Lei de direitos autorais dos Estados Unidos nas artes cênicas - United States copyright law in the performing arts
Como acontece com qualquer outra ideia, a ideia de uma produção de artes cênicas é protegida por direitos autorais assim que é criada. Para que qualquer uma dessas obras seja executada, as licenças adequadas devem ser obtidas. A única exceção a esta regra é no caso de obras já em domínio público . Isso inclui, por exemplo, as obras de William Shakespeare . Se uma obra é de domínio público ou não, depende da data em que foi criada. Se a obra não for de domínio público, deve-se obter uma licença para realizá-la. Em muitos casos, a licença para uma produção da Broadway é considerada uma opção.
Opções
Para um produtor montar uma produção da Broadway, ele deve adquirir uma opção, que envolve o pagamento de uma taxa. A opção é ter certeza de que o produtor leva a sério a produção desse programa e investe o dinheiro para provar isso. Por uma peça típica da Broadway, um produtor paga $ 5.000, portanto, obtendo os direitos durante os primeiros seis meses. Ele ou ela pode pagar US $ 2.500 para renovar a opção pelos próximos seis meses e US $ 5.500 para até doze meses depois. Às vezes, a terceira renovação requer que o produtor tenha um diretor, estrela ou teatro associado à produção. Isso tudo é para garantir que o produtor leve a sério a produção desta peça ou musical.
Normalmente, uma opção de produção da Broadway dá ao produtor direitos de primeira classe. Isso normalmente significa uma produção em Nova York e possivelmente em Londres. Também pode incluir uma produção de turnê de primeira classe. Outros direitos, como direitos de realizar o trabalho em outros lugares do mundo, não estão incluídos nos direitos de primeira classe. Também é possível obter direitos de uso comercial, o que daria ao produtor os direitos de elenco de álbuns e mercadorias provenientes da produção. Direitos subsidiários também podem ser negociados. Se um produtor detém parte dos direitos subsidiários de um autor, isso significaria que o produtor teria uma participação nos lucros de todas as produções amadoras, versões para televisão ou versões para filmes dessa produção. Esses direitos normalmente duram apenas por um determinado período de tempo que é negociado.
Os direitos devem ser obtidos para todas as peças de uma produção. Por exemplo, para um musical, os direitos devem ser obtidos para o livro, letras e música.
Um produtor também pode contratar um escritor para criar uma obra. Isso pode ser definido como um trabalho contratado . Se a obra for alugada, os direitos autorais do material serão dados ao produtor do programa, não ao escritor. Se uma obra é ou não contratada, está definido no contrato.
Em muitos casos, os direitos de qualquer uma ou todas essas partes de um musical ou peça são distribuídos por várias empresas que monitoram e representam os direitos dos artistas. Em vez de lidar diretamente com o artista, essas empresas monitoram os direitos dos artistas.
Onde obter os direitos
Existem algumas empresas que representam artistas e seus direitos autorais. Essas empresas garantem que o artista original receba crédito e pagamento pelo uso de seu trabalho. Aqui estão alguns exemplos:
ASCAP é a Sociedade Americana de Compositores, Autores e Editores. Eles representam compositores, compositores e letristas. A BMI (Broadcast Music, Inc.) também representa compositores e compositores. A Organização Rodgers e Hammerstein representam os autores e detentores dos direitos de muitas produções teatrais.
Algumas dessas empresas não licenciam apresentações dramáticas de obras, outras o fazem. A performance dramática de uma obra pode ser qualquer lugar, desde a performance de uma obra dramática inteira, como um musical ou um concerto de algumas canções de um artista. ASCAP não licencia performances dramáticas, mas a The Rodgers and Hammerstein Organization sim. Um exemplo de obra não dramática seria se uma canção de um musical fosse tocada no rádio.
Copyright do Artista
Se a produção não for um trabalho contratado, muitos dos artistas envolvidos terão direitos autorais assim que a produção for concluída. Por exemplo, o trabalho do coreógrafo está protegido por direitos autorais. De acordo com o US Copyright Office, para que a coreografia seja protegida por direitos autorais, ela precisa ser "fixada em um meio de expressão tangível a partir do qual o trabalho possa ser executado". Em um musical típico, isso tornaria o trabalho do coreógrafo protegido por direitos autorais. Isso significa que sua rotina de dança protegida por direitos autorais não pode ser usada novamente sem sua permissão e pagamento.
Embora os atores não tenham direitos autorais sobre as palavras que dizem ou os movimentos que fazem, eles têm o direito de proibir a gravação ou a transmissão de suas performances. Eles também têm o direito de ter seu nome associado ao papel que desempenharam.
Há alguma controvérsia sobre se um diretor tem ou não direitos autorais sobre seus serviços de direção em uma peça ou musical. Não houve decisão oficial sobre este assunto.
Problemas recentes de direitos autorais
Ao obter os direitos de uma peça ou musical, também é uma boa ideia verificar se a cadeia de títulos está intacta. Isso significa que se o musical ou peça for baseado em um livro, é importante que os direitos do livro tenham sido adquiridos antes que o musical ou peça possa ser produzido na Broadway ou em Londres.
Em 2010, isso se tornou um problema na produção da Broadway do musical Fela! . Carlos Moore é considerado o único biógrafo oficial de Fela Anikulapo Kuti. O musical, produzido primeiro Off-Broadway, depois na Broadway e depois em Londres, detalha a vida de Fela usando muitas de suas canções. Carlos Moore afirmou que os produtores do musical usaram sua biografia, mas não lhe deram crédito ou lhe deram qualquer compensação pelo uso de sua obra protegida por direitos autorais. Ele abriu um processo de $ 5 milhões por sua crença de violação.
Os produtores da produção disseram que Carlos Moore conhecia o show quando era Off-Broadway, e até participou de entrevistas sobre o show. Portanto, eles não entenderam seu processo anos depois que ele ficou sabendo do programa.
Referências
- [Bloom, Ken. Broadway, sua história, pessoas e lugares: uma enciclopédia. Taylor & Francis Publishing]