Tyagaraja - Tyagaraja

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Tyāgarāja
Tyagaraja (cortado) .png
Uma pintura de Tyagaraja do palácio Jaganmohan em Mysore
Nascermos
Kakarla Tyagabrahmam

( 1767-05-04 ) 4 de maio de 1767
Morreu 6 de janeiro de 1847 (1847-01-06) (79 anos)
Ocupação Compositor carnatic

Tyagaraja (4 de maio de 1767 - 6 de janeiro de 1847), também conhecido como Tyāgayya , foi um renomado compositor da música carnática , uma forma de música clássica indiana . Ele foi prolífico e muito influente no desenvolvimento da tradição da música clássica da Índia. Tyagaraja e seus contemporâneos, Shyama Shastri e Muthuswami Dikshitar , são considerados a Trindade da música carnática . Tyagaraja compôs milhares de composições devocionais, a maioria em télugo e em louvor ao Senhor Rama , muitas das quais permanecem populares hoje. Merecem menção especial cinco de suas composições chamadas de Pancharatna Kritis (em inglês: "cinco joias"), que costumam ser cantadas em programas em sua homenagem.

Tyagaraja viu os reinados de quatro reis da dinastia Maratha - Tulaja II (1763–1787), Amarasimha (1787–1798), Serfoji II (1798–1832) e Sivaji II (1832–1855), embora não tenha servido a nenhum deles.

Vida pessoal e antecedentes

Tyāgarāja nasceu Kakarlak Tyagabrahmam em 1767 em uma família Telugu Vaidiki Mulakanadu Brahmin em Tiruvarur no atual distrito de Tiruvarur de Tamil Nadu . Há uma escola de pensamento liderada pelo musicólogo BM Sundaram que contesta isso e propõe Tiruvaiyaru como seu local de nascimento. Ele é um músico famoso e seu nome de família 'Kakarla' indica que eles eram originalmente migrantes da vila de mesmo nome em Cumbum taluk do distrito de Prakasam , Andhra Pradesh . Sua família pertencia à tradição Smarta e Bharadvaja Gotra . Tyagaraja era o terceiro filho de seus pais, e Panchanada Brahmam e Panchapakesha Brahmam são seus irmãos mais velhos. Ele foi nomeado Tyagabrahmam / Tyagaraja em homenagem a Tyagaraja , a divindade que preside o templo em Thiruvarur, o local de seu nascimento. O avô paterno de Tyagaraja era Giriraja Kavi . Giriraja Kavi foi poeta e músico. Giriraja nasceu na aldeia de Kakarla, Cumbum taluk no distrito de Prakasam , Andhra Pradesh. Acredita-se que ele tenha pertencido à seita Mulakanadu . O avô materno de Tyagaraja chamava-se Kalahastayya, mas era freqüentemente chamado de Veena Kalahastayya por ser um notável jogador de veena . Tyagaraja aprendeu a tocar veena em sua infância com Kalahastayya. Após a morte de Kalahastayya , Tyagaraja encontrou Naradeeyam , um livro relacionado à música. Tyagaraja adorava como herói o sábio celestial Narada ; uma referência a isso é o krithi Vara Nārada de Tyagaraja (rāga Vijayaśrī, Ādi tāḷam). Diz a lenda que um eremita lhe ensinou um mantra invocando Narada, e Tyagaraja, meditando sobre esse mantra, recebeu uma visão de Narada e foi abençoado com o livro Svarārnavam pelo sábio. Durante seus últimos dias, Tyagaraja fez os votos de Sannyasa .

Tyagaraja morreu em um dia Pushya Bahula Panchami, 6 de janeiro de 1847, aos 79 anos. Sua última composição antes de sua morte foi Giripai Nelakonna (rāga Sahāna, Ādi tāḷam). Ele foi enterrado às margens do rio Kaveri em Thiruvaiyaru.

Carreira musical

Tyagaraja em um selo indiano de 1961

Tyāgarāja começou seu treinamento musical muito jovem com Sonti Venkata Ramanayya, um estudioso da música, depois que este ouviu seu canto e ficou impressionado com a criança prodígio . Tyagaraja considerava a música uma forma de experimentar o amor de Deus. Suas composições focavam na expressão, ao invés dos detalhes técnicos da música clássica. Ele também mostrou um talento para compor música e, em sua adolescência, compôs sua primeira canção, "Namo Namo Raghavayya", na Desika Todi Ragam e inscrito-lo nas paredes da casa. Suas composições são principalmente de natureza devocional ( bhakti ) ou filosófica. Suas canções costumam ser um apelo à sua divindade de adoração (principalmente o Avatar Rama ), em reflexões, em narrativas ou em dar uma mensagem ao público. Ele também compôs krithis em louvor a Krishna, Shiva, Shakti, Ganesha, Muruga, Saraswati e Hanuman.

