prefácio à edição de Dover , a estudiosa de Vivaldi, Eleanor Selfridge-Field, conta a história da performance e publicação de L'estro armonico . Provavelmente composta inicialmente para apresentação no Ospedale della Pietà , a coleção de 12 concertos foi agrupada em quatro ciclos de três, cada um contendo um concerto para 1, 2 e 4 violinos solo concertante . Cada concerto para duplo violino tinha também uma parte concertante de violoncelo, que não tinha uma função fixa, ora tocando solo, ora respondendo aos dois solistas de violino. Na Pietà , as apresentações dos concertos teriam permitido que os alunos avançados desenvolvessem suas habilidades como solistas e dado a chance para outros aprenderem a tocar em conjunto. O dedicatário da coleção, Ferdinando de 'Medici , visitava frequentemente Veneza de sua Florença natal e apoiava a Pietà . Depois de um concerto lá em abril de 1711 apresentando um oratório de Gasparini , colega sênior de Vivaldi, o jornal veneziano local relatou que "o público, maior do que nunca, ficou em êxtase com a harmonia animada de uma variedade de instrumentos". Selfridge-Field sugeriu que é altamente provável que o concerto incluiu apresentações de concertos de L'estro armonico .
Após sua publicação, os concertos da coleção foram amplamente executados na Itália, como música sacra e música de câmara, tanto em ambientes internos como externos. Em teatros e óperas, eram representados por pequenos grupos de dez, como na Pietà , às vezes com Vivaldi como solista. Os concertos ao ar livre nas décadas de 1720 e 1730 podiam ter até cem artistas. Apesar de terem origem numa instituição religiosa, as cópias impressas foram amplamente distribuídas por toda a Europa, com 20 reimpressões da edição de Estienne Roger em Amsterdã entre 1711 e 1743. As vendas foram um pouco mais bem-sucedidas do que as da famosa coleção de Vivaldi de 1725 Il cimento dell'armonia e dell'inventione que continha As Quatro Estações .
Em Londres, John Walsh , o impressor de Handel , publicou os doze concertos em duas parcelas em 1715 e 1717, quando também publicou todos os doze em um volume, com concertos individuais incluídos em coleções posteriores. Em Londres, sua versão foi pirateada por outras gráficas na década de 1720; e em Paris houve cinco ou mais reimpressões do final da década de 1730 ao início da década de 1750. As obras também foram transmitidas por meio de cópias manuscritas, muitas vezes de concertos individuais, sendo o mais popular de longe o Op.3, No.5, que tem 15 cópias e transcrições conhecidas.
Talbot (2010) fornece uma descrição detalhada, extraída de relatos contemporâneos, das performances e recepção dos concertos na Grã-Bretanha e na Irlanda no século XVIII. O concerto mais popular do conjunto foi Op.3, No.5, RV 519, que era comumente referido como "Quinto de Vivaldi". Dois outros concertos do conjunto também foram tocados pelo público, Op.3, Nos.3 e 12. Em um catálogo de Londres de 1780, a parte solo para cada um dos três concertos foi anunciada por uma soma de seis pence por concerto; e em um catálogo diferente de 1790, a parte do solo com uma linha de baixo adicionada foi anunciada ao preço de um xelim por concerto.
Poucos violinistas italianos promoveram Vivaldi na Inglaterra. No caso de Francesco Geminiani , isso se deveu em parte a sua lealdade a seu mestre Corelli e em parte a suas próprias ambições como compositor. O seu protegido Charles Avison estava quase certamente a expressar as opiniões de Geminiani quando rejeitou os concertos de Vivaldi como "defeituosos em harmonia e invenção verdadeira", uma referência fulminante a Il cimento dell'armonia e dell'inventione . Por outro lado, em Londres, o violinista Matthew Dubourg , outro aluno de Francesco Geminiani , é conhecido por ter feito muitas apresentações do quinto concerto (pelo menos já em 1720) e usado para treinar seus alunos; isso é recontado por um deles, Francis Fleming, no romance autobiográfico "A Vida e as Aventuras Extraordinárias de Timothy Ginnadrake":
Nessa época, ele tinha um grande desejo de aprender violino, e seu pai, sabendo algo sobre ele mesmo, o iniciou; ele melhorou tão rápido que logo colocou fora do alcance de seu pai instruí-lo. O velho senhor, descobrindo que tinha um gênio para a música, contratou um músico famoso, um certo Dubourg, para ensiná-lo; também melhorou muito com este professor: o 5º Concerto de Vivaldi era muitas vezes executado no palco do teatro pelo mestre de Tim com muitos aplausos, pois se pensava na época que não cabia a nenhum ser humano executar um peça de música mais difícil. Essa excitante grande emulação em nosso herói, que geralmente se levantava às quatro horas da manhã para praticar o dia 5 de Vivaldi; ele continuou a fazer isso por cinco meses sucessivos, além do que fazia em outras ocasiões, de modo que em média não tocava menos de cinco horas por dia: E de fato esse instrumento o exige, se um aluno está resolvido a fazer qualquer grande competência.
