Westminster Psalter - Westminster Psalter
O Saltério de Westminster , Biblioteca Britânica , MS Royal 2 A XXII, é um saltério inglês iluminado de cerca de 1200, com algumas folhas extras com desenhos coloridos adicionados por volta de 1250. É o saltério mais antigo usado na Abadia de Westminster e presume-se que tenha saído Westminster após a dissolução dos mosteiros . Juntou-se à Antiga Biblioteca Real como parte da coleção de John Theyer , comprada por Carlos II da Inglaterra em 1678. Ambas as campanhas de decoração, tanto as iluminuras do original quanto os desenhos interpolados de página inteira, são exemplos importantes de pintura manuscrita inglesa de seus respectivos períodos.
Descrição
O manuscrito possui 224 fólios medievais com tamanho de página de 230 x 155 mm e área de texto típica de 160 x 95. A encadernação é moderna, de 1932. O conteúdo começa com um calendário, ilustrado com os signos do Zodíaco em pequenos círculos (ff. 4r-10v), com Escorpião como um dragão . Em seguida, siga cinco miniaturas de página inteira com motivos dourados, mostrando: a Anunciação , Visitação , Virgem e Menino sentados , Cristo em Majestade rodeado pelos Símbolos dos Evangelistas e o Rei Davi tocando sua harpa (ff 12v-14v). Davi enfrenta a grande inicial de Beatus (f 15r) que inicia o texto do Livro dos Salmos em latim , que inclui três cenas da vida de Davi ao longo do tronco do "B": Davi decapitando Golias , trazendo sua cabeça para Saul , e harpa, coroado como rei. Isso ocupa cerca de dois terços da página. As dez seções inglesas usuais nas quais os salmos são divididos são marcadas por iniciais decoradas menores, algumas historiadas com figuras. Eles marcam o início dos Salmos 26 (f 38v), 38 (f 53r), 51 (f 66), 51 e 52 (f 66r ev), 68 com Jonas sendo jogado para fora de seu navio e montado na baleia (f 80v ), 80 (f 98r), 97 (f 114r), 101 com Cristo na inicial e um monge ajoelhado abaixo dela com um pergaminho que diz "Senhor ouve minha oração" (f 116) e 109 com a Trindade (f 132 ) As iniciais dos demais salmos são em tinta de cor vermelha, verde e azul, com decoração. Alguns dos preenchimentos de linha decorativos têm cabeças de animais. Os salmos são seguidos pela Litania , com o santo real Eduardo, o Confessor , que reconstruiu a Abadia de Westminster, escrita em ouro em f 182 (como ele estava no calendário em f 5), e orações especiais por Eduardo e São Pedro , a abadia dedicatee.
Em cerca de 1250, cinco desenhos de página inteira coloridos foram adicionados a páginas anteriormente em branco (ff 219v-221v). Estes mostram: um rei e um cavaleiro ajoelhado nas páginas opostas, São Cristóvão carregando o Menino Jesus, um arcebispo, e finalmente a cabeça de Cristo em um formato associado às imagens do Véu de Verônica , com uma oração abaixo referente a essa relíquia . Houve acréscimos posteriores de orações e antífonas até o século 15, incluindo um desenho de um homem nu no final do século 14 ou 15.
História
O manuscrito presume-se que foi encomendado para a Abadia de Westminster pelo monge mostrado no fólio 116 (veja acima), que talvez tenha sido William Postard, abade de 1191 a 1200, ou Ralph de Arundel, abade de 1200 até "ele foi deposto para arrogância "em 1214. De acordo com um estudioso, o calendário reflete mudanças" aprimorando "algumas festas que foram introduzidas por Ralph como abade, em termos de marcações que refletem o número de lições a serem lidas e capas a serem usadas, embora estilisticamente, uma data já em 1180 seria possível. O padrão de acréscimos sugere que ele permaneceu em uso para serviços desde sua criação até a dissolução do mosteiro em 1540, e aparece em um inventário feito em 1388 do conteúdo da sacristia , incluindo 17 livros usados em serviços, em oposição aos de a biblioteca do mosteiro, bem como outro inventário de 1540. Como muitos livros monásticos, sua história então se torna obscura por um período, antes de reaparecer na coleção do bibliófilo antiquário John Theyer (1597-1673), que fez algumas anotações no livro. Após sua morte, sua coleção foi comprada pelo livreiro londrino Robert Scott para a Old Royal Library, que foi doada por George II ao recém-fundado Museu Britânico em 1757.
