Os Smiths - The Smiths

Os Smiths
The Smiths em 1985;  da esquerda para a direita: Andy Rourke, Morrissey, Johnny Marr e Mike Joyce
The Smiths em 1985; da esquerda para a direita: Andy Rourke , Morrissey , Johnny Marr e Mike Joyce
Informação de fundo
Origem Manchester , Inglaterra
Gêneros
Anos ativos 1982–1987
Etiquetas
Atos associados
Local na rede Internet officialsmiths .co .uk
Membros antigos

The Smiths foi uma banda de rock inglesa formada em Manchester em 1982. O grupo, cuja formação mais conhecida era composta por Morrissey , Johnny Marr , Andy Rourke e Mike Joyce , é considerado um dos mais importantes a emergir da música independente britânica. cenário dos anos 1980.

Os Smiths assinaram com o selo independente Rough Trade Records . Com base na parceria de composição de Morrissey e Marr, o foco dos Smiths em um som de guitarra, baixo e bateria, e a fusão de rock dos anos 1960 e pós-punk , foram uma rejeição ao som pop de sintetizador que era predominante na época. O trabalho de guitarra de Marr Rickenbacker era uma reminiscência do som pop jangle de Roger McGuinn dos Byrds . As letras complexas e letradas de Morrissey combinavam temas de vidas comuns com humor mordaz.

Vários singles do Smiths alcançaram o top 20 da UK Singles Chart e todos os seus álbuns de estúdio alcançaram o top cinco da UK Albums Chart , incluindo o álbum número um, Meat Is Murder (1985). Eles alcançaram o sucesso mainstream na Europa com The Queen Is Dead (1986) e Strangeways, Here We Come (1987), os quais entraram no top 20 da parada de álbuns europeus . Tensões internas levaram à sua separação em 1987, seguido por ações judiciais sobre royalties; a banda recusou ofertas para se reunir. Seu álbum ao vivo Rank (1988) alcançou o top 10 na Europa.

História

Formação e performances iniciais

Em maio de 1982, Johnny Marr e seu amigo Steve Pomfret foram à casa de Steven Morrissey em Stretford para convidá-lo a formar uma banda. Marr e Morrissey se conheceram em um show de Patti Smith no Apollo Theatre de Manchester em 31 de agosto de 1978, quando Marr tinha 14 anos e Morrissey tinha 19. Eles se uniram através de seu amor pela poesia e literatura. Fã dos New York Dolls , Marr ficou impressionado com o fato de Morrissey ter escrito um livro sobre a banda e foi inspirado a aparecer em sua porta seguindo o exemplo de Jerry Leiber , que formou sua parceria de trabalho com Mike Stoller após aparecer em a porta do Stoller. De acordo com Morrissey: "Nós nos demos de forma absolutamente famosa. Éramos muito parecidos em direção." Conversando, os dois descobriram que eram fãs de muitas das mesmas bandas. No dia seguinte, Morrissey ligou para Marr para confirmar que estaria interessado em formar uma banda com ele.

Poucos dias depois, Morrissey e Marr realizaram seu primeiro ensaio no sótão alugado de Marr em Bowdon . Morrissey forneceu a letra de "Don't Blow Your Own Horn", a primeira música em que trabalharam; no entanto, eles decidiram não manter a música, com Marr comentando que "nenhum de nós gostou muito". A próxima música em que trabalharam foi "The Hand That Rocks the Cradle", mais uma vez baseada na letra produzida por Morrissey. Marr baseou o tempo na canção "Kimberly" de Patti Smith, e eles a gravaram no gravador de cassete de três faixas TEAC de Marr. A terceira faixa que a dupla trabalhou foi " Suffer Little Children ". Junto com essas composições originais, Morrissey sugeriu que a banda produzisse um cover de "I Want a Boy for My Birthday", uma canção da girl band americana dos anos 1960, The Cookies ; embora ele nunca tivesse ouvido falar da música antes, Marr concordou, aproveitando o elemento subversivo de ter um vocalista masculino cantando-a, e a música foi gravada em sua máquina TEAC.

"Ainda está muito claro. Era um dia de sol, cerca de uma hora. Não houve nenhum telefonema antecipado nem nada. Eu apenas bati e ele abriu a porta. Assim que a porta se abriu, Pommy [Pomfret] atendeu dois muito passos firmes para trás. O que é uma das coisas que me fizeram falar tão rápido, era simplesmente exuberância. "

- Marr, ao chegar à porta de Morrissey.

No final de 1982, Morrissey escolheu o nome da banda Smiths. Ele disse mais tarde que "era o nome mais comum e pensei que era hora de as pessoas comuns do mundo mostrarem seus rostos". Na época da formação da banda, Morrissey decidiu que seria conhecido publicamente apenas pelo sobrenome, com Marr se referindo a ele como "Mozzer" ou "Moz". Em 1983, ele proibiu aqueles ao seu redor de usarem o nome "Steven", que ele desprezava.

Depois de permanecer com a banda por vários ensaios, Pomfret partiu amargamente. Ele foi substituído pelo baixista Dale Hibbert, que trabalhava no Decibel Studios de Manchester, onde Marr o conheceu enquanto gravava a demo do Freak Party. Através de Hibbert, os Smiths gravaram sua primeira demo na Decibel em uma noite de agosto de 1982. Auxiliados pelo baterista Simon Wolstencroft , com quem Marr havia trabalhado na Freak Party, a banda gravou "The Hand That Rocks the Cradle" e "Suffer Little Children" . Wolstencroft não estava interessado em se juntar à banda, então, após as audições, Mike Joyce se juntou; mais tarde, ele revelou que estava sob a influência de cogumelos mágicos durante sua audição. Enquanto isso, Morrissey levou a gravação demo para a Factory Records , mas Tony Wilson da Factory não estava interessado.

