Jan Cornelis Hofman - Jan Cornelis Hofman

Jan Cornelis Hofman
HOFMAN Jan Cornelis.jpg
Auto-retrato 1929
Nascermos 12 de abril de 1889
Morreu 30 de abril de 1966
Nacionalidade holandês
Conhecido por Pintor de arte
Movimento Pós-impressionista

Jan Cornelis Hofman , aliás Jean Hofman , foi um pintor pós-impressionista holandês, nascido em 12 de abril de 1889 em Nieuwer-Amstel ( Holanda ), falecido em 30 de abril de 1966 em Schaerbeek - Bruxelas ( Bélgica ). Começou como decorador e pintor de porcelanas em Delft ( Holanda ).

Suas preferências artísticas pelo pós-impressionismo resultam na pintura de paisagens de Flandres , fuzileiros navais, interiores de fazendas, naturezas mortas e flores, mas muito poucos retratos.
A residir em Bruxelas desde 1913, foi membro do grupo «L'Effort» e é principalmente considerado um artista belga ...

Biografia

  • Primeira formação artística no orfanato de Dieren- Arnhem, onde é colocado aos dez anos.
  • Começa a reproduzir desenhos decorativos.
  • Passa seu tempo livre circulando pelo bairro para melhor apreender as paisagens.
  • É aprendiz de pintor de paredes por um tempo.
  • Torna-se pintor de porcelana, primeiro em Delft, depois em Makkum .
  • Reside em Bruxelas e depois em Colônia em 1909.
  • Trabalha principalmente na Holanda até 1913.
  • Alistado na primavera de 1913, mas ferozmente objetor de consciência, deixa a Holanda definitivamente e se estabelece em Bruxelas (Bélgica) perto de sua irmã Anna Alida, que se casou com Frans Buning, amigo de infância do artista que conhecia desde o orfanato.
  • Fim da 1ª Guerra Mundial, em 1918, casa-se com Maria Marteau e dá nome ao primeiro filho dela, Jean Leon, nascido em 15 de setembro de 1911.
  • Em 3d de outubro de 1920, nascimento de seu filho Victor.
  • Muda-se para Saint-Josse-ten-Noode (Bruxelas) em 1931.
  • No dia 30, torna-se membro regular de um grupo de artistas e da sua oficina gratuita «L'Effort».
  • 1936-1937: Passa quase dois anos na costa belga ( De Haan, Bélgica , Ostend , Koksijde ) e dedica-se particularmente à sua tendência para os fuzileiros navais. Entretanto, as longas caminhadas pela paisagem circundante são o pretexto para uma vasta gama de temas de pinturas a óleo captadas quer sob a forma de desenhos e paisagens tão pequenas como 20x30 (que irá reutilizar como fonte de modelo até ao fim da guerra e trabalhar telas ou painéis mais imponentes).
  • Muda-se definitivamente em 1937, Avenue Dailly - Schaerbeek (Bruxelas), mas mantém sua oficina, rua St. Gudule (em frente à Catedral de St. Michael e St. Gudula ), até 1945 ano de demolição devido às obras de reconstrução de “The Junction”.
  • Durante a Segunda Guerra Mundial , sua família terá que se esconder dos alemães na oficina para escapar das obras forçadas.
  • Depois, até à sua morte, trabalha exclusivamente no seu apartamento com base em desenhos feitos enquanto se diverte durante várias viagens e excursões na Flandres e na Holanda.

O trabalho dele

Principal pintor de paisagens, fuzileiros navais, margens de rios, fazendas e interiores, naturezas mortas e flores, ele pintou apenas cerca de trinta retratos.

Na idade de 10 anos, ele foi colocado em um orfanato em Dieren (Arnhem), após a morte de seu pai. Neste instituto recebeu as primeiras aulas, que consistiam em cópias de desenhos existentes, mas sobretudo de padrões decorativos e frescos murais muito apreciados na época. Em 1906, ele aceita um emprego de decorador de porcelana em Delft, depois em Makkum, uma pequena cidade na Frísia (Holanda). O seu trabalho consiste então em decorar pequenos pratos quadrados de “Delft”, pratos e outros objectos.

Em 1909, após deixar o emprego, começa a sua vida como artista, livre e independente. Durante toda a vida permanecerá fiel ao seu conjunto de temas para paisagens que evoluirão gradativamente para uma maior leveza e ganharão em cores e luminosidade, sempre em estilo pós-impressionista.

Em 1928, em Bruxelas, organiza uma exposição das suas obras (a primeira e única que aceita fazer) e participa no mesmo ano, em Namur , numa exposição global organizada a favor das vítimas das cheias. Fotografias de várias de suas pinturas ilustravam os jornais da época.

No dia 30 passa assiduamente no Círculo “L'Effort”, corporação de artistas cujo atelier se situava em Bruxelas - Grand-Place . Na companhia dos seus amigos artistas, beneficia assim dos serviços de modelos e realiza muitos desenhos (carvão, "sanguíneos") tirados da vida.

Depois da guerra, ele alcançará o auge de sua arte brincando com os conjuntos de sombras e luzes ao longo de sua paisagem temas de predileção: campos, matagais, quintas, ... Ele não demorará, portanto, a ganhar uma notoriedade pública bastante grande e interesse dos meios artísticos, sem ceder estritamente às suas demandas e ao pintar apenas temas de acordo com seus desejos.

Ele produzirá em sua vida mais de 7.500 obras, para a maioria óleos sobre tela e geralmente com tamanhos entre (30 X 40) e (50 X 60), feitos em sua oficina, mas também muitos trabalhos a óleo em painéis leves ou papel cartão (cerca de 20 X 30), porque preferia aqueles ao desenhar da vida durante suas excursões.

Para viver e satisfazer as responsabilidades familiares, viu-se no entanto obrigado a vender obras, através de galerias de arte (eg Ferbach), que se tornavam cada vez mais exigentes perante o crescente interesse dos clientes atraídos pela simpatia das suas pinturas. Além disso, muitos deles foram vendidos no mercado norte-americano.

As pinturas que ele concordou em pintar assim, que chamou de “comerciais”, representam porém cerca de 2/3 de sua obra, muitas vezes de estilo de acordo com a imagem que o público tinha sobre ele, portanto, podem ser menos tratadas no plano de o estudo artístico. Essas obras geralmente eram assinadas com um sobrenome (por exemplo: Mentens) que ele reservava separadamente para cada comerciante de arte.

A sua profunda repulsa por “ser vendido” o levará a rejeitar qualquer forma de exibição ou publicidade, exceto aquelas organizadas pelos próprios mercadores e das quais ele sempre se recusará a participar pessoalmente. Isso explica o sigilo da venda de suas obras após sua morte.

A pintura foi o seu ideal e guiou toda a sua vida.

Galeria

Referências

  • "Deux Siècles de Signatures d'Artistes de Belgique" (Twee Eeuwen Signaturen van Belgische Kunstenaars) por PIRON, P. publicado por "Editions art in Belgium", 2002.
  • Museu de Groningen (Holanda)
  • Museu de Amsterdã (Holanda)

links externos

Origens

  • (em francês) Este artigo foi inteiramente traduzido do artigo Jan Cornelis Hofman na Wikipedia francesa.