Escritores recentes como Nigel Morgan estão confiantes de que toda a ilustração do século 13 foi produzida em Londres, embora as miniaturas de página inteira anteriores sejam de um mestre itinerante, o que se reflete na entrada do catálogo de Deirdre Jackson para a exposição de Manuscritos Reais 2011/12 da British Library. . No entanto, Janet Backhouse , então Curadora de Manuscritos Iluminados da Biblioteca Britânica, descreveu as miniaturas do prefácio como "Inglaterra, possivelmente St Albans ou Winchester" em um livro de 1997, e o site da BL usou uma fórmula semelhante no final de 2011, embora atribuindo a cor desenhos para "Westminster". Uma vez que as miniaturas de página inteira do prefácio estão em uma reunião separada, sua produção pode não ter necessariamente coincidido exatamente com a das iniciais no que diz respeito a tempo ou lugar, e elas foram "quase certamente criadas independentemente antes de serem encadernadas no livro".
A descrição clara e detalhada dos trajes das figuras nos desenhos coloridos foi discutida e copiada em obras sobre a história do traje desde o final do século XVIII; em particular o mangas open-costura surcoat usado sobre cota de malha do cavaleiro ajoelhado é frequentemente utilizado como um exemplo dessa inovação do mundo islâmico.
Estilo das miniaturas
Nigel Morgan foi o primeiro a distinguir um total de cinco mãos na decoração, três na campanha original por volta de 1200, uma por volta de 1250 e a última (homem nu) depois. O primeiro artista fez as rodelas do calendário, a inicial do Beatus , e as demais iniciais das figuras, exceto aquela com o monge no f 116, que foi feita por outro artista. Entre eles, esses dois eram presumivelmente responsáveis pelas outras iniciais decoradas e enfeites de texto. Eles podem muito bem ter sido monges em Westminster, enquanto as miniaturas prefatórias de página inteira foram feitas por um artista de qualidade superior, que pode muito bem ter sido um "profissional leigo itinerante", já que seu trabalho também é encontrado nas iniciais de uma bíblia feita na Abadia de St Albans , agora no Trinity College, Cambridge (MS B. 5.3). Seu estilo é influenciado pelos artistas responsáveis pelo trabalho posterior na Bíblia de Winchester , que também são considerados responsáveis pelas pinturas nas paredes da casa do capítulo em Sigena, no norte da Espanha, e as da Capela do Santo Sepulcro em Winchester Catedral . As miniaturas estão no auge da pintura românica e gótica . Morgan diz sobre seu estilo: "As formas das figuras são muito substanciais, estáticas e arredondadas com padrões de dobras bastante naturais. Os rostos são do tipo bizantino, mas com modelagem mais suave em tons mais claros de cor, resultando em expressões mais suaves", e diz seu "Winchester treinamento parece fora de dúvida ".
Os cinco desenhos coloridos adicionados por volta de 1250 estão em um estilo especialmente associado à Inglaterra e mais conhecido pela obra contemporânea de Matthew Paris em St Albans, embora tenha sido uma especialidade inglesa desde os tempos anglo-saxões . Um desenho a caneta com um contorno forte é colorido com leves pinceladas (o arcebispo está, na verdade, puramente em tinta, talvez inacabado). Eles podem estar ligados a um saltério agora perdido, também em Westminster e registrado no inventário de 1388, que se diz ter sido dado por Henrique III (r. 1216-1272), que estava reconstruindo a abadia de Eduardo, o Confessor e também seu palácio de Westminster neste momento. Existem várias referências documentais a pinturas relacionadas com as obras em ambos os edifícios, agora quase todas perdidas.
