Wolf Vostell - Wolf Vostell

Wolf Vostell
Wolf Vostell, 1980 na Espanha.jpg
Wolf Vostell, 1980
Nascer ( 1932-10-14 )14 de outubro de 1932
Leverkusen , Alemanha
Faleceu 3 de abril de 1998 (03/04/1998)(com 65 anos)
Berlim , Alemanha
Nacionalidade alemão
Educação Kunstakademie Düsseldorf
Conhecido por Pintura Escultura Instalação arte Vídeo arte Dé-colagem
Movimento Happening Fluxus
Cônjuge (s) Mercedes Vostell
Crianças David Vostell
Wolf Vostell - Assinatura

Wolf Vostell (14 de outubro de 1932 - 3 de abril de 1998) foi um pintor e escultor alemão, considerado um dos primeiros a adotar a videoarte e a arte de instalação e o pioneiro de Happenings e Fluxus . Técnicas como blurring e Dé-coll / age são características de sua obra, assim como a incorporação de objetos no concreto e o uso de aparelhos de televisão em suas obras. Wolf Vostell foi casado com a escritora espanhola Mercedes Vostell e tem dois filhos, David Vostell e Rafael Vostell.

Biografia

Wolf Vostell nasceu em Leverkusen , Alemanha, e colocou suas ideias artísticas em prática a partir de 1950. Em 1953, iniciou uma aprendizagem de litógrafo e estudou na Academia de Arte Aplicada de Wuppertal . Vostell criou seu primeiro Dé-coll / age em 1954. Em 1955–1956, ele estudou na École Nationale Superieur des Beaux Arts em Paris e em 1957 ele frequentou a Academia de Artes de Düsseldorf . A filosofia de Vostell foi construída em torno da ideia de que a destruição está ao nosso redor e permeia todo o século XX. Ele usou o termo Dé-coll / age , (em conexão com um acidente de avião) em 1954 para se referir ao processo de demolição de cartazes e para o uso de fragmentos móveis da realidade. O conceito de trabalho de Dé-coll / age de Vostell é como uma força visual que quebra valores ultrapassados ​​e os substitui pelo pensamento como uma função distanciada da mídia.

Seu primeiro Happening , The Theatre is in the Street , aconteceu em Paris em 1958, e incorporou peças de automóveis e uma TV. Ele ficou impressionado com o trabalho de Karlheinz Stockhausen , que encontrou nos estúdios eletrônicos da estação de rádio alemã WDR em 1959 e criou sua TV eletrônica Dé-coll / age . Isso marcou o início de sua dedicação ao Movimento Fluxus , que ele co-fundou em 1962. Vostell estava por trás de muitos acontecimentos em Nova York, Berlim, Colônia, Wuppertal e Ulm, entre outros. Em 1962 ele participou do evento FLUXUS Internationale Festspiele Neuester Musik em Wiesbaden junto com Nam June Paik , George Maciunas e outros artistas. Em 1963, Wolf Vostell tornou-se um pioneiro da Videoarte e Instalação com sua obra 6-TV-Dé-coll / age exibida na Smolin Gallery em Nova York, e agora na coleção do Museo Reina Sofia em Madrid. A Galeria Smolin patrocinou dois eventos inovadores da Wolf Vostell na TV; o primeiro, Wolf Vostell e Television Decollage , apresentava visitantes da galeria que eram incentivados a criar pôsteres nas paredes. Em 1967, seu livro Happening Miss Vietnam tratou do assunto da guerra do Vietnã. Em 1968, fundou o Labor eV, grupo que investigava eventos acústicos e visuais, junto com Mauricio Kagel e outros. Em 1978 conheceu Salvador Dalí , com quem viria a criar um projeto conjunto com uma escultura um do outro nos seus museus.

Vostell foi o primeiro artista a integrar um aparelho de televisão em uma obra de arte. Esta instalação foi criada em 1958 com o título The black room e agora faz parte da coleção do museu de arte Berlinische Galerie de Berlim. Os primeiros trabalhos com aparelhos de televisão são Transmigracion I-III de 1958 e Elektronischer Dé-coll / age Happening Raum ( Electronic Dé-coll / age Happening Room ) uma Instalação de 1968. Em 1974, sua primeira grande retrospectiva ocorreu no ARC 2 em o Museu de Arte Moderna de la Ville de Paris , uma versão ampliada do qual foi exibida na Neue Nationalgalerie , em 1974.