Em outubro de 1982, os Smiths deram sua primeira apresentação pública como um ato de apoio para Blue Rondo à la Turk durante um show de música e moda estudantil, "Uma Noite de Puro Prazer", no Ritz de Manchester . Durante a apresentação, eles tocaram suas próprias composições e "I Want a Boy for My Birthday". Morrissey havia organizado a estética do show; a banda subiu ao palco para a versão de Klaus Nomi de "The Cold Song" de Henry Purcell tocando no sistema de som do local antes de seu amigo James Maker subir no palco para apresentar a banda. Maker permaneceu no palco durante a apresentação, relatando que "me deram um par de maracas - um extra opcional - e carta branca. Não havia instruções - acho que foi geralmente aceito que eu improvisaria ... Eu estava lá para beber vinho tinto , faça gestos estranhos com as mãos e mantenha-se bem dentro do círculo apertado de giz que Morrissey havia desenhado ao meu redor. " Hibbert estava supostamente insatisfeito com o que considerava a estética "gay" da banda; por sua vez, Morrissey e Marr estavam insatisfeitos com sua forma de tocar baixo, então ele foi substituído pelo antigo colega de escola de Marr, Andy Rourke . Hibbert nega que se oponha à banda ser considerada gay, e disse que não tinha certeza do motivo pelo qual foi convidado a sair.

Em dezembro de 1982, os Smiths gravaram sua segunda demo, nos Drone Studios em Chorlton-cum-Hardy ; as faixas gravadas foram " What Difference Does It Make? ", "Handsome Devil" e "Miserable Lie". Isso foi usado como fita de audição para a gravadora EMI , que recusou a banda. A banda continuou a praticar, desta vez no andar de cima da empresa Portland Street Crazy Face Clothing, um espaço garantido por seu novo empresário Joe Moss. No Natal, eles criaram quatro novas canções: "Essas coisas levam tempo", "O que você vê nele?", "Jeane" e "A Matter of Opinion", a última das quais eles logo descartaram. Seu próximo show foi em Manchester em Manhattan, no final de janeiro de 1983, e embora Maker voltasse a aparecer como dançarino go-go, esta foi a última vez que ele o fez. No início de fevereiro realizaram seu terceiro show, no Haçienda .

Comércio áspero e "mão na luva"

Morrissey e Marr visitaram Londres para entregar uma fita cassete de suas gravações a Geoff Travis, da gravadora independente Rough Trade Records . Ele concordou em cortar a música " Hand in Glove " como single. Para a capa, Morrissey insistiu em uma fotografia homoerótica de Jim French que ele havia encontrado em The Nude Male, de Margaret Walters . O single foi lançado em maio de 1983 e vendeu bem nos 18 meses seguintes, embora não tenha ficado no Top 40 do Reino Unido . Entre o público no segundo concerto dos Smiths em Londres, na University of London Union , estava John Walters , produtor do programa de John Peel na BBC Radio 1; ele convidou a banda para gravar uma sessão para o programa. Peel disse: "Você não poderia dizer imediatamente quais discos eles estavam ouvindo. Isso é bastante incomum, muito raro de fato ... Foi esse aspecto dos Smiths que eu achei mais impressionante." Após essa exposição no rádio, os Smiths ganharam suas primeiras entrevistas, nas revistas de música NME e Sounds .

Travis viajou para Manchester para encontrar a banda em seu espaço de ensaio Crazy Face e assinar um contrato de gravação com a Rough Trade. Morrissey e Marr assinaram em nome da banda, e não houve discussão sobre como os ganhos seriam divididos. Travis trouxe Troy Tate do Teardrop Explodes , e sob sua supervisão a banda gravou seu primeiro álbum, no Elephant Studios em Wapping , East London . A Rough Trade não gostou do álbum e da produção de Tate, insistindo que a banda o regravasse com um novo produtor, John Porter . Os singles " This Charming Man " e " What Difference Does It Make? " Alcançaram os números 25 e 12 no UK Singles Chart . Auxiliados por elogios da imprensa musical e uma série de sessões de estúdio para Peel e David Jensen na BBC Radio 1 , os Smiths começaram a construir uma base de fãs dedicada.

Os Smiths geraram polêmica quando Gary Bushell, do tabloide The Sun, alegou que seu lado B "Handsome Devil" era um endosso à pedofilia . A banda negou, com Morrissey afirmando que a canção "não tem nada a ver com crianças, e certamente nada a ver com abuso sexual infantil".

"Os Smiths trouxeram realismo ao romance e moderaram sua angústia com o mais leve dos toques. Os tempos foram personificados em seu frontman: rejeitando todas as manchas de machismo do rock n 'roll, ele enfatizou a estranheza social do desajustado e do estranho, seus vocais suavemente assombrados subindo repentinamente em um falsete, vestido com camisas femininas enormes, usando óculos do National Health ou um enorme aparelho auditivo estilo Johnny Ray. Este jovem encantador era, no vernáculo da época, a própria antítese de um ' rockista '- sempre conscientemente mais perto do irônico gentil Alan Bennett , ou do diarista autodestrutivo Kenneth Williams , do que de um licencioso Mick Jagger ou de um drogado Jim Morrison . "

- Paul A. Woods, 2007

Os Smiths

Em fevereiro de 1984, o grupo lançou seu álbum de estreia The Smiths , que alcançou o número dois na UK Albums Chart . "Reel Around the Fountain" e "The Hand That Rocks the Cradle" geraram polêmica, com alguns tablóides alegando que as canções sugeriam pedofilia , uma afirmação fortemente negada pelo grupo.

Em março de 1984, os Smiths se apresentaram no programa musical do Channel 4 , The Tube .

