O Quarto -The Room

A sala
Um pôster em preto e branco do filme mostra o rosto de Tommy Wiseau olhando diretamente para o espectador.
Pôster de lançamento teatral
Dirigido por Tommy Wiseau
Escrito por Tommy Wiseau
Produzido por Tommy Wiseau
Estrelando
Cinematografia Todd Barron
Editado por Eric Yalkut Chase
Música por Mladen Milicevic
produção
empresa
Wiseau-Films
Distribuído por
Data de lançamento
Tempo de execução
99 minutos
País Estados Unidos
Língua inglês
Despesas $ 6 milhões
Bilheteria $ 1.900 (inicial)

The Room é um filme de drama independente americano de 2003escrito, produzido, produzido e dirigido por Tommy Wiseau em sua estreia no cinema, que estrelou o filme ao lado de Juliette Danielle e Greg Sestero . O filme gira em torno de um triângulo amoroso melodramático entre o amável banqueiro Johnny (Wiseau), sua enganosa noiva Lisa (Danielle) e seu conflituoso melhor amigo Mark (Sestero). Uma parte significativa do filme é dedicada a uma série de subtramas não relacionadas, a maioria das quais envolve pelo menos um personagem coadjuvante e não são resolvidas devido à estrutura narrativa inconsistente do filme. O trabalho foi supostamente destinado a ser de natureza semi-autobiográfica ; de acordo com Wiseau, o título alude ao potencial de uma sala para ser o local de eventos bons e ruins. A peça teatral da qual o filme deriva foi assim chamada devido aos eventos ocorrendo inteiramente em uma única sala.

Uma série de publicações rotularam The Room como um dos piores filmes já feitos . Um professor assistente de estudos de cinema foi o primeiro a descrever The Room como "o Cidadão Kane dos filmes ruins". Originalmente exibido apenas em um número limitado de cinemas da Califórnia , The Room rapidamente se tornou um filme cult devido à sua narrativa bizarra e não convencional, falhas técnicas e narrativas e desempenho fora de forma de Wiseau. Embora Wiseau tenha descrito retrospectivamente o filme como uma comédia negra , o público geralmente o vê como um drama mal feito, uma opinião compartilhada por alguns do elenco.

The Disaster Artist , a biografia de Sestero sobre a realização de The Room , foi co-escrita com Tom Bissell e publicada em 2013. Um filme com o mesmo título baseado no livro, dirigido e estrelado por James Franco , foi lançado em 1 de dezembro de 2017 ; o livro e o filme receberam ampla aclamação e inúmeras indicações para prêmios.

Enredo

Johnny é um banqueiro de sucesso que mora em uma casa em São Francisco com sua noiva Lisa, que está insatisfeita com o relacionamento deles. Ela seduz seu melhor amigo, Mark, e os dois começam um caso secreto. Enquanto isso, Johnny, depois de ouvir Lisa confessar sua infidelidade à mãe, Claudette, conecta um gravador ao telefone na tentativa de identificar seu amante gravando suas conversas telefônicas.

Denny, um estudante universitário vizinho a quem Johnny apóia financeira e emocionalmente, tem um desentendimento com um traficante de drogas armado, Chris-R, mas Johnny e Mark o dominam e o detêm. Denny também deseja Lisa e confessa isso a Johnny, que entende e o incentiva a ir atrás de um de seus colegas de classe. Johnny entra em uma névoa mental e pede ajuda a Peter - seu amigo e amigo de Mark e psicólogo. Marcos também confidencia a Pedro que se sente culpado por seu caso. Quando Peter pergunta a Mark se o caso é com Lisa, Mark ataca Peter e tenta matá-lo, mas eles se reconciliam rapidamente.

Em uma festa surpresa de aniversário para Johnny, seu amigo Steven pega Lisa beijando Mark enquanto os outros convidados estão do lado de fora e os confronta sobre o caso. Johnny anuncia que ele e Lisa estão esperando um filho, embora Lisa mais tarde revele que mentiu sobre isso para encobrir a verdade sobre o caso. No final da noite, Lisa exibe seu caso na frente de Johnny e Mark começa a atacá-lo.

Depois da festa, Johnny se tranca no banheiro em desespero. Ao sair, ele recupera o gravador que ligou ao telefone e ouve uma ligação íntima entre Lisa e Mark. Indignado, Johnny repreende Lisa por traí-lo, levando-a a encerrar seu relacionamento permanentemente e viver com Mark. Johnny então tem um colapso emocional, destruindo seu apartamento com raiva e suicidando-se com um tiro na boca.

Ouvindo a comoção, Denny, Mark e Lisa correm escada acima para encontrar seu cadáver. Mark culpa Lisa pela morte de Johnny, a repreende por seu comportamento enganoso e diz a ela para sair de sua vida. Denny diz a Lisa e Mark para deixá-lo com Johnny, e eles dão um passo para trás para dar-lhe um momento, mas, no final das contas, todos ficam e se consolam quando a polícia chega.