O violinista irlandês John Clegg , uma criança prodígio que estudou com Geminiani e Dubourg, também é conhecido por ter sido um defensor dos concertos de Vivaldi, embora nenhum registro mencione especificamente L'estro armonico . Para ilustrar até que ponto o "Quinto de Vivaldi" entrou na cultura popular, Talbot menciona um entretenimento musical de 1743 em que uma apresentação foi anunciada em um programa envolvendo "dança da corda, tombos, saltos e equilíbrios", com danças que incluíam "o Bêbado Camponês ", um" Hornpipe em sapatos de madeira "e as novas" Danças de Morrice ". Em um ensaio de 1760, Oliver Goldsmith registrou a seguinte anedota sobre o célebre harpista irlandês cego Turlough O'Carolan :
Estando uma vez na casa de um nobre irlandês, onde estava presente um músico eminente na profissão, Carolan imediatamente o desafiou para uma prova de habilidade. Para levar a brincadeira adiante, Sua Senhoria persuadiu o músico a aceitar o desafio, e ele então tocou o quinto concerto de Vivaldi. Carolan, imediatamente pegando sua harpa, tocou toda a peça atrás dele, sem perder uma nota, embora nunca a tivesse ouvido antes: o que produziu alguma surpresa; mas o espanto deles aumentou, quando ele lhes garantiu que ele próprio poderia fazer um concerto do mesmo gosto, que compôs instantaneamente com tal espírito e eloqüência, que pode ser comparado (pois ainda o temos) com as melhores composições da Itália.
O violinista não é nomeado, mas os comentaristas sugeriram Geminiani, Dubourg ou Clegg; como Talbot aponta, é improvável que tenha sido Geminiani, por causa de sua antipatia conhecida por Vivaldi. As transcrições para harpa do terceiro e quinto concertos sobrevivem nas coleções de outro célebre harpista cego, o galês John Parry ; eles são mantidos na Biblioteca Nacional do País de Gales em Aberystwyth . A Encyclopædia Britannica de 1797 registra que o quinto concerto também foi tocado em uma variante irlandesa da célebre invenção de Benjamin Franklin , a gaita de vidro . Sob a entrada para Harmônica ou Armonica , uma gaita de 35 vidros é descrita, sobre a qual seu inventor, o médico de Dublin Edward Cullen, escreve:
Eu mesmo, embora muito longe de ser um jogador talentoso, posso facilmente percorrer todas as partes do célebre rondeau de Fisher; não, ouvi o quinto concerto de Vivaldi tocado nele com tanta nitidez quanto em um violino.
Havia vários arranjos para instrumentos de teclado no século XVIII, conforme descrito na próxima seção. Uma transcrição sobrevivente do século XVIII de Op.3, No.3 foi interpretada como um arranjo para glockenspiel . Temas de movimentos nos concertos foram emprestados por outros compositores para obras vocais: os temas de abertura do último movimento do Op.3, No.11 foram emprestados por Bach para o primeiro movimento coral em sua cantata de 1714 Ich hatte viel Bekümmernis, BWV 21 ; e o motivo de abertura do primeiro movimento do quinto concerto é citado por Handel na ária Tho 'as honras em seu oratório de 1750, Theodora . O empréstimo mais substancial ocorreu na burletta The Golden Pippin , apresentada pela primeira vez em 1773 no Theatre Royal, Covent Garden , com a música de vários compositores arranjados por John Abraham Fisher. O primeiro movimento do quinto concerto foi arranjado para o número final, um sexteto para os personagens principais, Júpiter, Juno, Pallas, Vênus, Paris e o Dragão.
Op. 3, No. 6, RV 356, é uma peça importante no método de violino Suzuki , onde os alunos são introduzidos pela primeira vez a tocar em uma posição superior .