As esculturas de concreto automotivo de Wolf Vostell feitas de carros e concreto podem ser encontradas em Colônia Ruhender Verkehr ( tráfego estacionário ) de 1969, Concrete Traffic de 1970 em Chicago, VOAEX ( Viaje de (H) ormigón por la Alta Extremadura ) de 1976 em o Museo Vostell Malpartida em Malpartida de Cáceres , Espanha e Zwei Beton-Cadillacs in Form der nackten Maja ( Dois Cadillacs de concreto na forma de Naked Maja ) de 1987 em Berlim.

Vostell também ganhou reconhecimento por seus desenhos e objetos, como imagens de bombardeiros americanos B-52, publicados sob a rubrica " realismo capitalista " e como resultado da inclusão de aparelhos de televisão em suas pinturas. Nam June Paik e Vostell foram ambos participantes do movimento Fluxus e o trabalho de ambos os artistas envolveu uma crítica à fetichização da televisão e da cultura do consumo. O catálogo de suas telas e pôsteres foi publicado no Nouvelles de l'estampe por Françoise Woimant e Anne Moeglin-Delcroix em 1982.

Em 1992, a cidade de Colônia homenageou Vostell com uma grande retrospectiva de seu trabalho. Suas peças foram distribuídas em 6 locais de exposição: Stadtmuseum Köln, Kunsthalle Köln, Rheinisches Landesmuseum Bonn, Kunsthalle Mannheim, Schloss Morsbroich Leverkusen e Städtisches Museum Mülheim / Ruhr. Sob a direção artística de David Vostell , foi criado o documentário Vostell 60 - Rückblick 92 ( Vostell 60 - Review 92 ).

O túmulo de Vostell está no Cementerio Civil de la Almudena em Madrid .

Trabalho artístico

A partir de 1950, Vostell implementou suas primeiras ideias artísticas, em 1953 iniciou um aprendizado como litógrafo e frequentou a Werkkunstschule na Bergische Universität com Ernst Oberhoff em Wuppertal. Em 6 de setembro de 1954 em Paris, ele encontrou a palavra decollage (ou seja, para decolar, afrouxar, soltar o colado, separar) na página de título do Le Figaro, que foi usada em conexão com a queda de uma Super Constelação Lockheed no Shannon. Vostell mudou a grafia para Dé-coll / age e aplicou o termo aos rasgões e acontecimentos de seu pôster. Para Wolf Vostell, Dé-coll / age tornou-se um princípio de design e um conceito abrangente de arte.

Em 1955/1956 frequentou a École nationale supérieure des beaux-arts parisiense e em 1957 a Academia de Arte de Düsseldorf. O Happening Das Theatre ist auf der Straße de Vostell, de 1958 em Paris, foi o primeiro acontecimento na Europa. Seu acontecimento Cityrama de 1961 em Colônia foi o primeiro acontecimento na Alemanha. A Vostell produzia objetos com televisores e peças de automóveis. Influenciados pelo trabalho de Karlheinz Stockhausen no estúdio eletrônico do WDR, os eletrônicos TV-Dé-coll / agen foram produzidos em 1959. Isso marcou o início de seu envolvimento no movimento Fluxus, que ele co-fundou em 1962.

Em 1959, Vostell fundou o arquivo Vostell. Wolf Vostell colecionou fotografias, textos artísticos, correspondência pessoal com companheiros como Nam June Paik, Joseph Beuys, Dick Higgins, entre outros objetos, que documentaram o trabalho de artistas de sua geração. Desde a década de 1990, a biblioteca privada de Vostell faz parte do arquivo. A sua obra está documentada fotograficamente e também faz parte do arquivo, que desde 2006 se encontra no "Museo Vostell Malpartida".

Vostell iniciou outros acontecimentos, entre outros 9-Nein-dé-coll / agen em Wuppertal em 1963, o Happening You em Nova York em 1964 e outros em Berlin, Cologne, Wuppertal e Ulm. Em 1963, Wolf Vostell tornou-se um pioneiro da videoarte com a instalação 6 TV Dé-coll / age no acervo do Museo Reina Sofía Madrid e com o vídeo Sol na cabeça. Em 1965 ele participou do evento de 24 horas na Galerie Parnass em Wuppertal. Em 1967, ele lidou com a Guerra do Vietnã no acontecimento Miss Vietnã. Em 1968, em colaboração com o compositor Mauricio Kagel e outros, fundou o Labor e. V., que era pesquisar eventos acústicos e visuais.