Elenco

Fotografia de um homem com uma camisa de colarinho voltado para a câmera.
Greg Sestero , que interpretou Mark em The Room e serviu como seu produtor , escreveu The Disaster Artist baseado em suas experiências de trabalho no filme.
  • Tommy Wiseau como Johnny, um banqueiro de sucesso que está noivo de Lisa.
  • Juliette Danielle como Lisa, noiva de Johnny, que tem um caso com Mark.
  • Greg Sestero como Mark, o melhor amigo de Johnny, que está tendo um caso com Lisa.
  • Philip Haldiman como Denny, um jovem estudante universitário que é financeiramente e emocionalmente apoiado por Johnny.
  • Carolyn Minnott como Claudette, a mãe de Lisa.
  • Robyn Paris como Michelle, a melhor amiga e conselheira pessoal de Lisa.
  • Scott Holmes como Mike, namorado de Michelle.
  • Dan Janjigian como Chris-R, um traficante que ameaça Denny.
  • Kyle Vogt como Peter, psicólogo e amigo de Mark e Johnny
  • Greg Ellery como Steven, um amigo de Johnny e Lisa

Produção

Desenvolvimento

Tommy Wiseau escreveu originalmente The Room como uma peça em 2001. Ele então adaptou a peça em um livro de 500 páginas, que ele não conseguiu publicar. Frustrado, Wiseau decidiu adaptar a obra em um filme , produzindo-o ele mesmo para manter o controle criativo.

Wiseau manteve segredo sobre como obteve financiamento para o projeto, mas disse à Entertainment Weekly que ganhou parte do dinheiro importando jaquetas de couro da Coréia. De acordo com The Disaster Artist (o livro de Greg Sestero baseado na criação de The Room ), Wiseau já era independentemente rico na época em que a produção começou. Ao longo de vários anos, ele afirma ter acumulado uma fortuna por meio do empreendedorismo e do desenvolvimento imobiliário em Los Angeles e San Francisco, uma história que Sestero acha impossível de acreditar. Embora muitas das pessoas envolvidas com o projeto temessem que o filme fizesse parte de um esquema de lavagem de dinheiro do crime organizado, Sestero também acha essa explicação improvável. Wiseau gastou todo o orçamento de US $ 6.000.000 (equivalente a cerca de US $ 8.400.000 em 2020) para The Room em produção e marketing. Wiseau afirmou que o filme era relativamente caro porque muitos membros do elenco e da equipe tiveram que ser substituídos. De acordo com Sestero, Wiseau tomou várias decisões erradas durante as filmagens que inflaram desnecessariamente o orçamento do filme - Wiseau construiu cenários para sequências que poderiam ter sido filmadas no local, comprou equipamentos desnecessários e filmou cenas várias vezes usando cenários diferentes. Wiseau também esqueceu suas falas e o lugar na câmera, resultando em sequências de diálogo de minutos que levaram horas ou dias para serem filmadas. As ações de Wiseau aumentaram ainda mais o custo do filme, de acordo com Sestero.

De acordo com Sestero e Greg Ellery, Wiseau alugou um estúdio no lote de filmes Birns & Sawyer e comprou um "pacote completo de diretor iniciante", que incluía dois filmes e câmeras HD. Wiseau estava confuso sobre as diferenças entre o filme de 35 mm e o vídeo de alta definição . Ele queria ser o primeiro diretor a filmar um filme inteiro simultaneamente em dois formatos. Ele conseguiu isso usando um aparelho customizado que alojava as duas câmeras lado a lado e exigia duas equipes para operar. Apenas a filmagem de 35 mm foi usada na edição final.

Casting

Homem fotografado do baú em frente a uma parede de tijolos.
Tommy Wiseau em uma imagem promocional de The Room como Johnny. Além de ser o protagonista do filme, Wiseau atuou como roteirista, diretor, produtor e produtor executivo.

Wiseau selecionou atores a partir de milhares de fotos na cabeça , embora a maior parte do elenco nunca tivesse participado de um longa-metragem. Sestero tinha experiência limitada em filmes e concordou em trabalhar como parte da equipe de produção apenas como um favor a Wiseau, de quem ele era amigo há algum tempo antes do início da produção. Sestero então concordou em interpretar o personagem Mark depois que Wiseau demitiu o ator original no primeiro dia de filmagem. Sestero se sentia desconfortável filmando suas cenas de sexo e foi autorizado a ficar de jeans enquanto as filmava.

De acordo com Greg Ellery, Juliette Danielle tinha "acabado de sair do ônibus do Texas" quando as filmagens começaram, e "o elenco assistiu horrorizado" como Wiseau saltou sobre Danielle, imediatamente começando a filmar sua "cena de amor". Sestero contestou, afirmando que as cenas de sexo estavam entre as últimas filmadas. Wiseau disse que Danielle foi originalmente uma das três ou quatro substitutas do personagem Lisa, e foi selecionada depois que a atriz original deixou a produção. Segundo Sestero, a atriz original era "latina" e vinha de um país sul-americano não identificado; de acordo com Danielle, a atriz era mais próxima da idade de Wiseau com um sotaque "aleatório". Danielle foi escalada como Michelle, mas recebeu o papel de Lisa quando a atriz original foi dispensada porque sua "personalidade ... não parecia se encaixar" no personagem. Danielle corrobora que vários atores foram dispensados ​​da produção antes das filmagens, incluindo outra atriz contratada para interpretar Michelle.

Mesmo que Kyle Vogt (que interpretou Peter) tenha dito à equipe de produção que ele tinha apenas uma quantidade limitada de tempo para o projeto, nem todas as suas cenas foram filmadas quando sua programação se esgotou. Apesar de Peter ter um papel fundamental no clímax, Vogt deixou a produção; suas falas na última metade do filme foram dadas a Ellery, cujo personagem nunca é apresentado, explicado ou abordado pelo nome.

Roteiro

O roteiro original era significativamente mais longo do que o usado e apresentava uma série de monólogos longos; foi editado no set pela supervisora ​​de roteiro e elenco Sandy Schklair, que achou grande parte do diálogo incompreensível. Um membro anônimo do elenco disse ao Entertainment Weekly que o roteiro continha "coisas que eram simplesmente indizíveis. Eu sei que é difícil imaginar que havia coisas que eram piores. Mas havia." Sestero menciona que Wiseau era inflexível, os personagens dizem suas falas conforme escritas, mas que vários membros do elenco escorregaram em improvisos que chegaram ao corte final.