Como a maioria dos desenhos coloridos ingleses dessa época, eles já foram atribuídos a Matthew Paris ou sua "escola St Albans", mas estudiosos recentes os consideram característicos de um estilo distinto de Londres: "O trabalho de Westminster tem rostos e contornos mais detalhados e refinados e as dobras internas mostram efeitos de linha mais recortados. Há um profissionalismo sofisticado no desenho que contrasta com o estilo talentoso mas um tanto ingênuo de Matthew ”.
Iconografia
A iconografia de ambas as campanhas de ilustração tem sido relacionada à crescente afirmação do poder real típico do período. Meyer Schapiro apontou semelhanças muito próximas entre algumas das miniaturas anteriores e aquelas no ligeiramente posterior Glazier Saltério , agora Pierpont Morgan Library , Nova York (MS G. 25), em particular em suas miniaturas de Cristo em Majestade . Ele analisou nas miniaturas de Glazier um programa relacionado às controvérsias sobre o equilíbrio entre o poder das monarquias e a Igreja que eram muito intensas nesse período, embora encontrando o Saltério de Glazier provavelmente do lado da Igreja na discussão. As miniaturas de Westminster carecem de algumas das características que são distintas no Saltério Glazier, mas a representação da "dinastia sagrada" de Davi, Maria e Jesus ainda pode ser significativa, mas "a ideia é menos clara, menos sistemática do que no livro posterior ".
O agrupamento dos cinco desenhos coloridos é mais incomum, uma vez que combinam as imagens claramente devocionais de São Cristóvão e do rosto de Cristo em Verônica, com três figuras de cada um dos Três Estados da sociedade contemporânea - o arcebispo não parece representar um santo , apesar de ser oposto a São Cristóvão. A imagem de Veronica era popular nessa época e aparece em vários manuscritos ingleses, mas São Cristóvão era um santo popular no norte da Europa, e o desenho de Westminster é "possivelmente sua primeira aparição isolada na arte inglesa".
O desenho incomum do cavaleiro, com seu cavalo e escudeiro atrás dele, usando cruzes em seu estandarte e túnica, e ajoelhado diante de seu rei foi descrito como "uma representação crucial não apenas da relação de responsabilidade mútua imposta pelo sistema feudal , mas também do código de cavalaria do qual o rei cristão, especialmente nas Cruzadas , era o expoente supremo ”. Em uma análise da mudança do papel da "nova cavalaria" do século 13, outro estudioso cita o desenho como um de uma série de exemplos de arte que mostram "noções exaltadas da cavalaria e seu alto propósito moral", e especula que o rei pode representar Eduardo, o Confessor, e o desenho estar ligado a Henrique III tomando a cruz. Henrique tornou-se um "crucesignatus", inscreveu-se nas Cruzadas em três ocasiões durante seu longo reinado, embora nunca o tenha seguido pessoalmente. A segunda ocasião em março de 1250, em um momento em que a campanha de Luís IX da França no Egito na Sétima Cruzada parecia prestes a alcançar grande sucesso, intrigou historiadores desde Matthew Paris, com muitos sugerindo que o principal motivo de Henrique pode ter sido reivindicar uma parte das grandes recompensas de uma conquista do Egito ou, alternativamente, assumir o controle do entusiasmo generalizado pelas cruzadas que havia tomado as classes militares inglesas, com complicadas implicações políticas e financeiras para a coroa.