Vostell é considerado o primeiro artista a integrar um aparelho de televisão em uma obra de arte. Este ambiente de 1958, composto por três montagens, intitulado Das schwarze Zimmer (German View, Auschwitz Spotlight 568, Treblinka) faz parte do acervo da Berlinische Galerie. Os primeiros trabalhos com televisores são Transmigracion I a III, de 1958, e Elektronischer dé-coll / age Happening Raum, uma instalação de 1968.

Desde 1950, Wolf Vostell tematizou o Holocausto em várias obras. Wolf Vostell não queria expressar com sua aparência externa que ele era judeu por sua aparência, ele levava seus valores para o mundo exterior e, assim, dirigia-se inequivocamente contra o perigo de suprimir ou mesmo esquecer o extermínio de judeus europeus pelos nacional-socialistas alemães . Com seus cachos de têmpora, chapéu de pele e cafetã, ele combinava perfeitamente com a imagem do inimigo que a propaganda do regime de Hitler pintara como um estereótipo anti-semita, seguindo o exemplo dos judeus do Leste Europeu. Ele exagerou essa imagem usando outros atributos, como anéis ostentosos nos dedos e um charuto igualmente grosso, que em caricaturas caluniosas da era nazista havia sido simbolicamente dado ao "usurário judeu ganancioso de dinheiro".

Primeiros trabalhos

Em 1953, ele produziu inicialmente obras tradicionalmente produzidas como Korea and Korea Massacre (ambos óleo sobre papel), War Crucifixion II (óleo sobre tela), bem como as aquarelas The Couple, Family, Airplane and War Crucifixion. Em 1955, ele desenhou um ciclo de desenhos a tinta sobre a história milagrosa de Peter Schlemihl.

Década de 1960

Em 1962 Vostell participaram do Fluxus manifestação Fluxus: Festival Internacional de Música Contemporânea em Wiesbaden e em 1963 no Fluxus festival Festum Fluxorum Fluxus em Düsseldorf. Em 1962 fundou a revista Dé-coll / age - Bulletin of Current Ideas. Em 1963 apresenta a instalação Das schwarze Zimmer (The Black Room), que está instalada numa sala escura com paredes pintadas de preto, na Galerie Parnass. Em 1964, Vostell iniciou o Happening In Ulm, em torno de Ulm e em torno de Ulm - no mesmo ano ele teve sua primeira participação expositiva na 13ª exposição da Deutscher Künstlerbund em Berlim. Em 1965, seguiram-se os Happenings Berlin 100 Ereignisse e 1967 Miss Vietnam. Freqüentemente, ele abordava temas políticos e sociais.

Entre 1965 e 1969, exposições, acontecimentos, múltiplos e publicações foram criadas em colaboração com René Block. Em 1968, ele criou a serigrafia B-52 - em vez de bombas. Em 1969 - em cooperação com a galeria de arte intermediária de Helmut Rywelski em Colônia - Vostell criou sua primeira escultura de concreto automotivo, Ruhender Verkehr (tráfego em repouso).

Em janeiro de 1970, o Museu de Arte Contemporânea de Chicago patrocinou um evento no qual Vostell envolveu um Cadillac 1957 em concreto em um estacionamento próximo ao museu, criando a obra Concrete Traffic (1970). A obra foi transferida por rodovia para o campus da Universidade de Chicago em 1970, onde permaneceu por quase quatro décadas. A obra foi restaurada e transferida para o campus da Universidade de Chicago em 2016.

Berlim e Malpartida de Cáceres

Em 1970, Vostell mudou-se para Berlim. Em 1970 criou Heuschrecken, uma instalação com 20 monitores e uma câmera de vídeo. As instalações TV-Schuhe e TEK foram criadas no mesmo ano. Em 1973 criou o ciclo Mania. 40 trabalhos nos quais Vostell desenhou fotos de revistas e colou objetos nas fotos. Em 1973 criou as instalações Auto Fieber und Energie. 1976 Vostell fundou o Museo Vostell Malpartida em Malpartida de Cáceres. Em 1974 deu-se conta do acontecimento dos morangos em Berlim.