Transcrições e arranjos para instrumentos de teclado
As muitas transcrições que sobreviveram de L'estro armonico de Vivaldi refletem a popularidade imediata dessas obras durante sua vida. Como Talbot (2010) aponta, Op.3, No.5, RV 519, de longe o concerto mais popular do set nas Ilhas Britânicas, era tão frequentemente executado em público e privado que era simplesmente referido como "Vivaldi's Quinto". A coleção - e especialmente o quinto concerto - gerou muitos arranjos para instrumentos de teclado. O grande sucesso dos concertos de Vivaldi durante sua vida foi acompanhado por sua rápida descida à obscuridade após sua morte em 1741. Como concordam os estudiosos de Vivaldi, algumas das primeiras e mais significativas transcrições - aquelas feitas em Weimar na década de 1710 por Johann Sebastian Bach como parte de uma série de arranjos para teclado e órgão de concertos italianos e italianizados - indiretamente desempenhou um papel decisivo na restauração da reputação de Vivaldi durante o chamado "renascimento de Vivaldi" no século XX.
O Ryom-Verzeichnis , explicado em detalhes nos dois volumes Ryom (1986) e Ryom (2007) , contém um resumo das publicações sobreviventes conhecidas, cópias manuscritas e arranjos dos concertos. Destes, seis foram arranjados por Bach: três deles para violino solo foram arranjados para cravo; dois concertos de duplo violino para órgão (dois teclados e pedal); e um dos concertos para quatro violinos foi arranjado para quatro cravos e orquestra. Quatro outros arranjos de teclado aparecem no livro de Anne Dawson, uma antologia inglesa que data de cerca de 1720 de arranjos para clavicórdio , virginal ou cravo preparados por uma mão desconhecida. Como Ryom (1986 , pp. 616-617) aponta, o quinto concerto Op.3, No.5, RV 519, é o único concerto que resultou em tantas transcrições: estas são descritas em detalhes em Talbot (2010) .
As transcrições dos concertos de Bach provavelmente foram feitas em Weimar, onde ele trabalhou como organista da corte e, posteriormente, como concertino no período de 1708-1717. É provável que muitas das transcrições tenham sido feitas em 1713/1714, quando Bach teria tido acesso a uma cópia de L'estro armonico trazida de volta a Weimar pelo jovem príncipe Johann Ernst de Saxe-Weimar após uma estada de dois anos na Holanda. Bach fez arranjos para cravo de três dos concertos para violino solo:
- Op.3, No.3, RV 310, organizado como BWV 978
- Op.3, No.9, RV 230, organizado como BWV 972
- Op.3, No.12, RV 265, organizado como BWV 976
Ele arranjou dois dos concertos para violino duplo para o órgão, marcou para dois manuais e pedal:
- Op.3, No.8, RV 522, organizado como BWV 593
- Op.3, No.11, RV 565, organizado como BWV 596
Há um arranjo muito posterior de um dos concertos para quatro violinos como um concerto para quatro cravos e cordas. Foi datado do período de Bach em Leipzig, provavelmente no final dos anos 1720 ou início dos anos 1730.
- Op.3, No.10, RV 580, organizado como BWV 1065
As transcrições de Bach não foram amplamente divulgadas. Eles só foram publicados nas décadas de 1840 e 1850 por CJ Peters nas edições preparadas por Friedrich Konrad Griepenkerl - parte do "renascimento de Bach" do século XIX. Nesse estágio, todas as transcrições dos concertos de Bach foram descritas como "depois de Vivaldi", independentemente da autoria. Problemas com atribuição foram levantados novamente pela nova edição das transcrições dos concertos publicadas pela Bach-Gesellschaft na década de 1890. A polêmica que se seguiu na década de 1910 na avaliação de sua autoria e dos concertos originais gerou o renascimento de Vivaldi, que envolveu uma reavaliação de Vivaldi e a eventual redescoberta de suas numerosas obras "perdidas".
O livro de Anne Dawson, parte de um legado de manuscritos musicais barrocos agora mantidos na Biblioteca de Música Henry Watson em Manchester , contém arranjos para instrumentos de manual único dos seguintes concertos:
- Op.3, No.5, RV 519 (2 violinos, violoncelo)
- Op.3, No.7, RV 567 (4 violinos)
- Op.3, No.9, RV 230 (violino solo)
- Op.3, No.12, RV 265 (violino solo)
Selfridge-Field os descreve como substituindo "as acrobacias viris do violino principale de Vivaldi [pelas] gentis graças da ornamentação virginal: shakes, coulées, longas apoggiaturas e assim por diante."