Sonti Venkataramanayya informou ao rei de Thanjavur sobre o gênio de Tyagaraja. O rei enviou um convite, junto com muitos presentes valiosos, convidando Tyagaraja para comparecer à corte real. Tyagaraja, no entanto, não estava inclinado a seguir carreira na corte e rejeitou o convite imediatamente. Foi dito que ele compôs o krithi Nidhi Chala Sukhama (నిధి చాల సుఖమా) (inglês: "A riqueza traz felicidade?") Nesta ocasião. Ele passou a maior parte de seu tempo em Tiruvaiyaru, embora haja registros de suas peregrinações a Tirumala e Kanchipuram. Quando ele estava em Kanchipuram , ele conheceu Upanishad Brahmayogin no Brahmendral Mutt em Kanchipuram.

Tyagaraja, que estava imerso em sua devoção a Rama e levava um estilo de vida espartano, não tomou nenhuma providência para codificar sistematicamente sua vasta produção musical. Rangaramanuja Iyengar, um importante pesquisador da música carnática , em sua obra Kriti Manimalai , descreveu a situação que prevalecia na época da morte de Tyagaraja. Diz-se que grande parte de sua incomparável obra musical foi perdida para o mundo devido a calamidades naturais e provocadas pelo homem. Normalmente, Tyagaraja costumava cantar suas composições sentado diante das manifestações da divindade do Senhor Rama, e seus discípulos anotavam os detalhes de suas composições em folhas de palmeira. Após sua morte, estes ficaram nas mãos de seus discípulos, então famílias descendentes dos discípulos. Não houve uma edição definitiva das canções de Tyagaraja.

As canções que ele compôs em télugo puro eram amplamente difundidas em sua popularidade devido à facilidade com que podiam ser cantadas naquela época. Especialistas musicais como Kancheepuram Nayana Pillai, Simizhi Sundaram Iyer e Veenai Dhanammal viram as infinitas possibilidades de música imaginativa inerente às suas composições e sistematicamente notaram as canções disponíveis. Posteriormente, pesquisadores como KV Srinivasa Iyengar e Rangaramanuja Iyengar fizeram um enorme esforço para contatar vários professores e famílias que possuíam as folhas de palmeira. KV Srinivasa Iyengar trouxe Adi Sangita Ratnavali e Adi Tyagaraja Hridhayam em três volumes. Rangaramanuja Iyengar publicou Kriti Mani Malai em dois volumes. Ele também compôs canções em sânscrito.

Além disso, Musiri Subramania Iyer, o decano de Bhava Sangitam, tinha uma vasta coleção de livros em sua biblioteca. TK Govinda Rao, seu discípulo, trouxe um volume de canções de Tyagaraja em inglês e escrita Devanagari . TS Parthasarathy, um importante estudioso de Tyagaraja, publicou o texto e o significado das canções de Tyagaraja. Existem também muitas publicações menos abrangentes em telugu.

Cerca de 700 canções permanecem das 24.000 canções que dizem ter sido compostas por ele; no entanto, os estudiosos são céticos sobre números como esses, pois não há evidências biográficas para apoiar tais afirmações. Além de quase 700 composições (kritis), Tyagaraja compôs duas peças musicais em telugu, o Prahalada Bhakti Vijayam e o Nauka Charitam . Prahlada Bhakti Vijayam está em cinco atos com 45 kritis definidos em 28 ragas e 138 versos, em diferentes metros em telugu. Nauka Charitam é uma peça mais curta em um ato com 21 kritis definida em 13 ragas e 43 versos. A última é a mais popular das óperas de Tyagaraja e é uma criação da própria imaginação do compositor e não tem base no Bhagavata Purana . Tyagaraja também compôs várias peças devocionais simples apropriadas para canto coral.

O crítico musical indiano do século 20 KV Ramachandran escreveu: "Tyagaraja é um intérprete infatigável do passado ... mas se com um olho olha para trás, com o outro olha para a frente também. Como Prajapati , ele cria sua própria mídia e adora seu Rama não só com palavras-joias recém-criadas, mas também com música-joias recém-criada. É esta faceta de Tyagaraja que o distingue de seus contemporâneos ilustres. " Em outras palavras, enquanto os contemporâneos de Tyagaraja estavam preocupados principalmente em trazer para o público a música do passado, Tyagaraja também foi pioneira em novos conceitos musicais ao mesmo tempo.

Lembrança

Tyagaraja Aradhana , o festival de música comemorativo é realizado todos os anos em Thiruvaiyaru no distrito de Thanjavur de Tamilnadu , durante os meses de janeiro a fevereiro em homenagem a Tyagaraja. Este é um festival musical de uma semana, onde vários músicos carnáticos de todo o mundo convergem em seu local de descanso. No Pushya Bahula Panchami, milhares de pessoas e centenas de músicos carnáticos cantam os cinco Pancharatna Kritis em uníssono, com o acompanhamento de um grande banco de acompanhantes em veenas , violinos, flautas , nadasvarams , mridangams e ghatams .

Um complexo esportivo em Nova Delhi , Thyagaraj Sports Complex , foi nomeado em sua homenagem. Uma cratera no planeta Mercúrio foi nomeada em homenagem a Tyagaraja em 1976.