O álbum foi seguido no mesmo ano pelos singles não-álbum " Heaven Knows I'm Miserable Now " e " William, It Was Really Nothing ", que apresentava " How Soon Is Now? " Em seu lado B. Garantindo a primeira colocação da banda nos dez primeiros, "Heaven Knows I'm Miserable Now" também foi significativo por marcar o início do relacionamento de trabalho de longo prazo do engenheiro e produtor Stephen Street com a banda.

Mais polêmica se seguiu quando " Suffer Little Children ", o lado B de "Heaven Knows I'm Miserable Now", tocou no tema dos assassinatos dos mouros . Isso causou um alvoroço depois que o avô de uma das crianças assassinadas ouviu a música em uma jukebox de pub e sentiu que a banda estava tentando comercializar os assassinatos. Depois de se encontrar com Morrissey, ele aceitou que a música era uma exploração sincera do impacto dos assassinatos. Morrissey posteriormente estabeleceu uma amizade com Ann West, a mãe da vítima Lesley Ann Downey, que é mencionada pelo nome na música.

O ano terminou com a compilação Hatful of Hollow . Isso reuniu singles, B-sides e as versões de canções que foram gravadas ao longo do ano anterior para os shows de Peel e Jensen.

Carne é assassínato

No início de 1985, a banda lançou seu segundo álbum, Meat Is Murder . Este álbum foi mais estridente e político do que seu antecessor, incluindo a faixa-título pró-vegetariana (Morrissey proibiu o resto do grupo de ser fotografado comendo carne), o republicanismo alegre de "Nowhere Fast" e o castigo anticorporal "The Headmaster Ritual" e "Barbarism Begins at Home". A banda também se tornou mais diversificada musicalmente, com Marr adicionando riffs de rockabilly a "Rusholme Ruffians" e Rourke tocando um solo de baixo funk em "Barbarism Begins at Home". O álbum foi precedido pelo relançamento do lado B " How Soon Is Now? " Como um single, e embora essa música não estivesse no LP original , ela foi adicionada aos lançamentos subsequentes. Meat Is Murder foi o único álbum da banda (exceto compilações) a alcançar o número um nas paradas do Reino Unido. Em 2003, foi classificado em 295º lugar na lista dos 500 melhores álbuns de todos os tempos da Rolling Stone .

Morrissey trouxe uma postura política a muitas de suas entrevistas, gerando mais polêmica. Entre seus alvos estavam o governo Thatcher , a monarquia britânica e o projeto de combate à fome Band Aid . Morrissey ficou famoso com a última frase: "Pode-se ter grande preocupação com o povo da Etiópia , mas infligir tortura diária ao povo da Inglaterra" ("tortura" é uma referência à música que resultou do projeto). O lançamento subsequente de apenas um single " Shakespeare's Sister " alcançou a posição 26 no UK Singles Chart, embora o único single tirado do álbum, " That Joke Isn't Funny Anymore ", tenha tido menos sucesso, mal chegando ao top 50.

A rainha está morta

Durante 1985, a banda completou longas turnês no Reino Unido e nos Estados Unidos enquanto gravava seu próximo álbum de estúdio, The Queen Is Dead . O álbum foi lançado em junho de 1986, logo após o single " Bigmouth Strikes Again ". Marr adicionou cordas ersatz com teclados em várias faixas, como " Há uma luz que nunca se apaga " e " O menino com o espinho em seu lado ". Após seu lançamento, The Queen Is Dead alcançou a segunda posição nas paradas do Reino Unido.

No entanto, nem tudo estava bem dentro do grupo. Uma disputa legal com a Rough Trade atrasou o álbum em quase sete meses (ele foi concluído em novembro de 1985), e Marr estava começando a sentir o estresse da turnê exaustiva da banda e cronograma de gravações. Mais tarde, ele disse à NME : "'Pior para o desgaste' não foi nem a metade: eu estava extremamente doente. Quando a turnê realmente terminou, tudo estava ficando um pouco ... perigoso. Eu só estava bebendo mais do que eu poderia lidar. " Enquanto isso, Rourke foi demitido da banda no início de 1986 devido ao uso de heroína. Ele teria recebido a notificação de sua demissão por meio de um Post-it colado no para-brisa de seu carro. Dizia: "Andy - você deixou os Smiths. Adeus e boa sorte, Morrissey." O próprio Morrissey, entretanto, nega isso.

Rourke foi substituído no baixo por Craig Gannon (ex-membro da banda new wave escocesa Aztec Camera ), mas foi reintegrado duas semanas depois. Gannon permaneceu na banda, mudando para a guitarra base. Este cinco integrantes gravou os singles " Panic " e " Ask " (este último com Kirsty MacColl nos vocais de apoio) que alcançaram os números 11 e 14 respectivamente no UK Singles Chart, e viajaram pelo Reino Unido.

Uma prisão por posse de drogas quase fez com que Rourke fosse substituído por Guy Pratt na turnê norte-americana da banda no final daquele ano, até que o visto de trabalho do baixista foi concedido pouco antes da partida. Embora os shows fossem bem-sucedidos, o consumo de álcool e drogas pela equipe e outros membros da banda além de Morrissey afetou o grupo, junto com uma gestão ineficaz e disputas persistentes com a Rough Trade, que a banda estava pensando seriamente em deixar para a EMI , e a Sire Records. , sua gravadora americana, que Morrissey sentiu que não fez o suficiente para promover os Smiths. Depois de um encontro em St. Petersburg, Flórida , ele e Marr cancelaram os quatro shows restantes, incluindo um grand finale no Radio City Music Hall de Nova York . Depois que a turnê seguinte pelo Reino Unido terminou em outubro de 1986, Gannon deixou a banda, tendo tocado em seis faixas de estúdio. Em 12 de dezembro de 1986, a banda realizou seu último concerto, um evento anti-apartheid na Brixton Academy , em Londres.