Além do arranjo do RV 519 no livro de Anne Dawson, havia muitos outros:
- Uma coleção de lições fáceis para o cravo composta por Giovanni Agrell, Livro II, ao qual é adicionado o Comemorado 5º Concerto de Vivaldi, definido para o cravo, Londres, Randall e Abell, c. 1767. Este habilidoso arranjo de RW 519, provavelmente feito pelo compositor sueco Johan Agrell , é a única transcrição de qualquer concerto de L'estro armonico publicada no século XVIII.
- Concerto pro clavicembal del Sigr. Vivaldi , SchW A6: 001, é a transcrição de Johann Adolph Scheibe de RV 519, realizada entre 1727 e 1735. O autógrafo do arranjador, na Biblioteca Estadual de Berlim , foi identificado por Russell Stinson em 1990. Transposto para a chave de Sol maior, é uma transcrição direta que ocasionalmente simplifica a partitura de Vivaldi ao omitir as partes do segundo violino e viola.
- Ryom (2007) lista quatro outras transcrições. Talbot (2010) complementa a lista de Ryom com três outros arranjos, todos eles conectados de alguma forma à Grã-Bretanha.
Gravações
Título do CD | Gravadora | Data de gravação |
---|---|---|
Antonio Vivaldi: concertos | Descobrir | 1994 |
Antonio Vivaldi: L'estro armonico , 12 Concerti op. 3 | Philips | |
Antonio Vivaldi: L'Estro Armonico , 12 Concerti op. 3 | Vanguarda | 1957 |
Antonio Vivaldi: Meisterwerke Zum Kennenlernen | Arte Clássica | 1991 |
Classical Top 1000 | Mania Clássica | |
Concerti Virtuosi | Analekta | |
Karajan dirige Vivaldi e Bach | Deutsche Grammophon | |
L'Estro Armonico | Concerto Digital | 1990 |
Mestres da Música Clássica: Vivaldi | Delta | |
Música para contrabaixo e quarteto de cordas | Gallo | 1998 |
Os maiores compositores do mundo: Vivaldi (Collector's Edition Music Tin) | Madacy Entertainment | 2008 |
Os maiores compositores do mundo: Vivaldi (edição de colecionador) | Madacy Entertainment | 2008 |
Vivaldi: Concerti | Rivo Alto | 1996 |
Vivaldi: Concerto a Quattro Violini; L'Estro Armonico | Zig Zag Territoires | 2007 |
Vivaldi: Concertos Opp. 3, 4, 8 e 9 (conjunto de caixa) | Decca | 2006 |
Vivaldi: concertos (box set) | Archiv Produktion | 1987 |
Vivaldi: concertos | FSM Adagio | |
Vivaldi: L'Estro Armonico Concertos, op. 3 Nos. 1-6 | Clássicos Brilhantes | |
Vivaldi: L'Estro Armonico , op. 3, vol. 1 (SACD híbrido) | Artes | 2002 |
Vivaldi: L'estro armonico , op. 3 / 1–6 | Arte Nova | 1995 |
Vivaldi: L'Estro Armonico , op. 3, nº 1, 2, 4, 7, 8, 10, 11 | Naxos | 1991 |
Vivaldi: L'estro Armonico , op. 3, vol. 1: Concertos Nº 1–6 (DVD de áudio) | Artes | 2003 |
Vivaldi: L'Estro Armonico , op. 3, vol. 1 | Artes | 2002 |
Vivaldi: L'Estro Armonico : Concertos Nos. 1–7 | Point Classics | 1994 |
Vivaldi: L'Estro Armonico | Bongiovanni | 1997 |
Vivaldi: L'Estro Armonico | Chandos | 2002 |
Vivaldi: L'estro Armonico | Disky | 2000 |
Vivaldi: L'estro Armonico | Londres | 1994 |
Vivaldi: L'Estro Armonico | Londres | 1998 |
Vivaldi: As Quatro Estações (Box Set) | Naxos | 1993 |
Vivaldi: as obras-primas (box set) | Clássicos Brilhantes | |
Vivaldi: L'estro armonico, op. 3 | Channel Classics | 2015 |
Notas
- ^ a b c Talbot 2011, pp. 5-6
- ^ a b c Mordomo 2011
- ^ Wilk 2012
- ^ Talbot 2011, pp. 130-131
- ^ L'estro armonico , op. 3 : Partituras no Projeto de Biblioteca de Partituras de Música Internacional
- ^ Talbot 2010 , p. 111
- ^ Vivaldi 1999 , p. vi
- ^ Vivaldi 1999 , pp. Vi – vii
- ^ Vivaldi 1999 , p. vii
- ^ Talbot 2010
- ^ Talbot 2010 , Talbot 2011 , p. 95 Williams 2003 , p. 220, Ryom 2007
- ^ "Este conteúdo é apenas para membros Gold do TSV" .
