Jonathan Freeman-Attwood - Jonathan Freeman-Attwood
Professor Jonathan Freeman-Attwood , CBE é o 14º Diretor da Royal Academy of Music de Londres; ele foi nomeado em 2008. Além de seu compromisso com a educação, ele é escritor, produtor musical, locutor e trompetista.
Em 2001, foi conferido como professor com uma cadeira pessoal da University of London, e em 2009 foi nomeado Fellow do King's College London , (onde é Professor Visitante); foi curador da University of London de 2010 a 2015, nomeado Fellow do Royal Northern College of Music em 2013 e, em 2017, foi nomeado Fellow do Royal College of Music . Ele é curador e presidente do Comitê Consultivo Artístico da Garsington Opera, curador do Young Classical Artists 'Trust (YCAT), do Conselho Associado das Royal Schools of Music (ABRSM) e da Condessa de Munster Trust. Ele é membro do Conselho Consultivo da Academy of Ancient Music, Vice-Presidente da National Youth Wind Orchestra da Grã-Bretanha, Patrono Fundador dos Corais Juvenis de Londres, Administrador da Christ Church Cathedral Oxford Music, do Imogen Cooper Music Trust e a British Library SAGA Trust. Em 2018, ele recebeu o título de Professor Visitante Honorário da Universidade de Artes de Tóquio (Tokyo Geidai).
Ele foi premiado com um CBE (Comandante da Ordem Mais Excelente do Império Britânico) em 30 de dezembro de 2017 para Serviços à Música.
Infância e educação
Freeman-Attwood nasceu em Woking , Surrey, em 4 de novembro de 1961, filho do major Harold Warren Freeman-Attwood e Marigold Diana Sneyd Freeman-Attwood (nascida Philips).
Ele frequentou a primeira St Peter's School, Seaford , e de 1975 a 1980 a Milton Abbey School . Ele leu para um BMus (Hons) em Música na Universidade de Toronto , onde foi premiado com a bolsa Healey Willan, e se formou com honras de primeira classe antes de embarcar em pesquisas na Christ Church, Oxford (MPhil).
Carreira
Ele serviu por treze anos como vice-diretor e diretor de estudos na Royal Academy of Music sob seu antecessor, Sir Curtis Price, após um período como reitor de estudos de graduação entre 1991 e 1995, quando foi responsável pelo lançamento do primeiro bacharelado em Licenciatura em performance musical no sector, com o King's College London, e sob a égide do Centre for Advanced Performance Studies (CAPS).
Por mais de um quarto de século em cargos seniores na Academia, Freeman-Attwood desempenhou um papel de liderança no lançamento de programas pioneiros, importantes relações internacionais - nutrindo uma colaboração de vinte anos com o conservatório irmão da Academia nos EUA, The Juilliard School - bem como várias iniciativas de desenvolvimento profissional, incluindo a fundação em 1997 da gravadora Academy (agora com quarenta títulos em seu nome, incluindo uma grande associação com a Linn Records de 2012) para apresentar jovens artistas talentosos aos desafios criativos do estúdio. Ele também reuniu uma lista de músicos internacionais eminentes como funcionários permanentes ou professores visitantes. Sob sua liderança, a Royal Academy of Music lidera consistentemente as tabelas de classificação internacionais para o ranking universitário.
Um envolvimento próximo na estratégia artística da Academia levou à inauguração de uma série de concertos comunitários de sucesso, entre outros 'Free on Fridays', '400+' e, com a Fundação Kohn, um projeto de 10 anos para apresentar todos os Cantatas sagradas e seculares de Bach, que se estenderam em uma nova série de Bach, o europeu: do Cosmos Antigo ao Iluminismo . Sob sua direção, a Academia ganhou Poderes de Premiação de Graus do Conselho Privado (2012) e recentemente embarcou em uma série de projetos de capital transformacional, incluindo duas novas instalações de prática e, a partir de 2015, um grande teatro e projeto de salão de recital, o Susie Sainsbury Theatre e o Angela Burgess Recital Hall, que foi concluído no início de 2018.
Pessoal
Em 1990, Freeman-Attwood casou-se com Henrietta Paula Christian Parham; eles têm dois filhos.
Gravações
Jonathan Freeman-Attwood produziu mais de 250 discos comerciais para muitas das mais prestigiadas gravadoras independentes do mundo, incluindo Naxos, BIS, Chandos, Hyperion, Harmonia Mundi USA, Channel Classics, Pentatone e AVIE. Suas produções ganharam prêmios importantes, incluindo vários Diapasons d'Or, oito prêmios de Gramofone e várias indicações ao longo dos últimos vinte anos com artistas como Rachel Podger, The Cardinall's Musick, Trevor Pinnock, Oliver Knussen, Phantasm, I Fagiolini, La Nuova Musica , a Orquestra da Idade do Iluminismo e Daniel-Ben Pienaar, e vários coros de catedrais importantes, incluindo a Catedral de São Paulo e a Catedral da Igreja de Cristo, em Oxford. Ele produziu Gramophone ' s 'Gravação do Ano' em 2010 - o volume final de completo Música Igreja Latina de William Byrd para a Hyperion.
Como solista de trompete, Freeman-Attwood lançou doze álbuns solo, a maioria com a Linn Records, e atraiu ampla aclamação da crítica por sua originalidade musical e "reinvenção" efetiva do trompete como um instrumento de câmara em reconstruções de obras de c .1600 ao século XX. Inicialmente com John Wallace e Colm Carey em 2003 gravou The Trumpets that Time Forgot (Rheinberger e Elgar) antes de conceber uma série de programas com o pianista Daniel-Ben Pienaar: La Trompette Retrouvée (2007), Trumpet Masque (2008), Romantic Trumpet Sonatas (2010), A Bach Notebook for Trumpet (2012) e The Neoclassical Trumpet (2014), An English Sett for Trumpet (2017). Trumpet Masque ganhou a Gravação do Ano de Alta Fidelidade em 2009.
Gravou também a estreia mundial das Vocalises de Gabriel Fauré em 2013, acompanhado pelo pianista-estudioso Roy Howat, cuja edição foi publicada por Peters. Freeman-Attwood atua como Editor de Séries para Resonata Music, incluindo 'The Re-Imagined Trumpet' em que, entre outras peças de seu catálogo, sonatas recém-configuradas de Schumann, Mendelssohn e Fauré foram publicadas. Em 2014 gravou o Tema do Poderoso Chefão para a Sony como parte das comemorações de aniversário dos filmes clássicos. Em 2020, publicou com o compositor Thomas Oehler uma Sonata 'após Richard Strauss' para Boosey e Hawkes, gravada para Linn, com Chiyan Wong como parte de The Viennese Trumpet. Isto segue uma edição de Pulcinella Suite de Stravinsky com o colaborador Daniel-Ben Pienaar.
Escrita
Como educador e acadêmico, ele continua ativo como conferencista, crítico e colaborador de periódicos ( Gramofone desde 1992) e livros, incluindo The New Grove Dictionary of Music and Musicians (2ª edição, 2001), Cambridge University Press's Companion of Recorded Music (2009), e para a BBC Radio 3, da qual ele é um colaborador regular de Building a Library. Ele é uma autoridade estabelecida na interpretação de Bach, particularmente porque ela desafia e reorienta as perspectivas históricas sobre as práticas de performance e escreve ensaios regularmente para a EMI, Warner, Deutsche Grammophon, Universal e outras grandes gravadoras.
Em 2021, ele coeditou um volume, Musical Architects, para celebrar os novos espaços projetados por Ian Ritchie Architects na Royal Academy of Music, e também o Bicentenário da Academy em 2022.