Como haviam sido cortados do contrato com a Rough Trade Records, eles buscaram um novo contrato com uma grande gravadora. Marr disse à NME no início de 1987: "Todas as gravadoras vieram nos ver. Era conversa fiada, subornos, todo o número. Eu realmente gostei." A banda assinou com a EMI, que atraiu críticas de sua base de fãs e elementos da imprensa musical.

Strangeways, Here We Come and breakup

No início de 1987, " Shoplifters of the World Unite " alcançou a posição 12 na UK Singles Chart. Ele foi seguido por uma segunda compilação, O Mundo Não Escuta . O título foi o comentário de Morrissey sobre sua frustração com a falta de reconhecimento da banda; alcançou o número dois nas paradas. Isso foi seguido pelo single " Sheila Take a Bow ", o segundo (e último durante sua vida) hit no Reino Unido entre os 10 melhores. Outra compilação, Louder Than Bombs , destinava-se ao mercado externo e cobria praticamente o mesmo material de The World Wn't Listen , com a adição de "Sheila Take a Bow" e material de Hatful of Hollow , que ainda não foi lançado nos E.U.A. O quarto álbum dos Smiths, Strangeways, Here We Come , começou com uma introdução ao piano, já que Marr queria se afastar do som dos Smiths. Marr também tocou teclado para as outras faixas. A primeira música, " A Rush e a Push and the Land Is Ours ", não apresenta guitarra.

Apesar de seu sucesso contínuo, tensões surgiram dentro da banda. Marr estava exausto e fez uma pausa na banda em junho de 1987, o que ele sentiu foi percebido de forma negativa por seus companheiros de banda. Em julho, ele deixou o grupo porque acreditava erroneamente que um artigo da NME intitulado "Smiths to Split" foi plantado por Morrissey. O artigo, escrito por Danny Kelly , alegava que Morrissey não gostava de Marr trabalhar com outros músicos e que o relacionamento pessoal de Marr e Morrissey havia chegado a um ponto de ruptura. Marr contatou a NME para explicar que ele não havia deixado a banda devido a tensões pessoais, mas porque queria um escopo musical mais amplo. O ex- guitarrista da Easterhouse , Ivor Perry, foi contratado para substituir Marr. A banda gravou com ele algum material que nunca foi concluído, incluindo uma versão inicial de " Bengali in Platforms ", originalmente planejada como o lado B de " Stop Me If You Think You Heard This One Before ". Perry estava desconfortável com a situação, afirmando "era como se eles quisessem outro Johnny Marr"; de acordo com Perry, as sessões terminaram com Morrissey correndo para fora do estúdio.

Quando Strangeways, Here We Come foi lançado em setembro, a banda havia se separado. O colapso foi atribuído principalmente à irritação de Morrissey com o trabalho de Marr com outros artistas e à frustração de Marr com a inflexibilidade musical de Morrissey. Marr odiava particularmente a obsessão de Morrissey em fazer covers de artistas pop dos anos 1960, como Twinkle e Cilla Black , dizendo em 1992: "Essa foi a gota d'água, realmente. Eu não formei um grupo para tocar canções de Cilla Black." Em uma entrevista de 1989, Morrissey citou a falta de uma figura gerencial e problemas de negócios como razões para a separação da banda.

Strangeways, Here We Come alcançou a segunda posição no Reino Unido em outubro de 1987 e foi o álbum de maior sucesso dos Smiths nos Estados Unidos, alcançando a posição 55 na Billboard 200 . Morrissey e Marr o nomearam como seu álbum favorito dos Smiths. Outros dois singles de Strangeways foram lançados com faixas ao vivo, de sessão e demo como lados-B. No ano seguinte, a gravação ao vivo Rank , gravada em 1986 com Craig Gannon na guitarra base, alcançou a posição 2 no Reino Unido e entrou na parada europeia dos 100 álbuns na posição 9.

Disputa de royalties

Morrissey e Marr ficaram com 40% dos royalties de gravação e performance dos Smiths, permitindo 10% cada para Joyce e Rourke. Como o advogado de Joyce mais tarde argumentou no tribunal, Joyce e Rourke foram tratados como músicos de sessão , "tão prontamente substituíveis quanto as peças em um cortador de grama". Em março de 1989, Joyce e Rourke iniciaram processos judiciais contra seus ex-companheiros de banda, argumentando que eram sócios iguais nos Smiths e cada um tinha direito a 25% dos lucros da banda em todas as atividades, exceto composição e publicação. Rourke, que estava endividado, fez um acordo quase que imediatamente por uma quantia única de £ 83.000 e 10 por cento dos royalties, renunciando a todas as reivindicações posteriores.

Joyce continuou com a ação, que chegou ao Supremo Tribunal de Justiça (Divisão de Chancelaria) em dezembro de 1996. Morrissey e Marr aceitaram no ano anterior que Joyce e Rourke eram sócios, mas se Joyce tinha direito a um quarto dos lucros "decorrentes de as atividades (exceto composição ou publicação) "dos Smiths permaneceram controversas. O advogado de Joyce, Nigel Davis QC, disse que Joyce não percebeu que estava recebendo apenas 10% dos lucros até depois que a banda se separou.