A partir de 1975, trabalhou em temas espanhóis como as pinturas do ciclo da Extremadura, o ciclo El muerto que tiene sed (O morto sedento) de 1976 ou El entierro de la Sardina de 1985 (O enterro da Sardinha). Na década de 1980, ele criou a instalação The Winds, a pintura The Battle of Anghiari de 1982, uma reminiscência da pintura de Leonardo da Vinci com o mesmo nome Battle of Anghiari, o ciclo Milonga de 1985 e a peça Tauromaqie com BMW de 1988.

Na década de 1980, ele propôs um projeto conjunto com Salvador Dalí, que conheceu em 1978. Este foi realizado como um dos últimos projetos de Dalí em 1988, pouco antes de sua morte. Vostell realizou uma obra de Dalí, que Dalí já havia concebido na década de 1920. El fin de Parzival (o fim do Parzival) consiste em 20 motocicletas da Guardia Civil da época do regime de Franco, cinco das quais são presas umas às outras e acompanhadas pela música da ópera Parzival de Richard Wagner. Inicialmente, Dalí pretendia usar bicicletas. Esta adição foi feita por Vostell. Em contrapartida, Wolf Vostell instalou em 1988 a escultura TV-Obelisco (1979) no Teatre-Museu de Figueres com 14 televisores e Dalí concluiu a escultura com uma cabeça de mulher no topo, que ele mesmo criou. Dentro da cabeça da mulher está uma câmera de vídeo que registra imagens do céu, que são transmitidas para os aparelhos de TV.

Década de 1990

Em Berlim, realiza pinturas de grande formato, como Triptych Berlin de 1990, o ciclo Weinende de 1992 e Weinende Hommage an Anne Frank. Esculturas de bronze como Berlinerin de 1994 em uma pequena edição. Obras gráficas, esculturas e montagens como Arco do Triunfo N ° 1 de 1993, Ritz de 1998 e múltiplos como Berliner Brot de 1995.

Influência na arte

Dé-coll / age e desfoque

Durante uma estada em Paris em setembro de 1954, Vostell leu a palavra Décollage em uma manchete do Le Figaro (tradução alemã: "Desamarrar, soltar o colado, separar"). Vostell mudou a grafia para si mesmo. A partir de 1954, ele batizou seu pôster de Dé-coll / age. Mais tarde, ele transferiu o termo Dé-coll / age para seus acontecimentos. Para Wolf Vostell, o Dé-coll / age tornou-se um princípio de design e um conceito abrangente de arte. Ceres de 1960, Coca-Cola, sua candidata, Great Session with Da (todas as fotos de 1961), Wochenspiegel Beatles e Livio de 1966 são exemplos de Dé-coll / agen de Wolf Vostell.

Na década de 1960, Wolf Vostell trabalhou com a técnica de desfoque. Com uma mistura de terebintina e tetracloreto de carbono, as fotografias em revistas podem ficar desfocadas. O ciclo Kleenex de 1962, Kennedy before Corham de 1964, Goethe Today de 1967 e Homage to Henry Ford e Jaqueline Kennedy de 1967 são exemplos de imagens borradas de Wolf Vostell. Ele combinou dé-coll / age com desfoque como em Jayne Mansfield de 1968 e Marilyn Monroe de 1962 ou Horas de diversão de 1968.

Política

Wolf Vostell tem lidado com eventos políticos mundiais em seu trabalho artístico desde os anos 1950. Já em 1958, ele tematizou a Segunda Guerra Mundial e o Holocausto na instalação Das schwarze Zimmer (The Black Room). A Guerra da Coréia e a Guerra do Vietnã tornaram-se temas de suas obras, assim como em seu borrado Miss América de 1968. O assassinato de John F. Kennedy e outros eventos políticos internacionais foram o tema de suas pinturas e montagens.

Wolf Vostell também tematizou tópicos de política doméstica da República Federal. As revoltas estudantis, o milagre econômico e as críticas ao capitalismo estão documentados em suas obras. A Guerra Fria e a Guerra da Bósnia estão presentes em suas obras. Wolf Vostell documentou e processou a queda do Muro de Berlim em mais de 50 obras. Do tríptico de 6 metros de 9 de novembro de 1989 a obras menores, Wolf Vostell criou um novo ciclo de obras após a queda do Muro de Berlim. Ao longo das décadas, uma obra política foi criada na obra de Wolf Vostell.