Muito do diálogo é repetitivo, especialmente o de Johnny. Seu discurso contém vários bordões : ele começa quase todas as conversas com "Oh, oi!" ou "Oh, oi (nome do personagem)!" Para encerrar as conversas com desdém, muitos personagens usam a frase "Não se preocupe com isso", e quase todos os personagens masculinos discutem a atratividade física de Lisa (incluindo um personagem sem nome cuja única fala é "Lisa parece gostosa esta noite"). Lisa costuma interromper as discussões sobre Johnny dizendo "Não quero falar sobre isso".

Em The Disaster Artist , Sestero lembra que Wiseau planejou uma subtrama em que Johnny foi revelado ser um vampiro por causa do fascínio de Wiseau pelas criaturas. Sestero relata como Wiseau encarregou a tripulação de inventar uma maneira para o Mercedes-Benz de Johnny voar pelo horizonte de San Francisco, revelando a natureza vampírica de Johnny.

filmando

A fotografia principal durou quatro meses. As filmagens aconteceram principalmente no estúdio Birns & Sawyer em Los Angeles, com algumas filmagens de segunda unidade em San Francisco , Califórnia . As muitas sequências de telhados foram filmadas no estúdio e os exteriores de São Francisco foram exibidos em uma tela verde . Um filme dos bastidores mostra que algumas das cenas de telhados foram filmadas em agosto de 2002. O filme empregou mais de 400 pessoas, e Wiseau tem os créditos como ator, escritor, produtor, diretor e produtor executivo . Outros créditos de produtor executivo incluem Chloe Lietzke e Drew Caffrey. De acordo com Sestero, Lietzke foi o tutor de ESL de Wiseau e não teve nenhum envolvimento no filme, e Caffrey, que tinha sido um mentor empresarial de Wiseau, morreu em 1999. Wiseau teve vários problemas com sua equipe por trás das câmeras e afirma ter substituiu toda a tripulação quatro vezes. Ele também atribuiu responsabilidades múltiplas (e muitas vezes díspares) a vários membros da equipe, um processo que Sestero descreveu como "sanduíche [ing] de dois papéis em um" que frequentemente resultava em atrasos nas filmagens: além de interpretar o papel de Mark, Sestero trabalhou como protagonista do filme. produtor de linha , ajudou com o elenco e assistiu Wiseau; Schklair também atuou como primeiro assistente de direção de fato , e o representante de vendas da Birns & Sawyer, Peter Anway, atuou como outro assistente de Wiseau. Wiseau freqüentemente esquecia suas falas ou pistas perdidas, e exigia várias retomadas e orientações de Schklair e de um ajudante de palco chamado Byron; muito de seu diálogo teve que ser dublado na pós-produção.

Trilha sonora

A sala
Álbum da trilha sonora de
Liberado 2003 ( 2003 )
Gênero Trilha sonora de cinema , R&B
Comprimento 56 : 28
Rótulo Registros TPW

A trilha foi escrita por Mladen Milicevic , um professor de música da Loyola Marymount University . Milicevic mais tarde forneceu a trilha sonora para o documentário Homeless in America de Wiseau de 2004 e Room Full of Spoons , um documentário de 2016 sobre The Room .

A trilha sonora apresenta quatro slow jams de R&B que tocam durante quatro das cinco cenas de amor do filme ; A cena de sexo oral de Michelle e Mike usa apenas música instrumental. As canções são "I Will" de Jarah Gibson, "Crazy" de Clint Gamboa, "Baby You and Me" de Gamboa com Bell Johnson e "You're My Rose" de Kitra Williams & Reflection. "You're My Rose" também é reprisada durante os créditos finais. A trilha sonora foi lançada pela TPW Records do Wiseau em 2003.

Todas as músicas são compostas por Mladen Milicevic, exceto onde indicado.
Não. Título Vocais principais Comprimento
1 "A sala"   2:14
2 "Vestido vermelho"   1:09
3 "I Will" (Kitra Williams, Jarah Gibson) Wayman Davis 3:28
4 "Lisa e Mark"   1:30
5 "Você é minha rosa" (Kitra Williams, Wayman Davis) Kitra Williams 02:22
6 "Rosas vermelhas"   3:15
7 "Rua"   0:53
8 "Vida"   2:43
9 "Rua Dois"   1:05
10 "Louco" (Clint Gamboa, Wayman Davis) Clint Gamboa 02:52
11 "Chocolate é o símbolo do amor."   1:52
12 "Chris-R"   1:43
13 "Razão"   0:52
14 "Johnny Mark e Denny no telhado"   1:09
15 "Lisa, Michelle e Johnny"   1:55
16 "Sim ou não"   1:20
17 "Vou gravar tudo."   1:13
18 "XYZ"   1:05
19 "Marcos e Pedro"   1:08
20 "Corrida"   1:36
21 "Baby You and Me" (Kitra Williams, Clint Gamboa, Jarah Gibson) Clint Gamboa, Bell Johnson 3:17
22 "Feliz aniversário, Johnny."   1:36
23 "Lisa e Mark"   0:52
24 "Luta durante a festa"   1:16
25 "Johnny no banheiro"   1:42
26 "Gravador"   3:56
27 "Johnny fica louco"   02:48
28 "Por quê? Por que Johnny?"   02:39
29 "Reflexão (você é minha rosa)" (Kitra Williams, Wayman Davis) Kitra Williams 02:42
Comprimento total: 56:28