A expedição proposta por Henrique foi acompanhada por uma campanha de "propaganda" artística, "aparentemente confinada a 1251-52", que incluiu as decorações pintadas registradas na Câmara de Antioquia no Palácio de Westminster, mostrando o Cerco de Antioquia em 1098, a primeira grande vitória do Cruzadas e outras obras em Clarendon Palace e Winchester Castle . Destas, as únicas obras sobreviventes, além do desenho, são azulejos da Abadia de Chertsey , talvez originalmente feitos para um palácio real, mostrando o combate de Ricardo Coração de Leão e Saladino , entre outras cenas, e alguns em Westminster. Em 1254, Henrique sugeriu que a rededicação da nova Abadia de Westminster fosse realizada no dia da festa de São Eduardo em outubro de 1255, antes de seu planejado embarque; na verdade, ele foi desviado para resolver a inquietação em suas posses na Gasconha e, quaisquer que fossem suas intenções originais, nunca foi além.
Exposições
O manuscrito agora não está normalmente em exibição (embora tenha sido por períodos consideráveis quando no Museu Britânico), mas foi exibido no Museu Britânico, Arte Inglesa 1934 e Ilustração de livro Inglês, 966-1846 1965; Metropolitan Museum of Art de Nova York, The Year 1200 1970, Hayward Gallery , English Romanesque Art 1066-1200 1984; Royal Academy of Art , Age of Chivalry: Art in Plantagenet England 1200-1400 1987. Foi exibido na British Library em 2011-2012 na exposição Royal Manuscripts: The Genius of Illumination , exibindo a abertura nas ff. 14v-15r com Davi voltado para a inicial de Beatus, que junto com os desenhos do cavaleiro e do rei e a abertura da Anunciação e Visitação, foi a vista mais exibida.
Notas
Referências
- Alexander, Jonathan & Binski, Paul (eds), Age of Chivalry, Art in Plantagenet England, 1200-1400 , no. 9, 1987, Royal Academy / Weidenfeld & Nicolson
- Backhouse, Janet , The Illuminated Page: Ten Centuries of Manuscript Painting in the British Library , 1997, British Library / University of Toronto Press, ISBN 978-0-7123-4542-2
- "BLC": Catálogo da Biblioteca Britânica de Manuscritos Iluminados (online), Registro detalhado para Royal 2 A XXII , acessado em 14 de dezembro de 2011, com uma grande bibliografia
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- "Royal": McKendrick, Scot, Lowden, John e Doyle, Kathleen, (eds), Royal Manuscripts, The Genius of Illumination , no. 12, 2011, British Library, 9780712358156
- Morgan, Nigel, A Survey of Manuscripts Illuminated in the British Isles, Volume 4: Early Gothic Manuscripts, Part I 1190-1250 , no. 2, Harvey Miller Ltd, Londres, 1982, ISBN 0-19-921026-8 (também no. 95 na Parte II, para os desenhos coloridos)
- Pfaff, Richard W., The Liturgy in Medieval England: A History , 2009, Cambridge University Press, google books
- Schapiro, Meyer , "An Illuminated English Psalter of the Early Thirteenth Century", in Late Antique, Early Christian and Medieval Art: Selected Papers , 1980 (primeira publicação 1960), Chatto & Windus (ou New York: George Braziller), ISBN 9780701125141 * Snyder, Janet, "Costumes in the Portfolio of Villard", em Marie-Thérèse Zenner, Jean Gimpel, eds., Legado de Villard: estudos em tecnologia medieval, ciência e arte em memória de Jean Gimpel , 2004, Ashgate Publishing, Ltd., ISBN 0-7546-0929-4 , ISBN 978-0-7546-0929-2 , livros do google
- Thomson, Rodney M., Manuscripts from St Albans Abbey 1066-1235 , 2 vols, 1982, Woodbridge: DS Brewer, google books
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- Wilson, Christopher, Westminster Abbey , 1986, Bell & Hyman
- Zarnecki, George e outros; Arte Românica Inglesa, 1066-1200 , no. 82, 1984, Arts Council of Great Britain, ISBN 0-7287-0386-6
links externos
- British Library , Medieval and Earlier Manuscripts blog, 5 de julho de 2011