Televisão

Desde 1958, Wolf Vostell integrou aparelhos de televisão em suas obras. Quadros, montagens, instalações e esculturas de Wolf Vostell costumam ser projetados com aparelhos de TV. Na maioria das vezes, os conjuntos são configurados para o programa normal. Assim, Wolf Vostell incorpora atualidade e eventos atuais em suas obras.

Tauromaquia

A partir de 1976, Wolf Vostell viajou regularmente entre Berlim e Malpartida de Cáceres. Durante este período criou uma série de pinturas e desenhos no seu atelier espanhol, que abordam o tema Tauromaquia. Telas de grande formato mostram touros, a maioria sangrando e despedaçados. Fez montagens em que combinava cabeças de touro pintadas com lâmpadas, peças de automóveis ou outros objetos.

Betão, chumbo e ouro

Desde o início dos anos 1960, Wolf Vostell trabalha com concreto, que se tornou uma espécie de diferencial de suas obras. Ele criou esculturas, como suas esculturas de concreto de carro. Ele também processou o líquido do concreto como uma cor para suas pinturas e desenhos. Ele também pintou com concreto líquido, tinta acrílica e carvão. Em suas pinturas e desenhos você pode ver muitas vezes blocos de concreto desenhados. Os corpos humanos muitas vezes podem ser reconhecidos como formas angulares de concreto. Nas décadas de 1980 e 1990 trabalhou com chumbo líquido. Ele derramou chumbo líquido sobre suas telas, combinando tinta acrílica, chumbo líquido e concreto líquido. Wolf Vostell também trabalhou com folha de ouro, que aplicou diretamente na tela.

Em suas esculturas de concreto automotivo, como Ruhender Verkehr / Stationary Traffic (1969) e Concrete Traffic (1970), Vostell destacou a relação desses objetos de arte com o cotidiano. Para Vostell, era importante que essas esculturas de carros de concreto fossem colocadas em um ambiente urbano entre outros carros operacionais. Vostell falou sobre a des-familiarização provocada por modos inusitados de encontro com objetos do cotidiano: “Mostro que existem realidades diferentes ... pego a TV, o mesmo modelo que o público tem em casa, e desfamiliarizo, e isso é concebível chocante ... A verdadeira perturbação é que seus objetos conhecidos, sua colher, seu batom, seus símbolos de status, seus carros são usados, e aí está o conteúdo ... É (arte) o trabalho com objetos familiares que causa tal perturbações no pensamento, na consciência. "

Arquivo Wolf Vostell

Na década de 1960, Vostell fundou o Arquivo Vostell. Com grande fervor e estrita consistência, Wolf Vostell recolheu fotografias, textos artísticos, correspondência privada com colegas como Nam June Paik , Allan Kaprow , Dick Higgins e muitos outros, bem como recortes de imprensa, convites para exposições e eventos ou livros e catálogos que documentar a obra do lobo Vostell e de seus contemporâneos. Sua biblioteca particular com mais de 6.000 livros faz parte do Arquivo. A extensa obra de Wolf Vostell está documentada em forma fotográfica e faz parte do arquivo. Cerca de 50.000 documentos de quatro décadas tornam o Vostell Archive um tesouro da história da arte. Desde 2005, o arquivo está alojado no Museo Vostell Malpartida e está à disposição de historiadores da arte, jornalistas e académicos.