Disputa de crédito da diretoria

Em um artigo da Entertainment Weekly de 11 de fevereiro de 2011 , Schklair anunciou que desejava o crédito por dirigir The Room . Schklair disse à EW que Wiseau ficou muito absorto em seus deveres de atuação para dirigir o filme adequadamente e pediu a ele para "dizer aos atores o que fazer e gritar 'Ação' e 'Corte' e dizer ao cinegrafista quais fotos tirar." O supervisor do roteiro também disse que Wiseau pediu a Schklair para "dirigir [seu] filme", ​​mas se recusou a desistir do título de "diretor". A história é corroborada por um dos atores do filme (que pediu anonimato) e por Sestero em The Disaster Artist . Sestero descreve Schklair tomar conta de inúmeras sequências em que wiseau viu-se incapaz de se lembrar linhas ou adequadamente interagir com o resto do elenco, mas piadas que reivindicar crédito como diretor era como "alegando ter sido o Hindenburg ' principais aeronáutica engenheiro de s", e também observa que Schklair deixou a produção antes do final da fotografia principal em favor do curta-metragem Jumbo Girl devido ao projeto ter sido rodado por Janusz Kamiński . Wiseau rejeitou os comentários de Schklair, dizendo: "Bem, isso é tão ridículo que ... quer saber? Não sei, provavelmente apenas na América isso pode acontecer, esse tipo de coisa"; ele também deu a entender que o abandono do filme por Schklair durante as filmagens era a justificativa para não receber tal crédito.

Análise

Interpretações, temas e influências

O estudo da vida de Tommy sobre a interação humana foi colocado em um liquidificador Final Draft e polvilhado com a escuridão de tudo o que ele viveu nos últimos nove meses. A única coisa que o roteiro de Tommy não tratava, apesar das afirmações de seus personagens? Ame.
Tive uma percepção séria, triste e poderosa: nossa amizade foi a experiência mais humana que Tommy teve nos últimos anos. Talvez nunca. A boa notícia era que do que quer que Tommy estivesse fugindo, ele conseguiu virar e encarar isso em seu roteiro. Em vez de se matar, ele saiu de perigo. Ele fez isso tornando seu personagem [Johnny] o único ser humano imaculado em meio ao caos, mentiras e infidelidade.

- Sestero em sua reação inicial ao The Room ' roteiro s

The Room é considerado semiautobiográfico, pois se baseia em incidentes específicos da própria vida de Wiseau, como os detalhes de como Johnny veio para São Francisco e conheceu Lisa, e a natureza da amizade de Johnny e Mark. De acordo com Sestero, a personagem de Lisa é baseada em uma ex-amante de Wiseau a quem ele pretendia propor casamento com um anel de noivado de diamante de US $ 1.500 , mas como ela "o traiu várias vezes", o relacionamento terminou em um rompimento -acima. Definindo o roteiro como "um alerta sobre os perigos de se ter amigos", Sestero descreveu The Room como o "estudo de vida da interação humana" de Wiseau , lidando com temas adicionais de confiança, medo e verdade.

Sestero postula ainda que Wiseau baseou a conivência explícita de Lisa no personagem Tom Ripley , após Wiseau ter uma profunda reação emocional ao filme O Talentoso Sr. Ripley , e combinar elementos de seus três personagens principais com os de The Room ; Sestero também indicou que o personagem Mark foi nomeado em homenagem ao ator de Ripley Matt Damon , cujo primeiro nome Wiseau tinha ouvido mal. Wiseau também se inspirou nas peças de câmara de Tennessee Williams , cujas cenas altamente emocionais ele gostava de representar na escola de teatro - muitos materiais publicitários para The Room fazem paralelos explícitos com o trabalho do dramaturgo através do slogan "Um filme com a paixão de Tennesee [ sic ] Williams. "

Em sua direção e atuação, Wiseau tentou imitar Orson Welles , Clint Eastwood , Marlon Brando e James Dean , especialmente a atuação de Dean no filme Gigante , e chegou a usar citações diretas de seus filmes - a famosa frase "You are tearing eu à parte, Lisa! " é derivado de uma linha semelhante executada por Dean em Rebel Without a Cause .

Inconsistências e falhas narrativas

O roteiro é caracterizado por inúmeras mudanças inexplicáveis ​​de humor e personalidade nos personagens. Ao analisar as mudanças abruptas de tom do filme, Sestero destacou duas cenas em particular. Na primeira cena, Johnny entra no telhado no meio de um discurso sobre ser injustamente acusado de violência doméstica, apenas para ficar abruptamente alegre ao ver Mark; alguns momentos depois, ele ri inadequadamente ao saber que um amigo de Mark havia sido espancado severamente. No set, Sestero e o supervisor de roteiro Sandy Schklair tentaram várias vezes convencer Wiseau de que a linha não deveria ser considerada cômica, mas Wiseau se recusou a conter o riso. No segundo caso, ocorrendo posteriormente no filme, Mark tenta matar Peter jogando-o de um telhado depois que Peter expressa sua crença de que Mark está tendo um caso com Lisa; segundos depois, no entanto, Mark puxa Peter de volta da beirada do telhado, pede desculpas e os dois continuam sua conversa anterior sem reconhecer o que acabou de acontecer.

