Burne Hogarth - Burne Hogarth
| Burne Hogarth | |
|---|---|
 Burne Hogarth na San Diego Comic Con de 1982
| |
| Nascer | Spinoza Bernard Ginsburg 25 de dezembro de 1911 Chicago, Illinois , EUA |
| Faleceu | 28 de janeiro de 1996 (com 84 anos) Paris , França |
| Nacionalidade | americano |
| Área (s) | Artista, educador |
Trabalhos notáveis |
Tarzan |
| burnehogarth.com | |
Burne Hogarth (nascido Spinoza Bernard Ginsburg , 25 de dezembro de 1911 - 28 de janeiro de 1996) foi um artista e educador americano, mais conhecido por seu trabalho nas histórias em quadrinhos do jornal Tarzan e sua série de livros de anatomia para artistas.
Vida pregressa
Burne Hogarth nasceu em Chicago em 1911, o filho mais novo de Pauline e o carpinteiro Max. Ele demonstrou um talento precoce para o desenho. Seu pai salvou esses esforços e alguns anos depois apresentou-os, junto com o jovem Hogarth, ao escrivão do Art Institute of Chicago . Aos 12 anos, Hogarth foi admitido, embarcar em uma educação formal que o levou através de instituições como Chicago 's Guindaste Colégio e Universidade Northwestern , e New York City ' s Universidade de Columbia em Nova York - também estudar artes e ciências.
Devido à morte prematura de seu pai, Hogarth começou a trabalhar aos 15 anos, quando se tornou assistente do Associated Editors Syndicate e ilustrou uma série chamada Famous Churches of the World . Ele trabalhou por vários anos como editor e publicitário. Esse trabalho fornecia empregos estáveis (e, em 1929, cruciais). Em 1929, ele desenhou sua primeira história em quadrinhos, Ivy Hemmanhaw , para a Barnet Brown Company; em 1930 desenhou Odd Occupations and Strange Accidents para Ledd Features Syndicate.
Com o agravamento da Grande Depressão , Hogarth mudou-se para Nova York a pedido de amigos. Ele encontrou emprego no King Features Syndicate em 1934, desenhando a aventura pirata de Charles Driscoll, Pieces of Eight (1935). Em 1936, veio a missão que impulsionou a carreira de ilustração de Hogarth. Com Tarzan , Hogarth reuniu classicismo , expressionismo e narrativa em uma nova forma de arte dinâmica e sequencial : a história em quadrinhos de jornal. Hogarth desenhou a "página de domingo (história em quadrinhos do jornal)" de Tarzan por 12 anos (1937–45; 1947–50). Este trabalho foi reimpresso com frequência, mais recentemente pela NBM Publishing .
Instrução de arte
Quase desde que foi um artista profissional, Hogarth foi um professor. Ao longo dos anos, ele foi um instrutor de desenho para uma variedade de alunos em várias instituições e, em 1944, Hogarth tinha em mente uma escola para o retorno de veteranos da Segunda Guerra Mundial . A Manhattan Academy of Newspaper Art foi o primeiro esforço formal de Hogarth e, em 1947, ele a transformou na Escola de Cartunistas e Ilustradores . Esta academia continuou a crescer e, em 1956, foi novamente rebatizada, como Escola de Artes Visuais (SVA), agora uma das escolas de arte líderes do mundo. Hogarth elaborou o currículo, atuou como administrador e ministrou uma programação completa que incluía desenho, redação e história da arte . Hogarth aposentou-se da SVA em 1970, mas continuou a lecionar na Parsons School of Design e, após se mudar para Los Angeles, na Otis School e Art Center College of Design em Pasadena.
Livros
Durante seus anos de ensino, Hogarth escreveu vários livros de anatomia e desenho. Dynamic Anatomy (1958) e Drawing the Human Head (1965) foram seguidos por mais investigações da forma humana. O Desenho da Figura Dinâmica (1970) e o Desenho das Mãos Dinâmicas (1977) completaram o ciclo da figura. Dynamic Light and Shade (1981) e Dynamic Wrinkles and Drapery (1995) exploraram outros aspectos relativos à representação da figura.