Trabalhos selecionados

Wolf Vostell, Tráfego estacionário , 1969, Colônia
Wolf Vostell, VOAEX , 1976, Museo Vostell Malpartida.
Wolf Vostell, Two Concrete-Cadillacs in form of the Nude Maja , 1987, Berlín, Rathenauplatz.
  • Korea Massaker , 1953, Museum Fluxus +, Potsdam
  • Zyklus Guadalupe , 1958
  • Das schwarze Zimmer ( The black room ), 1958, Installation with TV, Berlinische Galerie , Berlin
  • Transmigracion , I-III, 1958, Canvas with TV
  • Das Theatre ist auf der Straße ( O teatro está na rua ), 1958, Happening
  • Rue de Buci , 1960, Dé-coll / age
  • Ihr Kandidat , 1961, Dé-coll / age, Haus der Geschichte der Bundesrepublik Deutschland
  • Coca-Cola , 1961, Dé-coll / age, Ludwig Museum , Köln
  • Cityrama , 1961, Happening
  • Wochenspiegel Beatles , 1961, Dé-coll / age, Saarlandmuseum
  • Marilyn Monroe , 1962, Dé-coll / age
  • Zyklus Kleenex , 1962
  • Marilyn Monroe Idolo , 1963, Dé-coll / age
  • 6 TV Dé-coll / age , 1963, Instalação, Museu Nacional Centro de Arte Reina Sofia , Madrid
  • Sun in your head , 1963, Video
  • Você , 1964, Instalação
  • Goethe Heute , 1967, Sprengel Museum Hannover
  • Hommage an Henry Ford und Jaqueline Kennedy , 1967, Instalação, Museu Ludwig
  • Elektronischer Dé-coll / age Happening Raum , 1968, Instalação com TV, Neue Nationalgalerie , Berlim
  • Horas de diversão , 1968, Dé-coll / age, Berlinische Galerie, Berlim
  • Miss América , 1968, Museu Ludwig
  • Jetzt sind die Deutschen wieder Nr. 1 na Europa , 1968, Germanisches Nationalmuseum
  • B-52 - Bombardeiro Lippenstift , 1968
  • Ruhender Verkehr , 1969, Hohenzollernring, Köln
  • Concrete Traffic , 1970, Chicago
  • Heuschrecken , 1970 Museum Moderner Kunst, MUMOK , Viena
  • Auto-Fieber , 1973, Instalação, Museo Vostell Malpartida
  • VOAEX , 1976
  • Die Winde , 1981
  • Die Steine , 1981
  • Taxistand , 1983
  • Mythos Berlin , 1987, Museo Vostell Malpartida
  • Zwei Beton-Cadillacs in Form der nackten Maja , 1987, Rathenauplatz, Berlim
  • La Tortuga , 1988, Marl
  • Schule von Athen , 1988, LVR-LandesMuseum, Bonn
  • Tauromaquia mit BMW-Teil , 1988
  • Zyklus Der Fall der Berliner Mauer , 1989
  • 9. novembro de 1989 Berlim , 1989
  • Berlim , 1990
  • Le Choc , 1990
  • Auto-TV-Hochzeit , 1991, Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Karlsruhe
  • Zyklus Weinende , Hommage um Anne Frank , 1992
  • Arco do Triunfo N ° 1 , 1993
  • AZ , 1995, Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo, Badajoz
  • Jesus mit TV Herz , 1996
  • Shoah 1492-1945 , 1997
  • Ritz , 1998

Recepção

Em 1989 foi inaugurado o Art'otel Berlin Kudamm , que Wolf Vostell tem como tema e, portanto, tornou-se uma exposição permanente.

Em 1990, o tríptico de Vostell em 9 de novembro de 1989 e seus desenhos foram exibidos pela primeira vez na parte oriental de Berlim, na galeria de Weidendamm em Friedrichstraße 103.

Em 1992, a cidade de Colônia homenageou Vostell com uma retrospectiva de sua obra. Suas obras foram exibidas em seis locais: o Museu da Cidade de Colônia, o Kunsthalle Köln, o Rheinische Landesmuseum Bonn, o Kunsthalle Mannheim, o Schloss Morsbroich em Leverkusen e o Kunstmuseum Mülheim an der Ruhr. Sob a direção artística de David Vostell, foi produzido o documentário Vostell 60 - Retrospectiva 92 sobre esta retrospectiva.

Desde 1989, a escultura de concreto automotivo de 1969, Resting Traffic, para a qual Vostell fundiu um Opel Kapitän em concreto, fica na reserva central do Hohenzollernring em Colônia. Outras esculturas de concreto automotivo são Concrete Traffic de 1970 em Chicago, no Museo Vostell Malpartida VOAEX de 1976 e Two Concrete Cadillacs na forma de Maja nua em Berlin de 1987.