Além de estar repleto de erros de continuidade, o filme apresenta várias tramas, subtramas e detalhes de personagens cujas inconsistências têm sido comentadas pela crítica e pelo público. O Portland Mercury afirmou que uma série de "tópicos da trama são introduzidos e, em seguida, abandonados instantaneamente". Em uma cena inicial, no meio de uma conversa sobre o planejamento de uma festa de aniversário para Johnny, Claudette espontaneamente diz a Lisa: "Recebi os resultados do teste de volta. Definitivamente, tenho câncer de mama ." A questão é descartada casualmente e nunca revisitada durante o resto do filme. Da mesma forma, o público nunca fica sabendo dos detalhes em torno da dívida de Denny relacionada às drogas com Chris-R, ou o que levou ao violento confronto no telhado.

Além de ser amigo de Johnny, a formação de Mark não é exposta; quando ele é apresentado pela primeira vez, ele afirma estar "muito ocupado" enquanto está sentado em um carro estacionado no meio do dia, sem nenhuma explicação sobre sua ocupação ou o que estava fazendo. Em The Disaster Artist , Sestero afirma que criou uma história de fundo para o personagem em que Mark era um vice-detetive disfarçado , que Sestero sentiu como unidos vários aspectos díspares do personagem de Mark, incluindo a natureza secreta de vários aspectos de seu comportamento - incluindo o uso de maconha - suas mudanças de humor e como lidar com o incidente Chris-R. Wiseau dispensou a adição de qualquer referência ao passado de Mark ao script. Os criadores do videogame The Room mais tarde introduziriam uma ideia semelhante como parte de uma subtrama envolvendo a história inexplicada de Mark, para a diversão de Sestero.

Em um ponto, os principais personagens masculinos se reúnem em um beco atrás apartamento de Johnny para jogar bola com um futebol enquanto vestindo smoking. Quando Mark chega, é revelado que ele raspou a barba, e a câmera lentamente amplia seu rosto enquanto uma música dramática toca na trilha sonora. Nada do que é dito ou ocorre durante a cena tem qualquer efeito no enredo; a cena termina abruptamente quando os homens decidem voltar ao apartamento de Johnny após a viagem de Peter. Semelhante à maioria dos outros pontos da trama do filme, o evento é apresentado abruptamente e nunca é mencionado em nenhuma outra parte da história. Wiseau recebeu tantas perguntas sobre a cena que decidiu abordá-la em um segmento de perguntas e respostas apresentado no lançamento do DVD; em vez de explicar a cena, no entanto, Wiseau afirma apenas que jogar futebol sem o equipamento de proteção adequado é divertido e desafiador. Sestero foi questionado sobre a importância do barbear de Mark, embora sua única resposta em vários anos tenha sido "se as pessoas soubessem". Ele descreve em The Disaster Artist que Wiseau insistiu em raspar a barba no set apenas para que Wiseau tivesse uma desculpa para Johnny chamar Mark de "Babyface", o apelido de Wiseau para Sestero, e que a revelação de Mark imberbe seria "um momento." Sestero detalhou ainda como a cena do futebol em smokings foi planejada no set por Wiseau, que nunca explicou o significado da cena para o elenco ou equipe e insistiu que a sequência fosse filmada em detrimento de outras cenas relevantes.

Liberar

Promoção

De acordo com Sestero, Wiseau enviou o filme para a Paramount Pictures , na esperança de obtê-los como distribuidores. Normalmente, leva cerca de duas semanas para obter uma resposta. A Sala, entretanto, foi rejeitada em 24 horas. Por causa disso, o filme foi promovido quase exclusivamente por meio de um único outdoor em Hollywood, localizado na Highland Avenue, ao norte da Fountain Avenue, apresentando uma imagem a que Wiseau se refere como "Homem do Mal": um close-up extremo de seu próprio rosto com um olho no meio de um piscar. Embora obras de arte mais convencionais tenham sido criadas para o filme, apresentando os rostos dos personagens principais estampados na ponte Golden Gate , Wiseau escolheu o "Homem do Mal" pelo que considerou sua qualidade provocativa; na época do lançamento do filme, a imagem levou muitos transeuntes a acreditar que o filme era um filme de terror. Wiseau também pagou por uma pequena campanha na televisão e na mídia impressa em Los Angeles e arredores, e contratou o publicitário Edward Lozzi em seus esforços para promover e autodistribuir o filme depois que ele foi recusado pela Paramount.

Apesar de o filme não ter obtido sucesso imediato, Wiseau pagou para manter o outdoor no ar por mais de cinco anos, ao custo de US $ 5.000 por mês. Suas imagens bizarras e longevidade o levaram a se tornar uma atração turística secundária. Quando questionado sobre como ele conseguiu manter o outdoor por tanto tempo em um local tão importante, Wiseau respondeu: "Bem, gostamos do local e gostamos do outdoor. Portanto, sentimos que as pessoas deveriam ver The Room . [. ..] estamos vendendo DVDs, que estão vendendo bem. "

Recepção critica

The Room estreou em 27 de junho de 2003 nos cinemas Laemmle Fairfax e Fallbrook em Los Angeles. Wiseau também organizou uma exibição para o elenco e a imprensa em um dos locais, alugando um holofote para sentar na frente do teatro e chegando em uma limusine. Os compradores de ingressos receberam uma cópia gratuita da trilha sonora do filme em CD. A atriz Robyn Paris descreveu o público rindo do filme, e o repórter da Variety , Scott Foundas, que também estava presente, mais tarde escreveria que o filme levou "a maioria dos espectadores a pedir seu dinheiro de volta - antes mesmo de 30 minutos [tivessem] se passado . " O IFC.com descreveu a voz de Wiseau no filme como " Borat tentando fazer uma impressão de Christopher Walken interpretando um paciente mental". O Guardian descreveu o filme como uma mistura de " Trapped in the Closet de Tennessee Williams , Ed Wood e R. Kelly " .

