Commedia erudita - Commedia erudita
Commedia erudita são comédias italianas escritas para o deleite dos estudiosos no século XVI. Eles foram feitos para imitar e emular as obras de Terêncio e Plauto .
O público pode esperar o uso abundante de monólogos, apartes, excessos, mal-entendidos, identidade equivocada e disfarces. A comédia é derivada à custa de figuras de autoridade que se comportam de maneira tola ou de jovens amorosos. O público também se divertiu com os performers que ajudaram a criar o clima carnavalesco.
Como a comédia romana de onde vem, a commedia erudita é uma experiência festiva. Foi usado para casamentos e boas-vindas às celebridades que visitam a cidade. Seus shows eram normalmente apenas para os membros da corte, mas às vezes eram abertos para funcionários inferiores da corte.
Começo da commedia erudita
Renascimento de Plauto e Terence
O desenvolvimento da commedia erudita foi amplamente esperado por escritores e público. Nunca antes houve uma tentativa de restaurar as comédias escritas pelos romanos no século 2 aC Um século antes da criação da commedia erudita , doze peças de Plauto até então desconhecidas foram descobertas por Nicolau Cusano , e o comentário de Donato sobre Terence foi descoberto por Giovanni Aurispa . Esses eventos geraram novo interesse em Plauto e Terence.
O teatro romano levou um século desde a redescoberta até a restauração devido a três fatores principais:
Antiguidade
Era difícil para o público se relacionar com muitas situações e temas expressos nas histórias. Além disso, nessa época ainda havia considerável ignorância sobre a estrutura do palco dos romanos, que era muito diferente dos espaços teatrais do século XV.
Língua
Um século foi gasto por estudiosos transcrevendo, editando, traduzindo, comentando e realizando os textos. Os escritores eram lentos e hesitantes devido à sua incerteza quanto à linguagem e versos romanos.
A Igreja
Eles resistiram ao movimento porque todos os outros entretenimentos da época tinham o apoio da igreja e o apoio de autoridades seculares.
Sacre rappresentazioni
As "Peças de Mistério" eram o único vernáculo roteirizado amplamente difundido na Itália no século XIV. Essas apresentações eram para audiências populares com compreensão de histórias bíblicas e fé nos mistérios divinos. Seu entretenimento dependia muito do espetáculo. As peças sacre rappresentazioni apresentavam encenações de todos os tipos de milagres e martírios terríveis (por exemplo, o esfolamento de São Bartolomeu com o uso de manipulação hábil e luzes da cor da carne). Como o público já estava acostumado a esse nível de choque, os escritores de commedia erudita tiveram que encontrar uma maneira de incluir o espetáculo também em seus programas.
Humanismo
Esses experimentos literários didáticos quase sempre eram peças em prosa, escritas por alunos, professores e acadêmicos clamando contra a autoridade. O conteúdo dessas explosões costumava ser farsesco e obsceno. Seus autores os consideravam composições joviais e despreocupadas.
Piccolomini's Criside
Publicado em 1444, escrito em latim pelo de Enea Silvio Piccolomini (futuro Papa Pio II ), foi a primeira obra humanística inspirada em grande medida por Plauto. É uma história erótica sobre uma rivalidade entre dois homens e envolve suas prostitutas. O enredo de Piccolomini não mudou o mundo, mas sua peça sim. Poderia ser encenado em um único set e o diálogo era bastante espirituoso.
La Cauteria de Antonio Barzizza
La Cauteria foi escrita na Bolonha de 1420 e foi inspirada nas obras de Terence. Barzizza decidiu escrever sobre algo que aconteceu recentemente em sua rua, onde uma mulher adúltera é rotulada pelo marido como punição. Seu amante chega e ameaça marcar o marido. O que acontece a seguir é o motivo pelo qual a prosa é interessante; o marido e a esposa são ajudados por dois servos e, neste momento, há uma conversa que contém um diálogo inteligente entre pessoas - muito parecido com os escritos de Plauto.