Novelas gráficas
Depois de mais de 20 anos afastado do trabalho de strip, Hogarth voltou à arte sequencial em 1972 com Tarzan of the Apes , uma narrativa gráfica de capa dura de grande formato publicada por Watson Guptill em 11 idiomas. Ele seguiu com Jungle Tales of Tarzan (1976), integrando técnicas anteriormente inéditas, como imagens ocultas, secretas e negativas do espaço , com temas de cores inspirados em uma descrição visual harmoniosa, um pináculo da arte narrativa. Esses textos, além do trabalho de tira de Hogarth, exercem uma influência penetrante e contínua na comunidade artística global e entre leitores encantados em todos os lugares.
Seus discursos enérgicos eram conhecidos por abordar qualquer tópico que fosse lançado a ele com uma longa série de ideias que poderiam cobrir a Revolução Francesa e os parques de diversão por meio do pós-modernismo e da arte do graffiti, vagando pela economia e pela globalização, apenas para retornar a uma resposta esclarecida para a pergunta original. Em suas aulas ele era conhecido por uma abordagem vigorosa e surpreendente, que poderia incluir instruções como: "Pinte-me este som: uma aranha caminhando em sua teia. Qual é a música desse som?"
Prêmios
Ele recebeu reconhecimento por seu trabalho nos Estados Unidos, incluindo o Prêmio de Ilustração e Publicidade da National Cartoonist Society em 1975, o Prêmio de Ilustração de Revistas e Livros de 1992 e o Prêmio de Recursos Especiais em 1974, além de dezenas de prêmios internacionais. Ele ensinou, escreveu, criou e teorizou com lucidez e paixão em seus últimos dias. Durante décadas, ele foi regularmente convidado para eventos internacionais, frequentemente como estrela. Pouco depois de participar do Festival Internacional de Quadrinhos de Angoulême em 1996, Hogarth voltou a Paris, onde sofreu uma insuficiência cardíaca, falecendo em 28 de janeiro aos 84 anos.
Hall da Fama do Prêmio The Will Eisner de 2010
Bibliografia
O trabalho em quadrinhos inclui:
-
Tarzan :
- Tarzan na Cidade de Ouro (Titan Books, tiras de domingo de 1937-40)
- Tarzan Versus the Barbarians (Titan Books, tirinhas de domingo de 1940-43)
- Tarzan Versus the Nazis (Titan Books, tirinhas de domingo de 1943-47)
- Tarzan and the Lost Tribes (Titan Books, tiras de domingo de 1947-49)
- Tarzan and the Adventurers (Titan Books, tiras de domingo de 1949-50; diários de 1947-50)
- Lord of the Jungle de Burne Hogarth (Dark Horse Comics, reimpressão das histórias em quadrinhos Tarzan of the Apes e Jungle Tales of Tarzan )
- Miracle Jones
- Drago
Livros de não ficção, principalmente sobre os princípios da arte e do design, incluem:
- Dynamic Anatomy (1958, reimpressão 2003, ISBN 0-8230-1552-1 )
- Drawing the Human Head (1965, reimpressão, 1989, ISBN 0-8230-1376-6 )
- Desenho de Figura Dinâmica (1970, reimpressão, 1996, ISBN 0-8230-1577-7 )
- Drawing Dynamic Hands (1977, reimpressão 1988, ISBN 0-8230-1368-5 )
- Dynamic Light and Shade (1981, reimpressão 1992, ISBN 0-8230-1581-5 )
- Dynamic Wrinkles and Drapery (1995, ISBN 0-8230-1587-4 )
Artigos
Escritos:
- "Selecionando a Escola de Arte Certa: O Centro de Cartunistas e Ilustradores" , The Artist's Monthly
Escrito por Burne Hogarth, este artigo detalha as armadilhas da escola de arte tradicional e aponta os benefícios do The Cartoonist's and Illustrator's Center (a atual Escola de Artes Visuais), que ele co-fundou.
Este artigo detalha (entre outras coisas) a influência da arte de Burne Hogarth em Vittorio Storaro, ASC, AIC durante a produção de Apocalypse Now . Do artigo: "O tratamento surrealista de Storaro das cenas da selva foi parcialmente inspirado na arte de Burne Hogarth, cujo uso ousado da cor trouxe a história em quadrinhos de Tarzan a uma vida vívida no final dos anos 1930".