- ^ Arranjos para outros instrumentos, como harpa ou conjuntos vocais, são discutidos na seção anterior.
- ^ Vivaldi 1999 , Talbot 2010 , Pincherle 1962 , Talbot 1993 , Dirksen 2010 , pp. 24-25, Brover-Lubovsky 2008
- ^ a b Vivaldi 1999
- ^ Dirksen 2010 , p. 25
- ^ Dirksen 2010 , pp. 24-25, Pincherle 1962 , Talbot 1993 , Brover-Lubovsky 2008
- ^ Hauge 2018 .
- ^ Stinson 1992 .
- ^ Vivaldi 1999 , Talbot 2010 , Talbot 2011 , Stinson 1992
Referências
- Brover-Lubovsky, Bella (2008), Tonal Space in the Music of Antonio Vivaldi , Indiana University Press , ISBN 978-0253351296
- Dirksen, Pieter (2010), Prefácio para JS Bach: Sonatas, Trios, Concertos (PDF) (Urtext), Complete Organ Works, 5 , Wiesbaden : Breitkopf & Härtel , ISMN 979-0-004-18366-3, EB 8805
- Hauge, Peter (2018). "SchW A6: 001: Concerto pro clavicembal del Sigr. Vivaldi". Johann Adolph Scheibe: Um Catálogo de Suas Obras . Textos e estudos humanistas dinamarqueses. 58 . Biblioteca Real Dinamarquesa . pp. 91–92. ISBN 978-87-635-4560-0.
- Pincherle, Marc (1962), Vivaldi: Genius of the Baroque , traduzido por Christopher Hatch, WW Norton, ISBN 0393001687
- Ryom, Peter (1986), Repertoire des oeuvres d'Antonio Vivaldi: les composites instrumentales , Engstrøm & Sødring, ISBN 8787091194
- Ryom, Peter (2007), Antonio Vivaldi. Thematisch-systematisches Verzeichnis seiner Werke , Breitkopf & Härtel , ISBN 978-3-7651-0372-8
- Stinson, Russell (1992), Keyboard Transcriptions from the Bach Circle (prefácio) , AR Editions, ISBN 9780895792693
- Talbot, Michael (1993), Vivaldi , The Master Musicians (2ª ed.), JM Dent, ISBN 0460861085
- Talbot, Michael (2010), " ' The Golden Pippin' and the Extraordinary Adventures in Britain and Ireland of Vivaldi's Concerto RV 519", Studi Vivaldiani : 87-124
- Talbot, Michael, ed. (2011), The Vivaldi Compendium , Boydell Press, ISBN 9781843836704
- Vivaldi, Antonio (1999), Eleanor Selfridge-Field; Edmund Correia (eds.), L'Estro armonico Op. 3, em Partitura Completa - Concertos para Violino e Orquestra de Cordas, Publicações de Dover , ISBN 9780486406312
Leitura adicional
- Butler, H. Joseph (2011), "Emulation and Inspiration: JS Bach's Transcriptions from Vivaldi's L'estro armonico " (PDF) , The Diapason : 19-21
- Robbins Landon, HC (1996), Vivaldi: a voz do barroco , University of Chicago Press , ISBN 978-0-226-46842-6
- Vivaldi, Antonio (2005), Eleanor Selfridge-Field; Michael Pereira (eds.), Quatro concertos Op.3, RV 519, 567, 230, 265, transcrito para Keyboard in Anne Dawson's Book (PDF) , Center for Computer Assisted Research in the Humanities
- Wilk, Piotr (2012), traduzido por Paweł Wróbel, "Sobre a questão da tipologia do concerto instrumental barroco", Musica Iagellonica : 83–102
links externos
- L'estro armonico , op. 3 : Partituras no Projeto de Biblioteca de Partituras de Música Internacional
- Mais em L'Estro armonico
- Partituras completas para download (partes) dos 12 formatos de concertos - PDF e CFT (DMuse Viewer)
-
Concerto de Antonio Vivaldi transcrito por Johann Sebastian Bach (BWV 972 após RV 230) , executado por Ruggero Gerlin (cravo), 1936 em gallica
.bnf .fr