Seleção de exposições e retrospectivas

Coleções

  • Uma extensa coleção de obras pode ser vista no museu FLUXUS + em Potsdam.
  • Em sua cidade natal de Leverkusen, Wolf Vostell está permanentemente representado no Museu Morsbroich com obras dos anos de 1959 a 1982.
  • Na coleção da Berlinische Galerie encontram-se algumas obras de Wolf Vostell. Entre outras, a instalação Das schwarze Zimmer (O quarto negro) de 1958, Wir waren so Art Museumsstück (Éramos uma espécie de peça de museu) de 1964, Horas de diversão de 1968 ou Die Schlacht von Anghiari (A batalha de Anghiari) de 1986 .
  • O Museo Vostell Malpartida exibe em sua coleção permanente obras da década de 1970, como Auto-Fever, Energy e VOAEX, da década de 1980, como El Entierro de la Sardina, Las Chicas del Billar e Mythos Berlin e da década de 1990, como o ciclo Trashumancia . No Museo Vostell Malpartida está o Vostell-Archive.
  • Diversas obras de Wolf Vostell, como a Coca-Cola Dé-coll / age de 1961, a instalação Homenagem a Henry Ford e Jaqueline Kennedy de 1967 e a indefinida Miss América de 1968 estão na coleção do Museu Ludwig de Colônia. Os primeiros trabalhos, como o Electronic dé-coll / age Happening Room de 1968, estão no Neue Nationalgalerie em Berlim. Gafanhotos de 1970 podem ser vistos no Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Vienna e Marilyn Monroe na Neue Galerie.

Outras obras podem ser encontradas no Centro de Arte e Tecnologia de Mídia, o Haus der Geschichte der Bundesrepublik Deutschland, o Germanisches Nationalmuseum, o Rheinisches Landesmuseum Bonn, o Museo Reina Sofia, o Musée d'art moderne de la Ville de Paris, o Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg, a Fondazione Mudima em Milão, em ruas e praças públicas e em outros museus e coleções privadas em todo o mundo.

Citações

  • „Arte é Vida, Vida é Arte.“ 1961
  • “Os eventos são armas para politizar a arte”. 1970
  • „Declaro paz a maior obra de arte.“ 1979
  • „Todo ser humano é uma obra de arte.“ 1985