Morrissey e Marr - que foram representados separadamente no julgamento - insistiram que a divisão dos royalties foi explicada a Rourke e Joyce, embora não tivessem mais certeza de quando. Como advogado de Marr, Robert Englehart QC, disse: "Cerca de 13 anos depois, é extremamente difícil apontar o momento em que a divisão dos lucros em 40: 40: 10: 10 surgiu ... Mas Morrissey e Marr agiram com base em que eles receberiam 40 por cento cada um dos lucros líquidos dos ganhos dos Smiths. "

Após uma audiência de sete dias, o juiz Weeks decidiu a favor de Joyce, ordenando que ele recebesse cerca de £ 1 milhão em royalties atrasados ​​e 25 por cento daqui em diante. O juiz também ofereceu avaliações de caráter voluntário; Joyce e Rourke (que deu provas em apoio de Joyce) o impressionaram como franco e honesto, enquanto Morrissey "parecia desonesto, truculento e pouco confiável onde seus próprios interesses estavam em jogo" e Marr estava "disposto a bordar suas evidências a ponto de se tornar menos credível ". O juiz também classificou os membros da banda por QI, com Marr "provavelmente o mais inteligente dos quatro", enquanto Rourke e Joyce eram "não intelectuais". Morrissey disse em uma entrevista oito meses depois:

O caso no tribunal foi uma história resumida da vida dos Smith. Mike, falando constantemente e não dizendo nada. Andy, incapaz de se lembrar do próprio nome. Johnny, tentando agradar a todos e, conseqüentemente, não agradando a ninguém. E Morrissey sob o holofote escaldante na doca sendo perfurada. "Como você ousa ter sucesso?" "Como você ousa seguir em frente?" Para mim, os Smiths eram uma coisa linda e Johnny os deixou e Mike os destruiu.

Questionado algum tempo antes do julgamento se ele achava que Rourke e Joyce haviam sofrido uma troca, Morrissey respondeu: "Eles tiveram sorte. Se eles tivessem outro cantor, nunca teriam ido além do shopping center Salford." O advogado de Morrissey, Ian Mill QC, admitiu que a atitude de Morrissey "traiu um certo grau de arrogância". Morrissey apelou do veredicto; o recurso foi julgado pelo Tribunal de Recurso (Divisão Civil) em novembro de 1998 e negado. Inspirado pelo sucesso de Joyce, Rourke buscou aconselhamento jurídico sobre suas próprias opções. Ele foi declarado falido em 1999.

Em novembro de 2005, Mike Joyce disse a Marc Riley na BBC Radio 6 Music que as dificuldades financeiras o reduziram a vender gravações raras de Smiths no eBay. A título de ilustração, Riley interpretou parte de um instrumental inacabado conhecido como "Click Track" (ou "Cowbell Track"). Morrissey respondeu com uma declaração três dias depois, revelando que Joyce havia recebido £ 215.000 cada de Marr e Morrissey em 1997, junto com o pagamento final de Marr de £ 260.000 em 2001. Morrissey falhou em fazer seu pagamento final porque, disse ele, estava no exterior em 2001 e não recebeu a papelada. Joyce obteve um julgamento à revelia contra Morrissey, revisou sua reivindicação pendente para £ 688.000 e garantiu pedidos que garantiam grande parte da renda do cantor. Isso foi uma fonte contínua de inconveniência e queixa para Morrissey, que estimou que Joyce havia custado a ele pelo menos £ 1.515.000 em royalties recuperados e taxas legais até 30 de novembro de 2005.

Carreiras pós-Smiths

Morrissey se apresentando no SXSW em Austin, Texas em 2006

Após a separação do grupo, Morrissey começou a trabalhar em uma gravação solo, colaborando com o produtor Stephen Street e seu colega Mancunian Vini Reilly , guitarrista do The Durutti Column . O álbum resultante, Viva Hate (uma referência ao fim dos Smiths), foi lançado em março de 1988, alcançando o primeiro lugar nas paradas britânicas. Nos anos seguintes, ele convidou vários cantores para backing vocals em várias canções, como Suggs of Madness em " Piccadilly Palare " e Chrissie Hynde dos Pretenders em " My Love Life ". Ele gravou um dueto com Siouxsie Sioux de Siouxsie e os Banshees , " Interlude ", que foi lançado sob a bandeira de ambos os artistas. Ele também colaborou com o arranjador Ennio Morricone em "Dear God Please Help Me". No início dos anos noventa, ele conquistou uma nova popularidade na América do Norte, após sua primeira turnê como Morrissey. Morrissey continua a se apresentar e gravar como artista solo e lançou 13 álbuns de estúdio em 2020.

Marr voltou em 1989 com New Order 's Bernard Sumner e Pet Shop Boys ' Neil Tennant no supergrupo eletrônico . A Electronic lançou três álbuns na década seguinte. Marr também foi membro do The The , gravando dois álbuns com o grupo entre 1989 e 1993. Ele trabalhou como músico de estúdio e colaborou com artistas como Pretenders , Bryan Ferry , Pet Shop Boys, Billy Bragg , Black Grape , Talking Heads , Crowded House e Beck .

Johnny Marr se apresentando como parte do grupo Cribs no 9:30 Club em Washington, DC em 2010

Em 2000, ele começou outra banda, Johnny Marr + the Healers, que lançou apenas um álbum, Boomslang (2003), com sucesso moderado, então se separou pouco depois. Mais tarde, ele trabalhou como músico convidado no álbum Heathen Chemistry (2002) do Oasis . Em 2006 ele começou a trabalhar com Modest Mouse 's Isaac Brock em canções que eventualmente apresentados no lançamento da banda de 2007, We Were Dead Before o navio afundou . Posteriormente, Modest Mouse anunciou que Marr era um membro de pleno direito e que a formação reformulada viajou extensivamente em 2006-07. Em janeiro de 2008, foi relatado que Marr tinha participado de uma sessão de composição de uma semana no estúdio de gravação Moolah Rouge em Stockport com o grupo indie Wakefield The Cribs . A associação de Marr com a banda durou três anos e incluiu uma aparição em seu quarto álbum, Ignore the Ignorant (2009). Sua saída do grupo foi anunciada em abril de 2011. Ele posteriormente embarcou em uma carreira solo e gravou três álbuns solo, The Messenger (2013), Playland (2014) e Call the Comet (2018). Além de suas atividades como músico e compositor, Marr produziu o segundo álbum de Marion , The Program (1998) e o álbum de estreia de Haven , Between the Senses (2002).