The Room foi unanimemente criticado pelos críticos por sua atuação pobre (particularmente de Wiseau), roteiro, diálogo, valores de produção, trilha sonora, direção e cinematografia. O filme é descrito por várias publicações como um dos piores filmes já feitos. No agregador de resenhas Rotten Tomatoes , o filme tem 23% de aprovação com base em 30 resenhas, com uma pontuação média de 3,40 / 10. O consenso crítico do site diz: "Um clássico genuíno do cinema da meia-noite, a obra-prima equivocada de Tommy Wiseau subverte as regras do cinema com um entusiasmo sem limites que torna mundanidades como atuação, roteiro e cinematografia totalmente irrelevantes. Você nunca verá uma bola de futebol a da mesma forma novamente. " No Metacritic , o filme tem uma pontuação média ponderada de 9 em 100, com base em 5 críticos, indicando "aversão avassaladora". Apesar do desdém da crítica, o filme recebeu retrospectivamente aclamação irônica do público por suas deficiências percebidas, com alguns espectadores chamando-o de "o melhor pior filme de todos os tempos".

Em 2013, The Atlantic ' s Adam Rosen escreveu um artigo intitulado 'deve Gloriosamente terríveis filmes como O quarto ser considerado 'Arte Outsider'?' onde ele apresentou o argumento "O rótulo [de arte de fora ] tradicionalmente se aplica a pintores e escultores ... mas é difícil ver por que não poderia também se referir a Wiseau ou qualquer outro cineasta frustrado e inconsciente."

Em uma entrevista de 2017 para a Vox vídeo, The Disaster artista co-escritor Tom Bissell explicou seus pontos de vista sobre O Quarto ' popularidade s, bem como a sua apreciação pessoal do filme, observando que:

É como um filme feito por um alienígena que nunca viu um filme, mas teve os filmes explicados detalhadamente para ele. Não é sempre que uma obra de filme tem todas as decisões criativas tomadas a cada momento parecendo erradas. [...] The Room , para mim, quebra a distinção entre o bem e o mal. Eu acho que é um bom filme? Não. Eu acho que é um filme forte que me move no nível que a arte geralmente me move? Absolutamente não. Mas não posso dizer que seja ruim porque é muito assistível. É tão divertido. Isso me trouxe muita alegria. Como algo ruim pode fazer essas coisas por mim?

Circuito da meia noite

Wiseau e Sestero com microfones no palco do teatro com vários músicos atrás deles.
Wiseau e Sestero respondendo a perguntas do público antes de uma exibição de The Room

The Room tocou no Laemmle Fairfax e Fallbrook pelas duas semanas seguintes, arrecadando um total de US $ 1.900 (equivalente a $ 2.673 em 2020) antes de ser retirado de circulação. Perto do final de sua execução, o teatro Laemmle Fallbrook exibiu duas placas no interior da bilheteria em relação ao filme: uma que dizia "NÃO REEMBOLSOS" e outra citando uma sinopse de uma crítica anterior: "Este filme é como obter esfaqueado na cabeça. " Durante uma exibição na segunda semana de sua exibição, um dos poucos membros do público presente foi Michael Rousselet, da 5-Second Films , que encontrou humor não intencional no pobre diálogo e nos valores de produção do filme. Depois de tratar a exibição como seu "próprio teatro de ciência misterioso privado ", Rousselet começou a encorajar amigos a se juntarem a ele em futuras exibições de zombaria do filme, iniciando uma campanha boca a boca que resultou em cerca de 100 pessoas assistindo à exibição final do filme. Rousselet e seus amigos viram o filme "quatro vezes em três dias", e foi nessas exibições iniciais que muitas das tradições de The Room nasceram, como o lançamento de colheres e bolas de futebol durante o filme.

Depois que o filme foi retirado dos cinemas, aqueles que assistiram à exibição final começaram a enviar um e-mail para Wiseau dizendo o quanto haviam gostado do filme. Encorajado pelo volume de mensagens que recebeu, Wiseau agendou uma única exibição à meia-noite de The Room em junho de 2004, que teve sucesso o suficiente para que Wiseau agendasse uma segunda exibição em julho e uma terceira em agosto. Essas exibições provaram ser ainda mais bem-sucedidas e foram seguidas por exibições mensais no último sábado do mês, que começaram a esgotar e continuaram até a venda do teatro em 2012. Wiseau freqüentemente aparecia nessas exibições, e muitas vezes se envolvia com fãs depois. No quinto aniversário da estreia do filme, ele esgotou todas as telas do Sunset 5 e Tommy Wiseau e Greg Sestero fizeram perguntas e respostas depois. O filme foi apresentado na turnê Range Life de 2008 e expandiu para exibições à meia-noite em várias outras cidades logo depois. Fãs de celebridades do filme incluem Paul Rudd , David Cross , Will Arnett , Patton Oswalt , Tim Heidecker , Eric Wareheim , Seth Rogen e James e Dave Franco . Kristen Bell adquiriu um rolo de filme e ofereceu festas privadas; O criador do Veronica Mars , Rob Thomas , também incluía referências a episódios de Marte "tanto quanto possível". O filme acabou desenvolvendo um status de culto nacional e internacional, com Wiseau organizando exibições nos Estados Unidos e no Canadá, Escandinávia, Reino Unido, Austrália e Nova Zelândia.