Cultura popular

Filmes sobre Tyagaraja (biográfico)

Como o mais famoso compositor de kritis ou ( kirtanas ) telugu , Tyagaraja, que é carinhosamente lembrado como Tyagayya, cativou a imaginação dos cineastas da indústria cinematográfica telugu. Além de referências a suas obras, usando as kirtanas como canções, foram feitos dois filmes sobre sua vida. Chittor V. Nagaiah fez um épico biográfico sobre Tyagaraja intitulado Tyagayya em 1946, que ainda é tratado como uma obra-prima do cinema telugu . Em 1981, Bapu – Ramana fez Tyagayya com JV Somayajulu no papel principal. Outra tentativa está sendo feita por Singeetam Srinivasa Rao para retratar a vida de Tyagaraja. Além disso, Bombay Gnanam fez um curta-metragem conhecido como Endarao Mahanubavulu no Sri Tyagayya.

Composições

O termo Pancharatna em sânscrito significa "cinco joias": Os Pancharatnas são conhecidos como as cinco melhores joias da música carnática. Todos os Pancharatnas são configurados para Adi Talam. No que diz respeito aos Pancharatnas, um texto estável foi entregue pelos primeiros músicos até os dias atuais. Vários músicos lançaram edições de Pancharatnas. No entanto, a edição de Veenai Sundaram Iyer é a mais detalhada e abrangente. Todas as composições de Tyagaraja mostram o caminho para o desenvolvimento sistemático dos respectivos ragas. No entanto, nos Pancharatnas, Tyagaraja deu um tratamento completo, exaustivo e completo sobre como desenvolver um raga de forma sistemática e científica. As duas condições fundamentais que devem ser satisfeitas para o desenvolvimento sistemático de um raga são o arranjo dos solfa swaras na ordem natural de Arohanam e Avarohanam dos Ragas de modo a satisfazer os princípios sólidos de harmonia e continuidade. Pancharatnas satisfazem esses princípios científicos de uma maneira incomparável. Os Pancharatnas são compostos em sarvalaghu swaras perfeitos.

  • O primeiro Pancharatna é Jagadaanandakaaraka, no raga Nata. É composto em sânscrito lúcido e poético. Ele elogia o Senhor Rama como a fonte de toda alegria no universo. Originalmente, havia apenas seis Charanams para a música e quando os discípulos a examinaram, ela continha noventa nomes do Senhor Rama em sânscrito melífluo. Os discípulos pediram a Tyagaraja para expandir ligeiramente a canção, adicionando dois charanas contendo mais dezoito nomes do Senhor Rama. O santo acedeu ao pedido dos discípulos e é por isso que a canção Jagadaanandakaaraka contém três mudras contendo o nome de Tyagaraja enquanto as outras quatro canções contêm apenas um mudra cada.
  • O próximo é Duduku Gala no raga Gowla definido para Aadi Taalam. É composto em telugu. Nesta canção, Tyagaraja assume a culpa por todos os crimes dos homens e rumina sobre quem viria salvá-lo dessa situação deplorável.
  • O terceiro é Saadhinchene no raga Aarabhi, definido como Aadi Taalam. É composto em telugu. Nessa música, Tyagaraja critica amorosamente o Senhor Krishna por sua esperteza em conseguir o que deseja. Saadhinchene é uma canção de ninar de tirar o fôlego.
  • A quarta música, Kana Kana Ruchiraa, está na raga Varaali definida como Aadi Taalam. É composto em telugu. Nesta canção, Tyagaraja descreve a infinita beleza do Senhor Rama.
  • O quinto Pancharatna é Endaro Mahaanubhaavulu em Sri Raaga. É composto em telugu. Diz-se que um grande músico de Kerala, Shatkala Govinda Maaraar, visitou Tygaraja e se apresentou diante dele. Tyagaraja ficou encantado com sua performance e então nasceu Endaro Mahanubhavulu, a composição de beleza rítmica incomparável na música carnática.

Outras composições notáveis ​​de Tyagaraja incluem Saamajavaragamana em Hindolam raagam, Aadamodigaladhe em Chaarukesi raagam, Raaju vedale em Hanumatodi raagam, Ninne nammi naanura em Todi raagam e Nagumomu kanaleni em Aabheri raagam.

Veja também

Notas

Referências

Leitura adicional

  • The Spiritual Heritage of Tyagaraja , por C. Ramanujachari com uma introdução pelo Dr. V. Raghavan, Ramakrishna Math, Chennai.
  • Tyagaraja Kritigal (em Malayalam) pelo Prof PR Kumara Kerala Varma, Departamento de Publicações Culturais, Governo de Kerala, Trivandrum, 2000.
  • Tyagaraja Kirtanalu (em télugo) por Smt Dwaraka Parthasarathy e Sri NC Parthasarathy, Tagore Publishing House, Kachiguda, Hyderabad, 1995 (Balasaraswati Book Depot, Kurnool).
  • Ramachandran, KV, "The Melakarta: A Critique", The (Madras) Music Academy Platinum Jubilee Commemoration Volume , Vol. I, 1930-1940. (Publicação original no Journal of the Music Academy em 1938.)
  • Thyagaraju - Rama Darsanamu (em télugo) pelo Dr. Mulukutla Brahmananda Sastry (parte da tese aprovada pela Andhra University, 1985.)

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