Andy Rourke e Mike Joyce continuaram trabalhando juntos. Eles fizeram turnê com Sinéad O'Connor no primeiro semestre de 1988 (Rourke também apareceu em seu álbum de 1990 I Do Not Want What I Hav not Got ). Ainda em 1988, eles foram recrutados (com Craig Gannon) para o Adult Net , mas deixaram a banda logo em seguida. Em 1988 e 1989, eles gravaram singles com Morrissey. Em 1998 eles fizeram turnê e gravaram com Aziz Ibrahim ( the Stone Roses ). Em 2001 eles formaram o Spectre com Jason Spectre e outros. A banda tocou no Reino Unido e nos Estados Unidos, mas não prosperou. No mesmo ano eles gravaram demos com Paul Arthurs ( Oasis ), Aziz Ibrahim e Rowetta Idah ( Happy Mondays ) sob o nome de Moondog One, mas o projeto não foi adiante. No final de 2001, eles tocaram juntos na veterana banda de Manchester Jeep. Em 2005 eles tocaram com Vinny Peculiar, gravando o single "Two Fat Lovers" (Joyce também apareceu no álbum de 2006 The Fall and Rise of Vinny Peculiar ). Em 2007 eles lançaram o DVD documentário Inside the Smiths , um livro de memórias surpreendentemente afetuoso de seu tempo com a banda, notável pela ausência de Marr, Morrissey e sua música.

Rourke e Joyce também seguiram seus próprios projetos. Joyce gravou com Suede (1990); excursionou e gravou com Buzzcocks (1990–91); fez uma digressão com Julian Cope (1992); fez uma turnê com John Lydon e Public Image Ltd (1992); gravado com PP Arnold (1995); excursionou e gravou com Pete Wylie (1996–98); fez turnê com Vinny Peculiar e Paul Arthurs (2007); e excursionou com o Autokat (2008–09). Joyce apresentou o programa de rádio Alternative Therapy na Revolution 96.2 FM até a estação mudar de formato em 2008, revivendo-a posteriormente na Manchester Radio Online e Tin Can Media. Ele agora apresenta o The Coalition Chart Show na East Village Radio , que transmite de Nova York, e trabalha como DJ de clube.

Rourke tocou e gravou com os Pretenders (participando de Last of the Independents , 1994); Badly Drawn Boy (com quem tocou por dois anos); Proud Mary (participando de Love and Light , 2004); e Ian Brown (participando de The World Is Yours , 2007). Em 2007 ele formou o Freebass com os outros baixistas Peter Hook ( New Order e Joy Division ) e Mani ( the Stone Roses e Primal Scream ); ele permaneceu ativo no grupo até 2010 e aparece em seu único álbum, It's A Beautiful Life (2010).

Rourke co-fundou a série de concertos Manchester v Cancer , mais tarde conhecida como Versus Cancer , para arrecadar dinheiro para pesquisas sobre o câncer. Desde então, ele se concentrou em sua carreira no rádio, começando com um programa no sábado à noite na XFM Manchester. Mais recentemente, ele tem participado regularmente da East Village Radio , onde seus colegas incluem Mike Joyce. Rourke se mudou para Nova York no início de 2009. Logo depois de chegar lá, ele formou a Jetlag - uma "equipe de DJ e produção de áudio" - com Olé Koretsky. Em abril de 2014, a vocalista do Cranberries , Dolores O'Riordan, se juntou ao grupo e mudou seu nome para DARK. No entanto, desde a morte de O'Riordan em 15 de janeiro de 2018, a banda ficou inativa. O projeto mais recente de Rourke é a banda Blitz Vega, com o ex-guitarrista do Happy Mondays, KAV .

Especulação da reunião

Marr e Morrissey disseram repetidamente que não iriam reunir a banda. Em 2006, Morrissey declarou: "Prefiro comer meus próprios testículos a reformar os Smiths, e isso é algo para um vegetariano." Quando questionado sobre o motivo em outra entrevista no mesmo ano, ele respondeu: "Sinto como se tivesse trabalhado muito desde o fim dos Smiths e os outros não, então por que dar a eles uma atenção que eles não mereceram? Nós não somos amigos, não nos vemos. Por que diabos estaríamos juntos em um palco? " Em uma entrevista de fevereiro de 2009 na BBC Radio 2 , ele disse: "As pessoas sempre me perguntam sobre reuniões e não consigo imaginar por que o [...] passado parece um lugar distante, e estou satisfeito com isso."

Em 2002, Joyce disse que também não estava interessado em se reformar, pois sentia que os Smiths haviam terminado seu curso quando a banda se separou em 1987.

Em novembro de 2004, a VH1 exibiu um episódio especial do Backstage Pass de Bands Reunited mostrando o apresentador Aamer Haleem tentando e falhando em encurralar Morrissey antes de um show no Apollo Theatre. Em março de 2006, Morrissey revelou que os Smiths haviam recebido uma oferta de US $ 5 milhões por uma apresentação no Coachella Valley Music and Arts Festival , que ele recusou, dizendo: "Não, porque dinheiro não entra nisso." Ele explicou ainda: "Foi uma jornada fantástica. E então acabou. Não achei que devíamos ter terminado. Eu queria continuar. [Marr] queria terminar. E foi isso."

Em agosto de 2007, foi amplamente divulgado que Morrissey havia recusado naquele verão uma oferta de US $ 75 milhões - quase £ 40 milhões na época - de um "consórcio de promotores" para se reunir com Marr para uma turnê mundial de cinquenta datas sob o comando dos Smiths nome em 2008 e 2009. NME deu Morrissey como sua fonte para a história. A Rolling Stone citou seu publicitário. A oferta também foi relatada em true-to-you.net, um site de fãs não oficial apoiado tacitamente por Morrissey. Posteriormente, foi descrito como uma "fraude", embora não esteja claro quem estava enganando quem.