O filme teve exibições regulares em muitos cinemas em todo o mundo, com muitos como um evento mensal. Os fãs interagem com o filme de forma semelhante ao The Rocky Horror Picture Show ; os membros do público se vestem como seus personagens favoritos, jogam colheres de plástico em referência a uma foto emoldurada inexplicável de uma colher em uma mesa na sala de estar de Johnny, jogam bolas de futebol uns para os outros de curtas distâncias e gritam comentários ofensivos sobre a qualidade do filme. bem como falas do próprio filme. Wiseau afirmou que era sua intenção que o público encontrasse humor no filme, embora os espectadores e alguns dos membros do elenco geralmente o tenham visto como um drama mal feito.

Mídia doméstica

The Room foi lançado em DVD em 4 de novembro de 2003 e Blu-ray em dezembro de 2012.

Os recursos especiais do DVD incluem uma entrevista com Wiseau, que é questionado por Greg Sestero fora da tela. Wiseau está sentado bem em frente a uma lareira, com um manto atravancado por vários adereços do filme; ao lado dele está um grande pôster teatral emoldurado do filme. Algumas das respostas de Wiseau são dubladas, embora seja evidente que as respostas dubladas correspondem ao que ele estava dizendo originalmente. Wiseau falha em responder a várias das perguntas, em vez de oferecer non sequiturs .

Entre os outtakes incluídos no Blu-ray está uma versão alternativa da cena Chris-R, ambientada em um beco; em vez de jogar uma bola de futebol, Denny está jogando basquete e tenta fazer o traficante "atirar em um CAVALO " com ele para distraí-lo da dívida. Outro recurso bônus no Blu-ray é um documentário estilo fly-on-the-wall de mais de meia hora sobre a produção de The Room . O documentário não inclui narração, tem muito pouco diálogo e apenas uma entrevista (com o membro do elenco Carolyn Minnott), e consiste em grande parte de clipes da equipe se preparando para filmar.

Wiseau anunciou planos em abril de 2011 para uma versão 3D de The Room , digitalizada a partir do negativo de 35 mm .

The Room foi carregado no YouTube por Wiseau em 21 de setembro de 2018, mas foi removido no dia seguinte.

Outras mídias

Livros

Em junho de 2011, foi anunciado que Sestero havia assinado um contrato com a Simon & Schuster para escrever um livro baseado em suas experiências fazendo o filme. O livro, intitulado The Disaster Artist , foi publicado em outubro de 2013.

Um segundo livro de memórias, Yes, I Directed The Room: The Truth About Dirigir o "Citizen Kane of Bad Movies" , escrito por Schklair, foi publicado em 4 de dezembro de 2017, no qual ele novamente afirma seu desejo de receber crédito por dirigir o filme .

Filmes

Uma adaptação cinematográfica de The Disaster Artist foi anunciada em fevereiro de 2014, produzida por Seth Rogen e dirigida por James Franco . Franco afirmou que The Disaster Artist era "uma combinação de Boogie Nights e The Master ". O filme é estrelado por Franco como Wiseau e seu irmão Dave Franco como Sestero, com roteiro escrito pelos roteiristas de The Fault in Our Stars Scott Neustadter e Michael H. Weber . Em 15 de outubro de 2015, foi anunciado que Rogen co-estrelaria (interpretando Sandy Schklair), e o diretor de fotografia Brandon Trost atuou como diretor de fotografia . Em 29 de outubro de 2015, foi anunciado que a Warner Bros. e a New Line Cinema distribuiriam The Disaster Artist . As filmagens começaram em 7 de dezembro de 2015. Uma versão em andamento foi exibida na South by Southwest em março de 2017, com o lançamento amplo começando em 8 de dezembro de 2017.

Um documentário canadense sobre o filme, intitulado Room Full of Spoons e dirigido por Rick Harper, teve um breve lançamento nos cinemas em abril de 2016. No entanto, o filme foi retirado dos cinemas e há planos para um amplo lançamento em conjunto com o lançamento de The O Artista de Desastre foi prejudicado quando se tornou objeto de um processo judicial por Wiseau, que alegou violação de direitos autorais e difamação. Em última instância, a ação da wiseau foi demitido em 2020 por Ontário Superior Tribunal de Justiça juiz Paul Schabas , que ordenou wiseau para pagar os cineastas quase US $ 1 milhões de CAD em danos countersuit e perda de receita.

Videogame

Em setembro de 2010, o proprietário do Newgrounds , Tom Fulp, lançou um tributo ao jogo em Flash , na forma de um jogo de aventura em estilo de 16 bits jogado inteiramente do ponto de vista de Johnny. A arte do jogo foi fornecida pelo membro da equipe Jeff "JohnnyUtah" Bandelin, com música transcrita pelo animador Chris O'Neill da trilha sonora e da trilha sonora de Mladen Milicevic.

Performances ao vivo

Em 10 de junho de 2010, o AFI Silver Theatre and Cultural Center apresentou uma peça / leitura ao vivo baseada no roteiro original do filme. Wiseau reprisou seu papel de Johnny e foi acompanhado por Sestero no papel de Mark.

Em 2011, Wiseau mencionou planos para uma adaptação do filme para a Broadway , na qual ele apareceria apenas na noite de estreia: “Será parecido com o que você vê no filme, exceto que será musical. ... como, por exemplo, Johnny, poderíamos ter talvez 10 Johnnys ao mesmo tempo cantando ou jogando futebol. Então, a decisão deve ser tomada no momento em que realmente fazemos a coreografia, porque eu estarei fazendo coreografia, bom estarei só uma vez, só isso, como Johnny. " Ele mencionou os planos novamente durante uma entrevista em 2016, descrevendo sua ideia de que fosse uma "comédia musical".

