Barbara Maria Stafford - Barbara Maria Stafford

Barbara Maria Stafford (nascida em 1941) é uma historiadora da arte cuja pesquisa se concentra nos desenvolvimentos em artes de imagem, ciências ópticas e tecnologias de performance desde o Iluminismo .

Infância e educação

Stafford é de ascendência europeia e nasceu em Viena, Áustria. Sua família imigrou para os Estados Unidos quando ela tinha sete anos, primeiro morando em Fort. Monroe, Virginia. No entanto, o trabalho de seu padrasto americano como adido militar fazia com que a família se mudasse a cada poucos anos para postos em cidades como Livorno e Roma, Itália; Yokohama, Japão; Kilene, Texas; e Ft. Knox, Kentucky.

Stafford recebeu seu BA da Northwestern University , onde se formou em filosofia continental e literatura comparada. Ela passou um ano na Sorbonne em Paris estudando com Jean Wahl , Philippe Souriau e Charles Dédéyan . Ela voltou para Northwestern para estudar história da arte e obteve seu mestrado. Ela foi para a Universidade de Chicago para estudos de doutorado e, durante este período, ganhou uma bolsa da American Association of University Women que a permitiu estudar no Warburg Institute em Londres , onde conheceu o historiador de arte Ernst Gombrich , que se tornou o orientador de sua tese.

Carreira

Stafford começou sua carreira de professora como professora assistente no National College of Education em 1969. Em 1972 ela mudou-se para a Loyola University Chicago , e um ano depois para a University of Delaware , onde permaneceu por quase uma década. De 1981 a 2010, ela foi professora titular na Universidade de Chicago, onde foi professora de serviço distinto William B. Ogden até 2010. Ela é agora emérita na Universidade de Chicago e leciona no Instituto de Tecnologia da Geórgia desde então 2010 como Distinto Professor Visitante da Universidade.

Os livros de Stafford examinam de perto os modos e tecnologias de apresentação visual desde o início do período moderno até a mídia digital de hoje. Ela trabalha na interseção das artes da imagem, ciências ópticas e tecnologias de performance, com um forte interesse em como a experiência é incorporada. Seus ensaios recentes examinam as maneiras revolucionárias pelas quais as ciências do cérebro estão mudando nossa visão do sensório total e flexionando nossas suposições fundamentais sobre percepção, sensação, emoção, imagens mentais e subjetividade. Os pontos de vista de Stafford encontraram aplicação na crítica dos primeiros meios de comunicação de massa e múltiplos pontos de vista, o que ela descreve como "referência cruzada de fragmentos materiais da realidade distante".

Stafford foi co-curador de uma exposição influente no J. Paul Getty Museum em 2001-02, "Dispositivos de Maravilha: Do Mundo em uma Caixa às Imagens em uma Tela". O catálogo da exposição com o mesmo título ganhou o prêmio de exposição atual dos prêmios de livros americanos Katharine Kyes Leab e Daniel J. Leab em 2003.

Stafford possui títulos honorários do Maryland Institute College of Art (1996), da Grand Valley State University, Michigan (1996) e da University of Warwick, Inglaterra (1998). Além das bolsas National Endowment for the Humanities e Guggenheim, ela ganhou vários prêmios de prestígio por suas pesquisas e livros, incluindo o Prêmio Clifford da Sociedade Americana de Estudos do Século XVIII (1980), o Prêmio de Publicação Millard Meiss da College Art Association ( 1979), o Prêmio Gottschalk para o melhor livro sobre um tópico do século XVIII publicado durante o ano anterior, para Body Criticism (1992), o Prêmio de Livro Memorial Michelle Kendrick da Sociedade de Literatura, Ciência e Artes para Objetos de Eco: o Trabalho Cognitivo de Imagens (2007) e o Prêmio Thomas N. Bonner reconhecendo Echo Objects como "o melhor livro recente em inglês sobre a teoria e a prática das artes liberais".

Publicações selecionadas

  • Um Guia de Campo para um Novo Metafield: Bridging the Humanities-Neurosciences Divide . University of Chicago Press, 2011.
  • Objetos de eco: o trabalho cognitivo das imagens . University of Chicago Press, maio de 2007.
  • Dispositivos de maravilha: do mundo em uma caixa às imagens em uma tela . Com Frances Terpak (co-autora). Getty Research Institute, 2002.
  • Além da Produtividade: Tecnologia da Informação, Inovação e Criatividade , (contribuiu como membro do Comitê de Tecnologia da Informação e Criatividade), eds. William J. Mitchell , Alan S. Inouye e Marjory S. Blumenthal. Washington DC: National Academy Press, 2003.
  • Analogia Visual: Consciência como Arte de Conectar. Cambridge, MA: The MIT Press, 1999.
  • Boa aparência. Ensaios sobre a virtude das imagens . Cambridge, MA: The MIT Press, 1996.
  • Artful Science. Iluminação, entretenimento e o eclipse da educação visual. Cambridge, MA: MIT Press, 1994.
  • Body Criticism: Imaging the Unseen in Enlightenment Art and Medicine . Cambridge, MA e London: MIT Press, 1991.
  • Voyage into Substance: Art, Science, Nature and the Illustrated Travel Account, 1760-1840 . Cambridge, Mass: MIT Press, 1984.

Referências

links externos