Em outubro do mesmo ano, Marr reacendeu as especulações quando insinuou na BBC Radio 5 Live uma possível reunião no futuro, dizendo que "coisas estranhas aconteceram então, sabe, quem sabe?" Marr continuou a dizer que "Não é grande coisa. Talvez o faremos em 10 ou 15 anos, quando todos precisarmos por qualquer motivo, mas agora Morrissey está fazendo as coisas dele e eu estou fazendo as minhas, então essa é a resposta realmente . "

Em 2008, Marr retomou o contato com Morrissey e Rourke enquanto trabalhava na remasterização do catálogo da banda. Em setembro daquele ano, Morrissey e Marr se encontraram em um pub em Manchester e discutiram a possibilidade de reformar a banda. Os dois mantiveram contato durante os quatro dias seguintes para discutir o assunto e decidiram excluir Mike Joyce de qualquer possível reunião e esperar até que Marr concluísse seus compromissos com os Presépios . A comunicação entre os dois terminou abruptamente enquanto Marr estava em turnê no México com os Cribs e o assunto de uma reunião nunca mais foi tocado. Marr disse que não teve mais notícias de Morrissey até uma breve correspondência por e-mail em dezembro de 2010.

Em junho de 2009, Marr disse a um entrevistador na XFM de Londres : "Acho que nos ofereceram 50 milhões de dólares por três ... possivelmente cinco shows." Ele disse que as chances de um reencontro "não têm nada a ver com dinheiro" e que as razões são "realmente abstratas".

O mais próximo que Marr ou Morrissey chegou de qualquer tipo de reunião foi em janeiro de 2006, quando Johnny Marr e The Healers tocaram no show beneficente de Andy Rourke no Manchester x Cancer . Houve sugestões antes do show de que Morrissey também poderia estar envolvido. Marr deixou claro que isso não aconteceria, mas cantou "How Soon Is Now?" com Rourke. Marr e Rourke também cantaram "How Soon is Now?" juntos no festival Lollapallooza Brasil em 2014.

Estilo musical

Morrissey e Johnny Marr ditaram a direção musical dos Smiths. Marr disse em 1990 que "era uma coisa 50/50 entre Morrissey e eu. Estávamos completamente em sincronia sobre o caminho que deveríamos seguir para cada disco". The Smiths "fusão não rhythm-and-blues, white-white do rock dos anos 1960 e pós-punk foi um repúdio ao dance pop contemporâneo", e a banda propositalmente rejeitou sintetizadores e dance music . No entanto, a partir de seu segundo álbum Meat Is Murder , Marr embelezou suas canções com teclados.

O jeito estridente de tocar guitarra de Marr foi influenciado por Roger McGuinn dos Byrds , o trabalho de Neil Young com Crazy Horse , George Harrison (com os Beatles ), James Honeyman-Scott dos Pretenders e Bert Jansch do Pentangle . Marr freqüentemente usava um capo para afinar sua guitarra até um F sustenido para acomodar o alcance vocal de Morrissey e também usava afinações abertas . Citando o produtor Phil Spector como uma influência, Marr disse: "Gosto da ideia de discos, mesmo aqueles com muito espaço, que soem 'sinfônicos'. Gosto da ideia de todos os músicos se fundirem em uma atmosfera". Os outros guitarristas favoritos de Marr são James Williamson dos Stooges , Rory Gallagher , Pete Townshend do Who , Jimi Hendrix , Marc Bolan da T. Rex , Keith Richards dos Rolling Stones e John McGeoch da Magazine e Siouxsie and the Banshees . Em uma entrevista de 2007 para a BBC, Marr relatou que, com os Smiths, seu objetivo era "reduzir" seu estilo e evitar clichês da guitarra do rock. Marr proibiu-se de usar power chords , distorção, longos solos ou "grandes mudanças de acordes de rock ", em vez de usar arpejos sofisticados para criar seu trabalho de guitarra vibrante para a banda. Embora ocasionalmente Marr desobedecesse às suas próprias regras e criasse uma sensação mais punk com canções como "London".

O papel de Morrissey era criar melodias vocais e letras. As composições de Morrissey foram influenciadas por bandas de punk rock e pós-punk como New York Dolls , The Cramps , the Specials e the Cult , junto com grupos femininos e cantores dos anos 1960 como Dusty Springfield , Sandie Shaw , Marianne Faithfull e Timi Yuro . As letras de Morrissey, embora superficialmente deprimentes, costumavam ser cheias de humor mordaz; John Peel observou que os Smiths eram uma das poucas bandas capazes de fazê-lo rir alto. Influenciado por seu interesse infantil pelo realismo social das peças de televisão da "pia da cozinha" dos anos 1960 , Morrissey escreveu sobre pessoas comuns e suas experiências com desespero, rejeição e morte. Enquanto "canções como 'Still Ill' selaram seu papel como porta-voz da juventude insatisfeita", os "discursos maníaco-depressivos" de Morrissey e sua postura "ai de mim" inspiraram alguns críticos hostis a rejeitar os Smiths como 'miserabilistas'. "

Imagens visuais

A arte da capa do grupo tinha um estilo visual distinto e muitas vezes apresentava imagens de estrelas do cinema e pop, geralmente em duotônico . O design foi feito por Morrissey e a coordenadora de arte da Rough Trade Jo Slee. As capas dos singles raramente traziam qualquer texto além do nome da banda e a própria banda não aparecia na capa de nenhum lançamento no Reino Unido. (Morrissey, no entanto, apareceu em uma capa alternativa para "What Difference Does It Make?", Imitando a pose do sujeito original, o ator britânico Terence Stamp , depois que este último se opôs ao uso de sua foto.) A escolha dos temas de capa refletiu o interesse de Morrissey por estrelas de cinema cult (Stamp, Alain Delon , Jean Marais , protegido de Warhol Joe Dallesandro , James Dean ); figuras da cultura popular britânica dos anos 60 ( Viv Nicholson , Pat Phoenix , Yootha Joyce , Shelagh Delaney ); e imagens anônimas de filmes e revistas antigos.