Web series

Em 21 de outubro de 2014, o membro do elenco Robyn Paris lançou uma campanha Kickstarter para aumentar o orçamento para sua série de comédia mockumentary na web, The Room Actors: Where Are They Now? Um Mockumentary . Após a conclusão, a campanha arrecadou US $ 31.556 (equivalente a US $ 34.497 em 2020) de 385 patrocinadores. Embora vários membros do elenco original tenham aparecido na série, Wiseau, Sestero e Holmes não estão envolvidos. A série estreou no 24º Raindance Film Festival em 30 de setembro de 2016 e no site Funny or Die em 30 de novembro de 2017.

Musicais

Um musical satírico feito por fãs chamado OH HAI !: The Rise of Chris-R , escrito por Tony Orozco e Peter Von Sholly, foi lançado no SoundCloud em 27 de julho de 2017. O trabalho se baseia na história de fundo do filme, especialmente do personagem de Denny e seu relacionamento com Chris-R.

Em 2018, Oh Hi, Johnny! The 'Room'sical Parody estreou no Orlando Fringe Festival. Escrito por Bryan Jager e Alex Syiek, o show posteriormente foi exibido no Chicago Musical Theatre Festival em fevereiro de 2019. O trabalho explora se Tommy Wiseau realmente fez uma adaptação para o palco de The Room .

Na cultura popular

O show de comédia Tim e Eric Awesome Show, Great Job! em Adult Swim apresentou Wiseau com destaque na quarta temporada no episódio de 9 de março de 2009 intitulado Tommy . Recrutado como um "diretor convidado", Wiseau é entrevistado no estilo mockumentary, junto com os atores principais do show, durante a produção de um filme falso intitulado The Pig Man . Duas cenas de The Room são apresentadas durante o episódio. Adult Swim transmitiu o filme três vezes, de 2009 a 2011, como parte da programação do Dia da Mentira. Em 2012, eles mostraram os primeiros 20 segundos antes de mudar para Toonami pelo resto da noite.

Em 18 de junho de 2009, um RiffTrax para The Room foi lançado, com comentários de Michael J. Nelson , Bill Corbett e Kevin Murphy , ex- Mystery Science Theatre 3000 . Isso foi seguido por um show de teatro ao vivo pela RiffTrax em 6 de maio de 2015, que foi exibido em 700 cinemas nos Estados Unidos e Canadá. O show foi exibido mais uma vez em 28 de janeiro de 2016 como parte da série Best of RiffTrax Live.

Em seu DVD de 2009, My Weakness Is Strong , o comediante Patton Oswalt fez uma paródia de The Room com um infomercial falso . A paródia também possui um cameo de Jon Hamm .

Em 2010, o filme foi ridicularizado na série de comédia da Internet Nostalgia Critic , que destacou a má atuação e redação do filme, mas encorajou os espectadores a ver o filme: "É realmente um daqueles filmes que você tem que ver para acreditar." O episódio foi retirado após alegações de violação de direitos autorais da Wiseau-Films. Foi substituído por um curto vídeo intitulado " The Tommy Wi-Show ", no qual o apresentador Doug Walker, vestido como Wiseau, zombava das ações judiciais ameaçadas. A revisão principal foi reintegrada posteriormente. Tanto Greg Sestero quanto Juliette Danielle elogiaram a crítica, e Sestero mais tarde fez uma participação especial no episódio "Dawn of the Commercials" do The Nostalgia Critic , reprisando seu papel de Mark. Tanto Wiseau quanto Sestero apareceram em episódios separados no talk show de Walker, Shut Up and Talk .

Em 2011, Greg DeLiso e Peter Litvin dirigiram e produziram um vídeo intitulado "The Room Rap", contando a história da produção de The Room enquanto zombavam do trabalho na tela verde e da atuação abaixo da média encontrada no filme. O vídeo foi listado em Agradecimentos ao livro de 2014 de Greg Sestero , O Artista de Desastre: Minha Vida Dentro da Sala, o Maior Filme Mau Já Feito .

No piloto de sitcom de Wiseau de 2014, The Neighbours , o personagem Troy assiste a The Room em uma cena.

Em 2015, Sestero estrelou o longa-metragem de 5 segundos, Dude Bro Party Massacre III , dirigido por Michael Rousselet, o paciente zero do movimento cult The Room .

Na história em quadrinhos da Marvel Homem-Aranha / Deadpool # 12 de 2016 , o Capitão Marvel (Carol Danvers) recebe uma cópia em DVD de The Room como um presente de Natal de Deadpool, mas reclama que ela realmente queria Room , estrelado por Brie Larson . Ela também afirma que Tommy Wiseau é na verdade um criminoso alienígena procurado pelos Guardiões da Galáxia .

No domingo, 5 de julho de 2015, parte da coluna de conselhos de Amy Dickinson , Ask Amy, involuntariamente apresentou uma carta embuste que derivou sua premissa situacional de The Room e, mesmo depois de ser editada para publicação, reteve frases do diálogo do filme; Dickinson abordou a farsa na edição do sábado seguinte, 11 de julho, da comédia e programa de perguntas da National Public Radio. Espere, espere ... Não me diga! , onde ela aparece como uma palestrante regular e em sua coluna de 20 de julho de 2015.

Comic # 1400 do comic online xkcd , que apareceu em 28 de julho de 2014, apresentou uma equivalência satírica entre Wiseau e o sequestrador ainda não identificado DB Cooper , com comparações entre dinheiro, idade e estilo de fala dos dois, e especulou sobre uma conexão entre o passado de Wiseau e o destino de Cooper.

Referências

Leitura adicional

links externos