Bibliografia

  • TPL , François Dufrêne , Alain Jouffroy, Wolf Vostell, Verlag Der Kalender, Wuppertal 1961.
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  • Wolf Vostell. Ziehung der Lottozahlen, Tagesschau und Wetterkarte, Das Wort zum Sonntag . edição et, et 14, 1966.
  • Vostell. Bilder, Verwischungen, Happening-Notationen 1961-1966 . Kölnischer Kunstverein, 1966.
  • Rainer K. Wick: Vostell Soziologisch . Bonn, 1969.
  • Wolf Vostell. Dé-coll / agen, Verwischungen 1954-1969 . Edição 17, Galerie René Block Berlin 1969.
  • Wolf Vostell. Aktionen, Happenings und Demonstrationen seit 1965, Rowohlt Verlag, Reinbek 1970, ISBN  3-498-07053-3 .
  • Wolf Vostell. Happening und Leben . Luchterhand Literaturverlag 1970.
  • Wolf Vostell. Elektronisch . Neue Galerie im Alten Kurhaus, Aachen 1970.
  • Vostell. Environments / Happenings 1958-1974 , Arc2, Musée d'art Moderne de la Ville de Paris, Paris, 1975.
  • Vostell. Retrospektive 1958–1974. Neue Nationalgalerie Berlin, Staatliche Museen Preußischer Kulturbesitz, Berlin 1974.
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  • Vostell. Fluxus-Zug. Das mobile Museum . 7 Environments über Liebe Tod Arbeit, Berlim, 1981.
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  • Vostell. Galerie Lavignes-Bastille, Paris, 1990, ISBN  2-908783-00-2
  • Vostell. Retrospektive , Rolf Wedewer, Bonn; Köln; Leverkusen; Mülheim an der Ruhr, 1992, ISBN  3-925520-44-9
  • Vostell. Extremadura , Asamblea de Extremadura, 1992, ISBN  84-87622-07-0
  • Wolf Vostell. Leben = Kunst = Leben , Kunstgalerie Gera, EA Seemann, 1993, ISBN  3-363-00605-5
  • Wolf Vostell em nordrheinwestfälischen Sammlungen . Kulturabteilung Bayer AG, Leverkusen, 1997.
  • Wolf Vostell. Automóvel , Pablo J. Rico. Wasmuth Verlag, 1999, ISBN  3-8030-3093-5
  • Vostell. I disastri della pace / The Disasters of Peace , Varlerio Dehò, Edizioni Charta, Milano, 1999, ISBN  88-8158-253-8
  • Wolf Vostell. A Queda do Muro de Berlim . Museo Vostell Malpartida, 2000, ISBN  84-7671-583-8
  • 10 Happenings de Wolf Vostell , José Antonio Agúndez García, Editora Regional de Extremadura, 2001, ISBN  84-7671-510-2
  • Wolf Vostell , Maria del Mar Lozano Bartolozzi, Editorial Nerea, Serie Arte Hoy, 2005, ISBN  9788489569386
  • Wolf Vostell. Die Druckgrafik. Dr. Wolfgang Vomm, Prof. Dr. Wulf Herzogenrath u. José Antonio Agúndez García, Städtische Galerie Villa Zanders em Zusammenarbeit mit dem Galerie + Schloßverein eV Bergisch Gladbach 2006, ISBN  3-9810401-0-4
  • sedimento: Wolf Vostell. auf Straßen und Plätzen durch die Galerien Mitteilungen zur Geschichte des Kunsthandels, Heft 14/2007. Zentralarchiv des internationalen Kunsthandels, Verlag für moderne Kunst, Nürnberg, ISBN  978-3-939738-61-9
  • Wolf Vostell. Meine Kunst ist der ewige Widerstand gegen den Tod . LVR-Landes Museum Bonn, 2007. ISBN  978-3-9811834-0-5
  • Das Theatre ist auf der Straße , Die Happenings von Wolf Vostell . Museu Morsbroich Leverkusen, Museo Vostell Malpartida, Kerber Verlag, 2010, ISBN  978-3-86678-431-4
  • Wolf Vostell, Der Künstler ist anwesend . Stadtgalerie Mannheim 2012, ISBN  978-3-944128-37-5
  • Wolf Vostell. Artista Europeo , Mudima Edizioni, Milano, 2010, ISBN  9788896817049
  • Mercedes Vostell: Vostell - ein Leben lang . Siebenhaar Verlag, Berlin 2012, ISBN  978-3-936962-88-8
  • Klaus Gereon Beuckers: Dé-coll / age und Happening . Studien zum Werk von Wolf Vostell. Ludwig, Kiel 2012, ISBN  978-3-86935-145-2
  • Carteles. Wolf Vostell . Museo Vostell Malpartida 2013, ISBN  978-84-9852-359-1
  • Klaus Gereon Beuckers, Hans-Edwin Friedrich e Sven Hanuschek: dé-coll / age als Manifest, Manifest als dé-coll / age . Manifeste, Aktionsvorträge und Essays von Wolf Vostell, neoAvantgarden, Bd. 3, texto da edição + kritik: München 2014, ISBN  978-3-86916-260-7
  • Beuys Brock Vostell. Aktion Demonstration Partizipation 1949-1983 . ZKM - Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Hatje Cantz , Karlsruhe, 2014, ISBN  978-3-7757-3864-4 .
  • Dick Higgins, Wolf Vostell. Arquitetura fantástica . Informações primárias, 2015, ISBN  978-0990-6896-07
  • Wolf Vostell, Seismograph seiner Epoche, Werke 1952-1998 . Editor David Vostell, LB Publikation, The Wolf Vostell Estate, 2016
  • Vostell. Stills . Rooster Gallery de Nova York, The Wolf Vostell Estate, 2016

Prêmios e honras

  • 1981: Professor, International Summer Academy of Fine Arts Salzburg
  • 1982: Premio Pablo Iglesias, Madrid.
  • 1990: Médaille de la Ville de Paris [45]
  • 1992: Professor honorário, Berlim.
  • 1996: Urso de Berlim (Prêmio de Cultura BZ)
  • 1997: Prêmio Hannah Höch. Concedido pela Berlinische Galerie.
  • 1998: Medalla de Extremadura, Espanha (póstumo)
  • Paseo Wolf Vostell, Malpartida de Cáceres, Espanha (póstumo)
  • Cidadão honorário de Malpartida de Cáceres, Espanha (póstumo)
  • 2001: Wolf Vostell Strasse, Leverkusen (póstumo)
  • 2014: Prêmio Internacional de Direitos Humanos, Medalha Dr. Rainer Hildebrandt (póstuma)

Veja também

Notas

links externos