Os Smiths se vestiam principalmente com roupas comuns - jeans e camisas simples - de acordo com o estilo de música de volta ao básico, guitarra e bateria. Isso contrastava com a imagem exótica de alta moda cultivada por grupos pop do Novo Romântico , como Spandau Ballet e Duran Duran, e destacada em revistas como The Face e iD . Em 1986, quando os Smiths se apresentaram no programa musical britânico The Old Gray Whistle Test , Morrissey usava um aparelho auditivo falso para apoiar um fã com deficiência auditiva que tinha vergonha de usar um, e também usava frequentemente o National Health Service de aro grosso - óculos de estilo. Morrissey também costumava balançar flores de gladíolos no palco.

Legado

Os Smiths foram amplamente influentes. Ian Youngs da BBC News os descreveu como "a banda que inspirou uma devoção mais profunda do que qualquer grupo britânico desde os Beatles ". A forma de tocar guitarra de Marr "foi um grande bloco de construção para mais lendas de Manchester que seguiram os Smiths", incluindo Stone Roses , cujo guitarrista John Squire disse que Marr foi uma influência. O guitarrista do Oasis , Noel Gallagher, também cita os Smiths como uma influência, especialmente Marr. Gallagher disse que "Quando o Jam se separou, os Smiths começaram, e eu fui totalmente para eles." O cantor Davey Havok da banda AFI cita os Smiths como uma influência.

Simon Goddard , da revista Q ,argumentou em 2007 que os Smiths eram "a voz verdadeiramente vital dos anos 80" e "o grupo de guitarras britânico mais influente da década". Ele continuou: "Como os primeiros outsiders indie a alcançar o sucesso mainstream em seus próprios termos (seu segundo álbum propriamente dito, Meat Is Murder, de 1985, chegou ao número 1 no Reino Unido), eles elevaram a fórmula de quatro peças padrão do rock a novos patamares de magia e poesia. Seu legado pode ser traçado desde Stone Roses, Oasis e Libertines até a safra atual de jovens bandas de guitarra. "

Simon Reynolds , da revista Uncut ,escreveu sobre a banda: "Era uma vez uma banda do Norte com um som tão fresco e vigoroso que arrebatou o país. O som era rock, mas crucialmente pop também: conciso, enérgico, melódico, brilhante sem ser "plástico". O cantor era um verdadeiro original, oferecendo uma mistura de sensibilidade e força, desafio e ternura, por meio de uma voz regionalmente flexionada. Os lábios do jovem espalharam palavras realistas sem serem severas, cheio de humor astuto e detalhes lindamente observados. A maioria reconheceu seu álbum de estreia como um marco, um clássico instantâneo. "

O " movimento Britpop antecipado pelos Stone Roses e liderado por grupos como Oasis, Suede e Blur inspirou-se fortemente na representação e nostalgia de Morrissey por uma Inglaterra urbana sombria do passado." O Blur se formou como resultado de ver os Smiths no The South Bank Show em 1987. No entanto, mesmo enquanto as principais bandas do movimento Britpop eram influenciadas pelos Smiths, eles estavam em desacordo com as "filosofias anti-estabelecimento básicas de Morrissey e os Smiths" , já que o Britpop "era uma construção inteiramente comercial". Mark Simpson sugeriu que "todo o ponto de Britpop era airbrush Morrissey fora do quadro ... Morrissey tinha de se tornar um ' unperson ' para que os noventa e sua planificada ea economia pop coordenada poderia acontecer."

O drama teatral do dramaturgo Shaun Duggan William , o show solo de Alex Broun Half a Person: My Life as Told by The Smiths , o romance de 1998 de Douglas Coupland Girlfriend in a Coma , a coleção de contos Pinte um quadro vulgar: ficção inspirado por The Smiths, a autobiografia de Andrew Collins, Heaven Knows I'm Miserable Now , o romance de Marc Spitz How Soon is Never? , a banda pop Shakespears Sister , o extinto grupo de arte-punk Pretty Girls Make Graves e o curta-metragem de ficção do cineasta polonês Przemysław Wojcieszek sobre dois fãs poloneses dos Smiths, Louder Than Bombs , são todos inspirados ou batizados em homenagem a canções ou álbuns dos Smiths.

A Rolling Stone incluiu quatro álbuns do Smiths em sua lista de 2012 dos " 500 melhores álbuns de todos os tempos " e incluiu " William, It Was Really Nothing " e " How Soon Is Now? " Em sua lista de 2004 das " 500 melhores canções de Sempre ". Morrissey está incluído em sua lista de 2010 dos maiores cantores. Em 2014 e 2015, os Smiths foram nomeados para o Rock and Roll Hall of Fame .

Imagem e análise

Como frontman do Smiths, Morrissey subverteu muitas das normas associadas à música pop e rock. A simplicidade estética da banda foi uma reação ao excesso personificado pelos New Romantics , e enquanto Morrissey adotou uma aparência andrógina como os New Romantics ou glam rockers anteriores, a sua era muito mais sutil e discreta. De acordo com um comentarista, "ele era livresco; ele usava óculos do NHS e um aparelho auditivo no palco; ele era celibatário. Pior de tudo, ele era sincero", com sua música sendo "tão inebriantemente melancólica, tão perigosamente pensativa, tão sedutoramente engraçada que atraiu seus ouvintes ... para um relacionamento com ele e sua música, em vez do mundo. " Em um artigo acadêmico sobre a banda, Julian Stringer caracterizou os Smiths como "um dos grupos mais abertamente políticos da Grã-Bretanha", enquanto em seu estudo de seu trabalho, Andrew Warnes os chamou de "a mais anticapitalista das bandas".

Pessoal

Discografia

Referências

Fontes

links externos