Eteria
O autor desta peça é anônimo. Tem um enredo complicado que se concentra em duas histórias de amor separadas, mas inter-relacionadas; este é um grande passo à frente para um dramaturgo latino. Como na comédia romana, a intriga é criada quando um servo espirituoso engana as figuras de autoridade idosas para que lhe dêem seu dinheiro. Ela faz isso para poder dar aos jovens que tiveram suas damas negadas.
Os personagens são verossímeis. O diálogo flui. Tem até uma cena de disfarce bem orquestrada. Além disso, nunca antes havia uma peça em latim publicada que explicitamente pegasse emprestado peças do teatro romano.
Comédia latina
Antes de os textos romanos começarem a ser usados como inspiração, havia muitos elementos contadores de histórias que os escritores latinos ainda não haviam descoberto. Costumava haver um desprezo pela unidade dramática. As peças latinas tendem a pular de uma cena para outra de maneira disjunta. Foi chocante e difícil para o público acompanhar. Às vezes, havia cenas escritas que mais tarde perceberam que eram impossíveis de fazer no palco. O diálogo também tendia a ser rígido e demorado. Piadas práticas eram muito populares nesses programas, mas eram apenas truques muito simples.
As comédias romanas deram aos escritores latinos um guia para fazer suas próprias peças fluírem melhor. Eles aprenderam a escrever uma história com enredos complexos e entrelaçados. Os romanos também contavam piadas práticas muito mais complicadas, como traição .
Desenvolvimentos da commedia erudita
Novo personagem
Os dramaturgos da commedia erudita inventaram um personagem cômico completamente novo. Seu trabalho é sair no início e dar ao público o prólogo. Enquanto ele dá o prólogo, ele também deve dar uma volta e ser amigável com o público. Ele afrouxa a coroa e fornece informações valiosas ao mesmo tempo.
Estrutura de cinco atos
Isso se tornaria obrigatório na comédia italiana e se espalharia em outros lugares. O objetivo de interromper os atos é dar tempo aos intermediários, que são pequenos intervalos e a chance de ver espetáculos, ouvir música e dançar.
Temas
Adultério
Muitas peças da commedia erudita apelavam aos instintos básicos dos seres humanos que as assistiam. Os scripts estavam cheios de comentários indecentes e comportamentos impróprios. Os escritores buscavam manter a atenção dos membros da audiência apresentando-lhes uma vida pecaminosa.
Vida domestica
Um jovem aventureiro de uma boa família tem um pai severo, mas recebe a ajuda de um servo inteligente que usa o engano e a intriga para salvar o dia, e então o jovem se casa e vive feliz para sempre.
Dramaturgia
Na maioria das vezes, os latinos tentaram imitar os romanos dramaturgicamente. Eles usaram um palco unitário em um ambiente externo restrito. Sua escala de tempo era limitada. Havia uma única lista de personagens dramáticos.
La Cortigiana de Aretino
Esta peça da commedia erudita ataca os membros da corte retratando-os de forma vil. É uma comédia dark devastadoramente cheia de sátiras mordazes.
Percepção
Os historiadores costumam olhar para trás na commedia erudita e concluir que foi um fracasso artístico. Os críticos dessas peças reclamam que são imorais e carecem de qualquer forma de propósito didático.
Benedetto Varchi argumenta que o problema com as peças da commedia erudita era que sua comédia não era honesta. Vachi condena os escritores por se concentrarem apenas em tentar fazer rir. Ele reclama que, por sempre tentarem divertir o público, os personagens ficam limitados apenas às situações mais irreais que se possa imaginar. Vachi acrescenta que é preocupante porque esses tipos de situações desonestas não são apenas escritas por homens comuns com pouco julgamento, mas também por homens eruditos.
As eruditas comédias tiveram algumas pequenas vitórias, entretanto. A Commedia erudita estava constantemente tentando superar sua competição, a igreja (ver sacre rappresentazioni) . As apresentações religiosas eram bastante demoradas, algumas ocorrendo em dois dias tediosos. A brevidade das peças commedia erudita as tornava mais favoráveis.